曲 顺
(中央音乐学院 北京 100031)
喜歌剧《灰姑娘》由意大利杰出的作曲家焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼(Gioachino Antonio Rossini,1792—1868)作曲,于1817 年1 月25 日在罗马瓦莱剧院(TeatroValle)首次公演。罗西尼创作了大量的歌剧作品且风格不同,至今他的作品仍然活跃在国际歌剧舞台。他以喜歌剧创作而著称,据说在1817 年,作曲家罗西尼仅用了22 天就创作出了《灰姑娘》,其创作速度令人叹服。
灰姑娘的故事原在欧洲民间广为流传,罗西尼在那波里时期创作了喜歌剧代表作——《灰姑娘》(LA CENERENTOLA)。《灰姑娘》本是一个具有神秘色彩的童话故事,欧洲编剧家Giacomo Ferretti 由于十分看不惯当时社会流行的拜金主义风气,将《灰姑娘》改编为具有调侃、幽默、嘲讽气息的歌剧版本《灰姑娘》。
安杰利娜被她的继父和继姐妹们称为“Cenerentola”,即“灰姑娘”,被迫在自己家里做女佣。在该版本的童话故事中,邪恶的继母被继父马菲科菲取代,灰姑娘的继父和姐姐就成了反面教材,在作者的笔下受到了嘲讽与批判。仙女教母被阿利多罗取代,王子多了一位老师,阿利多罗是一位哲学家,也是王子的家庭教师,扮成一位乞丐替王子选新娘,还不停地教育王子选择爱人时要观察考验其是否有一颗善良美丽的心灵。在《灰姑娘》的剧情中,王子认出灰姑娘不是因为她穿着水晶鞋,而是因为她所佩戴的手镯。纯真善良的灰姑娘在痛失双亲之后,被她冷酷的继父和两个刻薄的继姐姐奴役和折磨着。但灰姑娘并没有因此陷入自怜和绝望,而是用智慧和爱来帮助自己成长,变得更加独立坚强。在王子的家庭教师阿利多罗的帮助下,灰姑娘参加了王子的舞会,并给王子留下了深刻的印象,而且在舞会上灰姑娘给扮演仆人的王子留下了一只手镯。于是想要再次见到灰姑娘的王子在全国范围内寻找佩戴另一只手镯的女孩。
罗西尼在温馨浪漫的童话蓝本中加入了批判现实、揭露人性丑态的桥段,使得剧情具有一定喜感,与现实生活能够巧妙相恋。在音乐方面,此剧新鲜且具有个性,显示出了罗西尼的个人风格。歌剧《灰姑娘》中出现了传唱很高的咏叹调:《从前有一位王子》《不再独坐炉边悲伤》《我发誓要找到他》,其中花腔女声作品《如同四月的蜜蜂振翅飞舞》更成为喜歌剧史上重要的一部分。男声合唱是歌剧《灰姑娘》中不可或缺的组成部分,一曲曲合唱恢宏且深沉。优美的男声合唱久久激荡人心,让人无法忘怀,也恰恰是男声合唱的独特作用与鲜明的音乐性格使这部歌剧在戏剧史上大放异彩。
歌剧合唱在歌剧中可以通过不同的音色表现、不同的形式组合交叠以及各种戏剧性的功能,从而大大增强歌剧艺术的音乐性和戏剧性。合唱是一种载体形式,也是一个相当重要的范畴,歌剧中的合唱是表现戏剧的一种音乐体裁,戏剧中的合唱必须承载着一定使命,对应着戏剧的人物和台下的观众,是戏剧中的有机结合体,能够使戏剧的主题得以显现。在欧洲歌剧中,艺术家对于主题的揭示多用渗透式,而中国歌剧喜好点题式,这在西方歌剧中比较少见。本文所说的合唱是指能够揭示主题的,而不是那种大众化的合唱主题歌,也不是在每一次合唱中把歌剧的主题思想都用合唱形式直白地唱出来,或者将内容直接告诉观众,而是运用合唱形式间接地与剧情联系起来,通过暗示、借喻、象征、反衬等手法,调动观众的想象力,引导其运用自身艺术修养去体会领悟歌剧的主题。歌剧的合唱能够用寥寥几句歌词揭示出歌剧的主题,可以在不同的场景中不停地出现,带有贯穿主题的性质,能够突出或烘托歌剧中的矛盾,也能够成为衬托主人公表演的重要手段,在感官上更能拉近与观众的距离,提升大众对于歌剧艺术的审美水平,使歌剧的内容更丰富、生动、有趣,也让合唱在戏剧情节的矛盾冲突表现中显示出合理性及存在价值。
主题在一部歌剧中占有着重要的结构意义,也是作者表达自身创作愿望的中心。中外戏剧理论界对戏剧主题的论述各不相同,法国批评理论家布伦退尔将主题论述为“目的”,美国的埃格里认为其是“前提”,美国戏剧批评家劳逊把主题称为“基本设想”,而中国的许多文学家称之为“中心思想”。无论何种称谓,大家对于主题在一部戏剧中的功能的认识还是较为一致的。罗西尼创作的歌剧《灰姑娘》的主题就是歌颂善良以及勇敢追求真爱。
在歌剧《灰姑娘》中,男声合唱组合由男中(低)音和男高音声部组成。在第一幕中,男声合唱第一次出场唱道:“可爱的唐·马尼菲科千金,拉米罗王子就要来到这里,他将陪伴你们到他的宫殿,那个最美的姑娘就会成为他的新娘。”那美妙动听的男声合唱曲为全剧拉开了序幕,合唱具有点题式的性质,此刻男声合唱的出现就为全剧点明了追求真、善、美的主题。
男声合唱第二次出场时,假扮王子的仆人阿吉尼也与合唱队一同出现,劝谏王子的歌词在男声合唱中被缓缓引出:“王子,快选你的新娘,你的青春岁月在飞逝,国王的家族,不能绝了嗣。”伴随着阿吉尼仆人(男中音)的咏叹调《像只四月天的蜜蜂》,之后的剧中人物一一出场。曼尼菲科伯爵(男低音)、克洛琳达伯爵长女(女中音)、蒂斯贝伯爵次女(女中音)、拉米罗王子(男高音)、丹吉尼王子的仆人(男中音)多人重唱,顷刻间男声合唱和声与其他几位主人公的歌声交织在一起,显露出极具渗透性的美感,刻画与烘托了剧中人物的形象。
歌剧中还有几段幕后合唱,凸显出闹中取静之美:“欢迎请进来,请进来不要再等待。”在反复吟唱中引出了披着神秘面纱的女主角安杰利娜,即灰姑娘(女中音),并进入了王宫的舞会现场。阿里多尔,即王子的谋士(男低音)轻声唱道:“来了一位不知名的女士”,剧情的神秘感又进一步得到增强。男声合唱队与灰姑娘一同入场:“躲在面纱背后的你,已将我们的心从胸膛中偷走,如果露出面庞会有什么样的情况发生?”灰姑娘:“我对荣华富贵不感兴趣,希望那个娶我的人,能给我尊重、情爱和善意。”男声合唱与灰姑娘的对话将歌剧所要传递的道德观、价值观进行了积极引导。
在热闹的聚餐场景中,男声合唱再一次入场,所有剧情中的人物汇聚在一起,合唱以及多重唱交织的唱段达到了交响乐的效果,每个人物的复杂心理活动通过各具特色的唱段展现出来,全体合唱:“地动山摇,房屋倒塌,我从梦中惊醒,我怕我的梦会消失在烟尘中。”
男声合唱在歌剧中有着特定的音调,运用合唱和声的优势可以表现戏剧冲突,并传递主题内容,同一内容也可以通过运用不同的合唱声部来表现,进而塑造歌剧的立体感。
男声合唱在歌剧《灰姑娘》中作为配角贯穿始终,时而吟唱在幕后,只闻其声不见其人,但美妙的和声仍能引起关注,也能激起情感上的反应。例如第一场男声合唱隐喻着王子寻找美丽的新娘,含蓄地表达了王子即将出场。第二次男声合唱虽然歌词中明确劝诫王子要珍惜青春时光,尽快找到心上人,但另一方面又含蓄地指出要找到一位勤劳、善良、美丽的新娘。尤其是随着剧情的不断发展,主角就是在幕后的男声合唱中缓缓出现的(“来了一位不知名的女士”),轻声吟唱更是起到了“无声胜有声”的效果。
男声合唱的渗透性声音贯穿在整个歌剧的情节中,推动着剧情主题的延伸。
拉米罗王子的主题咏叹调《我发誓要找到你》中的男声合唱衬托着王子的心声,此时的合唱声音更是一种力量和勇气:“我们出发,我们打听,我们寻找,我们发现,撼动人心。”。场景转到曼尼菲科伯爵家中,男声合唱:“无常的命运像车轮一样滚滚向前,快达到顶峰时,它才为你停下,骄傲被碾成尘埃。”歌词道出此剧的价值观:“善心终有善报。”《灰姑娘》中的安杰利娜成为被埋没的“真、善、美”的象征,可贵的是她没有放弃对于美好生活的向往和追求,她的善良使其所到之处春暖花开,为她赢得了所有人的喜爱和尊重,最终也收获了自己的爱情。王子在伟大爱情的引领下,带着甜蜜和希望,发誓无论天涯与海角,都要找到心爱的姑娘。由此可见,男声合唱在其中不停地穿针引线。
歌剧《灰姑娘》的主题是鼓励追求“真、善、美”,并通过运用男声合唱来完成这一主题表现,其对于剧中的道德观、价值观发挥着积极的导向作用。歌剧《灰姑娘》告诉人们:“世间有真爱,需要执着、努力地去追寻。”
在歌剧的最后,安杰利娜对来请罪的继父和姐姐唱了一首充满仁恕精神的咏叹调《不再独坐炉边悲伤》:“来吧,我是你们的女儿、妹妹和朋友。”灰姑娘在歌声中表达了自己将不再悲伤与痛苦,以及即将伴随心上人去享受幸福生活的喜悦。这首由灰姑娘演唱的咏叹调的中间与结尾处加入了男声合唱,轻型抒情式美声在最后一幕陪伴着灰姑娘的咏叹调响起,渐近渐强的声线将情绪推向最高潮:“在我眼里她是个女神!”这表达了人们对于善良美丽的灰姑娘的赞颂以及即将与心爱的王子幸福生活在一起的真诚祝福,也是全剧中最精彩的唱段。
男声合唱在罗西尼歌剧《灰姑娘》中承担着主要的戏剧表现功能,其合唱旋律贯穿了整个歌剧,起到了深化主题、丰富人物形象、引导歌剧情节、表达民众意愿、承上启下的作用。合唱也是意大利歌剧中最根本、最重要的组成部分,能够有效推动情节发展,更好地表现剧中的矛盾和冲突。在罗西尼的歌剧《灰姑娘》中,男声合唱部分的歌词有时虽然只有寥寥几句,但人物的基本性格及形象已然被勾勒出来。因而,合唱队员需要了解剧中人物的情感,将歌声融入咏叹调中,让合唱的情感与剧情保持一致,使台下的观众产生情感共鸣。