王艺凝
大家都知道,在艺術层面上的“文艺复兴三杰”是指达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔,前两位大师的名字在如今可能更为人熟知,但在文艺复兴时期,拉斐尔却是三人中地位最高、名气最大的画家。
拉斐尔全名拉斐尔·桑西,他的父亲是一位宫廷画家。在他还很小时,父亲就经常带着他出入各种皇室贵族的交际场合,培养了他出色的教养和礼仪。
拉斐尔很小就展示出对绘画的喜爱,他最初师从彼得罗·佩鲁吉诺。佩鲁吉诺这个名字听起来有些陌生,但在当时也是很有名气的画家,他的同门师兄就是大名鼎鼎的达·芬奇。算起来,达·芬奇还是拉斐尔的师叔。
拉斐尔有着极强的学习能力和模仿能力,他完全复制了佩鲁吉诺的绘画技巧,甚至在每一处细节都模仿得与老师的手迹如出一辙、真假难辨。那一时期,拉斐尔的很多作品都曾被误以为出自佩鲁吉诺之手,没过多久,拉斐尔就超越了他的老师。
此时,拉斐尔已经小有名气,但他仍不断学习。他努力结识那一时期著名的画家和艺术家,吸取他们的长处,并与他们建立了非常深厚的友谊。
他在佛罗伦萨见到了米开朗琪罗和达·芬奇,对两位前辈无比崇拜。尤其是达·芬奇,由于佩鲁吉诺的关系,他对拉斐尔格外照顾,将自己对绘画的探索毫不吝啬地倾囊相授。
由于当时的政治和社会环境,拉斐尔几乎一生都在创作和宗教相关的绘画。受教皇的邀请,他与米开朗琪罗在差不多同一时期参与了梵蒂冈大教堂的创作,而他的任务更多、更重,他一生最为重要的几个壁画都是在这里完成的。
梵蒂冈大教堂最为著名的巨幅壁画《雅典学院》就是拉斐尔所作,他在这里用到了后来影响西方绘画的透视法。虽然透视法并非拉斐尔发明,却是他发扬光大的。拉斐尔在这幅巨型壁画中,描绘了雅典学院的哲学家、科学家以及艺术家们正在进行学术探讨的热烈场面。
画面中央边走边议的是柏拉图和他的弟子亚里士多德,左边的一组人物中出现了苏格拉底,右边的是天文学家托勒密,弯着腰在画几何图形的则是阿基米德,还有其他诸多人物……这样宏伟的场面、各种不同的形象、交错纵横的内在联系,却被拉斐尔以严谨的布局和精心设计,处理得天衣无缝,并用层层深入的圆拱门建筑为背景,拉伸了画面的纵深感,表现得浑然一体。
拉斐尔在《雅典学院》中还藏着一个秘密,他把自己和两位崇拜的前辈都画在了画里。画中的柏拉图就是取自达·芬奇的形象,把达·芬奇作为主角,放在画面中心的位置,可见达·芬奇在拉斐尔心中的分量。下方托腮沉思的哲学家赫拉克利特就是米开朗琪罗“扮演”的,有趣的是,赫拉克利特本人也与米开朗琪罗一样,有着高贵且桀骜不驯的性格。而谦逊的拉斐尔却把自己画在了角落,作为“路人甲”,混在人群之中。
拉斐尔是“文艺复兴三杰”里最年轻的,也是在当时最有成绩的。虽然他的天赋不及三杰中另外两位前辈,但他懂得虚心学习,博采众长,站在巨人们的肩膀上。同时,他为人低调、谦卑,有着极高的情商,深谙处世之道,最终登上文艺复兴时期艺术家事业的巅峰。由于操劳过度,拉斐尔在37岁那年因病离世,遗体被安葬在罗马万神殿内,在他的墓碑上刻着这样一段话:“这里是拉斐尔之墓,他在世时,自然女神担心会被他征服,但当他去世时,自然女神又差点儿随之枯萎。”