新时代背景下贵州民族民间美术的传承与创新

【摘 要】民族民间文化是中华民族的珍贵遗产，它拥有丰富的艺术内涵，并且在中国古代就已经被广泛认可。它不仅能够丰富人类的生活，还能够提升人类的思想意识，激发人类的创造性思维。民族的优秀文化遗产应该得到更多的关注，并且应该被更加充分地发掘。我们应该努力保存并发挥民族民间文化的优势，这样才能够真正推动中华民族的优秀传统文化的发展与进步。[1]贵州历史源远流长，民族多样性广，居住的少数民族多，民族民间文化极其丰富，特别是民间美术资源的影响很大。然而，随着社会的快速发展，贵州民族民间美术的传承与创新不仅要关注当地文化，更要紧跟时代潮流，勇于探索、勇于突破，以满足当代人的需求，并且应对各种挑战。如何提高贵州民族民间美术的传承和创新意识，已成为我们不得不思考的问题。

【关键词】新时代背景下；民族民间美术；传承；创新

【中图分类号】J0 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）06—068—03

一、新时代背景下，贵州民族民间美术的现状

随着社会的发展，民族民间美术作为一种珍贵的艺术形式，受到了越来越多的关注，但它的保护与发展却受到了越来越大的威胁。尤其是在贵州省这样的偏远山区，因为它的地理位置、气候条件、人口分布等因素，更加需要珍惜这种独具魅力的艺术，以保护它的完整性，避免它的消亡。贵州的民间文化一直在不断地被保留、发扬和演变。[2]贵州民族民间美术的传承创新要与时俱进，在经济全球化的今天，在新时代背景下，多元化的经济发展下，贵州民族民间艺术要进行有效的传承和创新显得非常重要。同时，也要看清目前贵州民族民间美术的状况，才能更好的传承和创新。首先，随着时代的变迁，随着经济社会的迅速发展，人们生活方式正在发生着根本性的变化，这使得贵州民间美术的生存环境面临着诸多问题。具体来说，许多民间艺人的年龄在60岁以上，青少年中有兴趣并愿意专门学习传统技艺的人越来越少，这导致一些民间美术品种出现了传承的危机。其次，民间美术在很多人心目中丧失了地位。现在，很多人对民间美术持有“太俗气了，难登大雅之堂”之类的观点，这种审美观的偏见严重地影响了民间美术的生存与发展。另外，贵州民族民间美术资源虽然保持了相对的完整，但地域偏远、交通不便，这使得其发展受到了很大的限制。

二、贵州民族民间美术的传承与创新在新时代背景下的重要意义

贵州的地理环境十分多样，其中包括多个地区、多个民族，他们的生产方式、生活习惯以及文化背景都各不相同，这些都为贵州的自然生态和文化生态空间提供了独特的特色，使得贵州的文化特色更加丰富多彩，并且催生出众多具有鲜明特点的民族民间艺术形式。[2]这个拥有丰富民族文化底蕴的省份，拥有着众多的民族民间美术瑰宝。然而，随着现代化进程的快速推进，这些宝贵的传统艺术正面临着丧失的危险。因此，传承和创新贵州民族民间美术的重要意义便显得尤为重要。

首先，对现有的民族民间美术形式进行保护。传承贵州民族民间美术是保护和延续历史文化的关键。民间艺术是中华民族的一个重要元素，它蕴含了丰富的历史信息与文化遗产。目前，我国已经推出了许多不同的民间艺术，如剪纸、苗绣、木刻年画、唐卡、泥雕、壁画。我们将把这些艺术形式的创作用图片、照片、视频等方式呈现出来，并将它们统一归纳、分类、保管，最终形成一个完善的数据库，从而促进未来的艺术交流与创新。以苗族为例，其银饰工艺、剪纸艺术和苗族古建筑等民间艺术形式，都深深地反映了苗族人民的历史传统和独特的生活方式。传承这些艺术形式，就是保护和传承我们这个民族的历史和文化。

其次，传承和创新贵州民族民间美术对于发展地方经济也具有积极作用。在当今商品经济时代下，艺术品走向市场是地方特色的一种趋势。发展贵州经济，走进市场，促进地方旅游，民族民间美术将备受广大民众的关注，通过传播将民间美术技艺带到四面八方。贵州的民族民间美术以其独特的审美价值和精湛的工艺技巧，吸引了越来越多人的青睐。银饰、刺绣、木雕等艺术产品不仅美观实用，而且富含地方特色，可以成为地方经济发展的重要推动力。例如，贵州省的一些乡村地区就通过传承和发展民族民间美术，成功地实现了经济的转型和发展。此外，传承和创新贵州民族民间美术对于提升国民审美素养和弘扬中华文化具有深远影响。民族民间美术以其独特的艺术魅力和深刻的人文内涵，不仅可以提高人们的审美水平，丰富精神生活，还可以帮助人们更好地理解和认识中华文化的深厚底蕴。

然而，要让贵州民族民间美术得以有效传承，创新是必不可少的。创新是一个民族希望，创新可以让传统的艺术形式融入现代社会，焕发出新的活力。贵州的民间文化拥有丰富的历史，但由于缺乏创造性的作品，它正面临着被遗忘的风险。为了解决这个问题，我们应该努力把贵州的苗族文化融入当代的时尚潮流，让它成为一个独特的文化遗产。比如，我们可以把苗族的银饰技巧融入当代的时尚设计，打造一款既保留了传承精髓，又能满足当代消费者的需求的精致珠宝。此外，我们还应该把苗族的剪纸技巧融入当代的数字技术，让它成为一个独特的文化遗产。同时，创新还可以推动贵州民族民间美术的国际化。在全球化的背景下，中国的传统艺术要走向世界，创新是必经之路。通过创新，可以让世界更好地理解和接受中国的传统艺术，从而推动中国文化的全球化传播。

在新时代背景下，传承和创新贵州民族民间美术具有重要的现实意义和深远的历史意义。它是保护和延续历史文化的需要，是发展地方经济的需要，也是提升国民审美素养和弘扬中华文化的需要。然而，传承与创新并非易事，需要有关部门、学者、艺术家和公众的共同努力。相关部门应提供政策支持，推动民族民间美术的传承与发展；学者和艺术家应积极研究和创新，为民族民间美术注入新的活力；公众应提高对民族民间美术的认识和欣赏水平，支持传统艺术的传承与发展。只有这样，才能使贵州民族民间美术在新的历史时期焕发出新的活力，为中华民族的文化繁荣做出更大的贡献。

三、在新时代背景下，贵州民族民间美术的传承与创新的策略

民族民间艺术是中华民族优秀传统文化的瑰宝，它拥有独一无二的艺术风格，深刻的历史意义，让我们的文化宝藏更加丰富多彩。然而，随着社会的快速发展，贵州民族民间艺术的传承和发展面临着许多挑战。在新时代背景下，如何提高贵州民族民间艺术的创新意识和实践能力，已成为我们不得不思考的问题。

（1）加强传承与保护的政策支持：保护和传承是提高民族民间艺术创新意识和实践能力的关键。我们可以通过搜集、整理和出版民族民间艺术资料，保护其文化遗产；同时，开展各类传承活动，如民间艺术进课堂、传承人培训班等，让更多人了解和认识民族民间艺术，从而为创新提供土壤。

（2）创新设计建立传承与创新机制：可设立贵州民族民间美术传承与创新研究中心，组织专家学者对贵州民族民间美术进行研究、挖掘，开展传承与创新活动。创新设计是提高民族民间艺术现代感和创新性的重要手段。我们可以在保持民族民间艺术精髓的基础上，运用现代设计理念和方法，对其形象、色彩、材料等方面进行创新设计，使民族民间艺术更具时代特征，以满足现代社会的审美需求。

（3）融合现代科技与设计：将现代科技与贵州民族民间美术相结合，运用数字化、互联网等技术手段进行创新，提升其表现力和吸引力，这样可以大大提高民族民间艺术的制作水平和展示效果。例如，数字化技术的运用可以使民族民间艺术得到更好的保护和传播；新型材料和工艺的应用可以为民族民间艺术的制作提供更多可能性。

（4）加强教育与实践：通过教育和实践，可以培养人们的审美素养和艺术创造能力。在教育方面，可以在各级教育系统中开设民族民间艺术课程，让年轻一代了解和学习贵州民族民间美术，培养传承人；在实践方面，可以组织各类民族民间艺术实践活动，如创意工作坊、艺术竞赛等，让公众亲身感受民族民间艺术的魅力，提高民间艺人的技能水平。

（5）加强国际交流与合作：加强与国际机构的交流与合作，引进国外先进理念和技术，提升贵州民族民间美术的国际影响力，促进贵州民族民间艺术的创新和发展。通过与国内外艺术家、设计师、研究机构等合作，共同开展民族民间艺术的传承、创新和实践活动；同时，积极参加各类艺术交流活动，推广贵州民族民间艺术的优秀成果和经验，进一步提高其知名度和影响力。

（6）推动产业开发：通过产业开发，可以推动贵州民族民间艺术的产业化和市场化。我们可以通过开发具有贵州民族民间艺术特色的文化创意产品、建设民族民间艺术产业园区、开展民族民间艺术旅游等方式，拓展民族民间艺术的产业链条；同时，借助市场化运作，可以吸引更多的社会资源投入到民族民间艺术的传承和发展中来。

（7）推动文旅融合发展：将贵州民族民间美术与当地旅游资源相结合，开发出具有特色的文创产品，带动地方经济发展，同时促进民间美术的传承与创新。

（8）加强宣传与推广：通过举办展览、参加各类艺术节等活动，扩大贵州民族民间美术的知名度和影响力，吸引更多人参与传承与创新工作。可以通过社区参与推广，有利于宣传贵州民族民间艺术的文化价值和审美观念。我们还可以通过在社区举办民族民间艺术展览、开展艺术讲座、建立民族民间艺术传承基地等方式，将民族民间艺术融入社区生活；同时，鼓励社区居民参与到民族民间艺术的传承和发展中来，发挥他们的积极作用，共同推动民族民间艺术的繁荣发展。

提高贵州民族民间艺术的创新意识和实践能力需要我们从多个方面入手，共同推动其传承和发展。只有这样，才能使民族民间艺术在新的历史时期焕发出更加璀璨的光彩，推动其不断发展壮大。

四、在新时代背景下，贵州民族民间美术的创新与现代艺术相融合

现代艺术的诞生和发展与传统的民俗文化息息相关。许多杰出的现代艺术大师都深入研究并借鉴了这些优秀传统文化，并将其融入自己的作品之中。这使得传统的民俗文化在当今社会仍然具有重要的地位。许多杰出的艺术家，包括毕加索、高更、马蒂斯，都致力于探索并发掘优秀传统文化的精髓，并将其与现代文化相结合，以更加丰富的视角来展现他们的独特风格。[3]民间美术与现代艺术都有着共同的特点，追求简洁、单纯、概括性强的表现形式，表达一种真诚、直率的情感。它们有着很多相似之处，更容易融合在一起，为民间美术的发展铺平道路。将民族民间美术与现代创意产业相结合，需要深入挖掘民间美术的现代价值，将民间美术元素进行再创作，利用现代科技手段传承和发展，搭建民间美术与现代创意产业之间的桥梁。通过这些措施，可以让民族民间美术在现代创意产业中得到更好的应用和发展。

（1）挖掘民族民间美术的现代价值：民间美术中有很多元素和技艺可以与现代创意产业相结合。例如，传统的手工艺、独特的色彩搭配、别致的造型设计等，都可以在现代服装设计、家居设计、影视动画等领域得到应用。通过深入挖掘贵州民族民间艺术的现代价值，可以让这些古老的艺术形式焕发出新的生机。

（2）将贵州民族民间艺术元素进行再创作：民间美术中的很多元素和技艺都具有广泛的适用性。例如，传统图案、色彩、材料等，都可以在现代设计中得到应用。通过对民间美术元素的再创作，可以将其融入到现代创意产业中，创作出具有民族特色的现代设计作品。

（3）利用现代科技手段传承和发展贵州民族民间艺术：现代科技手段可以为民族民间美术的传承和发展提供新的途径。例如，利用数字技术将民族民间美术进行数字化保存和传播，利用3D打印技术将民间美术品进行复制和再现，利用互联网平台将民间美术推向更广泛的受众群体。通过现代科技手段，可以让民间美术得到更广泛的应用和推广。

（4）搭建贵州民族民间美术与现代创意产业之间的桥梁：为了让民间美术与现代创意产业更好地结合，需要搭建起两者之间的桥梁。可以通过举办专题展览、研讨会、设计比赛等活动，让民间美术与现代创意产业界进行深入交流和合作。同时，也可以引导设计师深入了解和学习民间美术，将民间美术的精髓融入到现代创意产业中。

总之，贵州民族民间美术是一种具有深远影响力的艺术形式，它不仅是艺术发展的基础，也是滋养和传承这种艺术的重要土壤。我们应该努力挖掘和发扬贵州民间美术的独特文化内涵，并以现代人的思维方式和艺术感悟来探索创新。寻求传统的手工技艺与现代材料、工具、技术相结合，把民间美术能够古为今用，继往开来，创造出更加具有民族特色的现代艺术作品。

参考文献：

[1]杨赞.浅谈民族民间艺术的传承与创新[J].世界家苑·学术，2018（7）.

[2]卢家鑫.贵州民族民间美术与地区旅游经济发展[J].商场现代化，2008（16）.

[3]王岳.论中国民间美术的传承与创新[J].辽宁工业大学学报，2009（2）.