杭 锋
江南水乡宜兴位于长三角的几何中心位置,天目山余脉穿越而过,太湖之水波光粼粼,养育着这一方儿女。在历史上有着“鱼米之乡”的美誉,正所谓仓廪实而知礼节,粮食足而知荣辱,建立在良好的物质基础之上,这里的文化氛围和人文底蕴也是令人啧啧称赞,历史上文人雅士辈出,再加上紫砂艺术的宣传和推波助澜,让我们广大的紫砂艺人能够把自己对中国传统文化的理解诠释得更加丰富和具体,也让我们能够在其中体会到生活的诸多乐趣。
这组紫砂陶刻艺术作品《玩意》采用了一把壶,一个温茶炉、一个公道杯的组合,形成了我们现在非常流行的“围炉煮茶”的一种氛围之感。说是流行,只是在古代比较寻常,在今天我们繁忙的工作和生活之中,这种仪式感越来越稀少,所以作者能够把这样的一种组合呈现出来,也是非常的不容易。此壶是一个提梁的设计,非常巧妙地和整体搭配得和谐自然,让我们沉浸其中,乐此不疲。壶身如同扁石,线条简约流畅,壶嘴一半贴合于壶身,另一半向上延伸,出水自带弧度,壶盖嵌入壶口,严丝合缝,气密性良好,上面的壶钮采用了圆盘一般的装饰,旁边辅以不同的纹理装饰,提梁横跨两端,高高耸立,把扁平壶身的空间感拉满,带给我们视觉的冲击力。上面还有陶刻铭文装饰:“山僧汲水漱壶沙,留试雨前茶”,古意盎然,趣味横生。温茶炉的设计更加巧妙,上面采用了镂空的雕刻和陶刻的装饰,宛如窗棂之下的山河长卷徐徐铺展,同样公道杯的设计也融入了建筑的风格,再加上窗前梅花的陶刻点缀和诗文的装饰。从整体上来看这组《玩意》组合,我们能够看到作者把不同风格的元素采用了一种抱着玩的心态,看起来随意,其实非常注重内在逻辑的组合,带给我们非常实用又充满趣味的紫砂艺术作品,也把自己多年以来形成的紫砂创作风格毫无保留地呈现在我们紫砂爱好者的眼前,具有很高的艺术审美和文化韵味。
我们所有玩壶的朋友都知道紫砂良好的透气性,其实紫砂的可塑性也是非常的高,所以才能够支撑紫砂创作的全手工要求,这也为紫砂组合的创作提供了许多的可能性。从“山僧汲水漱壶沙,留试雨前茶”的饮茶之趣之中,看到江南文脉的悠远流长,在紫砂的故里宜兴,也被称为“江南佛国”,寺庙之内的许多僧人也会抟制紫砂壶和种植茶叶,因此形成了非常浓郁的饮茶文化。与此同时,江南园林和苏作家具对我们紫砂艺人的影响也非常深刻,于是把建筑之中的窗户和屏风等等元素采用紫砂的材质展示出来,再辅助以陶刻的花卉、山水等等装饰,使其更加的立体化、多元化和人文化,这样的作品具有很强的实用性和把玩性,也能够充分地展示出紫砂艺人们长期在江南文化的浸淫之下所形成的艺术审美。这组紫砂作品《玩意》从名字之中,就可以看到一种态度的存在,“玩”,其实并不是单纯地去玩,而是具有一定的文化底蕴和艺术审美的重构;而“意”,也不是我们单纯理解的玩意,而是一种意趣、意象的表达。正是在这样的文化背景和人文底蕴支撑之下,才能够娴熟地把紫砂壶的制作技艺、陶刻装饰的手法融为一炉,让我们能够在“围炉夜话”的情境之中享受那一份纯真和美好。
在紫砂艺术滥觞时期,我们就能够感受到紫砂艺人们聪慧的头脑和对紫砂的理解不仅仅局限于实用器本身,而是传递出一种生活的态度和对美的追求。在世世代代的紫砂传承之中,形成了非常丰富的形制和体系。紫砂材质质朴内敛,低调又富有内涵,让我们不善于表达内心的国人找到了一种寄托,同时也能够在许多的紫砂器型和陶刻装饰之中找到艺术的真谛,引起情感的共鸣。