传统吉祥纹样在平面设计中的应用价值

吴晓丽

摘 要：传统吉祥纹样是民族文化的精髓，优秀的中国传统图案元素在各个行业和领域都具有很高的应用价值。在现代平面设计中，吉祥纹样或图案常出现在手机应用或H5页面设计中，如春节拜年红包的祥云纹、红鱼纹、中国结图案等。传统吉祥纹样的象征意义、精神内涵乃至蕴含的哲学思想都能够丰富平面设计展示的内容，提升设计作品的精神意蕴。本文综合分析了中国传统吉祥纹样在平面设计中的应用价值，给出了具体的实践原则和路径细节。

关键词：吉祥纹样；平面设计；象征；哲学思想

中图分类号：J51文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）03-00-03

从当今社会的实际出发，将传统吉祥纹样与现代精神文化追求相结合，具有十分重要的意义。现在社会物质资源更加丰富，人们对精神生活的定义也有了不同的理解。传统纹样应用于现代平面设计中也要与时俱进。此外，虽然现代文化元素越来越丰富，但现代平面设计中仍应保持以吉祥纹样寓意的福文化。

一、传统吉祥纹样范畴与特点

吉祥纹样的广义定义是蕴含着人们对美好生活期盼的象征意义的传统图案或纹理，是我国古代平面设计美学的集中体现。早在《大学》和《孟子》中对吉祥纹样就有过相关释义。可以简单地理解为预示着未来的“善”“和谐”与“美好”的美丽的图案。传统吉祥纹样在幸运的寓意基础上，让幸福这个模糊抽象的概念通过好的图案来实现。美丽的设计常有着持久的生命力，并且在不同时期有着各自的审美特征。我国的传统纹样多为几何纹，如山西的鱼鸟陶，甘肃的旋纹陶等。日月星辰纹样，每一个纹样都有丰收、祝福等寓意。商周时期的凤鸟纹、盘龙纹、甲纹、虎纹；春秋战国时期的动物纹、狩猎纹、图画纹；秦汉彩云龙纹；而魏晋南北朝的花卉纹，宋代的枝条纹、蝙蝠纹，明清的龙纹，都是具有代表性的纹样。在中华民族长期发展的历史长河中，劳动者创造了一大批优秀典型，得到了快速发展[1]。

传统吉祥纹样常有早生贵子、招财进宝、长寿幸福、百年好合、万事顺意等祈福和寓意。本文意在探索平面设计中应用传统吉祥纹样来达到设计巧妙、寓意珍贵的效果。它们是设计师利用符号、虫兽、花鸟、日月、神话等元素，取谐音类比，结合民风民俗而创造出来的。

图案和纹样自古以来就被创造出来并被广泛使用。那时的人们开始不用文字通过图案就可以来表达自己的感情。笔者通过对文献的研究和反思，简要概括出传统吉祥纹样的发展历程：从商周萌芽到秦汉初立，再到魏晋南北朝的萌芽和唐宋时期的大规模创新发展，直至明清时期其达到顶峰并且流行至今。现如今吉祥纹样在现代设计中应用广泛，包括节日、建筑、美食和旅游、生日、婚俗、庆典、农业、议事、体育等。

笔者根据现代平面设计理念融合经典传统吉祥纹样，从对设计师作品和研究的分析中，得出其在现代平面设计中对传统纹样的应用规律，重点发挥其在产品中创造出的价值。无论是设计平面構图，还是内部思维，依靠传统文化总会带来更精彩的设计。

二、传统吉祥纹样在现代平面设计中应用的价值与意义

（一）提升平面设计产品文化底蕴

传统吉祥纹样作为装饰背景图案或主图元素在平面设计中的应用，是对我国传统装饰图案的继承和发展。传统图案在现代平面设计中的应用不是完全照搬或重新设计，而是古今结合、形意兼修的传统元素在现代平面设计中的综合运用。通过在平面设计中对传统吉祥纹样的古为今用可以反映出中华民族深厚的历史文化内涵，从而提高平面设计作品的审美底蕴。

（二）促进平面设计发挥象征功能

随着经济的发展，平面设计领域的需求也越来越多元化，图案元素应用已成平面设计领域的重要研究课题。传统吉祥纹样有着祈福和祝愿人们大吉大利的心理暗示、古典中国风的审美韵味，以及思辨深刻的传统哲学思想，从经济角度看，传统吉祥纹样装点在平面设计中能够激发观众的购买欲望从而增加平面设计的市场竞争力。

（三）有利于海外市场中凸显中国产品的文化内涵

从全球环境来看，平面设计领域发展迅速，平面设计的内容和应用场景日益增多。因此，平面设计要想获得长远发展，就必须了解全球发展环境，然而民族的才是世界的，最能体现出中国设计美学特色的莫过于将现代平面设计与传统文化相结合，才能创造出适应全球发展环境的独特平面设计。比如2022年冬奥会logo设计就采用了吉祥纹样图案，向外国友人展示了中国的传统文化。

三、吉祥纹样创新设计原则与方法

（一）创新设计原则

1．文化象征一致性原则

回顾中国几千年的发展历程，平安、幸福、和谐、富裕、健康始终是国人对生活不变的追求。吉祥纹样常象征着人们众多的美好与祝福，在其漫长的发展历史中得到了不同地域中国文化的沁润，国人一见到这些纹样就会想到它所蕴含的吉祥文化。这就是图案纹样的文化符号化。平面设计作品想要表达的产品理念一定要与选用的吉祥纹样的文化象征意义一致或同向[2]。

2．现代时尚原则

现代人的生活方式和审美观念在不断变化，特别是对于传统纹样人们更习惯于它用在特殊场合，比如新中式风格的装修环境中，老字号的商品商标、logo等。这种固有观念其实是一把双刃剑。如何克服这一概念的局限性，就需要中庸与中和的设计理念。通过加入流行的符号、线条、颜色等现代平面设计流行元素，将传统吉祥纹样融入当下的潮流文化中，让现代人对这种平面设计产生一种归属感，从而提高传统吉祥纹样应用于现代平面设计时受众的接受度。

3．精练简化原则

吉祥纹样是千百年来劳动人民智慧、创意、审美设计的集大成者，因此内容丰富、文化哲理沉淀深厚。但现在社会人们不习惯欣赏复杂厚重的图像，所以吉祥纹样应多做精简化改良。美国著名设计师BobConch表示：“设计师就像分析师一样，他想过滤掉无关紧要的内容，明确要点，强化要点。”极简风是现代平面设计和美学的重要设计风格，需要从宏观的角度从美丽的图案中过滤掉不相关的图案。以简约为基础的设计，可以利用几何图形和光影来恰如其分地进行极简设计，类似于传统设计手法的“化十为一”。

4．古今和谐共融

古为今用在以精美的中国传统图案元素为基础的当代艺术设计中极为关键，借用、模仿、创新是平面艺术设计的具体路径。文化创新的过程要结合中国优秀传统图案元素的造型美学、寓意和精神象征来确定其本质，结合现代人的生活习惯、时代特征、审美趣味和科技现状。美术设计中的设计理念、内容主题、构图规则等方面，也要和优秀吉祥纹样元素同频共振。许多传统纹样设计哲学思想可以融入现代平面设计中，如局部与整体、统一与对比、节奏与律动、阴阳与虚实等。

5．图形与象征相互成就

在平面设计中应用传统吉祥纹样时也应注重形与意的传承。在完善的中国传统文化中，中国古典美学占有重要地位，集中体现在各种传统图案的形式美和意境元素中。现代设计应以传统图案元素中的形意精神为基础，这一过程也应结合现代人的审美情趣，加以充分利用。现代吉祥纹样以传统吉祥纹样的形意为基础，将传统艺术理念与现代艺术理念融入平面设计中的吉祥纹样元素中，通过情感共鸣进行图式转换。以形为要，传递意向，弘扬精神。

（二）创新设计方法

1．色彩应用突破。选择较亮的明度和较暗的配色，以突出图案包容的文化内涵，贴近人们的日常生活。在一些特定的情况下，采用对比强烈、反差强烈的配色，让图案更好地融入潮流文化。

2．几何线条重塑。不改变原有吉祥纹样纹意的情况下，采用点、线、几何图形进行改造装饰设计，即可以将固有的纹样以抽象的方式进行重构组合。与现代常用的新图形和线条相结合，衍生出更多极简美的传统吉祥纹样设计。

3．生产工艺创新。可以融合3D打印、VR虚拟现实、裸眼3D视觉设计等现代新兴技术[3]；丰富平面设计的商业元素，综合吉祥纹样象征意义和针对部分消费者丰富多样的审美需求，还可以进行个性化定制设计。

四、吉祥纹样在平面设计中具体设计方法

（一）几何图形设计法

需要将完美的传统吉祥纹样模型概括为几何形状，类似要结合剪纸艺术，简化好模型的设计，加强设计，将吉祥纹样的整体或者局部概括为几何图形。如中国当代设计师运用传统的“卍”字纹、回纹、同心圆、天圆地方纹样等，重新构成的平面设计作品。

（二）影绘法

这是剪纸艺术中经常用到的方法，就是强化轮廓特征，简化内部结构的方式。在现代平面设计中也常用此方法，如云南电视台台标、舍得酒品牌标志等，外形上对传统吉祥纹样做出了高度概括和提炼，总体看起来明了、简洁[4]。

（三）拆除与重建设计

拆除与重建设计又称拆解重组的平面设计，就是将图形分解成部分，然后按照设计者的意愿，将这些符号重新组合运用。现代设计中的打乱与重构是一种最能体现艺术风格的方法，因为这种方法可以创造出最好的视觉效果。这种视角以“非理性”为基础，其原理是通过组合符号来创造新的形象，塑造出不符合视觉标准的形象，是对“非理性”的表达。从表面上看，拆除和重建是“破坏”，但本质上是一个浓缩的过程。设计师顺着思路打破原有纹样素材的时间与地域限制创造出一些主体图案，彰显出艺术的灵活多变，这就是先驱毕加索提出的“破坏与重建”的概念和方法。但是，中国古代的先民也用这种方法塑造了很多形象，比如秦以前的天气“形态”，就是龍头龙尾的类型，角与云融为一体，似巨龙亦如云之玄纹。传统的中国风为今天的设计提供了很多灵感。现代设计师在运用拆解重组的形式时，使形象新颖、贴切。需要重复相同的图案作为组合，这样的设计可以营造出良好的视觉效果，同时塑造出新的形象，从而营造出一种即兴又美妙的感觉。例如，我国秦汉时期的云龙纹、鱼水纹都是采用此种方法组合而成的[5]。通过分解和重新组织模型，图形设计师可以使用层次结构的多个视图。

现代平面设计中，设计师常用元素提取再拼凑组合的方式创作平面设计作品。具体到传统吉祥纹样的应用中，主要步骤和方法为只选取一种或多种传统纹样的某个局图案或纹样，根据新的构思将这些不同的传统纹样元素稍加改造后重新组合，形成新的象征意义。在整个筛选、修改、重新组合的设计过程中，应当关注传统纹样的形与意，尽可能把图案设计语言相似或同一类的元素进行组合构建，使得新的平面设计作品更加和谐，避免违和感[6]。比如，可以应用传统吉祥纹样的典型代表喜相逢纹样的构图设计理念，建构平面设计图形的框架、色彩、动态视觉效果：以图案中心原点画一条S形曲线，作为整个图形的反转对称轴，两侧的团元素沿对称轴镜像对称且颜色相反，两侧图案首尾相连，整体呈顺时针运动。再选取飞鱼纹与祥云纹两种吉祥纹样作为元素，把两种吉祥纹样的核心图样稍加改造按上述构图框架打散重组，创作出新的平面设计作品。这款平面设计作品，除了视觉感官层次上有较大的提升，其图案意向也更加丰富，兼有鱼跃龙门、事业精进、年年有余、平步青云等美好象征意义。

（四）局部图案构建法

要注重传统吉祥纹样的局部特征，要以局部图为基础，遵循所有图的特征，同时结合图案的象征意义与特征做出美丽的设计。考虑到审美模式的范式和意义与当地文化直接相关，审美模式的本土选择应围绕“整体-部分-整体”的循环进行，以更好地理解特征。这个过程需要同时展现人物的个性特征，设计者应着眼于平面设计作品的形态特征。特殊设计可以增强外部结构，改变内部结构，或加速外部结构；美学模型可以直接取自真实的设计模型，包括时代感和文化感；另外，在外面用颜色和线条将图案写在里面，就可以得到一组固定的图案，从而完成绘制图案。

五、结束语

优秀的中国传统吉祥纹样或图案元素在平面艺术设计中极具价值。本文着重探究了吉祥纹样在平面设计中的应用价值、设计原则思路和具体设计技巧等内容，深入剖析了传统吉祥纹样应用于现代平面设计的内涵和意义。为优秀的中国传统纹样元素应用于平面设计提供了兼顾操作性和理论性的指导建议，以期促使平面设计师更好地传承中华民族优秀的传统文化。

参考文献：

[1]梁冰.时代的镜像：“中国梦”系列宣传画图像研究[J].中北大学学报（社会科学版），2022，38（03）：129-134.

[2]曹思琪，刘勋，伍海燕.共情可控？以自上而下视角考察共情的可调节性[J].心理科学进展，2021，29（08）：1420-1429.

[3]吴飞，李佳敏.虚拟现实：共情传播的技术实现路径探析[J].西南民族大学学报（人文社会科学版），2021，42（07）：178-184.

[4]郝少营，张珣.分析吉祥纹样在食品包装中的发展与创新[J].天工，2021（06）：66-67.

[5]张世彬.共情 共鸣 共振 共举——以《唐宫夜宴》的成功传播为例[J].新闻爱好者，2021（04）：76-78.

[6]张景丽.当代中国宣传画图像表达与文化精神建构[J].北京印刷学院学报，2020，28（08）：95-97.