张莉华
英国摇滚明星埃尔顿·约翰(EltonJohn)也是一位著名的摄影收藏家,自1991年以来,在他众多的藏品中,摄影都是非常重要的一部分。他曾在发言中说,“当下是摄影这一媒介的重要时刻,收集这一时期的作品给我带来了极大的快乐,里面的每一张照片也是我生活中的灵感,它们排列在我家的墙壁上,我对它们充满敬畏,它们是珍贵的瑰宝。”
提起埃尔顿·约翰,或许很多人感到陌生。如果说起迪士尼动画电影《狮子王》(TheLionKing)的插曲《今晚你感受到爱了吗》(CanYouFeelTheLoveTonight),知道的人会不会以几何倍数增长呢?或许还有人注意到《王牌特工2·黄金圈》(Kingman:TheGoldenCircle)里那个被绑架的超级巨星就是他。他的唱片在全球销售了超过3亿张,而他向戴安娜王妃致敬的单曲《CandleintheWind1997》,销量超过3300万张。在吉尼斯世界纪录里,《CandleintheWind1997》是有史以来单曲销量排名第二的唱片(不包括数字单曲),仅次于BingCrosby1942年发行的《白色圣诞节》。他被美国Billboard杂志评为史上最成功的独唱男歌手,影响力仅次于麦当娜(Madonna)与披头士(Beatles)。1970年至2000年,他的音乐登上Billboard排行榜高达67次之多,其中有9次是冠军,27次打入前十。从1972年至1975年的三年半间,共有7张专辑夺得第一,短时间内获取如此佳绩,至今也只有披头士可以超越。
如果这些埃尔顿·约翰的辉煌简历中的点滴激发了诸位对他的兴趣,大家可以找找电影《火箭人》。这是埃尔顿继《《王牌特工》之后,与演员塔伦·埃哲顿(TaronEgerton)再度合作的一部电影。这部电影以埃尔顿·约翰于1972年畅销单曲《火箭人》(Rocketman)命名并亲自担任监制。塔伦·埃哲顿饰演初尝成名滋味的埃尔顿·约翰,并因此获得第77届金球獎最佳音乐及喜剧类电影男主角奖。不过这部电影并非纪实传记电影,埃尔顿·约翰说,“这其实是我人生的奇幻版,一个奇想,那样会让电影更为有趣,因为传记电影……实在太可怕了。”2019年11月,埃尔顿·约翰出版了自传《我》(Me),这本自传是在音乐记者AlexisPetridis的帮助下撰写而成,较为坦率地揭秘埃尔顿·约翰的很多真实世界。
在音乐之外,约翰也是一名艾滋病的慈善筹款人,自20世纪80年代后期以来他一直参与抗击艾滋病的工作。1992年他成立了EltonJohn艾滋病基金会,一年后他开始举办一年一度的艾滋病基金会奥斯卡颁奖晚会,此后成为好莱坞电影界最引人注目的奥斯卡派对之一,目前筹款已超过3亿英镑。1998年,他因在音乐和慈善服务方面的贡献而被伊丽莎白二世女王封为爵士,并于2020年被国王查理三世(当时的威尔士亲王)任命为荣誉同伴勋章的成员。
2016年11月10日至2017年5月7日,“激进之眼:埃尔顿·约翰爵士收藏的现代主义摄影展”(TheRadicalEye:ModernistPhotographyfromtheSirEltonJohnCollection)在伦敦泰特现代美术馆展出,共展出了60多位艺术家的150多幅作品。这些照片基本拍摄于20世纪20年代至20世纪50年代,不仅有包括曼·雷、安德烈·柯特兹(AndréKertész)、贝伦尼斯·阿博特(BereniceAbbott)、亚历山大·罗钦可(AlexanderRodchenko)、爱德华·斯泰肯(EdwardSteichen)等著名摄影师的代表作品,也有鲜为人知的作品或不太知名的作品。该展览分为“激进之眼”(TheRadicalEye)、“肖像”(Portraits)、“实验”(Experiments)、“身体”(Bodies)、“纪实”(documents)、“物件、观点、抽象”(Objects,Perspectives,Abstractions)七个主题,彰显出埃尔顿·约翰对摄影的热爱以及收藏的专业度。
据报道,埃尔顿·约翰收藏有七八千幅摄影作品,泰特美术馆的展览只是他藏品的冰山一角。约翰说他的藏品可以以不同的主题做20场这种规模的展览——现在他有约1672平方米(1.8万平方英尺)的空间主要用于摄影。
他对自己的巨额财富毫不在意,肆意购买各种他喜欢的东西,但自1991年以来,他最喜欢的就是摄影,那时,他刚从长期困扰的药物滥用中康复。之后摄影便成为他在音乐之外的最大热情。他对藏品的选择不依存于价值,也不是为了哗众取宠,更多的是一种与他实际生活兴趣紧密相连的个人选择。
当他在白房子画廊(WhiteCube)看到南·戈尔丁2003年的系列作品TheDevil'sPlayground时,埃尔顿·约翰走来走去,反复观看,后来他在接受媒体采访时说,“这是我的生活,这是我的康复,这是我那些因艾滋病而去世的朋友”。他买下了全部作品——那是一种情感连接。在他亚特兰大的餐厅的墙上挂着南·戈尔丁与梅普尔索普的彩色照片,“每天吃早饭的时候,我都会看着罗伯特和南。”
约翰的收藏分为不同的主题,其中包括切特·贝克、伊戈尔·斯特拉文斯基、弗朗西斯·培根和萨尔瓦多·达利等名人肖像。他还拥有世界上数量最多的9·11摄影作品,从玛格南摄影记者的作品到业余摄影师在地面上拍摄的照片,约有2000幅——包括RichardDrew的那幅TheFallingMan。在他看来,那是有史以来最美丽、最强大、最令人沮丧的图像之一。“这就是摄影的力量,悲剧与美丽兼而有之。它让你思考生死之间的一线之隔。”新闻纪实摄影是他收藏的一大主题,除9·11之外,他还收藏有沃克·伊文斯、蒂娜·莫多蒂、伊尔斯·宾和多萝西·兰格等人的经典纪实摄影作品。“这是我喜欢的一种类型,看看多萝西娅·兰格的《移民母亲》(MigrantMother)——真是令人叹为观止。对我来说,它就像《蒙娜丽莎》,但充满了痛苦。”约翰对新闻纪实摄影的收藏似乎带有某种强迫症的表现,后来的AlecSoth和ToddHido等人的作品,也都在他的收藏之列。
埃尔顿·约翰说他还是“小照片的超级爱好者”。此次展览中有一张安德烈·柯特兹的《UnderwaterSwimmer,Esztergom》(1917年),那是一幅精致小巧的作品,只有1.6x2.2英寸。他认为柯特兹的这张照片是20世纪最重要的照片之一,它影响了很多艺术家,從大卫·霍克尼到马克斯·杜班(MaxDupain)再到梅普尔索普。
在埃尔顿·约翰开始收藏摄影作品时,摄影还是艺术市场上的冷门。他大量阅读摄影书籍并追踪各类奖项,鼓励年轻艺术家。之前他不喜欢彩色摄影,直到他看到摄影师保罗·奥特布里奇(PaulOuterbridge)的作品,后来又认识了威廉·埃格尔斯顿和威廉·克里斯滕伯里后,他又成为当代彩色作品的藏家。
当他接受《卫报》采访,被问及有没有他梦寐以求的摄影作品时,他谈到了爱德华·韦斯顿《躺在沙丘上的女人》与黛安·阿勃丝《拿着手榴弹的小男孩》。当阿勃丝的作品被以45万美元价格售出时,约翰表示很震惊,“它不是她亲自制作的,而且上面还有咖啡渍,他的藏品中永远不会有这样的东西。”1993年,他曾以11.25万英镑的价格买下了曼·雷一张原版的GlassTears,创下了单张照片的拍卖价格纪录。他也谈到不喜欢安塞尔·亚当斯的作品,在他看来,那些照片很华丽,是伟大的艺术,但那些浪漫的美国风景太像明信片了,对他来说不够前卫。
此次展览的名字也是埃尔顿·约翰自己起的,其中的一个展厅照搬了埃尔顿·约翰的书房的一面照片墙。他还为展览录制了语音导览。2019年,埃尔顿·约翰向V&A的新摄影中心捐赠了一笔可观的款项,其中101号画廊计划以他的名字命名。