以经济学的资源创造论布袋、木偶戏的社会开发应用

杨苾莲 陈悦柏

（1.广西大学行健文理学院，广西 南宁 530005；2.广西农业职业技术大学，广西 南宁 530007）

引言

布袋戏作为历史上深受民间喜爱的传统艺术文化，要想发展为当代普罗大众皆爱的创意经济，打造符合新时代呼声的文化产品，须先清晰其发展脉络，挖掘核心价值。“文化兴国运兴，文化强民族强。”这些富有思想深度与历史厚度的讲话启发着我们应积极弘扬和创新发展布袋戏文化的活力。

一、布袋、木偶戏概念及演变

中国布袋木偶艺术，单凭尊尊戏偶便倾尽雕偶师心血，是中国艺苑中的吉光片羽，技艺精湛。如今却面临“人走技失”延续濒危的经济末路，欲要其于新时代再造风华，必先洞彻其演变脉络。

（一）何为木偶戏

木偶戏别称布袋戏、掌中戏、布袋木偶戏、扁担戏等，它用于表演的木偶身体多用布缝制而成，戏偶造型形似布袋。它是在戏台上用食指、大拇指和其他三个手指分别控制木偶的头部及四肢来表演的一种戏剧形式。

（二）木偶戏源流

据中国历史文献及出土文物考证，木偶戏被认为是华夏史上最早具有体育性和娱乐价值的戏曲类剧种。早在春秋战国时期，便已出现偶戏表演艺术形式的身影，葬礼中的“俑”即传统布袋戏的前身。宋代涌现了一批具有传奇故事情节的传统布袋戏，在其表演的内容、风格以及形式上甚为精湛，更涌现诸多世界著名布袋戏艺术家和专业技巧曲乐。至18世纪，布袋戏显现专门的职业群体，细分出室外民间艺术表演的野台戏与在剧院内部表演的内台戏。

（三）布袋戏创造影视资源的可观前科

布袋戏在对中华文化精髓继承上的革新转型，寻找到新时代出路——网络荧幕化发展，它是布袋戏经济生产时至今日最为杰出的商化成就。在布袋戏演进史中，以引渡荧幕去生产全新的布袋戏产品，在布袋戏生产界中具开创性意义。

二、布袋戏行业枷锁

（一）行业自我桎梏

高质剧本因 “烧脑”致无人问津。“文化快餐”等不断涌现出的社会文化，带动我们追赶快节奏的时尚。布袋戏冗长的故事难应社会对文化和产品的需求，加之剧目线架构复杂，越“精致”的产品越是 “烧脑”的不便流传，其系列产物的消费者流失。

配音版本难以跨域流通，各地布袋戏规模受制语言传播。一场戏下来观众只能靠着观看角色动作、钻研情绪去猜着故事，常让观众敬而远之。

中国流传下的戏剧曲目有几千万种，但发展选才单一。市场上最终排演的剧本趋向于五种：国学中提取的故事，传统民间故事、神话传说、红色革命、经典翻版。这与百姓的生活脱节，致使他们无法体验到经济消费快感。

雕刻技艺作品受国家奖誉无数，因为戏偶的制作会采用彩墨漆蜡为木偶赋于神态以及便于保存，但它浓重的戏剧角色形象，似人又非人；对雕刻的脸谱化色彩是否该继续秉持的问题，还是再辟一条以Q版的萌化戏偶表演戏目更胜一筹，至少其带来的经济开发价值是毋庸置疑的。

（二）非遗传承通病

我国文化界群英荟萃，但戏曲文化遭遇不同民族、市场和创意经济多重打击停滞萎靡。非遗是依托于人的存在而延续的小众经济，它极其脆弱。当行业传承人逐渐流失，其生产力也止步难行，非遗产业的运作失去了赖以生存的核心沃土。

时代转型，诸多非遗的文化传承与发扬压力巨大。非物质文化遗产不仅是技艺、物件的存在形式，它更是华夏子民精神财富的凝结，东方国度绚丽文化的缩影。据可查资料显示2013年，全国仅存剧种286种，仅15年间便消亡了88种；社会群体对优秀传统文化保护的实践停留于口号喊得响、形式做的大，并未意识到属于“不可再生资源”的非遗正在行业末期加速消亡的窘迫。

三、深挖布袋戏经济于社会应用意义

十三五规划中的《中共中央国务院关于全面推进乡村振兴加快农业农村现代化的意见》强调“充分发挥农业产品供给、生态屏障、文化传承等功能，走中国特色社会主义乡村振兴道路”。布袋戏是我国民间珍存的优秀传统文化资源，技艺隽拔极具闽南特色文化，可发掘打造的文化产品意义非凡。

（一）传承中华优秀文化

布袋戏吸纳民俗文化精髓，是民族历史交汇、思想碰撞而成的艺术形态表征，其优秀文化本身就值得传彰。它作为国家级非遗，既是我们历史发展见证，也是节庆活动维系民族情感的重要纽带。布袋戏具海纳百川、兼容并蓄的地域文化性特色显著，开发布袋戏的社会应用亦能加深文化交流。

（二）增强人民幸福感

中国布袋戏的艺术创造和持续发展，有助于优秀传统文化艺术软实力的培养提升，可坚定政治经济建设和中华优秀传统文化的产业，顺应国家一再明确强调高度重视传统文创市场。

与现代化物质生活水平飞升充斥相悖的是人民主观幸福的滞留不前，而布袋戏顺应乡民生活需求而开发的产品可以提升民众幸福感。当追溯布袋戏占极重分量的扁担戏时期可见：卖饼子、零嘴的小贩挑着扁担，手举戏偶开始表演故事片段，吸引路人欢聚拍手。百姓路过便不由驻足，赶往商贩前观赏，百忙之中仍渴望着闲余之刻的欢乐需求在吸引观众前去消费。

四、布袋戏开发的资源创造

与其将非遗置诸高阁，不如以生产性方式保护起来，运用技术将其转变成为经济效益和取材资源。以现代经济学的思维转换，布袋戏创意产品的周期生产除了需要原有概念里的劳动、资产、土地、生产资料等资源去分配，还可以创造出经过估量后可投入的资源以革新产品、提升质量，把发展文化生产力的落实到位。现代布袋戏正在走向大众化、资本化、国际化的方向，其后寻求创意文化与商业化平衡点，为人们带来对布袋戏文化美的欢奇享受，同时提升社会经济效益。

（一）估量可创造的资源

首先通过市场的调查来确切了解各地布袋木偶戏行情，如受众群体中的了解度和兴趣值。就本文取广西南宁仍看木偶戏的青、中、壮、老年中各占比联系，加以稳固老戏迷群体的活跃性，并观察创新吸引新群体的成效反馈加以分析。

途中查找布袋木偶戏及相关民间艺术展演或商业活动中影响力较好的场次，据数据找出盈利峰值区，分析民众热爱及各段消费额的布袋戏成分占比。运用描述性统计分析、构建模型、多重共线性检验总结模拟，可引进的资源中经济效益与社会效益尤为显著的是Unity工程游戏与乡村文旅开发。

（二）Unity工程游戏与乡村文旅的资源创造

1．以Unity工程开发布袋戏产品

随着物质生活水平突飞猛进，人们的娱乐形式、消费需求亦已更易。如若不跳脱传统布袋戏生产的思维定式，创造新的资源去发展，那么布袋戏影没落为华夏民间艺术的一卷史书只是时间问题。布袋戏需要一场资源变革，而Unity可以作为21世纪大陆布袋戏横空出世的一种生产资源，赋予布袋戏产品突破创新所需要的生产要素。

布袋戏传统产品给人停留在近身观望或参与触摸的印象，不但观赏性单一，领略戏剧惊艳度的体验感亦有限。而引入Unity技术制作的布袋戏产品，将创建一个个布袋戏剧目所需的现实场景，让戏迷成为其中一个剧目角色去剧中世界参与剧本的推动直至结束。其交互体验性将带给戏迷们前所未有的游乐喜悦，让客户以第一视角游历剧目角色的爱恨情仇，可成为有别于传统观赏戏剧表演的极致体验。

以Unity开发的三维游戏在众多游戏引擎中居于兼容性榜首，无疑是最适合布袋戏剧场搭建和戏迷代入游戏角色走完戏本剧目的。并且在设计一个布袋戏剧目的世界时，Unity通过优化渲染算法打造的戏剧进行时需要的环境氛围、武打特效等能实现传统戏剧表演利用物理工具无法拟造的演绎效果。

但凭Unity的控制工具、控制条的调配就能为戏迷营造进入布袋戏剧目的梦幻模式，进一步吸引猎奇消费者喜爱，扩大与市场的接轨面。在布袋戏剧目游戏制作时精心设计控制条的绘图模式、渲染模式、使用场景照明、使用轮廓、试听模式等优化构建的剧目世界场景，有系统分析布袋戏文化吸睛点，应用着时代创意经济热潮，是实现布袋戏文化繁荣的有力产出。Unity工程制作团队会保证布袋木偶戏的精华在剧本游戏中无缝衔接，如角色配音设置出通俗易懂普通话版并行闽南语版、当地方言版的模式供老戏迷使用。且工程中使用的3D音频能为玩家提供随着自己位移后剧目故事现场真实的立体空间体验效果。

通过3种类型的光源（平行光源、点光源、透射光源）和贴图工具的“烘培”让布袋戏剧目的演进效果达到使戏迷能忘却身处的现实世界去亲历剧目中的真实故事。在Unity工程的各个环节上更无微不至去精细化再创布袋戏剧目，以生产出类拔萃的精品，赢得旅游者的芳心，从而提高布袋戏的市场竞争力。

2．以乡村文旅链化产业

布袋戏虽然独具古韵，根底深厚，但对路人吸引力弱，鲜少有纯粹出于欣赏地区戏曲而消费旅行。单纯剧场看剧亦不符合现今人民精神消费需求偏好，因此可将布袋戏生产中纳入乡村文化旅游这一可利用资源要点量产商品。

实践可如：设立专门的看戏、听戏客栈等一系列服务。还可开辟布袋戏学习体验区，让游客有体验、表演的布袋戏的惊喜，以此来提升游客整体满意度，从而更深入了解布袋戏，消除对布袋戏的距离感。另外，还需要加强对布袋戏剧团、藏馆的利用，在保存和展览藏品时同当地的其他文化设施联合发挥社会效应功能。

旅游已成丰富人们精神生活的重要载体，布袋戏的乡村文化旅游可以充分利用庞大的旅游市场。人们外出旅行归来，总会随手携带礼物赠送亲友，这种行为早已经成为一种消费习惯，可以将艺术高水准的布袋戏造型进行创意设计，衍生出便于游客携带且富于装饰的文创产品，让游客在感受、参与布袋戏的表演后，把这些神形兼备的艺术品带回家。这样不仅丰富了游客的旅游体验，而且还便于布袋戏的直观分享，让布袋戏扩大受众，进一步促进布袋戏行业的再生产。

布袋戏人偶面部的表情相对固定，缺乏变化，人偶制作只能根据人物形象来高度概括角色，这使得布袋戏的发展本身定格静态，应结合动漫产业，融入现代生活元素，创作偶动漫收益。除此之外，深入发掘布袋戏自身优势可制作儿童玩具、拼图等文创产品，也可将布袋戏代表故事设计成儿童绘本，最终形成一条集动漫、网络游戏、图书资料、公仔、钥匙扣、鼠标垫等为一体的文创产业链。

五、结语

本文着眼于布袋戏的演化、价值及数产的资源创造，让布袋戏破圈跨域发展——使传统演出跟进时代技术，以创意经济的科幻形式印入三维世界，夯守传统布袋戏根基的原始特色和原生动力优势，在此基础上通过资源的创造及调配对其进行网端游戏、乡旅产业创造性转化、创新性发展，探寻布袋戏文化生产力的新时代出路。