融媒体环境下女团选秀类节的创新路径

关键词：融媒体环境；女团选秀节目；创新路径；乘风破浪的姐姐

逆龄女团选秀节目《乘风破浪的姐姐》召集了30位年龄30+的女艺人，通过任务、训练、考核与淘汰最终选出成团人选。节目第一季第一期开播正值热搜一周停更整改之时，却在上线十分钟突破千万播放量，其讨论度和播放量丝毫没有受到影响，并使当天“芒果超媒”股价涨幅高达6.82%，成为一档年度现象级综艺节目。

《乘风破浪的姐姐》中形象反差的呈现本质上是节目想要产生一种陌生化效果。“陌生化”这一概念源自于一个著名的文学理论，是指通过对常规常识的偏离，造成一种语言理解与感受上的陌生感。戏剧大师布莱希特提出戏剧领域的“陌生化效果”，旨在“剥去事件或人物性格中理所应当的、众所周知的和显而易见的东西”[1]。《乘风破浪的姐姐》中的姐姐们都已经出道多年，观众也都对她们有一个固有的形象认知，而在节目紧张激烈的淘汰机制与不同性格年龄的交织碰撞之下，很多姐姐都打破了这种固有认知，从而带给观众一种陌生化效果与全新的审美体验。

节目中颠覆了大众的固有印象的姐姐很多，其中比较具有代表性的当属张雨绮。张雨绮塑造过电影《女人不坏》中的唐露、《美人鱼》中的李若兰等经典角色，以其外貌美颜绝伦、气场霸气外露的御姐形象深入人心。她凭借初评舞台的一首“粉红色的回忆”成功打破大众对她的形象认知，她顺拐的动作、可爱的表情搭配起来产生了强烈的反差萌。这让原本人物元素基本固定的女团选秀节目激荡出陌生化的火花，满足了观众强烈的猎奇心理。

《乘风破浪的姐姐》能够获得质量和收视率的双赢，很大程度上在于它构建了强价值观以反映社会情状。“梦想”“励志”“蝶变”等一系列词汇被串联在一起，人性之美与价值观之真作为节目主旨。从2018年的《创造101》、2019年的《下一站传奇》到2020年的《青春有你2》《创造营2020》，同质化严重、数量过多的女团选秀节目不免让观众产生了审美疲劳。在很多人认为女团选秀節目似乎走到一个瓶颈期的时候，《乘风破浪的姐姐》通过年龄置换的方式，把原来年龄20岁左右的青春少女置换为年龄30岁以上的成熟姐姐，让产生审美疲劳的观众精神为之一振。

很多女性都会遇到年龄的瓶颈，但是《乘风破浪的姐姐》开创了逆龄女团选秀节目的先河，旨在打破年龄的瓶颈重新定义女团的标准。节目里有年龄30岁出头的张雨绮、张含韵，有年龄40多岁的王心凌、胡杏儿，甚至55岁的那英也参加了这个节目，如果只看节目里所呈现出来的状态，很难猜出来她们的真实年龄。张含韵在节目中说：“在三十岁之前，我们的青春和美好都是天生的，但是在三十岁之后，它需要我们自己去一手创造”。在这个消费主义常常利用女性对大龄的惧怕来贩卖焦虑的社会，《乘风破浪的姐姐》通过对于熟龄的肯定很大程度上缓解了这种焦虑感。看完这个节目之后，能够让观众深刻地感受到，岁月沉淀下来是阅历和底气之美[2]。

2018年7月，国家广播电视总局办公厅下发通知，对歌唱才艺竞秀类、偶像养成类节目，要确保节目内容健康、导向正确，坚决遏止节目过度娱乐化和宣扬急功近利等错误倾向[3]。在国家方针政策的指引下，很多节目都会增加公益元素以防过度娱乐化，但公益活动的形式往往比较单一，很难把公益活动与节目本身进行有机的融合，以实现节目的主题升华和二次传播。

在第一季第八期节目中，节目组邀请阿朵、金莎、许飞、朱婧汐四位姐姐作为声音特派员，去湖南省衡阳市祁东县与当地的留守儿童一起寻找最美的声音，收集到的声音将与公演的歌曲进行融合编排。小山村的条件有限，没有什么乐器，但是大自然的声音本身就是最美的音乐，阿朵在小溪边与孩子们一起踩水，用竹子编的斗笠筛豆子和花生。许飞、金莎让孩子们对着大山喊出自己的心愿，一个小男孩用稚嫩纯真的声音喊出了“我的心愿是成为一名歌手”，这句话也被“我的新衣”团放在了表演的开头。孩子们的欢笑声、叫喊声以及大自然的声音与表演进行了完美的融合，音乐把大家的频率连接在了一起，让观众产生灵魂的共振。这也让更多人关注到留守儿童这一群体，真正做到了娱乐与公益的融合，并进一步凸显了节目的整体内涵。

虽然女团选秀类节目在形式上的调整无法改变其类型本质上的不足，但是《乘风破浪的姐姐》的出现也为同类节目带来了新的灵感与经验，使观众对国内原创节目重拾信心。在当今的融媒体环境下，女团选秀节目以及其他综艺节目应当明确自身的市场定位与核心竞争力，立足于社会基础，朝着娱乐与内涵并重的高质量方向发展。

参考文献：

[1]谢耕耘，陈虹.真人秀节目：理论、形态和创新[M].上海.复旦大学出版社，2007.9.

[2]梭梭.“姐姐”为什么能够乘风破浪[J].今日中国，2022，71（06）：80.

[3]正能量鲜明 保护青少年身心健康 总局就做好暑期网络视听节目播出工作发出通知[J].广电时评，2018（14）：4.

（作者单位：河北传媒学院 唐淑钰 ）