论紫砂陶刻艺术作品《秋实》的传统技法和人文风情

薛冰清

“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，这是对紫砂矿料比较夸张的记载，也能够看到古人已经注意到紫砂的珍贵之处。因为紫砂的原产地宜兴位于天目山余脉和太湖水域的交汇之处，在共同作用力之下，泥料之中富含石英、云母和铁质等等微量元素，经过1180℃的高温烧制以后，形成了独特的双透气孔结构，用来冲泡茶叶最为合适不过了，所以有着“世间茶具称为首”的美誉。与此同时，以紫砂为坯体的陶刻雅器也成为了我们生活之中一道靓丽的风景，也受到了文人雅士们的喜欢和亲睐。

这件紫砂艺术作品《秋实》采用了赏盘的形式来体现出紫砂陶刻之美，上面的题材直抒胸臆，就是围绕“秋实”展开，画面主要的内容为结满果实的树枝，上面有一只小鸟在翘首以盼，带给我们一种清新脱俗的感觉。众所周知，紫砂赏盘通过比较简约的造型和粉段的装饰之后，可以最大程度地凸显出陶刻技法的特点，在紫砂艺术之中占据着重要的位置，在日常的生活之中饮茶已经深入人心，紫砂器也是绝对的主角，而一样材质的雅赏受到了爱屋及乌情绪的影响，也成为了我们书房或者客厅陈列的重点。而且紫砂赏盘充足的空间可以使得我们紫砂匠人们能够充分地发挥出自己的主观能动性。此画面的构图精妙，从对角线的位置来描绘出树木的枝繁叶茂和上面硕果累累的艺术形象，特别是在枝干的镌刻方面，采用了比较遒劲有力的刀法，而在树叶的修饰过程之中，则是深浅不一的富有层次感和立体感。最为注目的是那树叶掩映之下的一串串果实，看起来就有一种香甜可口的食欲，同时也能够看到那一只小鸟在虎视眈眈，也想品尝这秋天的美味。从整体上来看这件紫砂艺术作品《秋实》赏盘，作者全面的构图和细腻的刀法展示出紫砂艺术表现形式的无限可能性，也让我们能够看到中国传统的工笔画意在紫砂陶刻这样一种艺术形式上面的不断延续和发展，也能够体会到紫砂匠人们在汲取传统文化的基础的同时，更好地通过不同的艺术形式来传递出对艺术理念的诠释，以及蕴藏其中的人文风情。

春种一粒粟，秋收万颗子。秋天在我们心目之中不仅仅是季节的变化，更多的是一种思绪的蔓延，一季的硕果终于可以收获，而心中的情愫却向谁述说？于是有着“翠管嫩粘琼糁重，野泉情心玉蕤凉，舂成臼粉资秋实，种入盆池想水乡”的绵绵情愫，也有着“稻花香里说丰年,听取蛙声一片”的从容与乐观。在历史上我们国家是以农业为主的国度，春耕秋实的辛苦劳作，最终除了自己的付出之外，更多的是要依靠上天的恩赐，如果风调雨顺的话，则可以安心收获，否则全年的生活也难以为继。所以，“秋实”这样的一幅美好画面，一方面是对周围生活环境的描绘，另一方面则更多的是一种美好的祝福之情。在紫砂艺术之中，其实以“秋实”这样题材设计抟制的作品也比较多，无论是以果实的形态来装饰壶身，还是以陶刻的技法来展示丰收的画面，都能够看到我们紫砂匠人那种古朴的情怀和美好的愿望。这件紫砂陶刻艺术作品《秋实》也正是在这样的背景之下，把中国传统绘画的技巧和艺术手法通过刻刀展示得淋漓尽致，也让原本有些平淡的画面突然之间具有更多的活力，特别是在灵动的鸟儿的注视之下，彷佛那串丰硕的果实唾手可得一般，而这样美好的场景也经常出现在我们中国传统文人的笔触之下和诗词之间，充满了浓郁的人文风情，具有独特的浪漫主义情怀。

总之，紫砂陶刻不仅仅是一种技法的呈现，更多的是一种对中国传统文化的综合性表达。陶刻艺人们除了需要对紫砂这样一种材质特征捻熟于胸之外，更多的是需要绘画的功底和艺术的基础，才能够在日后的创作之中不断地去提升自己的创作水准，从而带给我们更多更好的艺术作品。