少儿戏剧教育面临的问题与解决思路

宋阳 宋思嘉

一、戏剧及戏剧教育之于儿童的重要性

如果说音乐是时间艺术，美术（视觉艺术）是空间艺术，舞蹈作为形体艺术兼具时间和空间艺术的某些特性，那么戏剧（包括舞台剧以及在电影、电视或其他媒体呈现的戏剧、戏曲或其他以故事表演为主要特征的内容）就是把时间和空间有机结合起来的、立体反映生活的一门综合艺术，它熔文学、美术、表演、音乐、舞蹈等多种艺术于一炉，由语言、形体动作、场景、道具、服装、化妆等组合为表现手段，通过编剧、导演、演员等的共同创造，将某个故事或情境以对话、歌唱或动作等方式表演出来。

可见，戏剧作为艺术教育的重要学科，具有综合多种艺术元素、结合多人多部门多技能协作、高度社会性和交互性等特征；戏剧还具有故事性、文学性，具有曲折的情节和强烈的戏剧冲突、悬念等，为人们提供了立体的、形象化和戏剧化的世界，符合人类的天性，即人类对故事的兴趣、对超越现实世界的向往。少年儿童喜爱模仿、游戏的天性也与戏剧高度契合。戏剧的高度“真实性”“参与性”也是其他艺术形式不具备的，从某种程度上说，戏剧是少年儿童除了真实世界之外学习、体验、娱乐的最佳艺术手段。移动终端、多媒体时代，虚拟世界和人工智能给人们的生活带来越来越大的影响，包括戏剧在内的艺术也将促进人的自我发现、自我实现，丰富生命、赋予生命的意义，全面激发想象力和创造力，并对人的全面的自由的发展发挥越来越重要的作用。

二、当前戏剧教育存在的问题

尽管戏剧教育如此重要，但是在实践中，包括戏剧在内的艺术教育却很少进入少儿教育的核心部分，在应试教育的体制下，艺术教育的边缘化地位更加明显。长期以来我国对艺术教育的认知依旧停留在音乐、美术、舞蹈等学科，戏剧虽然被《义务教育艺术教育课程标准》列在五大艺术能力范围之内，但是戏剧教育基本还处于探索阶段，除高等院校外，其他学校包括幼儿园戏剧教育活动的展开，是以话剧团活动和兴趣小组为主，本质还处于戏剧教育的最低阶段，未实现真正意义上的戏剧教育。

造成上述状况的原因有认识上的、有政策上的，也有很多现实的困难。我们知道，戏剧教育与它的土壤即戏剧本身的发展密切相关，近年来，我国戏剧事业发展迅速，取得了显著成绩，越来越多优秀的戏剧作品为观众认可和喜爱，但是距离普及和繁荣还有很大差距。无论是戏剧还是传统戏曲，为少儿创作、适合少儿欣赏、可以应用于少儿戏剧教育的剧目非常少。在总量不大的少儿剧演出中，国外引进的占比高达90%，本土作品只占10%。由此可见，少儿戏剧教育的资源非常匮乏。

另外，学校和机构的师资力量和教学质量亟须提升，戏剧教育需要教师具备扎实的戏剧专业知识、教育理论知识及实践经验，但是目前很多教师对于戏剧教育的理解还停留在简单的模仿和演出阶段，缺乏深入的学习和应用，戏剧教育的专业化和多样化需要更多的改进和完善；传统戏曲与当代戏剧、跨文化戏剧等新兴领域的融合尚需要更多探索和实践；缺乏专业机构的支持，专业的戏剧机构比如剧院、剧团等总量少，经营困难，更谈不上参与、支持教育了；戏剧教育的理论建设不够，对于教育目标、课程设置、教育方法、评价等不明确，由于缺乏权威、全面的戏剧教育课程和标准，导致各地普及的程度不同，也影响了戏剧教育的实施；社会各界和家长理解、支持程度不足，很多人对于少儿戏剧教育的认知还不够深入，缺乏对应的支持，有些甚至认为这是浪费时间；资金和场地不足，教学场地和器材缺乏，也会限制少儿戏剧教育的实施。

三、如何推动、支持戏剧教育的发展

推广实施戏剧教育是个庞大的、复杂的系统工程，作为教育工作者，应本着务实开展、不焦不躁、长期规划的精神来推进，通过寻求更多的资源和支持来推动中国戏剧的发展与繁荣。

当下，应首先做好理论建设和舆论宣传，戏剧教育有许多理论和实践的问题亟待厘清，从相关概念到少儿戏剧教育的学科疆域、内部体系等需达成共识，学科界定需要清晰化；完善教育教学内容和体系，加强戏剧、表演、创作等多学科知识的融合，创新戏剧教学方式，如移动教学、在线教育、跨学科教学等，使教育内容更加科学、丰富、全面，这是课程建设的基础；对戏剧教育的价值、意义和功能，需要进行系统的研究，并利用各种渠道进行广泛传播，改变观念，提高认识。

第二，积极推动政府将少儿戏剧教育纳入基础教育体系，加强对教育机构、教师和孩子的培训和支持，加大政策、经费、设施等方面的投入，进一步完善相关法律法规和政策指引，落实相应的奖励和补助政策。具体来说，可以针对少儿戏剧教育给予相关教育机构、教师和学生一定的奖励和补助，鼓励更多的教育机构开发新的课程和教学方式、尝试新的教育模式；加大对于教育资源建设的投入力度，包括鼓勵少儿剧的创作和演出，针对少儿戏剧教育建设更多的教育设施、音乐厅、体育场馆等，以及购买更多的设备和器材，为教学提供必要的支持和保障；出台政策支持戏剧教育师资人才的培训和职称评聘，鼓励更多的教育机构培训和培养师资人才，搭建相应的教育平台，提高师资人才的素质和能力水平。

第三，增强社会参与与合作。尤其是与艺术界、文化传媒业、教育机构等的合作，推动戏剧文化交流、推广，推出优秀戏剧和表演作品，将社会资源集中于戏剧教育的发展之中；加强社区戏剧教育的开展，在社区、青少年活动中心等场所设立戏剧教育课程和活动，可与校外戏剧团体、国有大剧院、艺术团体、文化中心等合作，将戏剧教育普及到更多的教育领域；鼓励家长更加积极地参与少儿戏剧教育，通过开展家长教育等方式，让家长了解戏剧教育的重要性，支持孩子参与少儿戏剧教育，提高家庭对于整个教育事业的支持程度。

第四，利用互联网技术和新媒体推动少儿戏剧教育发展。

1.开展在线课堂：开展线上戏剧课堂和交流互动。戏剧教育不需要庞大的场地和设备，只需要有一个良好的网络环境和教学平台就可以了。可以利用类似于Zoom、微信等工具开展线上教学活动。这样可以扩大受众范围，让更多的孩子参与戏剧教育。

2.开展演出直播：利用在线直播平台，将学生们的戏剧表演展示给全网观众，让更多的人收看，从而提高戏剧表演的知名度和影响力。

3.制作教学视频：鼓励教育专家制作教学视频，让更多的教师和学生能够对于戏剧表演的基础知识和技巧进行更深入的研究，也可以通过在线推广触及更多的对于戏剧教育感兴趣的人群。

4.利用社交媒体宣传：利用微博、微信、抖音等各种平台，开展场馆宣传活动，为少儿戏剧教育吸纳更多的受众力量。同时，利用这些平台发布有关戏剧的信息，创造粉丝效应，让更多的家长和学生了解戏剧和戏剧教育。

5.利用互联网技术培训师资人才：通过互联网技术组织相关培训，提高师资水平，更好地为教育事业服务。

总之，互联网技术和新媒体促进教育的发展已成为一种趋势和方向，相对于传统的课堂教学，用互联网技术和新媒体辅助教育可以使更多儿童受益，对推动戏剧教育及教育事业的整体发展有着积极的促进作用。