皮影艺术的文化内涵与创意设计分析

摘 要：皮影艺术为古老影戏剧种，发展历史悠久，演出一般和岁时节目相关。每到逢年过节或者有庙会的时候，就会邀请皮影班。皮影艺术装备的价格低并且简单，通过一代代的发展已经逐渐成为民俗习惯。此种皮影艺术来源民间，为广大农村服务，备受老百姓的喜欢。因此，对皮影艺术的文化内涵和民俗功能分析，并且研究在其他领域中的创意设计，具有重要的价值意义。

关键词：皮影艺术；创意设计；文化内涵

中图分类号：J827文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）30-0-03

皮影艺术的发展历史有上千年，结合我国民间工艺和戏曲。在我国现代影视文娱的发展背景下，影响了皮影艺术接下来的发展。我国属于文化大国，但是在发展过程中重视经济发展，忽视文化产业发展，从而导致民间艺术的传承出现问题。因此，对皮影艺术文化内涵进行研究尤为重要[1]。

一、民间皮影艺术的起源和发展

皮影是将兽皮多驴皮剪制形象，以灯光照射和地方戏曲演唱表演故事结合的戏曲形式，所以也称之为驴皮影。在现代影视娱乐还没有流行的时候，皮影为主要民间娱乐方式，分布比较广泛，并且因为各个地方的戏曲强调不同发声成为不同的皮影戏流派，比如陕西华阴老腔皮影戏、湖北江汉平原皮影戏等。这些皮影戏具备地方特色，备受当地人民的喜欢。

皮影的起源大部分为民间传说，发展过程中的鼎盛时期为民国。在这一时期，尤为重视皮影制作工艺，并且还要结合戏曲人物形象，丰富人物的造型，重视影戏演技的唱腔。在添丁祝寿、祈福拜神、喜庆丰收、逢年过节的时候都搭台唱戏，目前各地都保留此民间风俗[2]。

二、皮影艺术的文化内涵

（一）皮影艺术的民俗性

民间皮影艺术的发展历史悠久，为我国民间娱乐、民俗文化的艺术形态，具备优秀民族形态、文化底蕴。皮影艺术通过多年的传承和发展，承载了地方民俗文化和传统，中原影戏结合当地的乡音俚曲、生活习惯等使不同地方的皮影艺术方式也各有不同。皮影艺术结合当地的民间戏曲，被广泛流行在传统农村地区中，皮影戏演出在祈福、求子、庙会、祈雨等民俗活动中都能够看到，也就是“报神”。在影戏中存在大量的“神仙”，如福禄寿三星、招财童子等，影戏的唱词表示人们祈求神灵赐福。因为民间大众对皮影赋予了“神性”，所以皮影也有一定的规定，比如要用签杆翻动皮影，男女影人不能够对脸存放。

皮影艺术中与民间传统图案结合，民俗文化内容比较丰富。比如，武将设计中的万字纹表示富贵，民俗文化结合皮影艺术能够使民众对美好幸福生活的向往得到满足，将中华民族传统内涵融入皮影造型设计中，从形式到内容都有各自的含义。随着社会的发展，人们能够通过皮影艺术了解到民间伦理道德和信仰等[3]。

（二）淳朴的民间传统工艺特色

民间传统工艺是指手工工艺技术，超过百年并且具备完整的工艺流程和技术，在制造皮影艺术刀具过程中的地方特色比较明显，并且观赏收藏价值和工艺美术价值较高。

1．皮影雕刻。皮影艺术的造型和雕刻风格具有民间艺术，工艺比较复杂，要通过炮制、选皮、裁皮、雕刻、封色等多道工艺进行制作。将镂空剪纸技术应用到皮影雕刻工艺中，然后利用凿刀对细小的花纹进行雕刻，主要使用明暗刀、拉刀等方式，刀路清晰，线条包括暗线、虚实线、虚线和实线等。

2．刀具和乐器的制作。皮影艺术在演出的时候需要用的乐器大部分都是通过艺人自己制作的，如四弦、简板、渔鼓等，音色各有特点。在皮影戏演出过程中，四弦为主要乐器，能够进行丝竹曲牌的演奏，音色洪亮、优美。由于音质、音准、音色与演出效果息息相关，所以对四弦制作工艺具有较高的要求。利用不同种类的刀具实现皮影的演出，并且都是通过艺人们自己制作的，如毛口袋、舞台架子、灯具等。在演出时候的影窗具有良好的透影效果，但是容易损坏，目前大部分都是使用玻璃纸和白布制作，方便携带[4]。

（三）造型装饰文化

通过造型风格方面的分析，皮影造型的区域分为北部、西部、中南部等。泰山皮影也被称为山东皮影，属于中南部，驴皮为主要制作材料，一般使用母驴皮。优点为结实、韧性强，并且透光性良好。在处理好驴皮之后就能可以上色了，利用雕刻厚皮子的影人造型，应用到表演打斗中。五分头、七分相为皮影人物造型的主要特征，使正侧面头部结合半侧面身子。在制作皮影中重视刻画眼睛，艺术家认为眼睛、眉毛平稳者表示勇敢、忠厚；豹子眼、圆眼睛表示性格暴躁。比如，石敢当的眉眼比较平，圆眼睛表示妖魔鬼怪[5]。

（四）唱腔取材

皮影的内容和唱腔都是来自当地的民间传说和戏曲特色，比如泰山皮影与琴书、山东坠子的特点结合，人物特点对应唱腔曲调。在进行念白时结合泰山的特色方言，此种方式和人们的日常生活结合，能够提高对民众的吸引力。

皮影戏的剧目内容大部分都是民间故事和传说，《封神演义》《西游记》等为山东皮影的常见演出内容，但是和其他地方不同，泰山皮影的压轴曲目为泰山文化下的传说和故事，比如《泰山石敢当》系列剧等，这些都是继承优秀传统文化并且通过改编的剧目。

（五）娱乐功能

皮影戏也是一种戏剧表演艺术，主要目的就是使民众信仰得到满足。另外，作为特殊戏曲来说，皮影戏的主要功能就是娱乐。民众对于娱乐情趣心理期待比较大，人戏和影戲对比，都能够愉悦身心，影戏演出过程中还能够表演飞禽走兽、升天进宫、翻江倒海等特技。大戏台中无法实现的情节都能够通过影戏实现，艺人们以演出剧本对角色进行设计。在皮影戏登台演出过程中，还能够弥补大戏演出中的不足，提高了娱乐性。好剧本配合精湛的技巧、演唱方式，能够使皮影戏人物具有喜怒哀乐的情绪。民众在对皮影戏观看之后，就能够了解到历史典故、世间伦理等，丰富自身的知识面。

皮影戏是以丰富民族文化活动为基础，利用上千年传承使民众信仰得到满足。表演者利用操作技巧能够使观众大笑，使人们的清晰更加放松。另外，民众自身也能够实现皮影戏的娱乐性，使观众对于真实、朴素的精神需求得到满足。戏剧唱腔音乐和内容都和乡土文化相结合，通过外在的表演将人们的审美愉悦充分展现出来。总体来说，无论是皮影戏的哪种表现方式，都能够将娱乐文化特征展现出来[6]。

三、皮影艺术的创意设计

（一）在现代服饰设计中的应用

1．影人造型的设计

镂空造型为皮影艺术的主要特征，通过服装制作过程中的激光烧蚀工艺展示在服装设计中。利用“穆桂英”皮影作为镂空纹饰主体，人物的性格为独立、自主的女性心理认知，从而使消费者能够产生共鸣。在处理影人过程中将色彩和图案去掉，提取剪影轮廓线条， 比较简约，但是有特点。通过简洁的矢量轮廓呈现线稿，或者使影人的动作得到改变，实现两个角色打斗场景的设置。影人线稿的效果为白色长裙与罩衣材质的镂空，将底层黑色面料漏出，在服装表面为影人线条，主要特点就是人穿着来回走的时候能够带动影人线条[7]，如图1为影人造型设计。

2．民俗色彩的设计

在设计皮影纹饰色彩的过程中，能够将古时候人们的淳朴感情充分地展现出来，结合当地流行的国潮风服装。在某一年的秋冬流行色彩趋势分析过程中，主要包括深红、象牙黑和姜黄色。在设计过程中的风格主要为简约、中性，利用白色棉质面料搭配色彩，充分展现了主色和辅色，皮影纹饰元素的文化内涵全部显示出来[8]，如图2为民俗色彩的应用。

（二）文创产品的设计

在社会经济与科学技术不断发展的过程中，民间艺术逐渐被人们重视，通过新科技进行创新。传统糖画受到艺人数量多少和经验的制约，人工成本高、效率低、卫生差等，影响了糖画市场的容量和传播。利用现代技术与熔融沉积的方法实现产品的设计，FDM3D打印技术在皮影文创产品设计中应用，有效扩展皮影文创产品的形式，满足个性化需求和人们生活需求，并且二次创作皮影艺术，促进皮影文化的发展。

3D糖画打印的流程为：首先，利用移动端收集对象，通过图像识别技术实现对象特征轮廓的识别；其次，优化特整理轮廓并且生成3D浮雕数据，在进行切片处理之后到3D糖画打印设备中发送；最后，FDM3D糖画打印设备能够根据数据路径实现皮影浮雕糖化产品的设计[3]，详见图3。

（三）在室内设计中的应用

在室内设计中一般使用皮影元素放大设计方法，能够直接将民间艺术古朴的韵味展现出来，为住户展现了皮影光影的效果和镂空雕刻艺术，这些都是皮影元素，设计师在设计过程中利用简单的方式并且和现代设计、民间艺术元素相结合，就能够将主题充分展现出来。比如，某个酒店就是结合皮影戏剧院和民宿的风格，将皮影形态的人物和松树充分展现，从而也显示出了酒店的光影特色。在前台设计过程中，能够放大传统皮影戏的人物和场景，利用浮雕的方式将皮影戏的场景造型全面显示，还能够使前台设计中的光影柔和度得到提高，并且放大了酒店装饰的设计。以皮影戏的类型划分客房，并且不同方面所设计的皮影元素各有不同。皮影戏能够利用影人活动将故事展现出来，利用光影的关系设计酒店，在酒店窗户设计过程中可以使用镂空花窗，阳光透过镂空花窗所构成的光景效果良好。

北京小蚂蚁皮影剧院的室内设计中的视觉主题为镂空皮影院，将放大的图案设计到室内悬梁中，将皮影的主题清楚地展现出来，增强室内纵深感，使空间的层次更加丰富。皮影造型比较夸张，能够有效展现皮影的韵味。另外，划分观赏区域位置，观众就能够寻找最佳的观赏区域。顶部造型测量结合立板落地，实现货架的设计，使空间整体性得到提高。在进行室内设计过程中结合麦秸板，金黄色的麦秸板折射率高，空间明亮。板材表面纹理自然，充分展现了民间艺术的质朴感。工作间的墙面中挂着皮影人物描绘，充分展现了皮影艺人的工作氛围[9]。

四、结束语

皮影艺术为我国传统艺术文化，并且具有精巧的艺术特点和浓郁的民族特色，将中国民间艺人的创造力和智慧充分展现出来。人们利用皮影记载了当地老百姓的风俗习惯和生活方式，本文讲述了皮影文化的发展特点。但是，在研究过程中还存在一些不足，所以在今后創新发展与传播保护过程中还需要进一步研究。

参考文献：

[1]王心贤，石卓雯，闵光辉，等.面向成都皮影文化的城轨列车通感转译设计[J].包装工程，2023，44（12）：144-150，188.

[2]荆咪.皮影戏在陕西文化传播中的作用分析[J].中国皮革，2021，50（12）：87-89，93.

[3]刘露，钟蔚，丛洪莲，等.江汉皮影纹饰元素的艺术内涵及在现代服装中的创新表达[J].服饰导刊，2021，10（05）：84-89.

[4]彭璐琼.长沙望城皮影戏在数字插画中的创新设计研究[J].艺术科技，2022，35（15）：132-134.

[5]高健，习化娜，郑以墨.乐亭皮影保护与传承路径探析[J].河北科技大学学报（社会科学版），2021，21（04）：101-106.

[6]潘俊.民间皮影艺术在高校中的传承与创新实践[J].美术文献，2021，172（02）：87-88.

[7]孟红霞.灵宝皮影艺术在数字动画中的传承应用[J].延安职业技术学院学报，2021，35（05）：80-83.

[8]万菁，欧俊.湖湘文化视域下的非遗文化传承和红色文创产品设计创新[J].家具与室内装饰，2023，30（04）：84-89.

[9]王高飞，包天花.文化自信视域下赤峰皮影文化传承与发展[J].赤峰学院学报（哲学社会科学版），2022，43（07）：74-77.

作者简介：曹婷婷（1985-），女，山东淄博人，讲师，从事戏剧戏曲学研究。