曲 波
鼻烟壶是中国古代文物中的一个独特品种,它虽然出现较晚,却广为流行,是中国文物集大成者。长期以来,鼻烟壶以其小巧精美为人所喜爱。
清代光绪十四年(1888年)六月,张义澍在《士那补释》一卷中写道,鼻烟壶的英吉利语为“士拿乎巴突卢”(snuff-boffle),可见鼻烟和鼻烟壶在当时的影响之大,而且吸闻鼻烟、赏玩鼻烟壶在文人雅士中颇为流行。
鼻烟壶内所装之物为鼻烟,鼻烟是在研磨极细的烟草末中加入麝香等名贵中药材,并在密封蜡丸中陈化数十年而成。其有黑紫、老黄、嫩黄等不同的颜色,嗅之气味醇厚、辛辣,有明目、提神、辟疫、活血等功效。对于装鼻烟的器物也逐渐有了许多的变化和要求,比如坚固不怕摔等,所以金属、角等材质的鼻烟壶相继出现。随后吸闻鼻烟的习俗传遍了南北大地,由于文人雅士的加入和皇家贵族的喜爱,使得鼻烟壶的发展丰富多彩。
中国的鼻烟壶可以说是中国艺术的缩影,是绘画、书法、雕刻、镶嵌等手工艺的集中表现。
清代鼻烟壶的主要产区为广州、北京、山东、内蒙古、辽宁以及西藏等地。由于鼻烟的制作成本较高,是很珍贵的药用物品,所以装鼻烟的器物大多为药瓶的形状。
香港的鼻烟壶鉴赏家莫斯(Hugh.M.Moss)认为,鼻烟壶是综合性的手工艺品,耐人端详和欣赏。
水晶内画鼻烟壶 曲波/作
匏器鼻烟壶 曲波/作
鼻烟壶由欧洲传入中国,是中西方文化交流的特殊产物,器物较小,制作精美,并具有实用价值。它的材料、工艺、制作手段、文化信息有着十分丰富的内涵,许多收藏家把鼻烟壶称为“小文物、大文化、小遗产、大智慧”。现如今鼻烟壶也被誉为集中国工艺美术之大成的“袖珍艺术”。
康熙时期,中国才开始制作鼻烟壶。雍正时期,宫廷制作鼻烟壶的数量大增,这一时期鼻烟壶的制作也开始盛行,到了乾隆时期达到高峰,在鼻烟壶的发展过程中,皇族的喜好带动了产业的发展,使得鼻烟壶本身已经超出了盛放鼻烟的意义,成为身份地位的象征。
风靡一时的鼻烟在进入中国时,往往使用玻璃器皿盛放。后来经过改良,使用较小的瓷瓶等装盛,再后来发展到用许多的材料来制作(材料包括玻璃、料器、玉石、玛瑙、牙、角、木、竹、金属、珐琅等),并赋予极高的艺术性、观赏性等多种情怀,成为集赏玩与实用于一体的艺术品。
这种饱含中西方文化智慧的艺术品深得皇族的喜爱,为此成立了专门的宫廷造办处。清代晚期鼻烟壶逐渐走向了没落。至今已无实用性可言,成为观赏、把玩的工艺品。
鼻烟壶始于明朝,盛于清代。清代是鼻烟与盛放鼻烟的器物(鼻烟壶)发展的鼎盛时期。
鼻烟壶刚传入中国时,用传统药瓶盛放鼻烟,并在此基础上利用了多种材质和制作工艺来完善鼻烟的盛具。
清代,上至皇帝,下到百姓,吸闻鼻烟甚是盛行,所使用的鼻烟壶也都是各种名贵的材质,并由技艺精湛的工匠设计制作。
设在清代宫廷的造办处全称“内务府造办处”,是清代皇宫内管理手工作坊的机构。清代宫廷所用的鼻烟壶除一部分来自各地的进贡以外,其余都是由造办处根据皇帝的要求制作的。宫中生产的鼻烟壶主要是为皇帝所用,只有地方生产的鼻烟壶才为地方官吏和一般老百姓使用。
玻璃鼻烟壶的制作工艺繁杂,按制作工艺可分为单色玻璃鼻烟壶、套色玻璃鼻烟壶、搅玻璃鼻烟壶、洒金星玻璃鼻烟壶等。玻璃鼻烟壶源于玻璃的结构紧密、不透气、坚硬、防潮等特点,能使鼻烟的原始味道长久不变,而且玻璃的透明或半透明也易于观赏。
瓷胎鼻烟壶除了不具备玻璃的透明性外,其他都和玻璃相近,而且更具有质感,也被广泛使用。
玉石的使用远远早于玻璃和瓷器,玉石鼻烟壶是鼻烟壶中的重要品种,因珍贵性和可塑性成为制作鼻烟壶的重要材料。
金属鼻烟壶在发展中并不是主流,但却是我国制作较早的鼻烟壶用材,主要有铜胎、银胎、金胎三种,在内蒙古和西藏等游牧民族被广泛使用。
珠宝类鼻烟壶是指用珍珠、玛瑙、晶石、翡翠、琥珀、蜜蜡、珊瑚、松石等材质制作的鼻烟壶。
漆类鼻烟壶一般为木胎,少数用铜胎,是先在胎上髹漆,然后再雕漆,所呈现的效果层次分明,立体感强,亦有描金漆、漆嵌宝等制作方式。
玛瑙鼻烟壶 曲波/作
玉石鼻烟壶 曲波/作
竹木牙角鼻烟壶为不同种类的鼻烟壶用材,各有特色,受到不同人群的喜爱。
如匏器鼻烟壶(葫芦器)等,用蚌、果核等材料制作,材料不同,制作手法各异。
说到鼻烟壶的种类,不得不说在鼻烟壶界独放异彩的内画鼻烟壶,内画鼻烟壶出现于嘉庆末年道光初期。
内画鼻烟壶是用特别的小勾形画笔在透明的壶内绘制而成。最初的内画鼻烟壶内壁光滑,不易附着墨色,因此只能画较为简单的图案。后来,艺人们用铁砂和金刚砂加水装进鼻烟壶内来回摇磨,使鼻烟壶的内壁呈乳白色的磨砂玻璃状,细腻而不光滑,容易附着墨色,这样集诗、书、画为一体的内画鼻烟壶艺术品就能完美地呈现出来,并且深受玩家的喜爱。
在体积较小的鼻烟壶上要取得完美的艺术效果,就必须在主题、形式、材料、色彩、书法、题词等方面精心设计,要因材施艺,充分表现各种材料的天然纹理和质感。由于鼻烟壶是两面观赏的,所以正反两面在艺术处理上要相互联系,达到协调和平衡,使观赏者在环视鼻烟壶时不觉得单调,而是饶有趣味。鼻烟壶虽然体积小,但是工艺复杂,要经过十多道复杂的工序才能制作而成,要求极其严格。
玉石鼻烟壶的材料包含了所有的玉石材料,造型上有蝙蝠式、茄式、瓜式、方壶式、蝉式、鱼式、葫芦式、扁豆式、荔枝式、双鱼式等。规格在乾隆时期和雍正时期变化较大,小的有4cm~5cm,大的有8cm~9cm,个别的超过了10cm。题材方面也几乎包括了所有的吉祥图案。
在玉石鼻烟壶中,与壶身相配合的壶盖也是很有讲究的,一般采用各种珠宝玉石为盖,再配以牙匙,比例、色彩等都要做到完美统一。
在玉石鼻烟壶的制作技艺中,“水上漂”技艺闻名世界,“水上漂”鼻烟壶多采用玛瑙制作,而天然俏色的“水上漂”鼻烟壶可以说是玉雕界一绝。
以玛瑙鼻烟壶为例,既是实用品又是工艺品的玛瑙鼻烟壶对原料的要求极高。质透、种老、色彩丰富的玛瑙原材料是制作玛瑙鼻烟壶的首选。 选好材料后,根据材料的颜色分布、纹理定出壶形。
依据定好的形状,使用雕刻机切出大体形状。
打坯是较为关键的一步,对匠人的操作、审美、思维创作、应变能力有很高的要求。
掏膛是制作中最重要的环节,直接关系到鼻烟壶的质量,一般只用直径0.3cm~0.4cm的长棒在壶口打孔,口径不能太大 ,否则档次会降低。
将适量的金刚砂装入打出的孔中,以准备撞砂。
撞砂时所使用的“弯子”转动时会磨损口沿和口径,要用工具封住壶口,减少对壶口的磨损。
撞砂是掏膛工作的延伸,也是内壁的打磨、抛光,随时调整“弯子”的角度,弧形是根据鼻烟壶的外形而跟进的。
根据壶形色泽、纹理的变化设计壶面。
雕刻壶面是对开始雕刻设计好的画面进行雕刻。
通过反复地精修内膛,使其达到壁薄如纸、均匀透亮的效果。
用粗砂或者油石,去棱角、托顺,使作品圆润、顺手。
抛光能使作品表面光泽感更强烈。
壶盖是鼻烟壶的配件,所用材料和形制都要与鼻烟壶壶身相协调。
料胎画珐琅是我国清代帝王御用的一种专盛鼻烟的器皿,也是一种高档的珍贵工艺品。
壶胎造型需仿清代乾隆御用的烟壶,做工精细,小巧玲珑,以葫芦、背壶等样式多见。壶颈、壶口面略往里凹,一般规格为高40mm~70mm、宽30mm~55mm、厚15mm~30mm,壁厚薄均匀,一般不超过4mm,壶底向里凹度不超过1mm,壶口椭圆度不超过其直径的正负2%。
选用优质珐琅色,色的显色率要高,熔点在720℃左右,色泽鲜艳、光亮。
鼻烟壶画面设计以传统古典为主,多有吉祥含义。立意奇巧缜密,题材广泛丰富,设计对称,形象逼真。
线描要粗细均匀,流利清晰,结构准确,布局合理、严谨,图案因壶制宜,富于变化。
鼻烟壶要求色彩丰富,对比性强,“堆料”颜色薄厚适宜,鲜艳、秀润、立体感强。
鼻烟壶底款为“乾隆年间”四字,一律用蓝色料堆起,字体不论用仿宋体还是篆书,一定要正楷、工整、立体、仿旧。
鼻烟壶的壶体经过多次烧炼,不得变形,不得炸裂,色彩光亮,无气泡。(成品鼻烟壶要防止爆冷爆热,温度骤然增减不得超过30℃)
数百年来,鼻烟壶由鼎盛到没落,也符合世间生灭的自然规律。历史中许多的造物,大多是被皇室贵胄所影响,随着朝代的更迭起伏,留给后人无限的遐想。