历史剧情纪录片《惟有香如故》叙事手法的两个“打破”

陈佳佳

《惟有香如故》是一部纪录片，也是一部历史演绎片。它讲述了杨贵妃、李清照、苏东坡、黄庭坚和华佗五位著名历史人物的故事，用与五位古人命运相连的独具中华特色的古香——“瑞龙脑香”“梅香”“沉香”“甲香”及“艾香”，串联起他们曾经在那些重要节点上的选择和冲突。《惟有香如故》在叙事时运用了丰富的表现形式，不仅绘声绘色地将故事讲好，更收获了一众好评，在豆瓣取得了9.3 的高评分。

一、打破“第四面墙”：《惟有香如故》中的戏剧手法运用

（一）“第四面墙”的理论概述及作用简介

“第四面墙”的概念最早是由18 世纪法国哲学家、艺术评论家狄德罗（Denis Diderot）提出的。通俗地说，即把银幕比喻成一个内嵌式舞台，左面、右面和正面共三面墙、三个向度，而和舞台正对着的是一道敞开的无形的墙，那是观众的位置，俗称“第四面墙”。[1]而在影视作品制作里，“第四面墙”指的是镜头，演员存在于荧幕的时空内，他们和剧中的人物进行交流或自我交流，但是唯独不与荧幕前的观众交流。所以演员在表演时，一般不会直面摄像机，因为那会对观众造成打破电影与现实的感受，从而破坏了欣赏影片时的代入感与沉浸感。与此相反，凡是表现片中人物知道眼前有镜头，或者认知到观众的存在以及透过镜头对观众进行表演解说的手法，都可以称作“打破‘第四面墙’”。

打破“第四面墙”的艺术表现形式是多种多样的。如舞台表现中，演员可以穿过舞台前的幕布与观众互动，观众可以加入演出中。在影视剧中，如美剧《纸牌屋》中安德伍德夫妇经常对着镜头分析其他人物的心理想法，描述自己对此人的认识以及讲述自己这么处理事情的原因，这是比较明显地对“第四面墙”的打破。

对“第四面墙”的打破，其重要性不仅在于提高表演的趣味性和创新性，还在于它可以带给观众更深刻的体验。观众不再是被动的旁观者，而是可以与演员共同创造一个充满想象力和交互性的世界。这种互动性也可以打破传统的观众与舞台之间的隔阂，增强观众的参与感和沉浸感，让表演更加真实和有趣，也更贴近现实生活。

（二）打破“第四面墙”技法在《惟有香如故》中的使用

《惟有香如故》中导演沈永鹏亲自出镜，打破“第四面墙”，非但没有让剧情表达显得突兀，反倒是令故事的讲述更为流畅自然，具体表现在以下几点：

1.与演员演绎相佐证的解释

《惟有香如故》中，沈永鹏不仅出镜，还负责进行部分旁白的配音解说，这让纪录片的讲述过程保持了听觉上一致的连贯性。第一集开篇以高力士挖坟的场景加上高力士演员的旁白来引入故事，设置一定的悬念。从第一集正片开始3 分半钟，导演直接隔着屏幕与观众对话，开始打破“第四面墙”。而此时导演出场，对此次挖坟事件给出一定的解释，并以史料相佐证，让故事有一定的说服性，也让观众及时从“悬疑片”观感中走出来，认知到这是一部历史纪录片。

2.与故事情节相辅的补充

导演在打破“第四面墙”时，不仅仅是直视镜头的讲述，而是有着许多与历史时空相呼应之处。如第一集中当琴师贺怀智抱起琵琶时，导演也同时出现在镜头中，坐在贺怀智对面，手抱琵琶，与琴师形成呼应。于传统纪录片而言，导演这样的突然进入显得有些突兀，可能会割裂故事情节，打断演员表演节奏。但此时恰逢音乐未起，观众心有疑虑，琴师面圣故事尚未展开之时，导演适时地出现，面对镜头开始讲述，分析贺怀智的心理状态，为之前琴师向李隆基送香囊的行为，以及他面圣为什么要演奏《雨霖铃》这首曲子做了有效的补充说明，也在一定程度上解释了贺怀智的处境与李隆基的感受，让接下来的故事发展更加水到渠成。

3.与场景切换相配的过渡

以往纪录片多用画外音或者字幕来交代，《惟有香如故》在拍摄手法上的创新，让五集纪录片在每一集内部的转承都有所不同，以《如梦令》中的展现最为突出，导演直接进入片中，作为场景转换之间的过渡。从最开始李清照衙门口敲鼓，导演出场引出她一生两次的蒙羞，到导演在衙门公堂之上解释李清照为何做出再改嫁的决定，镜头从演员逐渐转移至导演，让场景切换十分自然，让观众看得也十分舒心。而第一季《雨霖铃》中简短有力的报幕式串联，增强戏剧感的同时，减少不必要的过程，让全片叙事更加紧凑，适应现代传播需要。

二、打破叙事时空：《惟有香如故》剧情演绎中的跨时空“交流”

对时间与空间的界限营造，是承载情节与意境的必然手段，而对时空界限的打破和探入，也是调动参与感和临场感的必然路径。导演在《惟有香如故》中的穿插出现，不仅在历史时空上让纪录片有更强的可看性，多次的重新解读也让纪录片有着更强的故事性与话题性。

（一）用细节打破传统认知

《惟有香如故》用小切口来探讨大历史，把历史上的人物故事赋予新的解读空间和还原演绎，以香料入手，通过人物与香料之间关系，从一个侧面把人物重新解构，让熟悉的人物陌生化，从而创造出新的“历史”，打破传统意义上对历史人物的认知。现存李清照的《如梦令》应有两首，一为《昨夜雨疏风骤》，另一部则是《常记溪亭日暮》，两首均是游览之作，都写了醉酒、赏花，清新别致。该片中理应表现出的是“浓睡不消残酒”的慵懒女孩之态，但《如梦令》一章节所呈现的，则是少女梦幻破碎后的中年生活：丧父、丧夫，身世飘零、颠沛流离，改嫁后又为了和离与赵汝舟对簿公堂。但人到中年，如梦初醒般悔悟纠偏，仍能保持自身高洁，果断与渣男划清界限，让人看见一个不一样的“易安居士”。

（二）用现实打破历史牢笼

《惟有香如故》在回溯历史的同时，主持人即导演本人，在现实中分析香料原理，亲手制香。以现实与历史相互交替的手法，加强“香料”主题的呈现，辅助历史讲述的推进。如《浪淘沙》中，苏轼以“沉香”为引与王安石进行博弈，想劝谏宋神宗不要轻易变法。而此时导演适时出现，进入实验室制香，一句“伤害，最终还是成为了手段”，以现代的观点描述历史上取香的残酷，再切回情景中苏轼陈述过去的强行取香的事。如此一来，不但便于观众理解剧情、理解作者意图，虽然有时空交错，但导演配音的方法用现代的声音讲述历史的故事，脱离传统配音的严肃与厚重，也并未造成明显的时空割裂，反而更有助于叙事，观众感到更加轻松。

（三）用插倒叙打破时间桎梏

《惟有香如故》第一季以历史事件发展顺序为主线，但常用倒叙先作铺垫，引起观众好奇心，再开始故事讲述。其中不时用插叙来丰富故事内容，补充故事要点，让整个纪录片更加全面，更有可看性。如《雨霖铃》中先用高力士挖坟事件引出马嵬驿之变，再逐渐引出杨贵妃、瑞龙脑香。第一幕到第三幕虽然是不连贯的历史时空，但对内容主体叙事的推进颇为有效。《浪淘沙》中以“乌台诗案”后苏轼对王安石的拜访开篇，再重新讲述故事，引出沉香。告罪、入对等类似报幕形式的串联让情节更跌宕，让观众更能身临其境感受历史。这种倒叙和插叙穿插应用非但没有扰乱视听，反而相辅相成，让纪录片视角更加独特，形式更加多元化。

三、结语

调香是一种不常被提起的艺术，以“香”言“史”，实属罕见。五集短片，分述五段历史，每一集质感都堪比电影，杨贵妃的瑞龙脑香、李清照的梅香、苏轼的沉香、黄庭坚的甲香、华佗的艾草香，打破时空的束缚，庙堂之上，江湖之远，不仅有着视觉上的冲击，嗅觉上也仿佛有着非同一般的震撼。

作为开年的一部小众纪录片，《惟有香如故》以“香”为独特视角进行历史演绎，丰富了历史剧情纪录片的叙事手法，相较于其他纪录片，它的表现形式更加灵活，在碎片化融合传播的大环境下更易被接受和传播。但在进行历史事件选择时，应当选择对观众而言耳熟能详的内容，否则这种形式很难在第一时间抓住观众的眼球。

不可否认的是，该片通过对“第四面墙”的打破，辅以演绎的时空交错让整个纪录片不再简单是知识的传递、灌输，更上升到哲学的交流与美的享受，呈现出“历史剧+ 纪录片”的新形式。其惟妙惟肖的真人实景，丰富创新的阐述形式，以及新颖的解说词，显微镜下的调香画面，多种细腻唯美的表现手法都值得纪录片制作者的借鉴与学习。