顶流国风虚拟数字人天妤：无尽细节决定成功

高乐

虚拟数字人兴起两年多以来，行业起起落落，众多虚拟数字人轮番登场后又销声匿迹。活下来，对于虚拟数字人来说已然不是一件容易的事，而爆红，对于大部分虚拟数字人来说更是小概率事件。但天妤就是后者：出道一年多，天妤始终保持着上行的发展曲线，没有在出道爆红后开始走下坡路，反而不断突破，一步步坐稳了头部虚拟数字人的位置。但我们依然有一个疑问：在这条群雄逐鹿的赛道上，成功的为什么是她？天妤究竟是胜在颜值，还是胜在设定或者制作，抑或是胜在运营？

在与元圆科技总经理、数字人天妤主理人郑屹呈深入交流后，我们得到了答案，那就是清晰路径下的无限细致：从设计、技术再到运营，无数幕后的细节构建出独属于天妤的成功路径。这些细节的差距，就是虚拟数字人之间的差距。

极致细节，打造纯正国风

在设定中，天妤是一位诞生于壁画中的虚拟数字人，这一切入点看似寻常，但如今回看却成为天妤后续一切内容、运营创新的绝佳抓手。

Metaverse元宇宙：传统文化有无数可以发掘的文化要素，在天妤策划之初为什么要以壁画为线索，以《千壁寻踪》短剧作为内容载体？

郑屹呈：这一选择要从两个角度来看，一是站在传统文化的角度，壁画是其中一个重要的物质载体；二是站在内容角度，天妤选择了以短剧形式为内容输出载体，那么剧集间保持连贯性非常重要，在《千壁寻踪》系列短剧中，天妤的每期剧情都以不同的传统文化元素为主题，最终收集回一块壁画残片，可以说这一设定很大程度上解决了后续内容连贯性、丰富性的问题。

对于传统文化的传承与发掘构成了天妤以《千壁寻踪》短剧为核心的内容体系，并在不断发散中完善天妤的世界观，随着剧情的推进，天妤的三大标签“国风、锦鲤、最卷虚拟人”也越来越清晰。

Metaverse元宇宙：为了在形象塑造上实现高颜值并与国风设定相融合，团队做了哪些努力？

郑屹呈：总的来说就是在细节上的追求，仅在原画设计阶段，我们就为天妤设计了50多稿原画。在制作方面，天妤完成了行业首个超400万面高精度模型实时互动，远超行业平均值。同时，还有一个行业内普遍存在但观众不会留意的细节，目前的虚拟数字人，绝大部分在场景中的穿着都是成衣，而非定制服装，而为了让天妤的国风形象更加精致，其发饰、妆容、服装都是定制的。除了在形象设计上钻研细节，作为需要“动起来”的虚拟数字人，为了做好每一帧内容的呈现，团队不仅在技术上要付出很多，在表演、道具上的考究也更深入。在《千壁寻踪》短剧第三集里被重现的“巾舞”，随着时间推移已近失传，因此团队选择让天妤寻回这块“碎片”。

为了做到极致还原，团队邀请了北京舞蹈学院古典舞系教授作为剧创指导，努力做到细节的还原。当然，这也仅仅是团队在制作细节上付出努力的一个缩影，正是这种精益求精为天妤注入了神韵与气质，让她成为独一无二的国风虚拟数字人。

精准规划，实现有效内卷

除了在细节处下苦功，选题的确定、更新的频率等，同样影响着天妤的发展。内容创作上的成本、质量、时间的“不可能三角”想必大家都有耳闻，而作为成本更高的虚拟数字人赛道，三者之间的矛盾更加突出。面对这一困扰行业的普遍问题，天妤选择以卷作解，当然这里的卷并不是无谓的消耗与不计成本的投入，而是在大方向精准把控的基础上，对具体内容的有效规划。

Metaverse元宇宙：目前虚拟数字人内容更新面临的最大问题是，更新频率相比真人博主差距明显，同时由于更新周期长，还导致很多热点事件无法及时跟进，在内容选择上，团队是如何取舍的？

郑屹呈：在进行内容取舍之前，我们其实最直观的体现就是更新频率，在虚拟人的短剧领域，天妤的更新频率已经很高了，我们一直在努力做到月更3—4条，把内容更新频率提上去，也因此被称为“最卷的虚拟数字人”。

质量除了体现在剧情和内容上，技术上表达到位也很重要，如何让天妤动起来的同时还能保持美丽，无疑是一个更大的挑战。大部分采取图片形式输出内容的虚拟数字人，基本都局限在微笑的层面，表情幅度有限。当以短剧形式出现时，能做到口型不违和、表情到位的同时，又能保持面部協调的更是少数。

由于剧情的需要，天妤往往会有比其他虚拟数字人更大的表情变化，甚至会有大喊等动作，但观众基本不会跳戏。

持续创新，重构运营模式

最近一年多虚拟数字人的起起落落，已经证明在技术差距越来越小的当下，虚拟数字人能否出圈的关键就在于运营。但很遗憾，目前行业沉淀下的东西并不多，大多虚拟数字人都在同质化、虚假化、盲目化的运营中走向了没落。因此，天妤的运营之道不仅成为团队的方法论，更是为行业提供了新思路。

虚拟数字人自身的特有属性意味着其可以做到真人做不到的事情，但很多场景的落地依然停留在对真人明星模式的复用，并没有跳出传统范式，而天妤团队选择以持续创新来凸显虚拟数字人的优势。

Metaverse元宇宙：我们知道虚拟数字人与真人明星相比存在很多差异性，团队如何体现虚拟数字人的优势？

郑屹呈：前面已经聊过天妤在传承文化上的案例，这次我分享一个品牌合作案例，结合天妤传承传统文化的初心和特质，在与品牌方的合作中我们首先也会围绕“文化碎片”的线索来发掘传统文化。比如，去年与集度汽车的合作中，天妤作为集度一款智能汽车的No.001号数字车主，就将壁画中的“神仙车”与充满未来感的智能汽车元素结合在了一起，以天妤的视角带用户感受高阶智能汽车的驾乘体验，让更多用户能身临其境地与智能汽车产生互动。在量身打造的专属视频中，天妤更是通过体验其3D智能驾驶地图功能，开始了一次“上九天揽月”的神奇自驾体验。

坚持创新已经成了团队的习惯，在与《倩女幽魂》手游的合作中，天妤作为《倩女幽魂》手游首位特邀三界探索官，为《倩女幽魂》手游量身打造了专属视频，在视频中，天妤身着游戏中的服饰，带领玩家寻迹三界。此外，天妤还与壹心娱乐签约，成为首个出道的虚拟艺人；今年年初，天妤还和电影《流浪地球2》互动，首次出现了虚拟数字人为电影发表影评的奇妙联动。此外，天妤还以科技创新探索文化演绎的新形式，在陕西卫视2023丝路春晚的舞台上，献上了充满科技想象和艺术美感的歌舞表演，紧凑的剧情和绝美的视效带领观众突破次元壁，跨入虚拟和现实的融合场景中。

除此之外，天妤在运营过程中还有一些意外收获，亮相之初，天妤就获得了粉丝国泰民安脸的评价，随着内容的更新，短剧评论区、弹幕区更是成了粉丝们的许愿池。各种朴素、接地气的祈福与祝愿让团队之前没有设定但无比贴切的锦鲤人设越来越清晰。

国泰民安的形象让天妤在文旅领域也有着天然优势，这同样也成为团队创新虚拟数字人运营模式的切口。如此种种，其实都是团队在统一世界观之下，围绕主线剧情、发掘传统文化的同时，发挥虚拟数字人特性进行的持续创新。而这才是天妤与其他虚拟数字人最大的差异点，其中不仅体现了团队对行业的清晰认知，更体现了对传统文化的尊重与敬畏。

初心在，就知道什么可为、什么不可为，团队不断超越自己做出更好的内容也就顺理成章了。

面向未来，树立行业标杆

面向未来，不论是对于天妤已有经验的总结与复用，还是AIGC大浪潮可能带来的变化，元圆科技也有着深刻思考。

Metaverse元宇宙：接下来天妤要进行什么样的突破？在之后的发展过程中，天妤有哪些可以复用的经验与突破的方向？

郑屹呈：复用的经验方面，在内容的可行性上我们有了越来越强的判断力，可以越来越精准地判断什么行、什么不行；在天妤后续的内容上我们也会努力，发掘更多的传统文化。

另外，AI对内容创意产业带来了一定的挑战。一方面，AI可以通过大数据分析和机器学习等技术，快速生成大量的内容，这对于传统的内容创意产业来说是一种冲击。另一方面，AI可以通过自然语言处理和图像识别等技术，实现智能化的内容推荐和个性化定制，这也对传统的内容创意产业提出了更高的要求。

作为一家定位于虚拟人的科技文娱公司，目前元圆科技还推出了首位由AI全流程打造的虚拟数字人安思鹤，对于这位新人所代表的趋势，团队也与我们分享了观点。

Metaverse元宇宙：安思鹤的推出，是不是预示着轻量级团队，甚至个人就能运营一个虚拟数字人会成为现实？

郑屹呈：我们将安思鹤定位为成长型虚拟数字人，目前她通过预训练大模型来进行制图和文案输出，有效提高了效率，降低了成本，比如《时间少女日志》系列內容基本可以实现AI全流程创作。与之相对应，安思鹤在运营上也要有新的方式，这就是问题的关键。

虚拟数字人之间依然是综合实力的比拼，或许资金门槛会越来越低，但运营、审美等仍然决定着虚拟数字人的发展，尤其是审美，很大程度上取决于先天的感悟与理解。

我们认为，虚拟数字人行业并不是没有前景，而是当下的众多虚拟数字人缺乏突破，内容上并没有实现真正的突破与创新，从而导致视觉上缺乏刺激，情绪上缺乏共鸣。而天妤的成功实践，已经为行业树立了许多可以参考借鉴的标准：前沿的技术制作、完整的世界观、连续的故事线、不断创新、积极拥抱新技术，以及最重要的对行业、对初心的敬畏。

当然，这并不是说天妤就是完美的，过去的成绩不代表未来的成绩，在行业瞬息万变的当下，保持空杯心态，坚持长期主义，拥抱变化，不断结合、借助新技术寻求突破，是天妤，也是元圆科技未来努力的方向。

编辑：立夏 微信：13164301825