学院派电影再出发

刘汉文

福建省“闽江学者”奖励计划特聘教授，

福建师范大学传播学院教授、博士生导师，

国家广电总局发展研究中心原电影研究所所长。

学院派电影正处在蓄势待发的阶段，很可能给业界带来新气象

不久前，笔者看了河北传媒学院出品的影片《傍晚向日葵》，留下了深刻印象。该片是一部独特的、具有浓厚艺术气息的影片，文学性和意象尤为突出。导演试图在作品中用最简单的元素表达最丰富的意象和最复杂的思考，观众可以对其进行多侧面的解读。联想到中国美术学院2021年推出广受关注的《云霄之上》，上海戏剧学院2022年年底成立实验电影制片厂，我们可以大胆预测，学院派电影正处在蓄势待发的阶段，很可能给业界带来新气象。

学院派电影创作是新中国成立以来中国电影发展中逐渐形成的一种创作风格。学院派的创作者，往往是电影学院的老师，或者是电影学院的毕业生。这一发展脉络，使得几代电影人的创作风格之间，构成了必然而紧密的联系，并且赓续着中国电影的独特气质。作为20世纪80年代中国电影界重要的创作潮流，学院派曾经推出《邻居》《湘女潇潇》等许多至今观众仍奉为经典的电影作品，以及一批才华横溢、具有国际影响力的电影作者。这些作品和作者不仅体现了当时北京电影学院在电影人才培养和电影艺术观教育方面的巨大成绩，也为中国电影增添了气质独特的文化感和时代性。学院派电影的特点可以大致归纳为：一是比较注重传统承继、规范训练、创作程式化；二是比较注重人文内涵和社会关怀，注重艺术语言探索；三是具备带有知识分子旨趣的批判精神和终极关怀。当时，北京电影学院在影视教育中，具备无可替代的地位。学院所属的青年电影制片厂，是学院派作品的重要出品单位。

近年来，开设影视教育课程的高校越来越多，北京电影学院一家独大的局面被打破。为了给师生提供实习锻炼的机会，也为了满足学科发展的需要，一些高校开始组建团队，投资拍摄作品，《云霄之上》《傍晚向日葵》等作品就是在这样的背景中出现的。

《傍晚向日葵》讲述身患绝症的都市女性徐曼芳（娜仁花 饰）重返亡夫年轻时下乡的小山村，想在美好回忆中走向生命的终点。机缘巧合下，她与皮影艺人李有才相识，在一花一物一段故事里对生死有了新的体悟，开始重新思考生命的意义。这部影片的导演李旭虽然年轻，但主创团队中不乏经验丰富的资深艺术家，使影片一开始就能站在高水准的起点上，让年轻导演能够自由发挥、探索关于生死的深刻命题。据出品人介绍，影片的拍摄氛围非常热烈积极，各位艺术家的全情投入相当于言传身教，让参与本片的青年老师、学生都很受益。这部影片的创作动机不是为了商业盈利，更像是一部教学实验影片，这样的创作模式有些类似于当年北京电影学院推出毕业作品的做法。

《云霄之上》的学院派风格很明显。该片的摄影调度、色调变化、剧情中穿插的各类意象，使人在观影过程中不断想起《1917》《伊万的童年》等战争影片。该片的故事背景是1935年，在战争废墟的慷慨悲歌中，年轻的红军战士洪启辰接到军令，必须在48小时内炸毁敌人的弹药库。他开始在危机四伏的群山里集结战友，带领战友和敌人殊死搏斗。影片导演是中国美术学院的刘智海教授，监制是万玛才旦，其他创作人员基本上是中国美术学院的师生。2021年，该片获得第11届北京国际电影节主竞赛单元最佳影片天坛奖、最佳男主角、最佳摄影奖，引起社会广泛关注。

当然，这两部影片也有不成熟的地方。比如，《傍晚向日葵》为追求诗意风格，使得影片节奏比较缓慢，故事情节交代得不是特别明晰，年轻观众接受起来可能有一定的障碍。《云霄之上》的豆瓣评分为6.2，有网友认为，该片为追求水墨画效果，导致整体画面比较黑，黑到什么地步呢？黑到看不清人脸，看不清环境细节，影响了观众对于故事的理解。

尽管存在以上问题，但这两部影片的主创在创作追求上的努力还是可圈可点的。他们着力通过影片，呈现强烈的主题思考、探索性的视听表现、正当的人文内涵、深刻的社会关怀，着力追求学院派的創作风格。期待有更多类似影片出现，促进电影市场多元化发展，助力提高国产电影的文化艺术品质。