民族特色工艺美术在本科院校艺术类专业教学中的应用研究

龙柳婧

（广西职业师范学院）

本文的研究意义不仅在于推动传统文化的传承与发展，更在于提高本科院校艺术类专业的教育质量和培养更多具有创新精神和实践能力的人才。通过将民族特色工艺美术融入日常教学，不仅可以增强学生的文化自信和民族自豪感，还可以提高学生的审美能力和创意思维，培养出更多适应社会需求的应用型人才。

一、民族特色工艺美术及其本科院校艺术类专业教学概述

（一）民族特色工艺美术定义和内涵

民族特色工艺美术是指具有鲜明民族特色和地方文化特色的工艺美术形式，其创作和制作过程充分体现了传统手工艺和地方文化的独特魅力。这种艺术形式不仅具有极高的审美价值，还承载了丰富的历史文化信息和民族精神内涵。民族特色工艺美术的种类繁多，包括陶瓷、漆器、织锦、刺绣、剪纸、木雕、石雕等多种形式，每种形式都蕴含了独特的艺术风格和地域特色。民族特色工艺美术作为文化遗产的重要组成部分，具有不可替代的社会价值和文化意义。它不仅是传承和弘扬民族文化的重要载体，也是连接历史与现代、传统与创新的桥梁。通过学习和传承民族特色工艺美术，人们可以深入了解历史文化的积淀和民族精神的传承，激发对传统文化的热爱和自豪感。

（二）本科院校艺术类专业教学定义和特点

本科院校艺术类专业教学是指高等教育机构中针对艺术类专业的教育教学活动。这些教学活动通常涵盖了各种艺术形式、技能和方法，旨在培养学生的审美能力、艺术素养和创新能力。本科院校艺术类专业教学具有以下特点：（1）专业化程度高：本科院校艺术类专业教学注重专业知识和技能的培养，要求学生具备扎实的理论基础和较高的实践能力。（2）注重创新思维：本科院校艺术类专业教学不仅要求学生掌握基本的艺术知识和技能，还注重培养学生的创新思维和独立思考能力。（3）理论与实践结合：本科院校艺术类专业教学强调理论与实践的结合，要求学生通过实践掌握艺术创作和表现的方法和技巧。（4）多元化和包容性：本科院校艺术类专业教学具有多元化和包容性的特点，鼓励学生跨学科交流和学习，拓展艺术视野和思维方式。

二、民族特色工艺美术艺美术在本科院校艺术类专业教学中应用价值

（一）丰富教学内容

在本科院校艺术类专业教学中，引入民族特色工艺美术可以丰富教学内容，提供更多元化的教学素材和案例。通过学习民族特色工艺美术，学生可以深入了解传统文化的精髓和民族精神的内涵，拓展艺术视野和知识结构。同时，民族特色工艺美术还可以与其他艺术形式和学科领域相互融合，形成跨学科的教学内容和研究课题，促进艺术教育的多元化发展。

（二）提升学生技能水平

民族特色工艺美术作为传统手工艺的重要组成部分，需要掌握一定的技能和技巧。通过学习和实践民族特色工艺美术，学生可以锻炼动手能力和实践操作能力，提高技能水平。同时，民族特色工艺美术的技能学习还可以与其他艺术专业课程相互结合，形成技能学习的互补和提升，进一步增强学生的艺术实践能力和综合素质。

（三）弘扬传统文化

民族特色工艺美术是传统文化的重要载体，具有独特的文化价值和艺术魅力。在本科院校艺术类专业教学中引入民族特色工艺美术，可以弘扬传统文化，增强学生的文化自信和民族自豪感。通过学习和传承民族特色工艺美术，学生可以深入了解传统文化的内涵和特点，培养对传统文化的热爱和认同感，为传统文化的传承和发展做出贡献。

（四）增强学生就业竞争力

随着社会的发展和经济的转型，传统手工艺逐渐得到了重视和开发。许多传统手工艺品成为了国内外市场的热门商品和收藏品。因此，学习和掌握民族特色工艺美术技能的学生，可以在就业市场上具备独特的优势和竞争力。他们可以从事传统手工艺品的制作、设计、研发等相关工作，成为传统文化产业的重要人才资源。同时，民族特色工艺美术的应用和发展也需要大量的创意人才和创新人才，这也为艺术类专业的毕业生提供了广阔的就业机会和发展空间。

三、民族特色工艺美术融入本科院校艺术类专业教学过程存在的现实困境

民族特色工艺美术融入本科院校艺术类专业教学过程存在的现实困境如下：首先，教学理念的挑战。在本科院校艺术类专业教学中，传统的教学理念往往注重西方艺术理论和技巧的学习，对民族特色工艺美术的重视程度不够。同时，一些教师和学生对于民族特色工艺美术的理解和认知也较为有限，缺乏对其独特魅力和价值的认识。因此，要实现民族特色工艺美术在本科院校艺术类专业教学中的融入，必须首先转变教学理念，加强对民族特色工艺美术的认知和理解。其次，教学资源不足的问题。民族特色工艺美术的教学需要具备一定的教学资源和设施，如传统手工艺工坊、材料和工具等。然而，由于一些本科院校对民族特色工艺美术的教学资源投入不足，导致相关设施和材料无法满足教学需求。此外，民族特色工艺美术的师资力量也相对薄弱，具有相关技能和经验的教师数量有限。再次，教学内容和方法的问题。民族特色工艺美术的教学内容和方法需要进一步丰富和完善。一些本科院校的艺术类专业教学中，对于民族特色工艺美术的教学仅仅停留在理论层面，缺乏实践操作和创意设计等方面的培养。同时，教学方法也较为单一，缺乏多样性和创新性，无法激发学生的学习兴趣和创造力。最后，社会认知度和市场需求的挑战。民族特色工艺美术作为一种传统手工艺，其社会认知度和市场需求相对较低。在现代社会中，传统手工艺品的市场竞争面临着来自工业化生产的挑战，其市场份额和销售额受到一定的影响。因此，如何在本科院校艺术类专业教学中提高民族特色工艺美术的认知度和市场需求，是亟待解决的问题之一。

四、民族特色工艺美术在本科院校艺术类专业教学中应用建议

（一）建立完善的教学体系

首先，建立科学合理的教学目标。在制定教学目标时，要充分考虑民族特色工艺美术的特点和市场需求，制定符合实际情况的教学目标。教学目标应该包括知识技能、过程方法、情感态度等多个方面，以培养学生的综合素质和创新能力为目标。其次，完善课程设置和教学内容。在课程设置方面，应该将民族特色工艺美术与现有艺术类专业课程有机结合，形成系统化的课程体系。同时，根据不同年级和专业的特点，可以设置相应的必修课、选修课和实践活动等。在教学内容方面，应该注重理论与实践相结合，以实际案例和项目为导向，引导学生掌握民族特色工艺美术的基本理论和技能。最后，优化教学评价机制。教学评价是教学体系中重要的一环，可以通过多种方式进行评估和反馈。可以采用作品评价、过程评价、自我评价等多种评价方式，以全面了解学生的学习情况和综合素质。同时，要注重对教学方法和过程的评价，及时发现和解决教学中存在的问题和不足之处。此外，还可以建立与民族特色工艺美术相关的竞赛和展览机制，鼓励学生积极参与相关活动并获得实践经验。

（二）加强师资队伍建设

首先，加强教师培训和技能提升。针对现有教师队伍，可以组织定期的培训和技能提升计划，提高教师的民族特色工艺美术专业素养和技能水平。可以邀请相关领域的专家学者和艺人来校进行培训和指导，或者安排教师参加相关的学术会议和研讨会，拓宽教师的视野和知识面。其次，引进具备民族特色工艺美术专业背景的教师。在招聘新教师时，可以有针对性地引进具备民族特色工艺美术专业背景的教师，充实教师队伍。同时，对新教师进行岗前培训和教学指导，帮助他们快速适应教学工作。再次，建立教师实践和研修机制。可以安排教师定期参加民族特色工艺美术的实践和研修活动，提高教师的实践能力和学术水平。可以与民族特色工艺美术传承人或工艺大师合作，建立实践基地和研修平台，为教师提供更多的实践机会和学术资源。最后，加强师德师风建设。教师作为学生的引路人，必须具备高尚的师德师风。要加强对教师的师德师风教育，引导教师树立正确的教育观念和职业观念。同时，建立健全的师德师风考核评价机制，对教师的师德师风进行全面评估和监督。

（三）强化信息化教学实践

首先，引入数字化教学工具和平台。在民族特色工艺美术融入本科院校艺术类专业的教学过程中，可以引入各种数字化教学工具和平台，如多媒体教学软件、网络课程平台等，将传统的手工制作过程转化为数字化的教学形式。这样不仅可以提高教学效率，还可以让学生在虚拟环境中进行实践操作，加深对民族特色工艺美术的理解和掌握。其次，利用信息化手段丰富教学内容。可以利用信息化手段，将民族特色工艺美术的相关文献资料、图片、视频等素材进行整合和展示，以丰富教学内容和形式。例如，可以利用虚拟现实技术，还原民族特色工艺美术的制作场景，让学生身临其境地感受传统手工艺的魅力；可以利用动画技术，将工艺制作过程进行分解和演示，让学生更加清晰地了解制作流程和技巧。再次，加强信息化教学资源建设。可以组织教师开发民族特色工艺美术的数字化教学资源，如电子教材、多媒体课件等，以及搜集和整理网络上的相关资源，建立民族特色工艺美术的信息化教学资源库。同时，可以引进优质的数字化教学资源，如国内外优秀的民族特色工艺美术作品、专家讲座等，丰富教学内容和形式。最后，建立信息化教学评价和反馈机制。可以采取多种评价方式，如学生提交作品、在线测试等，对学生的学习情况进行全面评估和反馈。同时，可以建立反馈机制，及时了解学生的学习情况和需求，调整教学内容和方法，提高教学质量。还可以利用信息化手段，如网络调查、数据分析等，对教师的教学实践进行评估和反馈，帮助教师不断改进教学方法和提高教学质量。

（四）结合市场需求进行教学

首先，深入了解市场对民族特色工艺美术的需求。在进行民族特色工艺美术教学之前，需要对当前市场对民族特色工艺美术的需求进行深入的调查和研究。例如，了解消费者对民族特色工艺美术的认知程度、购买意愿、购买渠道等方面的情况，以此为基础制定符合市场需求的教学计划和策略。其次，以市场为导向设置课程和教学内容。在设置课程和教学内容时，需要以市场为导向，根据市场需求和趋势来制定教学计划和方案。例如，针对当前市场上对民族特色工艺美术的个性化、定制化需求，可以在课程设置中增加创意设计和定制化制作的相关内容，以培养学生具备满足市场需求的能力。再次，加强实践教学与市场实习。实践教学是民族特色工艺美术教学中不可或缺的环节之一。可以通过建立实践教学基地、与企业合作等方式，让学生在实践中学习到实用的技能和经验。同时，可以安排学生到相关企业进行实习，让学生了解市场的实际需求和运作方式，增强学生的实践能力和市场意识。最后，加强与行业和企业的合作与交流。可以与民族特色工艺美术相关的行业和企业进行合作与交流，共同开展教学和研究活动。例如，可以邀请企业人士来校进行讲座或指导实践教学，或者安排学生到企业进行参观和实习，让学生更加了解市场的需求和趋势，同时也为学生的就业提供更多的机会和选择。

（五）注重传统艺术的传承和创新

首先，重视传统艺术的传承。在民族特色工艺美术的教学过程中，需要注重传统艺术的传承。可以通过开设相关的课程和讲座，让学生了解传统艺术的起源、发展和特点。同时，可以邀请民间艺人或工艺大师来校进行授课或讲座，让学生亲身体验传统艺术的魅力，加深对传统艺术的理解和认识。其次，强调传统工艺与现代设计的结合。在注重传统艺术的传承的同时，也需要强调传统工艺与现代设计的结合。可以通过开设现代设计课程和实践活动，让学生了解现代设计的理念和方法，并将其与传统工艺相结合，探索出新的艺术形式和风格。例如，可以将传统的手工绣品与现代服装设计相结合，创作出具有现代感和传统特色的服装作品。最后，鼓励创新和实验。在民族特色工艺美术的教学过程中，需要鼓励创新和实验。可以为学生提供良好的创新环境和实验条件，鼓励他们进行大胆的创新和实验。同时，可以组织相关的创新竞赛和展览活动，让学生展示自己的作品和成果，激发他们的创新热情和创造力。

五、结语

综上所述，通过本次应用研究，我们认识到民族特色工艺美术在本科院校艺术类专业教学中具有重要的价值和意义。它不仅是一种传统文化和艺术的传承方式，还是一种培养学生综合素质和创新能力的有效途径。同时，我们也意识到在实施过程中需要充分考虑市场需求、传统艺术的传承和创新以及信息化教学实践等多方面因素，才能取得更好的效果。