论多重意象的紫砂造型创作——作品“江山如画”壶的创作感悟*

曹永萍

(宜兴紫欣紫砂文化有限公司 江苏 宜兴 214221)

紫砂壶最大的特点来源于它的材质,独特的紫砂泥料结合独特的手工成形工艺,让紫砂壶具备了独特的工艺魅力。纯粹的紫砂壶不需要上彩,也不需要包裹釉料,通过手工工艺的变化,可以让紫砂壶的表面质感产生各种各样的视觉效果,尤其是紫砂包浆的表现力,结合特定的主题来进行创作,会产生让人叹为观止的艺术感受。

在当代紫砂壶艺创作中,系统性的成形工艺早已成形,紫砂分支脉络以及局部专精的趋势正在形成,在不断衍生出新造型的同时,对于融入中国传统文化中的意象以抽象的美术思维来塑造紫砂作品正逐渐的成为当下创作者的思考方向。除去对工艺极致的追求,紫砂作品本身文化内涵的塑造正变得越来越重要,而文化内涵的产生主要依靠意象的形成,一把紫砂壶是否能承载中国的文化元素,全在基于茶壶造型的意象是否塑造成功。而基于中国传统文化而诞生的紫砂文化,实际上更适合在一把壶上融入多重抽象的意象元素,通过人自身的联想,构筑作品的文化内涵。紫砂“江山如画”壶就是通过构建多重意象的方式,塑造出了充满中国风的壶艺作品。

1 作品“江山如画”壶的造型设计

在中国传统文化艺术创作中,一样事物往往带有多重的意蕴和含义,可以通过一些相关联的信息做到相互联系、引申等,这种联系可以是事物的外形,也可以是其读音,亦或是一些历史典故的衍生。这些相互关联的意蕴和内涵共同构筑了一个庞大而复杂的文艺世界,只有在中国文化的语境中,人们才会很容易地分辨和理解这些文化特征。“江山如画”壶(见图1)的造型设计就采用了这种方法。这把壶将石和木两种形态混合为一,用一种模糊的介于两者之间的造型来衍生出后续的意蕴主题。从这把壶的壶面造型上,很容易让人联想到经典的“供春壶”,以银杏树瘤为形态的“供春壶”是紫砂壶意象塑造的巅峰之作,其开创了一个全新的制壶思路,即用完全不规则的壶面形态来展现“自然”这一永恒不变的主题,“江山如画”壶简单的承接了这一设计思想,只是将原本的银杏树瘤变化成了石和木,这两者的界限在传统文化语境中是十分分明的,只是在紫砂壶的美术塑造上,使两者极为接近,这就涉及到了作品所使用的泥料和烧制方法。

图1 江山如画

2 紫砂材质与意象塑造间的关系

“江山如画”壶使用了丁蜀黄龙山矿区出产的清灰紫泥,经高温烧后成形。这种紫泥矿的特点十分独特,矿料的外观呈现出灰紫色,结块致密且比较坚硬,一般伴生着少量的云母碎片。该矿料制作成熟泥后颗粒细腻,带有比较明显的泥沙性质,通常烧造后颜色会变得褐紫,一般包浆带有梨皮形状,采用高温烧制则呈现出黑紫色调,这样的颜色有别于常见的紫泥色调,收缩率则在6%左右,适合用来模拟石木变化的色泽,并且由于其自身所带有的泥沙性,在制作时适当的用水加以调制,可以较为轻易的塑造出石泥共生的一种造型状态。这种独特的材质感让作品后续的意象塑造变得更为容易,可以说是泥料的选择与创作主题呈正相关,泥料最终呈现出来的质感为主题服务,最终强化作品的意象表达。

3 作品“江山如画”壶的制作

这把壶采用的制作工艺基本依循经典的紫砂圆壶成形法,采用了泥片围身的形式制作壶身,随后在壶面绝大部分采用供春壶的制作方法,用手指配合拍子拍打出壶面的种种不规则曲线。与供春壶所不同的是,这把壶要保留壶口部分的光润,围绕壶口留出整洁的造型空间,平口嵌盖的形式使壶口的制作较为简便,同时为了更好的区分这一部分的制作,在壶面与壶口分隔的交界处使用薄泥片贴塑的方式来加以装饰,贴塑采用明接法,只是贴塑的泥片镶接完成后进行喷水,随后将其缓慢阴干,让泥料自然呈现出沙泥状,待多余的水分蒸发后,再依据壶面的状态进行连贯性的修整,使壶面整体看起来一致。

壶流和壶把的镶接是这把壶制作上的主要难点,有别于传统的暗接或明接。因为茶壶身筒的表面都是不规则的曲线,镶接位置确定以后,要使流把整体融入到壶面的线条之中,所以需要在两者镶接时形成一种并不流畅的暗接线条。由于壶面本就不规则,所以流身与把身的装饰有着较高的自由度,需要注意两者的比例差异,因为额外的装饰泥可能会破坏前后质量的平衡,所以制作时要注意流身与把身上的装饰比例,在不影响主体的前提下,做较为简洁的质感处理,例如在根部增加装饰效果(而不在中部)。

最后就是壶盖和壶钮的制作,由于壶口周边保留光素器的特征,对于壶盖的处理较为简单,那就是与壶口形成一体,嵌入式的圆形平盖,不需要做额外的变化,造型的塑造主要集中在壶钮上。壶钮的形态要与壶流和壶把保持一致,同时壶钮也是点明石木变化的形态引子,以小树桩的造型,顺势在中央开气孔,最终形成一种久木成石的艺术效果。

在紫砂壶上,多重意象的表达并不意味着要在一把壶上塑造多重形态,而是由一种形态让人联想到两种或多种的文化内涵,这样的作品就容易产生趣味,而趣味形成吸引力,也就自然彰显出紫砂壶的文化魅力。

4 结语

中国传统文化的内涵是多样的,同一事物在不同环境下的不同表达,能够衍生出无穷无尽的意象,在中国传统的哲学思想中本就带有这类包罗万象的文化倾向,从中衍生出的审美也就天然的具有承载多重意象的空间。在塑造紫砂壶的多重意象过程中,它的造型依旧可以是简洁质朴的,基于文化语境的审美充满了我国文化的特征,承载着这一切的紫砂壶也将伴随着这些特征不断地发展和衍变下去。