王振?张希文
2023年1月5日至2月15日,“融合·开拓——郑州大学美术学院教师作品展”在郑州美术馆(新馆)展出,该展览是2022第九届“中原美术”学科建设论坛重要的系列活动之一。展览共展出郑州大学美术学院在职教师和外聘导师的国画、油画、水彩、雕塑等60余件作品。这些作品以造型视觉语言,讲述“中原故事”,阐释“中原精神”。
展览尝试以中原文化和社会生活为依托,探索建立典型的视觉语言形式,带动系统的学术理论研究、精神化的美术创作实践以及相应学科特色的确立。郑州大学美术学院以此理念为基石,积极鼓励美院人深入到中原文化和火热的社会生活之中去感受、认识“中原面目”,确立艺术探索、表现的精神支柱,以开放的胸怀、独特的视角,凝练表现“中原面目”的艺术语言形式,在此基础上进一步挖掘和整理“中原美术”学科的历史传承和理论脉络。此次展览正是这一理念在现实中阶段性实践成果的呈现,是美院人积极探索表现“中原面目”、诠释“中原精神”的印证。
2月11日上午,“融合·开拓——郑州大学美术学院教师作品展”学术研讨会在郑州美术馆举办。河南省内高校及专业机构专家教授及学院全体教师共计60余人参加会议。郑州大学美术学院副院长王晓予主持开幕式和教师作品捐赠仪式。开幕式上,郑州大学美术学院党委书记朱建良和郑州美术馆馆长罗鸣分别致辞,向与会嘉宾表示衷心感谢和诚挚欢迎。
朱建良介绍了学院“中原美术”优势特色学科建设的背景与过程。郑州大学美术学院于2015年提出“中原美术”学科建设这一命题,九年来在大家的帮助支持下,学科建设不断取得新进展;中原美术具有地域性,但又不局限于地域,它不仅属于河南高校、属于中原美术家,更是一个开放的领域,今后将继续秉承立足中原、面向世界的宗旨,邀请各位专家见证助力“中原美术”的建设与发展。罗鸣馆长对此次展览和研讨会予以高度评价,介绍了郑州美术馆近些年所举办的重要展览情况,指出“郑州美术馆是艺术家的美术馆,愿与大家携手共进、共谋发展,推动中原美术再上台阶”。
随后,朱建良代表学院向郑州美术馆捐赠邬建教授和王国建教授创作的两件美术作品,郑州美术馆馆长罗鸣接受捐赠,并向两位艺术家颁发了收藏证书。
捐赠仪式结束后,郑州大学美术学院教授委员会主任、中国画研究中心主任邬建担任学术研讨环节主持,与来自河南省内高校、专业机构的各位专家围绕“中原美术”这一核心概念,针对“中原美术的融合与开拓”“学科发展与美术创作”“美术创作与时代发展”“美育与美术作品传播路径”等具体问题展开了深入讨论和广泛交流。
邬建介绍了以往历届“中原美术”学科研讨会开展的历程和“中原美术”学科建设的发展概况,明确指出“中原美术”不是简单的地域美术,而是具有更广泛且深厚的文化历史内涵。希望“中原美术”学科能够依靠地域性的独特优势,在中原大地上茁壮成长。
河南省美术家协会副主席、郑州市美术家协会主席白金尧希望郑州大学的研究创作群体越来越强大,创造出更加具有时代性和具有时代魅力的作品,在中原美术学科的建设发展中发挥更大的作用。
河南省学校艺术教育协会会长、郑州轻工业大学易斯顿美术学院院长石品高度评价了美术学院的创作梯队,期望郑州大学美术学院把“中原美术”学科建设论坛这个成果发扬光大,呼吁高校美术教育工作者要落实习近平总书记给中央美院老教授回信精神,以“大爱之心育莘莘学子,以大美之艺绘传世之作”,创作出更多优秀的美术作品。
河南省美术馆馆长于会见指出,“中原美术”是一个系统工程,需要高校、美协、艺术学会、美术馆等社会各界整体推进,与中原文化、中原画风相贯通,进一步推动中原美术建设落地。
河南大学教授、河南省书法家协会顾问赵振乾认为“中原美术”相关研究应当以高校为主,调动社会各界力量将此命题广泛且持续地研究下去,研究队伍的构成应当注重理论和创作兼顾,二者可以互补,可以互相支撑。
郑州雕塑壁画院原院长张松正以雕塑作品为例,高度评价本次展览作品在融合与开拓方面取得的成果。他期望河南教育界、文化艺术界在一种良好的竞争、激励、互动、学习环境中共同进步。
河南大学美术学院院长席卫权指出,“融合与开拓”是中原美术发展的重要路径,结合河南大学艺术专业的发展状况,期望河南艺术院校共同审视时代性、当代性、创新性,把握当下的评判尺度和标准,共同推动中原美术事业发展。
石佛艺术公社社长黄国瑞在发言中表达了对郑州大学美术学院艺术工作支持的决心和态度,分享了传统文化与当代文化的共存发展以及公办与民办艺术事业之间的不同,表示将会不遗余力地将当代艺术事业向前推进。
中原工学院教授王刚从高校教师的角度提出对于当下艺术教育有关创造性缺失的担忧。他根据自身的创作经验,说明自己始终在努力消减学院对他创作观念和手法上的影响。
河南师范大学美术学院院长陈巍提出河师大美院正在进行三方面努力:第一是打造创作、教学、理论的三个核心团队;第二是积极进行学科建设;第三是对河南美术史、设计史的梳理。
河南工业大学设计学院院长王庆斌从学科发展的角度谈论了美术与设计的紧密关联性,引用了河南省委书记楼阳生在省十一次党代会上所提出的“设计河南”发展策略,认为“中原美术”“设计河南”不但是学科建设的重点,也是新的经济建设增长点。
鄭州师范学院美术学院院长王西军认为,美术教学一线存在包括但不限于毕业生发展方向、专业整合等诸多问题,并号召各个兄弟院校可以在这一议题上进行更多的交流和合作。
信阳师范学院美术与设计学院院长邹东升着重谈论了中原美术教育两个重要方向:一是人才培养让中原文化能够传承下来;二是美术教师自身的创作。
河南大学教授贾涛认为展览作品中呈现出了三个重要特点:一是作品题材、风格、手法丰富多样,体现出了多方面的融合;二是蕴含丰富的文化内涵;三是体现了河南艺术家作品共有的中原特色,从而形成一种“合力”。
郑州环境雕塑研究所所长宋建文的发言立足于城市发展角度,他希望郑州大学美术学院在学术研究、理论创新、人才聚集方面能够更进一步提升,并进一步介入郑州市城市文化发展中去。
郑州大学新闻与传播学院副院长陈晓伟以本次教师作品展的名称“融合·开拓”为切入点,提出了电影和美术的融合与发展,并通过自身学术经历提出了有关中原美术家形象的塑造和传播的新思考。
《大河美术报》副总编辑李向华首先以媒体人的身份讨论了众多媒体平台助力美术创作的现状,他还认为河南地区的美术界发展应该学习武汉的发展经验,即整合整个行业团队,凝心聚力做事,充分发挥大学生的助推力量。
河南省美术馆理论与典藏部主任高敏首先从美术史中学院体系的发展角度出发,认为学院体系与社会体系应保持双向互动的关系。其次,他提出“中原美术”的发展应该具有时代性,应该以兼容并蓄的方式和开放的国际视野传承中原文化精神。
郑州大学美术学院史论系副主任付铭认为本次展览中的作品是以“中原美术”作为切入点,是美术学院教师对传统与创新、外来与本土的独立思考和判断的呈现,通过这些作品,可以看到教师们从日常生活和社会经验中截取了最鲜活的艺术资源。
最后,邬建对研讨情况进行了总结。他指出,各位专家的发言内容丰富且涵盖面广博,从中原美术学科建设路径,传统融汇和当代创新、美术教育、中原文化思想内涵到美术作品、展览及传播形式创新等维度,为我们提供了活跃的思维和多样的视野,令人获益良多。本次展览是2022第九届“中原美术”学科建设论坛的系列活动之一,是郑大美院人以造型视觉语言深化“中原美术”学科建设的实践尝试。今后美术学院将会继续努力扛牢“中原美术”学科建设的旗帜,激励教师围绕中原美术产出高水平创作和理论成果,通过举办作品展览和学术研讨,群策群力,努力推动中原美术事业蓬勃发展。
(作者就职于郑州大学美术学院)