当代陶瓷艺术中的色彩表达与审美变革探究

郭其勤/淮阴师范学院美术学院

0 引言

随着时代的不断发展和文化的不断演变，陶瓷艺术作为人类文化遗产的重要组成部分，也在不断地创新和发展｡在当代陶瓷艺术中，色彩表达和审美变革成了一个值得探究的课题｡本文将从当代陶瓷艺术的色彩表达和审美变革两个方面细致探究，以期深入探讨当代陶瓷艺术的色彩表达与审美变革，为陶瓷艺术的创作和发展提供一些有益的启示｡

1 当代陶瓷艺术中的色彩表达与审美变革的重要性

陶瓷艺术作为中国传统文化的重要组成部分，经历了漫长的发展过程，从古代的彩陶到现代的陶瓷作品，陶瓷艺术始终以它独特的审美情趣和艺术价值吸引着人们的目光｡在当代陶瓷艺术中，色彩表达与审美变革成为一种新的艺术表现方式，这种艺术表现方式不仅影响着当代陶瓷艺术的创作，还影响着当代社会的审美文化｡

首先，色彩表达在当代陶瓷艺术中的重要性体现在它对作品的审美吸引力上｡在传统陶瓷艺术中，色彩的运用主要以实用和审美功能为主，而在当代陶瓷艺术中，色彩的运用更加注重审美效果的传达｡当代陶瓷艺术家们通过色彩的搭配和运用，使得作品在视觉上更加冲击眼球｡此外，色彩的运用还可以传达出艺术家内心的情感和思想，使观众在欣赏作品的同时感受到艺术家内心的世界｡

其次，审美变革在当代陶瓷艺术中的重要性体现在它对传统陶瓷艺术的创新上｡当代陶瓷艺术家们不仅仅传承了传统陶瓷艺术的技法和风格，还通过色彩表达和审美变异，使得当代陶瓷艺术具有更加独特的视觉效果｡

当代陶瓷艺术中的色彩表达与审美变革具有重要的意义｡它不仅影响着当代陶瓷艺术的创作，还影响着当代社会的审美文化｡通过色彩表达和审美变革，当代陶瓷艺术家们可以将更多的情感和思想融入作品中，从而创作出更加符合当代人审美需求的作品｡同时，这种创新也为传统陶瓷艺术的发展提供了新的思路，使得传统陶瓷艺术得以焕发出新的活力｡[1]

2 传统陶瓷艺术的色彩表达

在传统陶瓷艺术中，色彩表达是一个非常关键的方面，既反映了当时的社会文化环境，也表现了艺术家对审美情趣的追求｡传统陶瓷艺术的色彩表达主要围绕当时的物质条件和时代的审美特点｡受物质条件和传统审美文化的影响，早期的传统陶瓷色彩比较素雅单一，主要为釉下彩，一是为了表达色彩的纯净素雅美感，二来也是因为人们受传统文化的影响，三是贴合了当时工艺特点｡典型的如青花瓷｡青花瓷以蓝色为主要色彩｡其独特的蓝色花纹和细腻的绘画技巧使得青花瓷成为中国陶瓷艺术中的经典之作｡[2]釉上彩则是将釉彩绘制在釉面上的一种技术｡釉上彩料十分丰富，这使得陶瓷制品的色彩表达更加鲜艳丰富，典型的如粉彩｡釉上彩的色彩表达既是时代审美追求的体现，也是物质材料发展的体现，同时也是人们美好生活的意愿｡传统陶瓷艺术的色彩表达既反映了当时的社会文化环境，也表现了艺术家对审美情趣的追求｡

3 当代陶瓷艺术中的色彩表达

3.1 丰富的色料来源

陶瓷艺术中的色彩依赖于色料来体现，其来源主要可以分为自然色料和人工合成色料两种｡

3.1.1 自然色料

自然色料是陶瓷艺术中不可或缺的一部分｡自然色料的来源不同，使得它们在陶瓷作品中的呈色也会有所不同，主要包括不同颜色的泥土和金属熔块｡这些自然色料不仅加强了陶瓷作品的视觉效果，同时也使得作品更加贴近人们的生活｡它们可以传达出陶瓷制作过程中的情感和思想，也可以表达出作者对生活、自然和世界的感悟｡[3]

3.1.2 人工色料

陶瓷艺术中的人工色料来源于科学家们的各种科学实验｡它不仅仅局限于模拟自然色彩，还可以通过烧制方式和混合来创造出独特的视觉效果｡在陶瓷制作过程中，人工色彩可以通过调配来实现｡不同颜色的色料可以被混合在一起，以产生所需的颜色效果｡

3.2 色彩的表现形式

当代陶瓷艺术中的色彩表现形式多样，主要表现为写实、装饰、设计等，这些表现形式可以让陶瓷作品呈现出不同的视觉效果｡

3.2.1 写实色彩表现

写实色彩的表现是人们对自然物象美感的追求，从陶瓷有了装饰意识开始就贯穿于其中，随着现代工艺技术的不断进步，各种陶瓷颜料不断出现，在写实色彩上具备了物质的条件｡而写实色彩可以充分满足人们把各种自然美景融进日常生活的需求，同时也能满足足不出户而历览群山的精神享受｡

3.2.2 装饰色彩表现

装饰色彩是在自然色彩的基础上概括、提炼、想象和夸张后所形成的色彩，着重体现色彩的形式美感｡它追求大胆、浪漫的理想色彩和境界｡现当代陶瓷需要满足现代人的审美和精神追求，陶瓷装饰色彩的表现既符合现代艺术发展的规律，也能满足人们对美的不同需求｡

3.2.3 设计色彩

设计色彩是现代设计学色彩的重要表达形式，它注重意念思维和实际操作的互相渗透，强调色彩产生的视觉心理效应｡[4]陶瓷艺术的设计色彩运用也是有着一定的历史，早期为无意识，随着现代设计的发展，陶瓷艺术家们也逐渐有理有序地开始大量运用设计原理来表达陶瓷的色彩｡这也是当代陶瓷艺术融入现代艺术体系的重要体现｡

3.3 色彩的实现与运用

色彩表达是一种重要的审美元素，它既能够传达出作品的艺术感染力，又能够引发观众的情感共鸣｡在色彩实现与运用方面，陶瓷艺术家们通过不同制作、装饰、烧成方法与材料的运用，实现了各种形式的艺术表现｡

3.3.1 制作与装饰方法的体现

在陶瓷艺术中，色彩的实现与运用，制作和装饰方法是重要手段之一｡在制作上，可以通过各种陶瓷艺术的技术手法来实现色彩的丰富效果｡如泥条盘筑的肌理、拉坯的手痕以及变现带来的色彩光影效果｡而装饰手法多样化，也可以给陶瓷色彩带来独特的魅力，如浮雕的手法，可以让同一种色彩呈现深浅的变化｡

3.3.2 烧成方法的体现

陶瓷艺术的烧成是其色彩表达的重要途径之一，陶瓷的魅力有一半来源于烧成｡不同的烧成方法对陶瓷色彩的实现有着重要的影响｡陶瓷烧成按照分类方法的不同主要有柴烧、气烧和电烧，从温度角度又分为低温、中温和高温｡这些烧成方式和形制的不同，实现了陶瓷艺术色彩的独特性｡如柴烧的火痕、落灰，气烧的还原窑变等等，还有乐烧的独有的效果｡[5]这些都是烧成带来的陶瓷色彩魅力｡

3.3.3 材料方法的体现

陶瓷材料对陶瓷色彩的实现与运用也有着举足轻重的作用｡从陶瓷成型的粘土，到装饰的釉料，再到釉上釉下的各种陶瓷颜料，这些都是陶瓷呈色不可或缺的｡粘土的本身的色彩既是陶瓷色彩美感的来源，也是釉料和陶瓷颜料的呈现基础｡釉料的色彩性能，也是陶瓷色彩的丰富而有表现力的保障｡陶瓷颜料的不断开发，保证了陶瓷艺术家们能够随心所欲地进行创作｡

4 当代陶瓷艺术中的审美变革

4.1 形式与材质的变革

当代陶瓷艺术作品在形式与材质上不断变革｡形式上，陶瓷艺术家们不再局限于传统的实用和陈设器皿，而是通过创新的形式表现更具现代感的艺术作品，如陶瓷拼贴、陶瓷装置等（图1、图2）｡这些创新形式使得陶瓷艺术更具有多样性和包容性，能够更好地满足现代社会的审美需求｡材质上，陶瓷艺术家们尝试使用不同的材质，以增加作品的触感和表现力｡这种探索使得陶瓷作品的质感更加丰富多彩，不仅提高了作品的视觉效果，还能够增加作品的艺术价值｡例如，陶瓷艺术家使用金属作为作品的辅助材质，可以增加作品的触感和表现力（图3）｡形式上的创新和材质上的探索，使得陶瓷艺术更具有多样性和包容性，能够更好地满足现代社会的审美需求｡陶瓷艺术家们的这些创新探索，不仅推动了陶瓷艺术的发展，还为现代社会带来了更多样化的艺术作品｡

图1 陶瓷拼贴

图2 陶瓷装置

图3 金属综合材料

4.2 传统与创新的结合

随着时代的不断发展和变革，传统和创新的结合已成为当代陶瓷艺术中的一个重要趋势｡在这种趋势下，陶瓷艺术家们不仅传承和发扬传统陶瓷工艺的精髓，还通过创新的形式和材质表现出更具现代感的艺术作品，不仅能够满足现代人的审美需求，同时也为传统陶瓷工艺的发展提供了新的思路｡为了更好地实现传统和创新的结合，陶瓷艺术家们开始尝试将传统的手工艺和现代的科技相结合｡例如，他们使用先进的成型工艺和烧制技术来制作更加精细、更加复杂的陶瓷作品（图4）｡同时，他们还通过使用不同的材料和颜色来表现更加多样化的艺术作品，使得传统陶瓷工艺得到了传承和发扬，同时也为现代陶瓷艺术的发展提供了更多的可能性｡

图4 创意陶艺

4.3 现代技术的应用

随着现代技术的不断发展，陶瓷艺术也在不断推陈出新｡现代技术的应用不仅为陶瓷艺术家提供了更加精准的表现方式，也提供了更多的创作可能性｡3D打印技术可以为陶瓷艺术家提供更加精准的形态表现｡通过3D打印技术，艺术家可以将陶瓷作品的形态和质感更加精准地打印出来，使得作品更加接近实际形态｡同时，3D打印技术还可以帮助艺术家实现更加复杂的结构和形态，从而挑战传统的陶瓷工艺｡烧结技术可以为陶瓷艺术家提供更加高效的烧制方式｡烧结技术可以通过高温烧结使陶瓷材料更加紧密，从而提高陶瓷作品的强度和硬度｡此外，烧结技术还可以帮助艺术家实现更加复杂的结构和形态，从而挑战传统的陶瓷工艺｡数字化成型技术可以为陶瓷艺术家提供更加精准的成型方式｡数字化成型技术可以将陶瓷材料的形态和质感更加精准地打印出来，使得作品更加接近实际形态｡现代技术的应用不仅为陶瓷艺术家提供了更加精准的表现方式，也为他们提供了更多的创作呈现，丰富了陶瓷艺术的展现形式｡

4.4 审美观念的转变

现代社会中，陶瓷艺术的审美观念也在不断地转变和升级，这使得陶瓷艺术在当代社会中焕发出新的活力和魅力｡现代陶瓷作品更加注重的是作品的内涵和情感表达，而非仅仅关注形式和材质｡陶瓷艺术家们通过创新的形式和材质，表达出更具现代感和情感深度的作品，符合现代人的审美需求｡比如，陶瓷艺术家李见深的作品《深海》，通过对深海生物的描绘和对光的把握，表现出一种深邃而神秘的情感，这种情感表达不仅具有现代感，也符合当代人类的审美需求｡陶瓷艺术家们的审美观念也在不断地演变和转变，为当代陶瓷艺术的发展提供了新的方向｡陶瓷艺术家黄永琉在作品《花开富贵》中，通过对花开的描绘和对富贵的呈现，表达出一种充满生命力和活力的情感，符合当代人类的审美需求｡

5 当代陶瓷艺术中的色彩表达与审美变革对陶瓷艺术家的启发

当今世界，陶瓷艺术需要适应新的审美需求和市场趋势｡因此，当代陶瓷艺术家必须思考如何通过色彩表达来传达自己的作品情感，并让观众感受到陶瓷艺术的魅力｡

色彩表达是当代陶瓷艺术中至关重要的一部分｡艺术家可以使用各种色彩来传达自己的作品情感｡在陶瓷艺术中，色彩的运用可以通过烧制和釉料的添加来实现｡烧制可以使釉料更紧密地附着在陶瓷表面上，釉面的色彩也更加鲜艳｡另外，艺术家还可以通过添加颜色到釉料中来改变陶瓷的颜色｡这为艺术家提供了更多的创作自由度，让他们可以更好地表达自己的想法和感受｡尤其是当今时代，观众对审美的要求越来越高｡他们更加注重作品的个性和独特性｡因此，当代陶瓷艺术家需要思考如何通过自己的作品来吸引观众｡一种方法是使用现代的釉料和烧制技术来制作出更加精致和独特的作品｡这可以增加作品的吸引力和艺术价值｡此外，艺术家还可以尝试将不同的元素融合在一起，创作出更加多样化和有趣的作品｡

在当代陶瓷艺术中，艺术家需要不断地学习和创新｡他们需要关注市场趋势和观众需求，并不断尝试新的创作方法和材料｡在这个过程中，艺术家需要保持对陶瓷艺术的热爱和对创新的渴望｡他们需要不断地提高自己的技能和知识，才能在当代陶瓷艺术中取得成功｡

6 结语

本文从当代陶瓷艺术中的色彩表达与审美变革的重要性出发，细致分析了当代陶瓷艺术中色彩表达的内容以及审美变革的趋势｡当代陶瓷艺术中的色彩表达与审美变革是一个相互依存、相互促进的课题，在今后的陶瓷艺术创作中，艺术家应该继续关注色彩表达的内涵和象征意义，同时，也要注重作品形式多样性和审美观念的变化｡通过不断地创新和发展，切实推动当代陶瓷艺术的高质量发展｡