活用镜头达到不同表现：浅谈风景与自然摄影

曹欣

广角镜头的妙用

你日常所拍的风景和自然照片是否没有达到想要的效果？有时只需要更改取景和构图即可。但有时候也要考虑镜头的素质，不要谈什么唯器材论，镜头的优劣肯定是能够在实战中起着重要作用，所以本文也会推荐一些个人认为较好的器材。

倾斜相机使超广角镜头（全画幅等效焦距24mm 以下）的标志性透视夸张效果更加明显，透视夸张使近处的物体看起来更近，远处的物体看起来更远，从而使景物看起來更深、更宏大。

将镜头移近植物，一些广角镜头具有半微距功能（比如RF24mm f/1.8 Macro IS STM），即使是小物体在画面中也显得相对较大。例如，右图是在大约 0.5 倍或半微距的放大倍率下拍摄的，非常适合捕捉螳螂及其自然环境。

RF24mm f/1.8 Macro IS STM 是一款紧凑、轻便的广角定焦镜头，最近对焦距离约14cm，还提供f/1.8 最大光圈和 0.5倍微距拍摄的优势。这使它成为捕捉自然之美图像的利器，除了拍摄雄伟的山脉和瀑布等景观，也能显示周围环境的植物和昆虫的特写，甚至还能够依托大光圈应对夜间捕捉浩瀚银河系的天文摄影。

此外微距拍摄中，不同的焦点选择，能营造出不同的图像效果。在移动拍摄焦点时，应使拍照的微距对象处于画面中间，一般情况下应该选取画面上最吸引人的部分，也就是你最想表现的部分，并保持快门的半按状态，在焦点对准以后（要稍微等一下以便相机进行对焦）再从容地按动快门，避免拍摄出的照片发虚。

一般说来，微距模式下镜头距离物体越近（所以购买器材时要看最近对焦距离的参数，一般10cm 左右比较合适，20cm那就有点太远了），拍摄出来的物体越大，如果不注意画龙点睛，片子画面就会显得非常呆板。如对小昆虫一类的主体拍摄，焦点的选择应该落在昆虫的眼睛上。眼睛是生命的灵气所在，拍得越清晰越好。尤其是像蜜蜂、小青虫和蚂蚁这样微小的生物，更要重视对眼睛的表达。

0.5倍微距和0.25倍微距

再来看一种设计现象，越来越多的微距镜头的最大放大倍率为 0.5 倍，也称为“半微距”。另一方面，还有一些提供至少 0.25倍的放大倍率，叫作“1/4 微距”。这些有什么区别，特别是与能够至少放大 1.0 倍实物大小（和CMOS 上成1：1 比例）的镜头相比？看看右面这张图，倍率越小，微距的视觉效果越弱。

当然，不同放大倍数下我们可以获得不同种类的花卉图像，0.25 倍放大倍率可以用于捕捉较大的花卉和植物，因为在最大放大倍率为 0.25 倍的镜头上，即使在最近对焦距离下拍摄，小物体也不会填满画面。（切记：在大多数镜头上，最大放大倍率是在最近对焦距离处实现的）。

将两个世界合二为一

广角镜头的美妙之处在于它们可以捕捉到大量的背景信息，还可以成为“分层拍摄”的理想选择，在同一画面中展示水下世界和陆地或天空，这是摄影师潜水或去海滩时常用的独特拍摄方式。同时也要注意，需要购买略贵的水下外壳，否则损失了器材就得不偿失了。

初学者可以尝试在浅水中寻找拍摄对象，比如在浅水中找一块沙地，然后找一些水不太深的地方，且水质干净透彻，将大约一半的镜头浸入水中，通过取景器观察，并在注意背景的同时调整最终构图。

比如我们离珊瑚足够近，要强调它们与背景之间的视角。拍摄珊瑚这张让云彩占据构图的很大一部分，这不仅强调了天空的高度，而且与珊瑚形成了有趣的对比。

接下来等待鱼接近水面线，几乎位于图像中心的水面边界线有助于在构图的上半部分和下半部分建立两个世界之间的关系。在自动或半自动模式下，水面上的瞬时运动会导致相机确定的曝光设置波动，为了确保曝光保持不变，要学会使用M 模式。

光圈我打到了f/6.3，目的是让更多人注意到前景中的主体上来，f/6.3 可以用来稍微模糊背景。接下来，将焦点对准面前的珊瑚，并观察鱼的运动，以便在合适的时机释放快门。这里笔者没有使用闪光灯，因为想利用稍微锐利的阴影来增强珊瑚的色调，从而增加独特的触感。

用中长焦“复制”广角

广角图像通常与更大的景深、更大的空间深度感、夸张的透视等关键词挂钩。但是作为老法师都明白，如果真的面对极为浩瀚的广阔场景，很多时候我们不太喜欢用鱼眼或者广角，因为画面出来，想要体现的主题可能不易察觉。

较长的焦距可能无法捕捉到与广角相同的视角（主要是透视效果和畸变有一些区别），但使用正确的技术，它们也可以创建看起来像是在更广镜头上拍摄的图像。根据场景的不同，更长的焦距可能效果更好，右下面这张以67mm 的镜头焦距拍摄，模仿了广角视觉，同时捕捉到了这片广袤的紫芒草的密度。

紫芒草在合适的光线下，它就像一条绵延数里的巨型金色地毯。为了捕捉这样的场景，笔者选择了一个秋天的下午去的拍摄点，从下午4 点左右到达并开始守候。等待过程中，笔者开始观察周围位置，注意到一些事情：草长得很密，想在图像中反映出来，需要一些风来体现出它们不同的姿态。其次，厚厚的云层看起来很低，在附近的树桩下投下长长的阴影。

笔者本来想到日落的最佳地点拍摄的，大约有一个小时的路程，因为较暖的光线会更好地呈现颜色。然而随着云层的增加，笔者决定不挪地儿，立即开始拍摄，尽管拍摄时间还不到日落，但将白平衡设置为“多云”，增强了田野的金色，看起来还是很有夕阳西下的感觉。所以看吧，其实摄影并没有一个固定的规律，很多时候需要摄影师自己来把控好拍摄时机和地点。