浅析新媒体时代下电视纪录片编辑的融合创新之道

◎周 洁

(贵州广播电视台，贵州 贵阳 550002)

一、引言

如今飞速发展的新媒体，对国内传统电视业造成了不小的挑战，以往电视纪录片的选题普遍同质化，语言风格过于僵化，对观众有一定的审美要求，而当下的新媒体语境下，传统的电视纪录片不再具有足够的吸引力。国外电视纪录片以高质量的视听语言和极具针对性的主题吸引了一批忠实用户，以 《蓝色星球2》为例，其超乎平常的摄影技术，追踪独特的海洋生物和史诗性的配乐，让它在国内外备受好评。在新媒体时代下，观众品味和审美的提升，对电视纪录片的编辑提出了新的要求，如果不寻求创新拓宽发展途径，电视纪录片编辑极有可能失去原有的优势。因此，顺应时代发展，提高纪录片的品质与内涵，进行新媒体时代的创新和探索就显得尤为重要。

二、新媒体时代下电视纪录片编辑创新的目的

传统的电视媒体与新兴媒体的最大区别在于信息的传播、呈现和编辑方式，尽管媒体的传播方式比较固定，但在科技的驱动下，媒介信息的呈现和编辑方式得到了发展和创新。在新媒体时代，传统的电视纪录片必须适应时代的发展潮流与要求，改变其传统的编辑与表现形式，时刻注意观众的基本需要，以激发其生命力，促进其持续发展。当今社会，信息技术已成为人类社会的一个重要组成部分。在传播媒介中，编辑越来越重视节目的个人化、多元化，既要重视其真实性，又要深入挖掘其内涵与价值[1]。

在如今的新媒体时代，信息技术已经成为人们日常工作和生活中不可缺少的一部分。因此，传统的电视纪录片编辑模式已不能适应时代的发展，必须在其编辑方法和技术上进行革新。在新媒体环境下，除了要重视传统媒介外，还要利用好网络、移动电视等现代传播手段，加强与观众的互动、沟通。通过对新媒体传播手段的认识，使电视纪录片工作者能够从根本上认识到这种新的传播途径，并根据观众的需求来推动其编辑方法的革新。纪录片的内容生产和传播，不仅需要结合融媒体技术的优势，还要充分利用纪录片的真实性和历时性，发挥塑造正确社会价值观等正向作用，如此才能提高纪录片自身的核心竞争力[2]。

三、新媒体时代下电视纪录片编辑的发展现状

(一)电视纪录片的社会影响日益减弱

从传统的广播电视发展看，电视纪录片是衡量电视制作水准的一个重要指标，纪录片有其自身的发展优势，其创作既能反映出电视艺术的优越性，同时其所具有的新闻性也能给观众带来一些思考和启发。制作电视纪录片对有关工作人员的要求尤为严格，特别是编辑和导演，要有多方面的专业技能和审美，要能驾驭多种主题。在短视频火爆的现今，我国的纪录片在许多领域都有了长足的进步，不管是素材的选取，还是后期的剪辑都有了很大的提高，其中，如《舌尖上的中国》《航拍中国》等纪录片都引起了热烈反响，堪称“现象级”作品。这些纪录片的出现对电视纪录片的发展起到了积极的推动作用，并在社会上引起了广泛的关注与讨论，但最近几年，这样的现象级电视纪录片已经很少见了。尽管目前国内的纪录片投资每年都在增长，可是观众的数量却在减少，也很少有纪录片能引发社会的讨论，在我国目前的传统媒体受到冲击的大环境下，高质量、新视角的纪录片也被推上了一个新的高峰。虽然纪录片这几年的品质持续提高，拥有较为固定的受众，但就整个媒体行业的发展情况而言，电视纪录片现在的受众还不够多，特别是在新媒体发展的冲击下，电视纪录片节目播出环境越来越差，这将给电视纪录片本身带来负面的影响[3]。

(二)电视纪录片与新媒体的融合

就传统的电视纪录片来说，它的传播途径主要是通过在电视台的传统栏目、频道上定时播出，传播方式比较单一，但随着新媒体的迅速发展，纪录片也逐渐融入到了媒体的数字化之中。比如《舌尖上的中国》，可以说引发了一系列以中国美食文化为主题的纪录片拍摄热潮，它以其别样的主题和新颖的视听语言，通过同步电视、网络、移动媒体等多种形式进行宣发和播出，为电视纪录片与新媒体的融合进行了有益的探索。从《舌尖上的中国》的表现来看，如果电视纪录片在创作上更加创新、题材更加广泛，再加上对各种新型媒体的有效融合，将会获得较之传统宣推更好的传播力和影响力。以贵州广播电视台出品的《这一站，贵州》为例，其新媒体视频的点击率超过了在电视上的收视率，可以看出，现在的电视纪录片编导已经认识到，在做好纪录片内容创新外，还要积极地尝试与其他的新媒体进行融合，同步宣发，才能跟上时代的脚步，才能可持续发展[4]。

四、新媒体时代下电视纪录片编辑存在的主要问题

(一)“叫好又叫座”的电视纪录片较少

作为地方台的纪录片工作者，除了每年较为固定的为了宣传任务和宣传主题而摄制电视纪录片外，完全市场化和新媒体运营的纪录片项目少之又少。究其原因，一是经济效益和社会效益不能同时达到，二是与新媒体的融合不够。这些年能够称得上“现象级”的作品，基本上只有央视制作的《舌尖上的中国》《我在故宫修文物》。地方台的电视纪录片往往是叫好不叫座，传播力和影响力很多时候还仅囿于传统媒体的制作模式和宣推模式，这是值得我们注意的问题。

(二)电视纪录片的吸引力不足和持续性不强

与“短平快”的新媒体短视频相比，传统电视纪录片在内容上和表现形式上相对单一，在语言规范上更加严格和严谨，并且时长是一个1 分钟短视频的30 倍甚至50 倍，这对于习惯了15 秒刷一个视频的年轻人而言，传统电视纪录片的内容、形式、时长不具备强烈的吸引力。即使是《舌尖上的中国》《航拍中国》《24 小时》等美食系列、人文系列这样的受众较广的电视纪录片，其播出后期的持续性发酵和扩大其热点的能力仍显不足。

(三)电视纪录片更迭产出缓慢

电视纪录片作为一种影视艺术形式，其较长的制作周期和较大的开销费用，所谓的“慢工出细活”的方式，不可避免地导致电视纪录片的产出速度较慢，特别是地方电视台的电视纪录片，近些年来产出的部数大不如前。究其原因，虽然地方上能提供部分经费支持，但电视纪录片需要较长的拍摄周期和较多的人力物力，经费只能解决部分制作费用问题，而且地方台和媒体对于纪录片的重视程度远不如新闻要闻，甚至面临着经营压力，导致电视纪录片的更迭产出缓慢，并且出精品佳作和“爆款”的难度增加，为了有效推进地方电视纪录片的发展，有关方面应予以充分的重视和支持。

(四)电视纪录片“大小屏”转换有难度

在这个高速发展的时代，人们习惯于用手机、平板电脑等移动终端收听收看音视频作品，需要观众静下心、长时间观看的电视纪录片如何在移动终端依然能捕获观众转瞬即逝的兴趣，是纪录片创作者们必须重视的问题，如何化长为短，还不影响叙述和画面，更需要努力探索和实践。简单地把纪录片分段拆条，只是“碎片化”作品而不是二次加工的电视纪录片，很难在新媒体的语境下得到青睐。

五、新媒体时代下电视纪录片的发展趋势

(一)选题要贴合受众对美好生活的需要

随着我国经济的高质发展，新时代我国的主要矛盾也由人民日益增长的物质生活需要同落后的社会生产之间的矛盾转为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。在新媒体时代，纪录片在内容选择上也开始有了较大的改变，由原来的“大视角、全方位”变为“小切口、多角度”，以贴近人民群众的基本生活为中心，实现由传统视角向创新性视角的转变。《舌尖上的中国》就是展现中国百姓对于食物的热爱与珍惜，从播种、制作到烹饪的整个过程，将中国人民与美食的情感通过富有美感、诗意又贴近生活的角度呈现出来。发展需满足人民对美好生活的需要，已成为当今社会各领域发展的重要条件。而电视纪录片作为一种重要的知识与文化的艺术表现形式，须满足时代发展的需要，对自身进行不断的完善和提高，以满足广大群众对于美好生活的需要。

(二)视角更加接地气

以往我国传统电视纪录片多是全局性、提纲挈领性地展现各行业、各地区的历史文化、产业科技的发展、变化，而新媒体时代下的电视纪录片更多更多地将视角聚焦在普通人的生活、工作、情感等各方面。随着网络视频平台上自媒体创作者的大量出现，纪录片不再专属于拥有专业素养和技能的专业媒体，自媒体创作者拍摄的纪录片的视角无距离感地贴近人们的日常，从普通人的角度去看待时代变迁，这样的视角变化，为受众带来了强烈的情感共鸣。近年火爆全网的《人世间》就是这样一部具有人文关怀的接地气的电视纪录片，其拉近了与观众的距离，引发其感同身受，从而在短视频的冲击下仍得到认可和好评。

六、新媒体时代下电视纪录片编辑的融合创新

诚然，在新媒介、新载体的不断冲击下，传统媒体的生存空间被逐渐挤压，但面对着必然的融合与改革，电视纪录片编辑不能一味地哀叹抱怨，应该主动地拥抱这前所未有的机遇与挑战，创新编辑思维，顺应时代需要，加强拍摄技术、制作模式与新媒体的融合创新，从而焕发新的生命力[1]。

(一)创新编辑思维

电视纪录片在新媒体时代下的融合创新，首先要从编辑思维着手。可以说视听语言、时长节奏、人物故事等都是电视纪录片看得见的“外表”，而电视纪录片内里表达的思想理念、议题探讨，则是其摸不着的“内核”。创新编辑思维，就要找准新媒体时代下人民群众关注的选题和热点，通过“以小见大”的切入点去发现百姓生活中那些各种各样的闪光点、泪点等。例如，央视网联合上海广播电视台、哔哩哔哩出品的《人生第一次》，讲述了每个人都会经历的人生重要节点，以点带面地反映出中国人对于人生不同阶段的情感共鸣和哲思感悟。

(二)满足时代需要

为赶上新媒体快速发展的步伐，满足时代需要，各地方台、传统媒体皆全力打造推出自营的新媒体客户端，以期达到“大小屏联动”，打造“新媒体矩阵”，提高在新媒体业态中的受众量。而电视纪录片不仅要在传统媒介如电视、电影院里播出，更要在新媒体平台同步播出，并拓展纪录片幕后、周边人物等相关故事，制作成平台推文、短视频等利于在互联网、新媒体平台传播的作品，增强电视纪录片的互动性、互文性，扩大传播影响力，达到良好的传播效果。

(三)制作模式、拍摄技术融合创新

虽然“内容为王”一直是创作者们强调的口号，但在如今“流量为王”的新媒体时代，传统媒体从业者想要在激烈的市场竞争中占据一席之地，就必须要不断地学习最新的制作模式和拍摄技术。央视的纪录片能够“出圈”，不仅靠的是优秀的叙事文案和具有人文关怀、美学思想的情感表达，还依靠着《航拍中国》中对无人机、穿越机等新型设备的高超运用能力。例如《假如国宝会说话》中让千年文物“活起来”的动画、特效等后期技术，《舌尖上的中国》中展现食物纹理构造细节的高清微距摄像，《书简阅中国》中采用真人演绎和动画特效互补的制作模式等。

“媒介即人的延伸。”传播学家马歇尔·麦克卢汉这样认为，媒介扩展了人的感知能力。在新媒体技术发展的当下，视听语言更新出奇，拓展了电视纪录片的表达手段和技术技巧。电视纪录片编辑要学习和运用这些先进的艺术表现形式，增强电视纪录片的艺术性和观赏性，也能在一定程度上提升电视纪录片的吸引力、传播力和影响力。同时，“在全媒体时代，纪录片不再简单地归属于电视、电影或新媒体，而是一个全媒体项目，它可能以多种形态存在。”[6]作为从业者，眼光不能局限于电视荧幕，纪录片可以作为视听传播矩阵中的一员，与短视频、直播、综艺节目等其他类型的视听产品进行良好的融合互动，以达到持久繁荣。

(四)了解受众对电视纪录片的评价

在新媒体时代下，想要提高电视纪录片的编辑效果，就需要充分了解观众对电视纪录片的评价。电视纪录片的编辑工作者可以通过多种渠道及新媒体平台，来了解观众对不同电视纪录片的喜好程度，还需要充分分析备受观众好评的电视纪录片具有哪些特点。在新媒体平台下与观众进行交流，了解观众的内心真实想法，这样在进行电视纪录片编制时，编辑人员就能够站在观众的角度思考问题。采用这样的方式去了解观众对纪录片的需求，又能够总结优秀纪录片中的独特之处。以此来解决现阶段电视纪录片编制中存在的问题，才能够提高电视记录片编制效果，这样也会逐渐提高收视率。发挥电视纪录片的价值，提高电视纪录片在受众心中的影响力，实现新媒体时代下电视纪录片编辑的融合创新效果。

七、结语

守正创新，是新时代电视纪录片发展的关键词，作为电视纪录片编辑，要有使命担当，在奋进新时代的征程中，把握好时代的脉搏，善用巧思新意和新技术、新方式去呈现真实影像的魅力，拓宽纪录片的选题内容和视角，加强各媒体平台的多元传播，让电视纪录片焕发出新的活力，与时代、与人民同频共振。