公望富阳

叶剑秀

一

元代画圣黄公望在富阳，至今还在。

富阳，属杭州，古称富春。夏日时节，沿杭州至富阳的沧桑驿道，溯富春江而上，入富春山幽谷，追寻那幅旷世名画《富春山居图》去了。

在竹林疏影的结庐处，与黄公望先生相遇。先生在660年前隐居于此，至今依然衣袂飘飘，与葱郁青山融为一体，阅览富阳山水，闲看云卷云舒。夜阑物静，涧溪鸣奏，虫吟浅唱，擎臂挥毫，落笔竹纸，画山画水，画石画林，画世风，画天地，亦画自己。以富春山水为蓝本，艺术的淬炼与升华至臻至美，情感的宣泄与诉求达到巅峰。春秋星月作证，四季风雨相影相随，漫长的光阴倾注了先生所有的思索和才情，凝结为一幅曼妙唯美的画作，一出世便成了不朽传奇。

黄公望先生精神矍铄，安静地端坐画室正堂。

上前拜见，躬身行施世纪之礼，问曰：“先生的富春山居图现在何处？”

先生手捻银须，摇头答曰：“在它该在的地方。或散落民间，或在富阳山水中。”

又问：“如此珍贵名画，先生为何不留在身边？”

先生笑曰：“山水在于人心，画从心出，人人心里皆有一幅画。”

再问：“先生能否再画一幅富春山居图？”

先生叹道：“贫夫老矣。彼时富春山水苍远辽阔，人迹罕至，此时富阳林茂水润，天地丰盈，我再也难以作出如今的美好画卷了。”

“如何才能画出山水的风骨和灵魂？”

先生凝望窗外，思忖片刻：“用脚步去丈量，用心去感悟，直到把山水读懂、品透，山水的样态、血脉、精髓、灵魂就注入在心里了。相由心生，了然于胸便是如此了。”

先生该歇息了。作别先生，循着当年先生行走的踪迹，去探寻人类与万物生态的生存奥秘。

二

富阳的阳光是富裕的，山水也澄澈俊美，草木妩媚而多情，尤其富春山的百种竹林，足以让人心胸旷达。

时光仿佛很遥远。在一个春和景明的丽日，黄公望携家眷乘坐一只木船，沿富春江缓缓行驶，来到富阳庙山船埠，停船上岸，踏岸不久便是“画潭醉月”，一尊巨大的观音石像下一汪清潭，仿佛从天上掉下来的一弯醉月，清辉如碧，这里就是黄公望初入富阳的水岸码头，直通庙山坞。随着岁月的变换和大自然的更迭，江水早已退却，山边水岸地貌也没了踪影。当年风尘仆仆的往事悄声尘封在历史的记忆里。从现存的一段山坞古道上，当年系船用的木桩和小石洞斑驳着光阴的印记，依稀还能寻到一丝残存的遗迹。

黄公望寻幽隐居正是从这个码头开始的。

庙山坞名字源于净因院，宋英宗治平二年改称净因寺，鼎盛时期有1000多名和尚。如今寺院原址不在，观音塑像犹存，大约就是寺院的遗址了。

进入庙山坞，青山叠翠，溪泉欢歌。踏着铺满落叶松软的山间幽径，漫步在绿水青山之间，顿感 “夹竹萧萧竹万竿，春昼阴晴人不知”，心灵得到一次彻底的净化和洗礼。

站在一处峻拔的岩石上俯瞰，两峰之间有一个山头，形状酷似一只反扣的筲箕，山泉从石缝林隙间潺潺流出，故称筲箕泉。这里便是黄公望先生当年隐居作画的地方。

黄公望在林木葱郁的庙山坞结庐定居，群山环抱一片平坦绿地，举首望天，有豁然开朗的感觉。小洞天是黄公望生活起居的场所，到处充满生活气息。厨房的灶头、柴火、水缸，客厅的古旧八仙桌，还有一侧的木床、木箱、衣柜，一应俱全。而与小洞天廊坊相连的茶楼，临溪而建，摆放着茶桌和木椅，由此可以窥见黄公望先生淡泊的心境。

黄公望先生在画作的题记中，曾经有过这样的描述：“此富春山之别径也，予向构一堂于其间，每当春秋时焚香煮茗，游焉息焉。当晨岚夕照，月户雨窗，或登眺，或凭栏，不知身世在尘寰矣。额曰‘小洞天”。

大抵是取“别有洞天”之意。

南楼临溪、临岩而建，是黄公望先生的画室兼书房，这是他和朋友们泼墨挥毫、诗画互酬之地；也是他呕心沥血，经六七年之久，创作“富春山居图”的地方。一幅古画悬挂在壁上，一张画案正中而放，让人不禁联想起黄公望创作“富春山居图”的场景。走进南楼，一股墨香迎面而来，案上笔墨纸砚俨然，仿佛黄公稍时便会走入舍内，作起画来。

“至正七年，仆归富春山居”，是黄公望先生亲手所留，刻于石，碑犹在。

黄公望是带着辉煌的身世和模糊的名片来富阳的。

黄公望（1269年～1354年），中国元代画家，书法家，元四家之首，本姓陆，名坚，汉族，平江常熟人氏，字子久，号一峰。少时聪颖好學，但命运多舛。父母早亡，被养父收留，改黄姓，更名公望，三十岁拜师学画。年轻时在衙门里做过小文员，大约45岁时，在一个叫张闾的官僚手下做椽吏，后因张闾犯了官司，黄公望遭诬陷，蒙冤坐牢。出狱后加入“全真教”，漂泊民间，云游四方，以诗画自娱，并曾卖卜为生。由于长期浪迹山川，领略万物情韵，五十岁对山水产生了浓厚兴趣。常观自然奇丽景色，得之于心，运之于笔，如痴如醉。隐居富阳后，终日山中静坐，摹写山景。

黄公望晚年一直隐居在杭州富阳筲箕泉附近，元顺帝至正十四年十月二十五日辞世，享年八十六岁。

黄公望的籍贯颇有争议，众说不一，分别有杭州、松江、富阳、衢州、徽州和永嘉等说法，江苏常熟说居多。所有的据理力争似乎都可以忽略，记住他是华夏民族的中国人便是根本。

黄公望先生为何对富阳情有独钟，到此隐居？

传说中神仙赤松子曾驾鹤经过此地，见群山环绕，蓊郁葱茏，濒临富春江，环境优雅，因而鹤鸣不止，双翅舞动祥云，一时雾岚蒸腾，仙气萦绕，因此世人认定此处人杰地灵，物华天宝。黄公望是画圣，但也是凡人。先生笃信天道，便冲着这灵秀山水隐居下来。

传说终归是虚幻的民间向往。依照黄公望先生的阅历与智慧，他的选择必有更加充分的理由。

富春江畔，独坐在暖阳下，穿越时空的隧道，聆听净因寺悠远的梵音，缓缓翻动历史典籍的册页，去寻觅黄公望先生当年的步履和踪影。

北宋熙宁六年，苏东坡任杭州通判时，骑马从杭州到富阳，曾在庙山坞造访，并留有《净因院竹轩》诗一首：“轩前有竹百余竿，节节浑如玳瑁斑。雨过风清谈般若，琅玕声撼半窗寒。”这首诗镌刻在一块巨石上，见证富春山的景致和意蕴。

也许，黄公望先生之前到过净因寺，看到苏东坡留下的诗作，有所触动，熟记于心。在驶往庙山坞的船上，他忽然来了灵感，遂和诗一首《题苏东坡竹》：“一片湘云湿未干，春风吹下玉琅玕。强扶残醉挥吟笔，帘帐萧萧翠雨寒。”这或许诠释了他当时隐居富阳的本意。

三百多年过去，明末清初画家、书法家，皇族后裔朱耷，追随黄公望足迹寻访富春山，吟诗一首曰《富阳》：“净云四三里，秋高為森爽。比之黄一峰，家住富阳上。”这首诗作佐证了黄公望先生当初选择富阳的理由。

无独有偶，又三百多年过去，中国泼墨画大家、书法家张大千寻访富阳，面对黄公望结庐隐居地，感慨万千，也吟出了一首《富阳》：“云起云收百态陈，山头磥砢自粼粼。平生低首黄公望，结宅应须住富春。”富阳，富春江，富春山，人间仙境，魅力无穷，难怪一代画圣倾情于此了。

回溯黄公望先生坎坷人生，少时饱读诗书，才学丰盈，却无有施展抱负和才华的平台和机遇，意外的牢狱之灾，堵死了驰骋仕途的通道，所有的念想变成了落魄和绝望。还好，他手里还攥着一支神笔，从此以纵情的笔墨倾诉和宣泄内心的孤独与才华。

黄公望选择了隐居，这是过去失意文人的无奈和悲哀。

隐居，需要寻得一处山清水秀、幽静超脱的地方。黄公望流连江南几十年，足迹踏遍江浙的角角落落，哪里值得安身皈依，他自有青睐。

“天下佳山水，古今推富春。”富春山蜿蜒起伏，峰峦叠翠，山下的富春江浩渺含蓄，内敛迤逦，极其符合圣贤隐居的意愿。

或是富阳独特的山水风貌发出的召唤和请柬，或是黄公望先生的心向往之，一切便是天遂人愿了。

三

黄公望先生从西湖赤山埠码头到富阳庙山坞码头，结庐隐居小洞天，史书上没有准确的时间。从相关资料推算，此时黄公望已经是古稀之年了。

年龄似乎不是一道坎，阅历才是生命的转折和升华。黄公望曾经走过饥荒、迷惘、荣耀、牢狱等人生的崎岖之路，所有的理想和豪情，被残酷的现实变为梦魇，经过天道合一的参悟，荣辱不惊，惯看秋月，他归隐富阳时，带着远离尘嚣的安静，已经洗脱半生的倦意，身心早已回归到自然的简约和洒脱。

黄公望先生的另一个身世不能淡忘，他是全真教徒，得到过师傅真传。全真道又称全真派，主张儒、佛、道三教归一，即以“三教圆融、识心见性、独全其真”为宗旨，奉《道德经》《清静经》等为主要经典，倡导天人融合。

黄公望生活在十四世纪，正遇百年大变局，一个马背民族，依仗彪悍的武力征服中原，征讨中亚、东欧，建立政权。元朝稳固后，将人类划分为四个等级，即蒙古人、色目人、汉人、南人。蒙古人为最高层，色目人归二类，常被重用，非显即贵，社会地位较高，汉人指南宋遗留的族群，划为底层，被称南人。

黄公望属底层的南人身份，想要取得一定的社会地位，几乎无望。迷茫苦闷，看不到一丝生命的希望和亮光，为了生计和寻求精神的慰藉，他加入了全真教，把灰暗的人生托付给了天地自然。

全真教以积极的、正能量的态度面对人生，“道曰今生，佛说来世”，故认为人的生命及灵魂应遵从自然，想得到延续和闪光，须形神兼蓄。

全真教的理念和特点，与山水画中的技法颇为相似，豁然达观，才见神韵。黄公望隐居富阳，不为修炼道行，也不为消遣郁闷，只为寄情山水，泼墨人生，以画明志。

隐居富阳期间，黄公望从七十岁到八十六岁十余年间做了什么？这样高龄的老人能做什么？

明代戏曲家李日华崇敬黄公望，通过潜心研究，对黄公望的初隐行为与踪迹做过细致的描述：“黄子久终日只在荒山乱石丛木深筱中坐，意态忽忽，人莫测其所为，又每往泖中通海处，看激流轰浪，虽风雨骤至，水怪悲诧，亦不顾。”

《秋山招隐图》是黄公望归隐庙山坞之初所画，构图繁密，山头多置矾石，敷以浅绛色彩。画成，黄公望手书题跋：“结茅离市廛，幽心幸有托。开门尽松桧，到枕皆邱壑。山色晴阴好，林光早晚各。景固四时佳，于秋更勿略。坐纶磻石竿，意岂在鱼跃。行忘溪桥远，奚顾穿草履。兹癖吾侪久，入来当不约。莫似桃源渔，重寻路即错。”这是作者痴迷于山水的性情表述，犹如他的画，随意、恣肆。

黄公望置身于富春山中，每日的功课就是看山、品水，在他眼里这里的山石、林木是灵动的，具有生命的个性和灵魂。

另一幅《富春大岭图》画作，是黄公望应友人之约所画，从画面中可窥见作者复杂、奔放的心态：宏阔的大岭山上，危峰高耸，坚韧挺拔，直冲云霄。悬崖峭壁间，云蒸雾绕。忽有沟壑密布，深不可测，转瞬，近观几处山石裸露，远看几株落寞树影，不经意间沟底崖畔点缀几丛杂草野花，令人目不暇接，恍然身临其境。

纵观画幅全景，壁立千仞，既相隔又相连。漫山树木碎石飘逸，如梦如幻，远处几座房舍、亭阁，若隐若现。顺山势溢逸出一条小溪，溪上有桥横跨。溪旁，似村非村，有稀疏人家，在灰蒙的苍穹下，空旷寂寥。沿村街有蜿蜒石径，消失在大山密林深处……

富阳山水赋予画家灵性，黄公望不负富阳。

四

《富春山居图》是黄公望72岁时为道友无用师所绘，取景富春江两岸初秋景色。四季轮回中，他背上画具，头戴竹笠，日升而出，每天行走数十里，风雨无阻，常独身孤零地坐在石头上，看山看水，看树看石，神情极为安静专注。他把山势起伏，林峦深秀，苍茫简远的富阳山水草记于纸，熟记于心。开始创稿于至正七年（1347年），时断时续，历经数年，至正十年，他83岁，为此图作题时，尚未最后竣稿，直到两年后才完成全幅长636.9厘米，宽33厘米的传世之作。

《富春山居图》以长卷的形式，活灵活现描绘出松石挺秀、云山烟树、错落村舍的自然景象，画风独树一帜，淡雅俊逸，构图疏密有致，变幻无穷，笔法自出新意，平中见奇，饱含仙风道骨之神韵。达到了“山川浑厚，草木华滋”的境界，世称艺术精品。

明代画家邹之麟在题跋中称此图“笔端变化鼓舞，圣而神矣！”

在黄公望纪念馆，展厅里摆放着临摹的《富春山居图》。驻足凝望，恍若走进画中：秋林苍郁，树木萧瑟，一峰一状，一树一态。山石或浓或淡，均以干而枯的笔法勾勒，疏朗简秀，清爽潇洒，远山及洲渚以淡墨抹出，略见笔痕。水纹用浓枯墨勾写，偶加淡墨复勾。树干或两笔轻画，树叶或横点，或竖点，或斜点，勾写松针，或干墨，或湿墨，或枯笔。山和水全以干枯的线条写出，惟树叶有浓墨、湿墨，显得山淡树浓，皆随意而柔和。

凝神观画，仿佛徜徉林间，或渔人垂钓，或一人独坐茅草亭中，倚靠栏杆，看江水流动。恍若时间静止，物我两忘，近樹沉雄，远树含烟。远山隐约，但觉江水茫茫，水天一色，波光潋滟。夕阳映照，渔舟唱晚，樵夫晚归，似乎听到了山风低吟的声音，溪水流韵，仿如有古琴洞箫的悠扬余音，萦绕耳际……？

一卷《富春山居图》，描绘出富阳古典的山水之美，惊艳几个朝代，以独特的人文基因和内涵，赋予古今富阳丰厚的文化底蕴。一幅画，成就一座城，解析富阳千年文化的密码，是国内外文人学者、专家达人，共赴一处，重新打量、认知和审视这片山水的缘由。

五

黄公望先生的巅峰画作，囊括了他晚年的一腔心血和精神诉求。《富春山居图》被称为“中国十大传世名画”之一，但这幅流传于世的经典纸本水墨名画的命运，与作者坎坷人生极其相似，颠沛流离，漂泊离散。

1338年秋天，友人子明（无用）向黄公望索画，黄公望遥想富春山水，泼墨《富春山居图》“子明卷”。图上款识：“子明隐君将归钱唐，需画山居景，此赠别。大痴道人公望。至元戊寅秋。”

《富春山居图》完成后，黄公望将此图题款送给全真教同门师弟郑樗（字无用），从此这幅画开始了600多年的延宕传奇。

明代成化年间，《富春山居图》传到书画家沈周手里。当沈周把画交给一位朋友请他题跋时，没想到那位朋友的儿子，心生歹念，把画偷偷卖掉，狡辩说画不慎失窃。沈周捶胸顿足，放声大哭，千辛万苦弄到手的《富春山居图》，如今却不翼而飞，懊悔不已。

沈周痛心疾首之余，凭着记忆，背摹了一幅《富春山居图》。

《富春山居图》真迹原图在民间沉沉浮浮，无数次被倒卖移主，一直到嘉靖年间，传至安绍芳手中。隆庆四年，被无锡画家谈志伊收藏。万历二十四年，又被明末杰出书画家董其昌所购得，奉为珍宝，题曰：“此卷一观，如诣宝所，虚往实归，自谓一日清福，心脾俱畅”。董其昌晚年又把这副名画卖给了宜兴收藏家吴正志，到清朝顺治年间，传到了孙子吴洪裕手里。吴洪裕视此画为生命，珍爱有加。吴洪裕临死之际，嘱后人烧《富春山居图》给自己殉葬。就在国宝即将付之一炬的危急时刻，吴洪裕侄子吴静庵“起红炉而出之”，把画抢救了出来。画虽得救了，中间却烧出几个连珠洞，断为一大一小两段，从此《富春山居图》一分为二，使这幅艺术作品惨遭损害，成为历史遗憾。

残画前段画幅虽小，但比较完整，被后人称之为“剩山图”；后段画幅较长，但损坏严重，修补较多，被称为“无用师卷”。重新装裱后的《剩山图》，自康熙八年后，几易其主，长期流转于民间收藏家之手。

清1745年，乾隆得到了一本《富春山居图》，爱不释手，惊喜过望，在画的空白处题写道：“偶得子久《山居图》，笔墨苍古，的系真迹”，笃定这就是黄公望的真迹墨宝。 1746年，乾隆皇帝花了两千两银子，购得《富春山居图》后半段《无用师卷》，剪烛粗观，思虑再三，依然认为“旧为真，新为伪”。其实《山居图》是明末文人临摹《无用师卷》而成，后人为牟利，将原作者题款去掉，伪造了黄公望题款，以假乱真。乾隆是一个鉴赏家，虽然认定后得到的《富春山居图》是假的，但因为这幅作品“有古香清韵”，“非近日俗工所能为”，也心存疑虑，一时难断，等待“他日之辨”。乾隆帝招来懂书画的众臣鉴赏，清廷梁诗正、沈德潜等大臣，明知《山居图》是赝品，迫于皇帝权威，不敢道破真相。直到1816年，胡敬等奉嘉庆帝编纂《石渠宝笈》三编，《富春山居图》（无用师卷）始得正名，洗去尘冤。？

清乾隆极为赏识以假乱真的“子明卷”，每观赏一次就题诗一首，先后题跋48 年54处，印迹累累，凡空隙处，几乎为之充塞，仍然意犹未尽，最终留下“以后展玩亦不复题识矣”的识款。一直藏于清宫内府。清亡后仍藏故宫，后入南京。解放前夕，被国民党政府带去台湾，至今真伪二卷均藏于台北故宫博物院。

在我国画史上，黄公望作为“元四家”之冠，对明、清山水画影响巨大， 许多作品被当作范本。他的画迹流传至今， 据查有《富春山居图》《富春大岭图》《溪山雨意图》《快雪时晴图》《九峰雪霁图》《丹崖玉树图》《天池石壁图》《九珠峰翠图》《水阁清幽图》《洞庭奇峰图》等50幅以上。黄公望著有《写山水诀》一书，对山水树石的笔墨、设色、布局、结构、意趣等都有精辟论述，此书被认为是南宋山水画理论的真传，当时社会上摹本有十余种之多。

“剩山图”同样命运不济，直到抗日战争时期，为近代画家吴湖帆所得。当时在浙江博物馆供职的沙孟海得此消息，心情颇不平静。如若让这件国宝在民间辗转流传，不易保存，长期下去，再成遗憾，只有国家收藏，才是万全之策。后来几经周旋，吴湖帆被沙孟海的诚心感动，终于同意割爱。1956年，“剩山图”收藏于浙江博物馆，成为“镇馆之宝”。

2011年6月，台北故宫博物院与浙江博物馆等方面合作，推出的“山水合璧：黄公望与富春山居图特展”。分隔360年之后，黄公望代表作品《富春山居图》的两半残图，在台北故宫博物院正式合璧展出，传世名画跨世纪的骨肉亲情，历经百年风雨，终于得以弥合、重逢。

无论是富阳成就了黄公望，还是黄公望点亮了富阳，风景秀丽，一川如画的富阳依然以浑厚崭新的姿态，屹立于世界东方。

依依作别富阳，与黄公望先生道别。黄老先生挥手的神态，依然淡泊宁静，目光清澈通透，低语说道：无论何人何时来富阳，我都在这里，隐居早已成为历史，来不来我都在，见证富阳的荣辱兴衰。

责任编辑 李知展