吕润桐：艺术创作需要一颗“纯粹” 的心

赵旖晖

音乐剧演员、舞蹈编导，本科毕业于北京舞蹈学院·音乐剧系，研究生毕业于北京舞蹈学院·编导系

各位亲爱的读者大家好，我是音乐剧演员吕润桐。应《中国音乐剧》杂志社之约接受采访。目前我正参演一部由北京广播电视台与北京麻花共同出品的原创音乐剧《觉醒年代》将在北京世纪剧院上演，届时欢迎广大朋友们走进剧院观看。

《中国音乐剧》杂志：您可以向我们介绍一下自己吗？您的经历和背景如何影响了您今天的职业发展？

吕润桐：一些看到过我戏了解我的朋友可能知道我从小学习的是舞蹈专业，在考大学之前机缘巧合下有幸出演了一部音乐剧，那时我才知道有“音乐剧”这么一种舞台表演形式，而这种表演形式能把舞蹈、声乐和表演结合在一起，当时我觉得既新奇又好玩，所以在考大学的时候就打算去考一考试试。就在这样一个前提下我尝试报考了音乐剧专业，也非常幸运我如愿考上了北京舞蹈学院音乐剧系，在那里度过了我四年的大学时光。毕业后，我一直从事音乐剧演员这个职业，一路走到今天我觉得自己是幸福的，能够在梦想和职业兼顾的这条路上一直前行并不是人人都有这样的机会。

《中国音乐剧》杂志：作为一名音乐剧演员、舞蹈编导，您更喜欢哪个角色？您认为这些角色对您的发展有何帮助？

吕润桐：我先说一说舞蹈编导吧。几年前我有了要给自己充充电的想法，于是又考取了我们学院的研究生，并选择了舞蹈编导这个专业。从今年开始，我也是在从事做音乐剧演员的同时慢慢转做一些舞蹈编导的工作，这也是我以后想要发展的一个方向。当以主创的身份进入一部剧的时候，肯定和作为演员时看待一部剧的角度是不同的。在舞蹈编导的视角里不单单是去分析某一个角色，而是会更加宏观更加多维度的去考虑如何表达一部剧，如何通过舞蹈语汇、舞蹈编排、舞蹈动作去呈现这部剧的人物关系、规定情境、舞台画面等等。那作为音乐剧演员，显然这个领域我会更加熟悉，而当我有了另一种身份的经历后再回归演员去诠释某一个角色，我想那时候整个思维和心态都会有一些变化，而这种变化也一定会在表演中有所体现。但无论是舞蹈编导还是音乐剧演员，这两个角色都离不开音乐剧，所以我会把它们看作是一个整体。

《中国音乐剧》杂志：您参加过多次音乐剧演出，其中有哪几部作品让您印象最深刻？您觉得是什么原因让这几部作品与众不同？

吕润桐： 首先应该是《水曜日》和《献给阿尔吉侬的花束》这两部剧吧。我经常说是这两部剧把我带到了广大观众面前，很多观众是因为这两部剧才知道有吕润桐这样一个音乐剧演员。并且这两部作品中都有很大段的肢体表现，正好把我的优势和长处展示给大家，所以它们对我来说很有意义。

再来就是最近正在巡演的原创音乐剧《青春禁忌游戏》，这部剧是根据俄罗斯经典话剧改编，原剧本有着非常大的张力和深度。剧中“老师”一角无论从年龄还是性格上都与我自身有一定的差距，因此诠释这样一个角色算是一种挑战，我愿把这部剧称为转型之作吧。

最后还有一部剧就是我很多年前出演的音乐剧《一千个春天》，它讲述了飞虎将军陈纳德与战地记者陈香梅之间的故事。之所以印象深刻是因为剧中陈香梅有这样一句台词：“我不能在祖国受难时离开，我要去工作，已尽我对祖国之责任。”一个刚19岁的女孩子再经历了一路艰险的逃亡后，不仅没有选择过安定的日子，而是看到了人间的疾苦选择在那一刻留在中国，我认为那种伟大的精神值得我们每一个人铭记。

《中国音乐剧》杂志：您曾经获得过多项奖项，包括广州艺术节最佳新秀奖和北大音乐剧学院元培奖等，请问这些奖项对您的职业生涯产生了什么影响？

吕润桐：这些荣誉其实都是很多年前了。在那个时候刚以一个新人的身份开始演戏就能获得这样一些奖，对我来说无疑是一种莫大的认可，也是一个极大的鼓励。作为一名新人演员，没有多少观众认识你了解你，自己也不知道所出演的角色能否受到圈内专家以及大众的认可。所以当获得这些奖项的时候，自己的内心就会有一种信心，是这份信心支撑着我在这条路上一直往前走。无论是曾经的奖项还是这些年我的经历都是我不可缺少的一部分，它们就像推动力一样，一直在推动着我前行。

《中国音乐剧》杂志：您在接下来的音乐剧生涯中有什么计划和目标吗？您想要挑战哪些类型的角色或者参加哪些类型的演出？

吕润桐：刚刚在前面我也提到从今年开始我在一边做演员的同时也会担任一些幕后的工作，至于说能够进行到什么阶段，我觉得走着看吧。这两方面都是我自己想做的，所以一直前行就好了，不用想太多。

想挑战的角色当然肯定是我目前没有出演过的类型。我自己属于青衣型，所以不太有机会能饰演花旦。但即使是青衣这个类型，也希望能出演一些反差比较大的角色。之前更多是比较知性、温柔，善良的、温婉的类型，之后希望能接到一些和这些特质完全不一样的角色、能够具有爆发力很强的角色。想要挖掘自己更多的可能性。比如音乐剧《Rebecca》中的“管家“ 又或者因为之前疫情没能上演的《变身怪医》中的“露茜”。

《中国音乐剧》杂志：您认为音乐剧在中国的发展前景如何？您有什么建议或者期望，希望未来能够更好地推广和发展音乐剧文化？

吕润桐： 在经历过三年的疫情后，比较低迷的那个时间已经过去了。从今年年初开始，整个国内的音乐剧市场已经呈现井喷式爆发的形态，很多制作公司都开始做音乐剧，包括现在一些国有院团也在成立音乐剧团。“音乐剧”这种艺术形式已经慢慢的在大众视野里出现，有越来越多的人知道音乐剧，之后会有更多的人愿意走进剧场去观看音乐剧。另外还有一些综艺节目也开始做与音乐剧相关的赛事。所有的一切都是在把 “音乐剧”这种艺术形式往前推动，往大众的视野里推动。我认为就目前来看，之后的音乐剧市场肯定会比现在更繁荣，而且会持续发展。

《中国音乐剧》杂志： 最后，您想對正在追求音乐剧事业的年轻人们说些什么呢？在这个行业中，您觉得最重要的品质是什么？

吕润桐：建议谈不上，拿我自己经历来说吧，我觉得作为一名音乐剧演员还是要不断提高自身的专业水平，无论在任何情况下专业是别人拿不走的，是自己的一技之长，是在这一行里最强的一个武器。在一个，就是要能够沉下心踏踏实实的去做好这一份工作，音乐剧演员这条路很漫长，不急于一时，慢慢走，不断的学习，不断的突破，不断的挑战，一步一步的变强大。

最重要的品质，不忘初心，纯粹，我觉得这个特别重要的。无论演了多少个角色，无论参演了多少部戏，无论到了哪一个年纪，都不能忘了最初为什么选择这个职业，初心是什么，这个初心就像是原始的小火苗，不能熄灭。至于纯粹，就是越简单越好，对于你出演的角色不要有杂念，对于演员的创作不要有杂念，能够很纯粹的投入去做一件事情是很幸福的一件事儿  。