编辑:吴启军 图:本刊资料
每天早晨,Manuel Wroblewski和Johanna Dumet都会在开始工作前一起喝杯咖啡,享受清晨的阳光。
在Johanna的创作空间里,层层叠叠的颜色互相碰撞,在光线的调和下竟然和谐统一。
巨型“章鱼”漂浮在半空,超大束“花朵”破土而出,揉揉眼睛,你没有误闯“巨人国”,这里是艺术家夫妻Manuel Wroblewski和Johanna Dumet的工作室。工作室是由一个2层楼的旧仓库改造而成,位于德国柏林西北郊的一个安静街区。大门两侧环绕着他们二人种植的柠檬树、紫藤花,门口摆放着Manuel亲手制作的彩色椅子。
Johanna的创作空间位于一层,拉开沉重的木门,映入眼帘的是一片色彩的海洋。透过高大明亮的玻璃窗,午后阳光洒落进来,给房间笼罩上一层金黄。墙面上挂着Johanna创作的巨幅抽象画作,层层叠叠的颜色互相碰撞,在光线的调和下竟然和谐统一。地板上零散堆着画架、调色板和各色油画颜料。站在工作室中央,仿佛置身于自然界的色彩交响乐里,周遭的一切都在演奏着视觉的盛宴。光与色交织出灵感的源泉,这是Johanna梦寐以求的创作环境,她可以在这里无拘无束地挥洒创意,与心中的艺术世界对话。
Johanna喜欢在抹有兔油的帆布上创作,这种创作方式在中世纪的荷兰非常流行,艺术家们常以这种媒介创作现实主义静物画。然而,Johanna并不循规蹈矩,她以俏皮的画风与经典油画形式擦碰出全新的火花。摆满美味佳肴的餐桌、身着奢侈品牌的人类、各式大牌包包……都是Johanna作品中出现率比较高的题材。Johanna用粗犷的笔刷表现简单的事物,从不拘泥于画面的细节,反而使她的作品变得更加抽象、迷人,流动着艺术本身的真诚与坦率。
Johanna以俏皮的画风与经典油画形式擦碰出全新的火花。
Manuel常从大自然中寻找创作灵感,热衷于使用回收纸箱、旧木板等环保材料。
在Manuel的创作空间里,各种创作材料和半成品雕塑随意地散落着,看似杂乱无章,却又让人感觉到一种创作的秩序和节奏。
Manuel和Johanna都对咖啡有着近乎执念的热爱,他们在工作室的一角特意打造出一个小厨房。木制的橱柜与桌台、亮黄色的咖啡机、散发着香气的咖啡豆,让这个角落洋溢着诱人的居家气息。每天早晨,两人都会在开始工作前一起喝杯咖啡,享受清晨的阳光,让创作之外的日常变得浪漫起来。
Manuel的雕塑工作室位于二层,站在木质楼梯往上眺望,仿佛即将进入一个奇幻王国。巨大的水果蔬菜雕塑、形态各异的海洋生物雕塑悬挂在半空中,在微风的吹拂下,仿佛是一曲跳动着的无声交响乐。阳光透过窗户斜射进来,每一道光线在雕塑表面反射出绚丽的光芒,让整个空间充满魔幻色彩。地面上,各种创作材料和半成品雕塑随意地散落着,看似杂乱无章,却又让人感觉到一种创作的秩序和节奏。
Manuel常从大自然中寻找创作灵感,热衷于使用回收纸箱、旧木板等环保材料。比如,木材会被他剥成细细的木条,然后放进浴缸中用水浸泡。经过阳光晒干后的木条散发着独特的木头清香,静静地躺在宽敞的工作室地板上等待Manuel赋予它们新生。在Manuel的巧手下,这些木条经过层层堆叠和胶水粘合,最终华丽变身成栩栩如生的雕塑——巨大的空心蔬菜、水果、花朵以及各种海洋生物。这些色彩绚丽的雕塑,为灰蒙蒙的天空注入鲜活的生机,也成为Manuel对大自然的一份热忱回馈。在这个奇思如织的空间里,Manuel可以不受限制地挥洒创造力,让内心的梦想世界成为现实。