抵达繁星

孙佳慧

“Per aspera ad astra（穿越逆境，抵達繁星）”，这句古老的拉丁谚语用宇宙中宏大的诗意记录下人性里无数个闪着微光的瞬间。也正是在这样的隐喻中，欧阳娜娜从充满困惑的22岁踏入到开始内向探索的23岁，将从过往时空里捕捉到的瞬息情绪和感受落入五线谱，汇编成一张名为《初星》（The Star ）的专辑，以发起一场与自我对话、找寻自己的旅程。但音乐只是起始，“抵达繁星”时亦可“种下繁星”。

继“211042藏”、“221042 LiveToday”两场跨界艺术展之后，欧阳娜娜重新出发，以策展人的身份，携手策展人孙晨竹，邀请到多位来自不同领域的艺术家、艺术团体一起，“闯入”这座5000多平米的开放花园场域——成都麓客岛，并以“星”为引，用一场集合了视觉、听觉、嗅觉这三重感官体验、具有公共艺术属性的“231042 The Star”艺术展，带大众在这块贴近土壤、与绿意深交的环境中“找到自己，找到属于自己的星星”。作为以音乐为脉络的展览，欧阳娜娜新专辑中所囊括的民谣、R&B、流行摇滚、嘻哈、Afro-Cuban等多种曲风的10首歌曲成为展览向外叙事、无限生发的主线；孙晨竹则帮助一同细细拆解每首歌曲中所牵连出的日常情绪，借助“情绪共振”的力量，在动线上为展览编辑出更为可感的情感起伏。

通过艺术家们的解读，由“听”首先调动起来的感官体验，在艺术装置所营造的多重触动里释放出强烈的后劲：有如艺术家陈俊恺这样将其组合式互动乐器装置《和鸣》与音乐作品《雨Rain》的结合，传统声学乐器（马林巴、军鼓、镲片）加上自然界独属于雨的节奏，那些诗意的韵律里，也许不再只是雨的声音，每个切分和停顿，都埋藏着一个和雨有关的故事；或是在艺术家盖雨萌的雕塑作品Catcher 和Pitcher 中，感受《妈妈说MamaSaid》里最直击内心的爱的力量，它也许有着批判和束缚，但当误解被冲破，内核里那股炙热的爱意始终没有熄灭；而艺术家师进滇根据音乐作品《不知道 Miss You》，在一个由纸构建的“雾盒”装置里打造的《海顿C大调》，用一把借线性雕塑勾勒出的“大提琴”与欧阳娜娜结合音乐作品《镜子Hopeless》创作的“琴盒”装置进行一场跨越时空的对话，让两个她在镜像长廊里继续蜕变、成长，成为最终抵达繁星的、完整的自己……

新媒体艺术、乐器装置、增强现实技术、绘画、雕塑、动态影像、社会共创……原本由“欧阳娜娜”这个名字带来的关注在行进中慢慢淡化，而由艺术家们采用多种艺术媒介所共建出的生命力场，代替引导大众去觉知生活中关于微小的伟大，那些来自身边光影、旋律乃至气味的感性召唤，才是找寻到那颗“星”的线索。