李牧
“这不是沈老师吗?”
“那是高校长。”
“她是五班的某某吧,一眼就能认出来,太像了。”
随着高一年级“我眼中最美的人是你”剪纸课堂作业展拉开帷幕,周围同学们的惊喜声不断。这是每年一次的“迎新年——高一年级剪纸作品展”,本项教学专题展在我校已经开展了近二十年。红火火火的剪纸作品,为快要到来的新年营造氛围,寄托着学校师生对美好生活的向往与祝福。由于材料易得、技法易学,剪纸在中小学美术教学中的普及度较高,也是我校开设时间较长的美术教学专题之一,下面谈谈我校是如何把这个传统项目做出不一样的形式,让它成为学生喜爱的艺术类型的相关经验。
一、继承优秀文化,奠基美育基础
学校美育的根基在于全面普及、全员参与。高中美术新课标要求我们通过课堂教学、社团活动,提升学生的审美意识与能力,继承和弘扬中华优秀传统文化、革命文化,发展社会主义先进文化,引领学生树立正确的历史观、文化观,塑造美好心灵,增强文化自信。只有明确了方向,确立了目标,才不会走偏。
我校作为北京市艺术教育先进校、北京市金帆书画院挂牌学校,在美术教育中取得了显著成果,形成了特色品牌。高中美术教学,除了必修模块美术鉴赏以外,我们还开设了选择性必修模块:剪纸、电脑绘画、雕塑、篆刻、国画、版画等,形成了类型多样、中外兼顾,突出中华优秀传统文化的教学模式。
我校在剪纸教学启动初期,主要以十二生肖为主题开展专题教学。艺术形式上从小幅适合纹样,到独幅生肖图案,再到大幅团花生肖,覆盖全面。教学内容上从传统生肖纹样,到现代生肖图案的临摹,再到学习专题创作,线索清晰、内容完善。初期的作品,虽然在内容上暂时还没有太多创新,但在教学过程中,老师关注每一个同学,作品展示时不落下任何一位同学。老师时常跟同学们讲,我们每个同学的作品虽然并没有太多过人之处,但当大家的作品集中呈现在一面墙、一片地上时,那种整体的力量带来的强烈震撼,会感动每一位观众。所以,每次变换不同形式的作品展览时,前期的筹备、塑封、布展工作常常持续1—2周,背后体现的是老师对同学们劳动成果的尊重,更是对每一位同学独立创作精神的尊重。(图1)
二、借助先进设备,提升创新能力
任教过高中的美术老师们大都见过一个很反常的现象:绝大多数的高中学生绘画能力不如初中生,更弱于小学生。小学生起步时基础比较接近,没有太过敏感的自尊心,思维也比较活跃,所以敢画也乐于画。大部分高中生由于审美能力提升,眼界高,但绘画技术不足,反而不敢动笔画。我校一个年级有400多名学生,围绕同一个主题创作,如何避免雷同,又不至于让作品过于单薄,是需要解决的重点问题。剪纸、刻纸的技术难度不高,高中生易掌握,作品成功与否取决于学生的创意能力。
我校位于海淀区中关村的核心地带,是本市最早一批信息技术教育先进校,也是海淀区电脑美术教学的工作坊基地,二十年前就成立了电脑美术专业教室。现在同学们几乎人手一部智能手机,用手机拍照、收集素材,也不再是问题。为此,我校高中剪纸教学,从初期给学生提供素材让他们进行二次创作,逐渐演变成让学生以自己拍摄的照片为素材,在电脑美术课堂上完成剪纸创作初稿。
这样的教学形式受到了同学们的极大欢迎,通过三个课时的学习,同学们熟悉了数位板的使用技巧、PS软件的应用技术,能够将照片按需求由远到近分层绘制。教学直观、绘制便捷、修改方便,极大地节省了教学时间,提高了效率。同时,同学们也感受到了现代科技的便捷和高效,作品也更为生动、丰富,艺术的独特性、时代性也得以体现。由于素材来源于生活,贴近现实,作品得到同学们的珍视和广大师生、家长,以及社会的普遍关注。(图2、图3)
三、着眼时代热点,体现思想内涵
党的十八大以来,习总书记关于思想政治理论课作出了一系列重要论述,强调:“‘大思政课我们要善用之,一定要跟现实结合起来。”这为思想政治理论课的建设指明了方向。2022年7月,教育部等十部门印发了《全面推进“大思政课”建设的工作方案》,从突出主渠道建设、强化实践育人、大力推进思政教育信息化、加强队伍建设、拓展工作格局等方面为建设大思政课提供有效實践路径。
教师是教学方案的制定者和引导者,对学生作品的立意、制作过程、展示效果起着重要的作用。所以在教学之初,教师就要制定相对完整的教学方案。如何将美术课打造成有深度、有高度、有温度的大思政课堂,值得我们研究。教学内容除了中华优秀传统文化与专业技法的学习和传承,还应与革命文化、社会主义先进文化有机结合,让学生们通过作品关注时代,表达自己的思想情感与观念。
为了让同学们了解中国共产党走过的艰辛历程,在党的领导下国家富强,实现民族复兴的光荣与梦想,我校借助建党100周年的契机,在2020年组织策划了高一年级的“致敬先烈,点亮未来”立体灯箱的专题创作与展览(图4、图5)。本次展览按照“百年先烈”(历史人物)、“百年风云”(历史场景)、“感恩有你”(当代英模)、“美好时代”(当代社会场景),四个小主题展开,以两人合作的形式完成了162幅作品。作品一经展览,就引起轰动,学校的美术中心画廊成了网红打卡点。师生在作品前的合影引发北京电视台的关注,在其APP“北京时间”专版中介绍。
疫情中我们品味了太多的感动,留住记忆,心怀感恩,2022年,我们又开展了“爱就在身边”立体剪纸专题创作。同学们用相机拍照,用PS软件分层绘画,用刻刀定格画面,用灯箱点亮了疫情下有爱的世界。最后,188幅作品汇聚成了这绚丽的大爱场景。(图6、图7)
今年,我们设定的创作主题是“我眼中最美的人是你”,希望同学们将视线从虚拟的世界拉回到自己的身边,关注、关心自己的家人、老师、同学、朋友。用一张张熟悉的面孔,汇聚成温暖有爱的艺术世界,为新年营造更多的欢乐与温情,让同学们在创作、欣赏作品的过程中,潜移默化地感受到艺术的力量,缓解身心的疲惫。
四、拓展展示手段,扩大美育途径
美术作品的传播渠道越多,受众面越广,作用发挥得就越大。学校一般只是将优秀作品展示在校园橱窗和美术教室里,而我校除了橱窗、美术教室,还有美术中心画廊、餐厅、年级教学区,甚至广场地面、体育馆侧墙等户外场地,凡是能用来展示学生作品的地方均已开发成展示区。由于展示区增多,年级所有同学的作品都有机会得到展出,但这些作品只能面对校内师生,展示的范围有限。为此,2003年,我校美术教研组创建美术教学网站“美苑之窗”,至今运营20年,70多万张原创图片为主的文件,完整展示了我校美术教学探索的历程。同时,网站也分享着本市各优秀中小学的美术教学成果、全世界40多个美术馆的展览作品等资源。2016年创建的美术教学微信公众号“十九中美术”,至今有3000多用户的订阅量,直观、高效、精准地投放展示本校的美术教学情况。总之,通过多途径的展示宣传,学生作品得到了更多的关注和肯定,学生提升了自信心、拓宽了视野。
作为非考试科目的艺术学科,老师更应该关注对学生创新意识的培养,引导学生关注生活、关注时代,鼓励学生用作品抒发真情实感,让美浸润师生心田的同时,更让爱国主义的种子在学生心中生根发芽。