传统图形在新媒体设计中的应用探讨

◎卢秋宇 张琦妍

新媒体艺术中融入传统图形元素，设计出富有民族特色的产品，有利于丰富产品的文化内涵，更有利于促进传统文化与新媒体艺术等领域的现代化发展。本文主要对传统图形在新媒体设计中的应用策略进行阐述，希望对促进我国文化艺术的发展起到积极作用。

一、传统图形元素与新媒体设计融合的意义

（一）丰富文化内涵

传统图形的出现迎合了大众心理和情感追求，在人们的生活中发挥着重要的影响。在历史的演进中，人们对图形内涵的理解更加深刻。将传统图形元素融入新媒体艺术设计领域，有利于塑造产品新的艺术形象，尤其是融入大众熟知的传统艺术形象，有利于提高人们对新媒体艺术设计产品的兴趣。传统图形元素有地域性标志和情感象征等要素，为新媒体设计提供丰富的创作素材和艺术源泉的同时，也有利于丰富产品的文化内涵和民族特色。[1]

（二）传承优秀传统文化

在新媒体设计中融入传统的图形元素，有利于强化设计人员的民族意识和创新意识，能够促进中国传统文化与新兴媒体艺术的现代化发展，更有利于带动我国文化软实力的强化。传统艺术图形是对传统文化的缩影，任何题材和形式都有着不同的特征，也是其他文化不能取代和比拟的。积极利用传统文化元素，创新继承与发展传统文化，促使新媒体设计得以正规化发展。

二、传统图形在新媒体设计中的应用类型

对传统图形中“形”的塑造应用，主要涉及再现型、混搭型、重构型等应用方式。

（一）再现型

再现型是指直接借鉴应用传统图形。并非盲目照搬，而是根据设计需求，选择运用传统图形中的一些精华部分，达到给予受众良好体验的目的。再现型的应用方式则是将传统图形转化为多媒体作品或数位摄影等艺术形式。再现型是表达方式尽量还原图形本身的元素和情境。如会展中供游客观赏的“虚拟紫禁城”艺术作品，是展现于互联网的重要历史文化景点，利用3D 建模技术模拟出古代宫殿的建筑文物与人物，设计了多条参观游览路线。历史文化专家与技术人员的合作，让观众体验逼真的皇家生活场景，借助温度、声音和光线等设计要素，带给观众对历史感受的多感官刺激。传统历史文化与新媒体科技的整合，让现代人更好地感受历史文化。

（二）混搭型

混搭是指在新媒体艺术设计中新旧元素的整合搭配。即通过向观赏者渗透传统元素和现代元素交错的信息要素，引领观赏者思考过去与现在。与新媒体艺术设计创意相符的传统图形元素都极为复杂，难以发挥利用图形传达信息等展示价值，尤其是元素的混搭，更需本着化繁为简的原则进行，合理地优化图形设计，简化传统的图形。在其基础上，合理融入现代设计元素，让设计作品走入大众的内心世界，进而实现信息的有效传递。采用符合新媒体设计寓意的传统图形，挖掘图形元素的优势，利用现代化概念，以此设计出符合当代大众审美的设计图案，突出现代新媒体设计的民族或地域特色。

（三）重构型

新时代背景下，涌现出无数新技术、新概念、新观点，在新媒体的影响下，也衍生了大量新的设计语汇。要想突出设计的新颖性，还需加强对表达方式的创新。而要突出新媒体设计的创意，则需根据设计需求，通过重构的方式合理优化传统图形元素，使其形成具有创新意义的设计风格，以提高设计的吸引力。[2]

传统元素的表达是为了塑造意象美。唯有对一个内容进行充分的解释和全面的表现，才能称之为艺术品。装饰艺术的作用在于丰富物体，新媒体艺术中传统元素的重构型表现方式，主要是利用传统图形的概念，保留传统图形的风格，整合现代要素，突出其现代感和时代气息，营造出新的视觉效应，创作出来的新形态极具拓展性。重构型的设计手法涉及以下几方面。

1.意象符号。意象的概念是以表达哲理观念为目的，涉及象征性等基本特征，达到理想境界的表象之意；符号的概念是利用质感、线条、色彩等要素去表现简单的图形。新媒体时代背景下，信息快速传播，利用传统图形元素简化后的意象符号，在保留传统元素内涵与风格特色的同时进行创新。2.多维空间的延展性。静止的传统图形是二维视角，而新媒体设计能够将静止的传统图形转化为动态的多维视角。而多维视角具有一定的延展性，多维空间也包括了心理层面等空间。3.运用时间概念。新媒体艺术有着动态化的特点，呈现效果随着时间的变化而发生改变，合理运用时间的概念，会让传统元素在视觉层面更加生动简练，整体的恢宏艺术感呼之欲出。

三、传统图形在新媒体设计中的应用体现

新媒体具有数字化与交互性等特点，打破了传统媒体中平面设计的各种限制性因素，设计方法、视觉语言更加多元化。依托电脑设计软件即可实现设计人员的创意体现，包括设计师的创新思维等，设计的成本更低，设计的创作灵感和方式也更加多样化。

（一）标志设计

新媒体背景下，标志设计让媒体平台表现得更加多样化。随着互联网技术和移动智能终端设备的普及，数字媒体逐步取代了以往的传统纸质媒介。借助现代科技手段，在标志设计中运用数字动态图形成为新的艺术发展趋势。动态标志是在新媒体环境下，数字技术与信息飞速发展的产物。标志设计中，图形的动态设计让视觉影响力更为强烈，能够有效解决静止图形所带来的视觉疲劳等问题。

（二）海报设计

新媒体环境下，海报设计方式越发多样化，宣传范围更广，内容表现也更为充实。海报设计需遵循以下原则：阅读省力；突出富有创意和形象简洁的设计特点；契合大众的思想观念和审美情趣；形象设计上情与理结合、层次分明；以情感人，以理服人。

（三）新媒体载体页面中的横幅广告设计

新媒体载体页面中的横幅广告设计，有传播信息和具有指导性等作用，可提高用户的关注度，引导用户点击并了解活动或产品、品牌等相关的信息内容。张力图形与静态图形的整合，促使横幅广告极具层次化，可清晰和准确地显示信息。与静态图像的横幅图像相比，数字动态图形创建的横幅图像极具交互性，更利于引发受众的好奇心。

（四）商业设计

首先，从招贴设计的应用入手分析。在新媒体和大数据时代的背景下，基于新媒体的动态设计应运而生，各种平面设计作品也面临着转型。将各种元素融入各类海报作品中，利用动态设计手法灵活处理声音、形状等构成要素，更有利于丰富表现力、增强信息传递。新媒体背景下招贴设计对传统图形元素的灵活处理，能够借助氛围渲染和光影变幻等手法来吸引用户的注意力。

其次，从公共艺术方面的品牌设计入手分析，商业设计对品牌的影响力建设尤为看重，动态效果的应用也积极促进了品牌的更新换代。在品牌设计中利用新媒体动态艺术手法处理传统图形元素，能够让品牌充分反映出企业的文化内涵与外在形象。将感官效应融入公共艺术动态的品牌效应内，在情感交流互动中，更有利于品牌亲和力、需求感的提升。

最后，从商业方面的综合性应用入手分析。图形在维度空间方面的突破与动静态转换，也是一门综合性的展示应用。图形蕴含的信息在呈现方式中的延伸与拓宽，也带动了受众阅读感官效果的提升。

四、新媒体设计中传统图形元素表达的趋势

（一）动态化设计表达

传统图形元素在艺术表达中以静态为主，而在新媒体艺术领域，传统图形可呈现出动态的表达效果，即图形状态随着时间动态变化而发生转变。动态化涉及交互、非交互两个方面，交互性的动态化是指作品包含的艺术效果需要人的参与；而不需要人的参与的即为非交互性的动态化。如水墨图形元素的动态轨迹设计，动态设计手法打乱了平面的空间分布，“水”“墨”交融与动态的分布，让线条与色彩等呈现出不同比例的分布。传统静态水墨图形的动态转换，带来了强烈的视觉冲击效果。水墨图形的运用主要借助画面传递信息的方式，利用丰富多彩的画面去呈现出图像的效果，并通过新媒体时代下动态水墨的结合，传递更多的信息内容。动态水墨图形的设计需融入创新的理念，突出线条和笔墨的韵律美，在设计的画面中充分考虑图形的结构与排列方式，经过仔细思考使其呈现出理想的动感效果。图形的变化与大小可借助拆分或重构、变换色调等手法去处理，达到改变观感和增强动态视觉效果等设计目的。“水”与“墨”的有序运动，要想达到预期的视觉效果，需充分把握视觉感受疲劳性的问题，切实把握好传统图形元素与新媒体设计的“度”。

（二）数字化设计表达

数字化处理是将传统元素融入新媒体艺术的有效应用方式，如通过数码摄像与摄影等技术手段的处理，可将图形转化为数字化的图像。利用手绘板等软件功能，在计算机中模拟真实的画笔进行图形绘制，并利用其他软件进行编辑处理。计算机图形绘制实现了传统手绘图形手法的转换与延伸，而新媒体设计打破了传统手绘对图形设计的固化形式，为现代设计师前卫的图形设计奠定了良好的基础。利用新媒体艺术处理传统图形元素时，不能丢失图形与文化之间的联系，以避免图形表达的内涵和外在变得混乱，进而造成产品设计的内在文化缺失。因此，需要设计者加强对图形设计外在表现元素、内在创造力等方面的关注。华丽的图形设计会让大众产生审美疲劳，简约而又极具文化内涵的图形设计更符合大众的审美追求。利用传统手绘和现代电脑绘制技术相结合的设计方式，能够准确地传达出图形的造型意义，帮助大众更好地理解和感知。利用新媒体技术处理传统图形元素时，先进行手绘图稿的创作，再利用电脑进行材质附着和填色，突出设计的独特风格效果。在结构造型方面，电脑绘制图形比手绘图形的结构更清晰，色彩的张力更大，图形设计的视觉美、结构美更加突出。灵活利用电脑后期填色技术，能够进一步放大图形的审美性和功能性等特点。

五、新媒体设计中传统图形元素表达的注意事项

新媒体动态背景下的传统图形创新设计不能一蹴而就，更不能盲目跟风，合理地运用才是一个好设计被推广的前提。新媒体设计中的传统图形元素运用需紧跟时代发展步伐，参照当下的潮流趋势。

（一）突出图形在动态中的表现

传统图形的文化发展历史悠久，造型风格与表现手法多样化，但并不是所有的图形设计都适宜应用现代技术手段，需本着取其精华、去其糟粕的态度去合理地取舍，确保图形与动态的结合扬长避短。

（二）了解图形的文化内涵

传统图形元素类型多样，影响形成其文化内涵的民俗习惯和地域特色等方面也多有不同。不同含义的传统图形元素运用，所呈现出的视觉动态效果存在明显差异。因此，在新媒体设计中应用传统图形时，首先应充分了解其内在表达寓意，进而深刻剖析传统图形元素，确保传统图形元素的文化内涵对应创作选题，避免出现喧宾夺主、本末倒置等问题。

（三）传承中创新

时代的发展推进了设计领域的变革，传统图形元素在多媒体动态交互作用下的创新设计不能完全摆脱常规，而需把握突出的重点，在此基础上进行创新设计和动态变化，以此突出最丰富的艺术表达方式。传统文化是新媒体艺术设计的根基，对于传统文化元素的运用，应当打破传统即过时的错误理念，在继承传统的基础上进行创新设计。根据大众的审美情趣和欣赏水平、设计要求等，明确需创新调整的立足点，满足大众的精神文化追求与商业的发展需求。

六、结语

传统图形元素是中华文化的重要组成部分，在新媒体设计中的应用可解决设计趋同性和内涵空洞等问题，有利于丰富艺术形象及促进优秀传统文化的传承。传统图形元素在新媒体设计中的应用方式具有多样性，需根据化繁为简等原则和设计要求去合理地应用，发挥其动态视觉效果，更好地达到信息传递等目的。加强实践经验总结，不断创新与丰富新媒体设计的表现形式，促使图形元素的应用价值得以充分发挥。