德国表现主义电影的消逝是另一个电影新时代的开始

吴了了

（四川大学 艺术学院，四川 成都 610207）

一、表现主义电影与当时社会的发展呈反比关系

（一）表现主义产生的时代背景

德国表现主义于第一次世界大战后兴起。德国身为战败国，与战胜国签署了《凡尔赛条约》。根据该条约的规定，德国损失了10%的领土，12.5%的人口，16%的煤产地及半数的钢铁工业。整个德国满目疮痍，民不聊生。与此同时，德国正处于工业化大潮的推进时期，资本主义不断剥削与压迫，人们就如同冰冷的机器一样，冷漠无情又心怀恐惧。在这样的群众心理主导下，表现主义电影慢慢出现了。艺术家们选择逃避现实，将注意力从关注现实的外部世界转移到内心世界，以此表达自身对现实的不满以及内心的焦虑苦闷。正是德国这样的社会环境增强了电影艺术家的思想驱动力，使创作者们进入了更深层次的思考，一层一层地剥离现实世界，力图挖掘到更深的层级，将内心的恐慌无助用扭曲、怪诞、抽象的镜头表现出来，以此发泄当时德国人民的不满与无奈。

（二）表现主义的兴衰与社会发展的关联

德国表现主义电影发展的兴衰与整个德国社会的发展是有一定的关联性的。

1920 年的《卡里加里博士》被普遍认为是德国表现主义电影的开山之作，这个离奇又荒诞的故事意在表达对战争的憎恶以及对将德国推入深渊的威廉王朝的谴责[2]。《卡里加利博士》问世以后在多个国家造成了巨大轰动，让人们慢慢逃离被束缚住的精神世界，开始对自我和社会进行重新审视。同时，基于此片，德国表现主义电影开始逐渐发展壮大，成为那个时代不可抹去的电影历史。

而在表现主义的不断刺激下，德国战后危机开始逐步转变，政治、经济、文化开始逐渐恢复生机。德国的实力也慢慢变得强大，在这样的社会背景下，表现主义的风格化开始逐步走向写实而不再是一味的怪诞抽象。从1924年的《蜡人馆》中，我们不难发现如《卡里加利博士》这类早期表现主义电影的风格化的影子，比如不规则的小屋等等，但是在更多方面开始了对于写实的摸索。可以说，这部电影虽然依旧可以归属于表现主义电影，但它更像是一部向写实主义过渡的作品，也从侧面反映了德国社会的不断进步与稳定。

因此，表现主义电影的出现反映着德国社会的萧条，德国社会的发展又反映着表现主义电影的衰落。两者相辅相成，相互作用。

二、表现主义电影兴盛与衰落时期的表现手法与艺术价值

（一）表现手法

表现主义电影虽然流行的时间较短，但是其艺术表现手法很值得探究和思考。表现主义电影中的艺术手法随着其发展而不断变化。表现主义电影中的艺术手法的变化也可以理解为当时社会环境下的人民内心映射。在德国表现主义电影发展的初期，其画面风格是抽象、怪诞的。所有构图要素都被解构成了倾斜、扭曲、无规则性的排列。这一时期的表现主义电影在画面处理上更多融入了表现主义绘画的二维平面感，所以有着不一样的不规则几何线条，表现出了与写实主义极为不同的抽象之感。表现主义电影早期怪异的构图画面反映了德国民众遭受打击后的惶恐无助，使人沉浸在悲伤的情绪当中。通过这样的艺术表现形式调动了德国民众敏感脆弱的情绪，从而也促使德国人痛定思痛，间接推动了德国社会的发展。而到了表现主义电影的后期，画面艺术风格虽然保留了早期离奇怪诞的特点，但是在很多层面已经有了写实主义的影子。就《蜡人馆》来说，在延续不规则线条构造和光怪陆离的场景之外，一些具有表现主义绘画特征的场景和不具逻辑性的光景设计已然被写实主义的场景设计所取代。这也能从侧面反映出德国的社会生产正逐步恢复，那些虚无缥缈的怨愤情绪已经慢慢消逝，并开始重设家园。由早期的“虚”到后期的“实”，在这种“实”的影响下，一个新的电影时代正慢慢萌芽发展。

德国表现主义电影的叙事手法和剪辑手法也很值得我们去研究。在早期的表现主义电影中，多采用单一的线性叙事，虽然完整讲述了一个故事，在情节上也有一定的紧张感，但是如果只从叙事结构来分析的话其实并不算很突出，这个时期的表现主义电影更多还是想要展现画面构图，用诡异荒诞的画面造成视觉冲击，从而引发观众的共鸣。在剪辑手法上也没有过多花样，大部分时间都是利用长镜头展现场景和人物动作，没有频繁复杂的镜头切换，因为表现主义的情绪表达主要是通过画面而不是剪辑技巧，并且这样略“空”的剪辑手法正好也能表达德国人民的无奈与麻木。以画面为主、剪辑叙事为辅助就是表现主义电影早期的特征。在表现主义电影的后期，剪辑手法逐渐变得丰富，开始运用蒙太奇来丰富叙事结构。这些新颖的剪辑手法的应用意味着艺术家们对德国社会不满的宣泄逐渐减弱，表现主义电影的画面感染力随之减弱，表现主义电影时代也慢慢画上了句号。

（二）艺术价值

表现主义电影反映了当时德国民众的生活状况，但同时，其艺术价值从某种意义上来说是对于德国社会的一种升华，即“艺术来源于生活，又高于生活”。德国表现主义在哲学思想、视听艺术、叙事表达上有着超越时代的价值。

表现主义这个概念并没有出现在西方近现代哲学领域里，其哲学思想源于尼采和弗洛伊德。尼采着重于批判理性主义传统，反对超然的理性，而弗洛伊德的精神分析法则是通过人类的潜意识以及幻想与梦境来阐述人最深层次的欲望。这样的哲学思想体现在表现主义电影中，向观众传达着非理性、抽象、怪诞、欲望、臆想等，从而打破机械化社会下的桎梏。

在影片处理上，作者为了表达主观感受，往往会将影片进行扭曲夸张化处理，以此表达自己内心的不满，所以艺术层面上往往都别出心裁。以《卡里加里博士》为例，该片在构图方面呈现着凌厉的视觉冲击，灯光对比度和饱和度提升，且随着故事推进，其阴冷色调也隐约发生变化，处处象征着一种否定。这样的视觉传达方式正是受到了表现主义绘画的深刻影响[3]。

表现主义电影在美学上的贡献还在于其善于用镜头形式隐喻，以此达到表现心理、升华主题的效果。表现主义产生于特殊的时代背景下，意味着其具有“反资产阶级”的意味，进而在表现主义电影中将主题升华到了更高层次[4]。

三、表现主义电影对后世的影响

表现主义虽然随着德国经济社会的逐步恢复而风格渐失，但是一个时代的陨落往往意味着一个新纪元的开启。虽然表现主义电影逐渐消失在电影史的洪流中，但从后世的不少电影流派中依然可以找寻到它的影子，这类影片通常沿袭了表现主义电影的恐怖、暗黑等元素。

（一）黑色电影与表现主义电影

黑色电影出现于二十世纪四五十年代，在美国风靡一时，而黑色电影无论是其社会背景的产生还是流派的艺术价值都与表现主义电影有一定的相通性。

黑色电影大体上是指描绘阴暗的危机四伏的城市街道、犯罪与堕落的天地的那些20 世纪40 年代和50年代初期的好莱坞影片[5]。黑色电影在一些类型风格上和德国表现主义有着明显的一致性，例如在镜头构图中都善用斜线与垂直线、构图张力夸张等等。表现主义电影所表达的群众心理在电影艺术上的表现就是明暗对比强烈的布光。这些为后世的黑色电影流派等提供了一种表现现实的手法。例如，黑色电影中常见的大光比布光便来源于此[6]。德国表现主义电影通过扭曲抽象怪异来展现那个时代下麻木不仁的群众，是对战败后萧条的德国社会的敲打，而美国黑色电影则通过欲望、道德和法律的冲突来揭示黑暗的现实以及宣告美国梦的破灭。由此，德国表现主义电影运动虽然只有短短几年的辉煌发展，但的确是电影史上黑色传统的发端，对美国电影的题材选择和视觉风格产生了深远影响[7]。

（二）表现主义电影影响下的童话黑色电影

在我们固有的认知当中，童话是为了让儿童接受、欣赏并学习其中的真善美的。但是近年来好莱坞翻拍的童话电影逐渐褪去了那份固有认知中的美好，慢慢剥离出美好童话下那一丝真实的黑暗，展现出来的是表现主义电影中常有的冷峻、阴森、恐怖。

例如，《白雪公主和猎人》这部影片在上映后受到了很多关注。影片颠覆了《格林童话》中唯美梦幻的风格，而是延续了表现主义电影的风格。黑森林的设计、高耸入云的黑皇宫营造出一种腥风血雨的恐怖氛围感，加上影片中恶毒皇后锐利的造型设计，让人很难不联想到《卡里加里博士》当中的经典表现主义风格。

同样，在2010 年上映的《血红帽》对于小红帽这个人物设定进行了大胆改编，为其赋予了狼的后代这一身份设定，在视觉效果方面体现出浓厚的表现主义风格。

无论是童话电影的黑色改编，还是表现主义电影在初期和后期特征化的转变，都有着一定的相通性。表现主义电影早期将视角关注点放在精神病患者身上，以此深入展现当时社会的腐朽萧条，而到了后期，表现主义电影开始有意去制造恐怖和幻想的故事（如《吸血鬼诺斯费拉图》《蜡人馆》）。黑色童话电影的改编也是对于美好之下隐藏的污浊的一种探寻、一种幻想。因此，表现主义电影对于童话电影的影响十分深远[8]。

表现主义电影体现了德国电影人对于当时社会的思考与不满，而在表现主义电影发展末期，一些德国电影人移民美国，加上德国社会的自我完善，其抽象荒诞的表现主义风格化逐渐消逝。美国电影新流派——黑色电影开启的新纪元，也是代表着世界观念发展的新纪元。

彼时的美国接受了德国的表现主义电影理念，更大程度上是因为其电影文化传统和价值观与之有着相似的社会背景，这才使得美国的黑色电影文化中有不少德国表现主义的哀沉、阴暗色彩。同时，美国的黑色电影在吸取表现主义电影过分夸张化的主观情感表达时，也融入了其自身的思考，表现主义的主观情绪慢慢变奏，并且表现主义电影以及黑色电影所关注的工业文明对人的异化也慢慢固有化地聚焦在对于性别的延展上。

二者都提倡着女性的独立性增强、依附性减弱。在“女权化”方面，美国的黑色电影更为强烈而焦灼，“蛇蝎美人”的标签已被黑色电影牢牢焊住，这些美人的形象折射出男性对于男女社会地位的恐慌，同时也是对美国战时被召入社会进行国家建设的女人在战后男人回来了就成为威胁这一社会问题的图解[9]。

四、结语

总体来说，德国表现主义在当时反映了艺术家以及受苦群众的痛苦感受，无一不营造着恐怖的怪诞基调，在电影史上留下了浓墨重彩的一笔。同时，虽然其流行时间不长，但是它的出现使电影创作成为一种新的信息系统，对于之后的电影流派如黑色电影等产生了重大影响，影响了世界电影的理论面貌。所以，虽然德国表现主义电影已然消逝，但其开创了电影世界的一个更为崭新的时代。