刊首语

艺术创作必须满足观看者的审美期待，这种审美期待不是对历史上已有的审美经验的再一次重温，而是通过对艺术作品的欣赏，获得不同于过去的新的审美经验。只有提供了新的审美经验的作品，才能使观看者豁然开朗、豁然顿悟，获得启迪、获得指引。千篇一律的重复，千人一面的雷同，大同小异的展览，怎能引起共鸣或者震撼呢。

本期报道的名家是唐辉和何来胜。唐辉先生的山水画风格强悍苍浑，意境雄奇幽僻，笔墨深厚老到，善于取法前人精粹，又形成了自家面目。何来胜先生的隶书创作深得书法正脉，他把大家看来易于入门而极难出成就的隶书，写得重拙厚涩、古朴雅致，找到了属于自己的形式语言，形成了鲜明的个人风格。

本期《理论研究》栏目中东南大学李倍雷教授考察了《北史·艺术传》以后的新旧《唐书》至《明史》中“艺术”概念的更替变化，探讨了中国传统文化系统中艺术“谱系”的脉络演变。南京艺术学院刘元堂教授对白话文书法创作的形式问题进行了研究，具有很强的现实性和针对性。

本期《经典重读》栏目报道了梅清的山水畫。梅清以画黄山著名，与石涛、弘仁是“黄山画派”的代表人物。黄山之奇松、怪石、温泉、瀑布，在梅清笔下展现出了无比的情韵和诗意。

本期《经典重读》栏目继续报道上海图书馆藏沈曾植信札。沈曾植在南洋公学、回京复职时期和简放外任时期的信札，不仅具有重要的史学价值，还具有研究沈曾植书法风格形成史的文本价值。