中国设计的变革与未来，由他们书写

孔冰欣

从瞭望国际到被世界看见，过往的30年间，中國设计之发展与突破，有目共睹。

成长的收获与困惑是什么？人文与商业的平衡之道是什么？本我与环境的融合及超脱又是什么？无数个来自不同行业的设计师、品牌创始者、艺术家，不断地沉淀着、勇敢地探索着，皆试图寻觅属于自己的一份答案。

名都托孤诣，倒头梦大千。漫漫征途，无畏向前。

今年6月17日起，2023 RABOR国际公共艺术与设计季——设计的价值特展，恰以“无畏之未”为主题，在上海松江云堡未来市隆重开幕。展览邀请了蒋琼耳、杨明洁、熊浩、王杨、李薇、陈亮、秦岭、张泓等八位设计师和艺术家，从公共艺术与设计、艺术设计和工业设计角度切入，通过“绘画”“装置”“空间”“服装”“家居”等板块，向大众展示现代设计的多样化形态演变。

本次特展旨在诠释设计师们如何无远弗届、大胆创新，在万物关联中发现未来的无限可能，通过作品重塑理想生活，并解读设计背后的价值意义。展览以时间为脉络，以实物、场景等多种展示形式，再现了设计在“进化进行时”留下的足迹，使观众彻底地打开自身的感官系统，沉浸式地尽情投入。

日常生活中，设计的身影无所不在，重要性因此彰显。公共生活领域，小到警示牌，大到博物馆，设计的价值归于社会价值的序列，营造了共享性、包容性的文化氛围。艺术领域，设计的价值既是功能性的，又是精神性的，提供了相当的情绪价值。工业领域，设计的价值同样满足了生产、消费的需求，亦满足了每个特定历史时期特定的审美取向。而当我们讨论设计的时候，一切话语指向的实际是“人”——设计为人对生产生活方式的构想，早已渗入社会发展的方方面面。

现代设计并非凭空矗立，其经历了科技、思潮发生剧烈碰撞与变迁的洗礼，更经历了一代代创造者们不懈求索与解决问题的过程。如今，上海正为建设“设计之都”持续赋能，在这样的大背景下审视设计的价值特展，其“无畏之未”的态度，不啻为拓宽现代设计版图补充了一种更多元、宏观的视野，注入了一股更生机勃勃的能量。