基于生活化的初中美术色彩教学实践的意义

□谢妍/文

美育是审美教育，更是情操教育和心灵教育，对于立德树人具有不可替代的作用。因此，在现有美术教学过程中，教师除了要向学生教授基本的美术创作知识和技能之外，还要进一步培养学生的美学素养和审美能力，推进美育教学成果的实现。本文以初中美术为主要研究阶段，就美术教学过程中色彩篇章的教学展开详细研究，重点论述色彩与生活在日常教学过程中的实践和有机联系。

1 初中美术色彩能力教学培养的意义

在初中美术课程中，色彩部分的教学篇章占据了较多的篇幅，累计课程占比超过了10%。这一数据直观地说明了色彩教学是当前初中美术基础教学内容的重要组成部分。就色彩本身而言，对于色彩的把握，也是创作者美术创作能力的重要表现，是美术创作的核心。它不仅代表了创作者对多样化色彩的了解和感知，也能体现创作者对于各类色彩的选择和判断能力。在这一基础上，初中教师还应该进一步引导学生将色彩学习和日常生活相结合。一方面，引导学生借助个人对色彩的感知与理解，将其和个人创作想法等进行有机结合，从而形成自身独特的创作风格。另一方面，也要引导学生通过色彩的学习，进一步强化和提高自身的审美能力，以此为基础，他们能在长期的生活学习中保持心理健康，更好地进行精神追求[1]。

具体来说，在当前初中美术教学过程中，做好色彩篇章教学，引导学生将其和日常生活相结合，有利于实现以下几点重要的教学目标：首先从专业层次上来讲，强化对学生色彩能力的培养，是为了能够进一步引导和鼓励学生了解美术色彩的各类潜在功能。在此基础上，进一步激发学生在美术作品方面的创作欲望。只有学生对各类色彩有了基本的认知与判断，才能将不同的色彩进行有机结合，在原有的创作基础上，通过色彩的填充，进一步充实作品的表现形式。除此之外，色彩能力的培养也是促进学生创作力和想象力发展的重要前提，美术创作和其他的艺术创作同样都属于设计的重要组成部分，这对于学生想象力有着极高要求。

除此之外，色彩能力的培养还能够在一定程度上促进学生情绪调节能力的养成。对于创作者来说，在对色彩进行分析理解的过程中，能够感受到多样化色彩对自身身心健康所带来的正面促进作用。色彩学习能够进一步陶冶情操，帮助学生在长期复杂枯燥的学习过程中，有效调节自身情绪，寻找学习趣味。因此，初中美术教师要牢牢把握色彩教学这一重要篇章，将色彩的专业教学和生活实践有机结合来为学生授课，充分发挥色彩教学篇章的重要作用[2]。

2 初中美术色彩与生活教学现状

2.1 对美术色彩教学重视程度不够高

目前，我国大多数初中学校对美术色彩教学重视程度不够高。美术课程作为副科，不如主科受重视。教学时长也比较有限。美术教师更多的是让学生自由安排时间进行自主绘画，给予的指导较少，更别提对色彩相关内容进行系统化、专业化的教学。考核方式更是简单地以分数作为评价标准的应试考试。这样的考核制度，使得学生对美术学习缺乏兴趣，没有自主性。这样的美术教学不能发挥美术学习对学生美育的作用，对于学生长期的发展和综合素质的提高没有帮助。除此之外，由于色彩教学会需要较多的颜料和相关教学设备，学生在色彩学习、材料准备方面不够充分，学校对于硬软件设施投资不够，都导致了现有色彩教学工作无法很好开展，与教学目标相差甚远。当前校园内的各类宣传海报在色彩、布局方面缺乏一定的专业设计，同样无法宣传美术色彩之美，不能有效促进美术教学。

2.2 美术色彩教学模式相对单一

在当前美术教学课堂中，大多数的美术教师就美术色彩板块的教学仍然是沿用相对传统的教学模式，教学理念较为陈旧。教师向学生讲解各类色彩的搭配技巧或创作思路，学生只能被动地去接受，学生在学习过程中自主性不高，创作想象空间无法延展。而色彩课程的教学目标就是为了培养学生在色彩创作方面的想象能力和发散思维。以教师为中心的传统教学模式与教学目标呈现出不相适应性，抑制了学生在创新思维能力方面的发展和美学素养的形成，不利于美术课程发挥其美育作用。因此，在教学工作开展的过程中，美术教师应打破传统教学理念的束缚，以学生为中心，创新美术色彩教学模式，给予学生自由发挥和主动想象的空间，营造畅所欲言、生动活泼的课堂教学氛围。

2.3 色彩教学和生活实践联系不够

目前的初中美术教学过程中，教学地点局限在教室，教学内容局限于课本教材。学生学习的内容基本都是理论知识，与日常生活的关联性严重不足，致使现有的美学课程教育不能够实现提升学生核心素养和综合素质培育的重要目标。教师应使美术教学，尤其是色彩教学的内容与生活实践活动有机结合，鼓励学生在生活中发现美，通过多样化的创作方法和手段记录美、创作美。

3 初中美术色彩与生活的教学实践策略

3.1 专业教学能力

当前初中美术教学，最核心和关键的问题仍然是对美术课程的重视程度不够高以及教师的专业教学能力不足。这两个方面严重限制了美术教学板块中色彩教学质量的提高。为了提高教学质量，学校要对现有美术教师的专业能力进行系统性、有计划的提升，组织美术教师的专业培训，或与专业院校进行互动交流，进一步增加当前美术教师的专业知识储备，提高他们美术创作方面的能力[3]。

除此之外，初中美术教师应从自身出发，提高自己的专业教学能力。首先在思想上，需要对美术课程给予充分的重视，保质保量地完成教学，更好地实现教学目标。其次，教师要不断加强自身素养，提升专业教学能力。美术教师应进一步结合当前的教学背景和初中美术教学现状，进一步探索多样化的教学方式，丰富教学内容。事实上，美术课程和其他课程都有着学习内容重合的地方。每个学科都有美术的参与，各科的思维导图、图文结合、生物各种内部结构图、地图绘制、实验步骤绘制等，都需要美术的参与。美术教学工作可以以此为突破口，实现跨学科发展。就色彩教学部分来讲，美术教师应该进一步探索更多的创作空间和实践机会，引导学生在自由色彩设计的过程中摸索创作技巧和色彩搭配规律，并熟练地应用于其他学科创作绘画中。教师不应该照本宣科地向学生讲解色彩的一些基础知识和搭配技巧，这样会在一定程度上磨灭学生在美术创作过程中的想象力和创造力，不利于多样化的美术作品的呈现。

3.2 巧妙应用多媒体教学工具和素材

近年来，信息化技术快速发展，网络与人们的生产生活联系越来越密切。在基础教育阶段，各类教学课堂中也在大力引入多媒体教学相关设备。这些多样化、多媒体设备的引入，多媒体素材的使用，突破了原有的教学方式。对于初中美术教学来说，同样也可以巧妙有效地把握和应用多样化的素材，运用多媒体设备进行教学。尤其是在色彩相关的教学过程中，教师可用多媒体设备，向学生们展现从古至今备受推崇的优秀作品，引导学生向他们学习。除此之外，美术教师还可以给学生播放相关视频，更好地呈现由光的变化产生的色彩现象。视频内容可以选择大型作品、建筑群或自然美景，这些可以给学生带来直观的视觉感受；影视服化（服装、化妆）等也可以给学生参考，优秀电影作品呈现出的极强的色彩美感，能够让学生更好地感知色彩美学。在观看视频的过程中，教师引导学生展开有效思考，能够锻炼他们的思维能力，提高他们对色彩搭配是否合理的判断能力，激发学生的创作意识和想象力。在此基础上，教师再进行课本教材内容的引导就有“水到渠成”的功效。可以说，多媒体教学工具和素材可帮助初中美术色彩教学篇章的教学内容拓展，可以帮助学生更广泛地了解多样化的色彩教学内容和优秀创作作品[4]。

3.3 理论教学和生活实践有机结合

对于初中阶段美术教学来说，要想进一步实现教学目标，提高教学质量，取得更好的教学效果，需要充分认识到美术教学过程中学生核心素养培育的关键作用。教师的教学内容不应该仅仅局限于课本教材内的知识，应该更加重视培养学生的美学素养和审美能力。因此，在日常教学过程中，美术教师需要进一步拓展当前的教学主要内容，将理论教学内容和生活实践活动进行有机结合。以人美版八年级美术教材《墙壁小装饰》这一篇章为例，教师应在立足课本的基础上，借助校园环境引导学生进行创作。教师应充分利用这一合适的教学活动和教学主题，引导学生在对色彩有自身理解和判断的基础上，对教室内的宣传板报和教室外走廊的宣传标语进行再设计和再补充，提高实际创作能力。尤其是在色彩创作方面，教师要引导学生大胆想象，进行色彩的合理布局设计。将理论教学和实际创作相结合，不仅能充分锻炼学生对色彩的感知和运用能力，同时也能激起学生主动学习、主动创作的兴趣和自觉。在教室黑板报和走廊标语色彩重新设计之后，学生也会同时感受到莫大的成就感。这对于学生学习自信心的创造和形成具有重大的助力作用。

3.4 培养学生主动创作意识

在美术课程教学中，教师要引导学生“发现美、欣赏美和创造美”。生活中不缺乏美，而是缺乏发现美的眼睛。教师首先要引导学生对生活中的内容进行全面细致的观察，还要让学生学习、鉴赏名家的美术作品，研究其美学表现形式。然后，教师引导学生欣赏和分析美术作品创作要素，例如色彩搭配技巧或者构图技巧等。在此基础上，教师进一步引导学生利用所学知识和总结的名家创作技巧，创作属于自己的美术作品，完成创造美这一过程。教师要在课堂教学中给予学生更多的自主权，在“欣赏美”的过程中重点引导学生大胆想象，发散思维。对于学生的创作内容，教师的建议仅仅是课程的导入，一定程度对学生创作思维加以启迪。真正的创作内容，还得是学生基于自身的生活实际而产生的思考。总而言之，要利用本节课程的主题，倡导学生进行内容多样化的创作，利用手中的颜料和画笔，有效探索美的可能性。在这个过程中，学生可以有效提高色彩布局、组合能力。教师也可以在课余时间引导学生完成美术创作，鼓励学生积极思考。教师还将学生的优秀作品在学校内部进行展览，或帮助学生投递到相关的创作大赛中去，以多样化的方式鼓励学生主动创造，培养学生艺术创作的自信心，提高他们的实践能力和创新精神。

4 结语

色彩学习是美术学习过程中的一大重要内容。学生只有形成了对色彩的基本认知和有效判断，才能够更好地进行创作，从而呈现出优秀的美术创作作品。因此，对于初中美术教学来说，专业教师需要对这一部分给予充分的重视，采取多样化的方式，创新教学模式，将美术色彩相关的理论教学和学生的日常生活进行有机结合，让学生在自主创作的过程中进一步强化自身对色彩的感知和运用能力。■

引用

[1] 吉晨.美术色彩教学的缺失及应对方法分析[J].流行色,2021(10):100-101+104.

[2] 吴宏红.初中美术色彩教学策略探讨[J].小学生(下旬刊),2021(5):38.

[3] 梁焕.当前初中美术色彩教学的缺失及应对策略[J].教育界,2020(17):40-41.

[4] 陈芳.当前初中美术色彩教学的缺失及应对策略[D].石家庄:河北师范大学,2018.