重构多元艺术感知力

编辑：钱雪娇 图：本刊资料

在韩裔德国艺术家Anne Duk Hee Jordan的世界里永远不会无聊，她位于柏林的工作室看起来既是自然历史博物馆，又是金属作坊。作为Jordan一天中待得最长时间的地方，这里成为她思考、创作、对话、释放情绪、聚集灵感的私人空间，经由她亲自动手打造的小天地，将尘世喧嚣隔绝在外，每一次创作过程中产生的能量与伴随着的挣扎，以及期间迸发的奇思妙想全部凝聚于此。走进Jordan的工作室可以看到，犹如迷你旋转木马咔哒作响的石头在空中飞舞、粉红色的灯光下滴落着水滴和气泡、大量的草图、印刷品和模型散落一地、一辆充当“草莓大炮”的自行车悬挂于空中……与此同时，很难忽视的一件事是你会听到反复出现的冒泡声，这是Jordan制作的装置作品，它起源于一个看似简单的立式结构，该结构由一盏灯连接到泵上，泵定期将水喷入玻璃盒，成为这个空间内的一大亮点。深入了解Jordan，你很难界定她的身份，雕塑家、装置艺术家、视觉艺术家……都是她。因此，在采用大白墙和水泥地作为基础配置的工作室内，可以看到各类规整的器械设备、扳手、石头、木材、画笔等创作“工具”与材料有序地四散各处，墙上贴着各种尺寸的绘画、影像作品，形形色色的玩具摆件也身处一角，杂乱中透出Jordan个人的内在逻辑。她的作品常用木料、树脂、陶瓷、玻璃和纸浆作为基本创作材料，带有流动曲线的雕塑和结构的艺术作品让人很难想象，这些作品的背后是严谨并富有创造力的制作。

各类创作材料及标本，勾勒出不同的艺术视角。

紧凑温馨的空间，“乱”中有序。

在独属于自己的一方天地里，Anne Duk Hee Jordan随性地发挥着创意才能。

在另外一间类似于“仓库”的房间中，置物柜上摆放着用瓶子浸泡的植物和动物标本。在这里，紧凑温馨的空间与自然、人工照明相结合，有助于思考和休息，不同角度的窗户则带来丰富的视角。各式各样零碎的元素，赋予这间工作室独特的个人气质，让这位跨领域的多元艺术家的创作才能在这里得到充分施展。

你是如何找到自己的艺术创作之路的？

通往艺术的道路很漫长，因为我总是在旅途中。我父亲是一名土木工程师，所以我从小在建筑工地这样的环境中成长，很早就学会如何使用工具和机器来创作一些东西。12岁时，我开始接受救援潜水员、自由潜水员和深海潜水员的培训；大学毕业后，又成为一名职业治疗师，与患有自闭症的儿童一起生活；27岁时开始在柏林学习雕塑，对尝试各种材料感到兴奋，进而正式踏入艺术创作之路。

在你的创作上，有没有对你影响深刻的艺术家？

瑞士艺术家Jean Tinguely用废弃的金属垃圾在特定的空间中“拼凑”出一个个惊艳的艺术作品，赋予它们生命的“魔法”，这令我深深着迷。

你怎样看待自己一手打造的工作室？

我认为自己是另一种“生物”，这里也成为我度过最多时光的地方。无论工作室的空间是大或小，是华丽装饰还是朴素自然，这都是独属于我的精神“乌托邦”。