浅谈紫砂作品《菱花如意壶》的艺术之美

蒋爱勤

江苏宜兴 宜兴 214221

宜兴紫砂壶最早起源于宋朝，发展于明清，兴盛于近代，紫砂壶的造型特征经过时间的检验已经逐步形成属于自己的艺术风格，紫砂壶作为中国优秀的传统工艺品，具有丰富的造型语言，经过历代紫砂艺人的努力和传承，在紫砂的设计上又有了重大的进步和创新，紫砂壶的优越性体现在丰富多样的造型特征上，还体现在深刻的文化内涵上，这些特点铸就了紫砂突出的历史地位，紫砂历史上优秀的作品数不胜数，而现代紫砂作品能够在传统作品的基础上不断创新突破，达到一种全新的作品面貌，紫砂壶的设计灵感来自于生活中美好的事物，往往是最真诚朴实的内容最容易打动人们的内心，现就以这件《菱花如意壶》为例（见图1），展开对其造型特征和艺术之美的详细讨论。

图1

一、紫砂作品《菱花如意壶》的造型特征

在紫砂壶发展的历史中，以筋纹器的造型特征最为突出明显，最早的筋纹器是在圆器的基础上创新而来的，从简单到复杂，然后紫砂艺人将自然界中的花瓣造型融入紫砂的设计中，加以不断地改进延伸，将表面分成均匀的若干份，纹理清晰自然，突出形制的美好，制作工艺严谨细致，结合传统作品的造型特征，《菱花如意壶》从中创新而来，设计的创作营造出一种全新的艺术气质，让人能够从中感受到其中蕴含的意境，将花朵的美好绚丽和紫砂艺术的经典结合在一起，展现出紫砂艺术的创造力。

《菱花如意壶》是一件典型的筋纹器，造型灵感来源于一朵含苞待放的花朵，是一种对美好事物的向往，作品的造型是在圆器的基础上加工而来的，外形就像是自然界中菱花的造型，生动自然的纹理随着形体的变化而变化，壶身饱满圆润，壶腹微鼓，简单的线条勾勒出流畅的曲线，壶器的胎质细腻，有着明显的颗粒感，增添了作品的古典之美，壶底有四只短足分列四周，稳稳地将整个作品支撑起来，壶流短小精悍地从壶身中延伸出来，与整体的设计相呼应，在壶身另一侧延伸出来的是壶把的造型，耳形的设计让壶把看上去既美观又实用，为整件作品增添了古色古香的韵味，在壶身上方是壶盖的设计，置于壶口之上，气密性极佳，桥型的壶钮设计与壶盖融为一体。壶器中的各个部分相互呼应，呈现出一种独特的艺术气质，展现出壶器之中的生活韵律，细细品味这件《菱花如意壶》能够感受到创作的乐趣，以及在壶器中传统文化的魅力，紫砂壶发展至今已经不再是一件简单的茶具，而是能够发现很多文化形式和乐趣的艺术品，我们在其中能够体会到中国传统文化的博大精深以及艺术的创造力。

二、紫砂作品《菱花如意壶》的艺术之美

紫砂《菱花如意壶》运用时代的艺术特色将紫砂和艺术结合在一起，在传统作品的形式上不断形成突破，实现艺术的跨越，紫砂壶以一种简单古朴、自然淡雅的形态刻画出对艺术的表现力，在紫砂艺术发展的数百年里，紫砂一直以丰富的造型和深厚的文化吸引着人们的眼球，呈现出不同的艺术风格，不断给予人们新鲜感，跟上时代审美的脚步，不断与时俱进，将紫砂与文化紧密结合，一件作品能够将众多文化内容都融入其中，充分地表达出作者的思想情感和感受，使得紫砂爱好者能够产生情感上的共鸣，这就是紫砂艺术的魅力所在。

《菱花如意壶》将菱花这一美好的事物融入紫砂中，就是希望能够通过紫砂的创作力将一些美好的事物展现在人们的面前，紫砂艺术经过无数紫砂艺人的传承才有了如今的盛世，作为新时代的紫砂艺人应该在传统作品的基础上不断进取，努力学习文化内容，将自己的感悟和理解注入到作品的创作中，汲取传统文化中的精髓，在实践中不断锻炼自己的专业能力，将紫砂作品以全新的方式展现在人们的面前，这才是紫砂艺术创作的最大成功。

综上所述，紫砂壶艺术作为中国传统手工陶艺品的佼佼者，不仅具有深厚的文化底蕴，还有突出的艺术表现力以及令人沉醉的艺术魅力，这些特点造就了紫砂壶如火如荼的艺术市场，成为如今人们茶具的首选，如今，我们以艺术品的眼光去看待紫砂艺术的发展，面对着紫砂艺术的繁荣，深刻地领悟其中蕴含的价值，将紫砂艺术不断发扬光大，让更多的人了解中国传统文化以及认识中国艺术的魅力。