危田媛 南京传媒学院
近几年,随着IP潮玩产业的迅速兴起,“盲盒”经济飞速发展,盲盒已成为年轻人喜爱的时尚玩具。在2020年,泡泡玛特在港交所上市,总市值突破千亿港币,预计到2024年,盲盒市场规模将达到300亿。盲盒是设计师设计的一款以不同样式呈现的精美手办,并将其放入统一制式的不透明包装中以类似抽奖的形式进行贩售的产品,也就是所谓的“抽盲盒”。普通的盲盒价格在50~100元间,在二手市场中,有些难以获得的“隐藏款”盲盒价格甚至可以高出几十倍。
“盲盒”的概念始于美国,发展于日本,其实际上是扭蛋、福袋等营销模式的翻版。如今的盲盒已经发展成一条以IP孵化、运营及文化推广营销为一体的全产业链模式。自从泡泡玛特推出盲盒产品后,很多公司开始以“盲盒”的形式作为营销手段,甚至流传出“一切皆可盲”的观点。玩具类盲盒产品主要包括动漫、影视周边、设计师原创IP等,如近年来火爆的molly、毕奇等,还有一些跨界盲盒,其主要以生活用品、文娱产品等进行销售。
盲盒与日常消费品销售形式有所不同,其消费者主要集中在一二线城市,尤其是“95后”群体及热爱游戏、动漫等ACG产业圈的年轻人。盲盒的营销手段是怎样让消费者纷纷购买的?为何从扭蛋到盲盒,永远有消费者趋之若鹜?盲盒潮玩作为一种新的亚文化现象又有哪些地方值得我们深挖延展?盲盒作为一种具有艺术性、游戏性的玩具,结合了现代设计符号,从年轻人的消费心理出发,被赋予了具有情感表达的产品语意,一方面满足了消费者的审美需求,另一方面提升了产品的文化内涵,从而推动了文化产业的发展。
当下年轻群体呈现出一种特有的“儿童化”心理状态,而如火如荼的盲盒潮玩恰巧能在一定程度上代表年轻群体的消费主张。盲盒的设计卖点在于“盲”,盲猜、盲买具有一定的探索性。用户在拆开前,有着探索未知的兴奋与期待,这是盲盒能够不断吸引年轻消费者购买的原因之一。盲盒的风靡与Kidult(成人孩童化)等青年亚文化有着密不可分的关系。Kidult一开始包括了两方面的内涵:一方面是扮成熟的孩子;另一方面是成人的孩童化,这些人虽然生理已经成熟,但仍然延续着孩子一样的思维模式与处世之道。Kidult作为一种青年亚文化,在语言表达、行为表现、消费风格等方面更具游戏性、可爱化、纯真化,审美情趣更具叛离性。而年轻群体购买原本属于儿童玩具的盲盒消费行为,其实也是“延续幼态”的具体表象,也是“幼稚感”的体现。
盲盒潮玩中的IP形象大部分是没有详细故事描述的轻量级IP角色,这也是激发玩家儿童化选择的一种方式——即去掉过多社会化的因素影响,单纯因为外观的喜恶作出的消费选择,由内在呼唤起对儿时无忧生活的念想。同时,成系列的盲盒产品不仅具有观赏性,而且具有一定的收藏性,与低“社会价值”的儿童玩具有所不同的是,“收藏”也是激发用户购买盲盒的主要因素之一,这也不难理解为什么在二手市场中许多“隐藏款”盲盒高价难求。
设计可以为生活带来许多便利,其好坏直接体现在用户与产品的互动体验过程中。盲盒潮玩的购买行为是基于不透明包装及激发消费者探索心理的一种营销手段,盲盒通过其精致的外包装向用户传递其内容物信息。但这类产品实际贩售的并不是外包装,想要让用户拥有良好的购物体验必须将情感化的语言渗入设计里,给用户带来快乐的情感体验才能延长盲盒的生命周期。良好的情感体验是促进人与人之间和谐相处及产生共鸣的核心力量,因此产品设计给人以正向的情感体验成为提高产品竞争力的关键因素。盲盒潮玩作为一种情感载体,以萌趣可爱的外观、成套贩售的藏品形式直接影响用户的消费行为及满足不同消费者的情感期待。
在盲盒的设计中也有许多可圈可点的细节。首先,一般盲盒外包装中角色的表情通常非常可爱、生动,这些表情可以直接反映情绪,提供情绪价值,包装中的快乐元素在一定程度上可以有效吸引用户的注意,促使用户在拆盒的互动过程中收获情感共鸣的情绪体验。其次,盲盒外包装上设计了一些图形的同构与异构,使盲盒潮玩作为一种艺术摆件体现出特有的气质,从而引发用户的快乐情绪。最后,盲盒的设计通过和谐的配色及具有想象力的造型为用户带来快乐的情绪,以符号化的语言渗入用户心中。许多盲盒往往使用明快、亮丽的色彩引发用户的联想,引导用户回忆起生活中的快乐情感。以情感化、拟人化的方式不断强化快乐印象,提升盲盒潮玩在“艺术藏品”中的软实力。
产品设计的发展和人民生活及社会的发展息息相关。盲盒潮玩的流行反映了我国文化产业创新设计的成果,将文化内涵融入盲盒设计,可以把我国优秀的历史文化底蕴、民俗风情与盲盒的新潮特点相结合,以新技术、新形式、新内容等为其赋能,承接古今,在传承文化的同时,让文化资源得到有力的开发,并以更具活力的形式保护与传播。
在设计盲盒的过程中,需要有清晰、明确的市场定位和目标,盲盒作为一种载体,可以成为继承与弘扬中华优秀传统文化的重要形式,其内容物的IP形象设计既要符合时代发展的需要,又要满足年轻群体的消费选择和心理诉求。因此,设计师要合理使用盲盒潮玩的设计特点,理解“盲盒市场”与文化产业间可以形成的紧密关系,深挖角色、故事IP背后的文化价值与审美体验,推动盲盒潮玩文化的创新与发展。文创产品的设计决不能仅仅只作为无意义的嫁接,必须让文化深入产品核心,让人们从心底可以感知到文化的力量,充分利用细分的区域文化开发,以量变带动质变,从而更好地提升文化产业经济,更好地保护和传承民族文化。
IP不仅是一种概念,在盲盒潮玩的设计中,它的基本表现形式是以视觉形象作为载体的硬质玩具。从迪士尼系列人物、深受喜爱的潮玩IP到漫威英雄等卡通形象的爆红,IP人物形象的创新与发展具有非常强大的市场潜力,通过对人物形象的改良与创新设计,可以创建一个又一个讨喜的品牌视觉形象,带动整个系列产品甚至企业品牌的市场发展。IP设计作为企业视觉识别的重要组成,它的价值不仅是作为一个形象,更是一种企业符号和文化传播的载体,在传播中更容易被用户识别、接纳与传播。
在新时代背景下,对于IP的创新设计与改良,还需要考虑到受众群体的审美情趣,年轻群体是跟随着蓬勃发展的信息技术一同成长起来的,他们作为当下盲盒潮玩的消费主力军,对时尚与个性有着独到的审美与理解。“外核”的设计对于IP的创新来说至关重要,只有让IP形象与非物质文化遗产文化相结合,设计出让年轻群体接受并且满意的角色形象,才能更好地推动文化传承。当然,这些形象的设计不仅需要创新外观,让“外核”满足审美需求,还要深挖其内核价值,充分汲取文化中的精华进行创新提升。将文化传承与IP的创新设计有机结合,既能满足年轻群体的审美情趣,又能提升非物质文化遗产系列产品的市场竞争力,同时起到保护、继承与宣传的作用。
盲盒的IP角色形象可以作为民俗文化的载体,视觉符号的表达构成了外观形象。例如,一些个性鲜明、有趣的角色,如孙悟空、花木兰、小沙弥等,又如泉州的提线木偶戏、敦煌莫高窟文化、粤剧元素等,都是非常好的创作素材。利用一些典型形象,在原本的性格、外形基础上进行提炼、改良、创新设计,简化出更加精炼、活泼、生动有趣的形态,附加符合年轻群体喜好的形式语言进行创作,不但在视觉上更具现代感,而且留存了民俗元素的传统特点,既可以被广大用户所接受,又传承了非物质文化遗产的精神、价值内核。
当今的IP产业发展如火如荼,竞争也异常激烈。对于盲盒潮玩的IP形象设计,不仅考验其审美,而且要有实用性。在盲盒的角色形象设计中,满足美与艺术的审美性是最基本的外在要求,如果是基于商业营销的需要,那么实用性则成了重要的考量指标。用户更希望让这些美好外形同时具有实用性,在满足良好视觉体验的基础上还可以带来与之相对应的物质满足。因此,在考量盲盒设计与文创产业发展时,也需要从艺术审美体验结合实用性着手,让更多的消费者接受。
现今凭借创意吸引了大量年轻群体的文创产品设计也非常多。越来越多的文创产品摆脱了“旅游纪念品”的标签。诸多博物院目前也和IP代理、潮玩企业、设计工作室等展开合作。近期由宇宙尘埃公司设计开发的三星堆衍生文创盲盒潮玩“祈福神官”系列深受广大消费者的喜爱。三星堆博物馆官方旗舰店上架这个系列盲盒之后,仅仅两个月便累计销售近1万件产品。这是盲盒与文物的一次巧妙结合,无论是潮玩还是文物,其共性都在于“文化”。盲盒潮玩根植于潮流时尚文化,而文物扎根于历史文化、博物馆文化。
潮玩变化性非常强,年年变,季季变;文物不仅仅是作为一个物件存在,其背后更是文化价值、理念及文化核心。所以,在进行历史文物的盲盒潮玩二次创作时,需要有一定的调整。例如,三星堆“祈福神官”系列盲盒的外观形象设计就是以三星堆系列文物作为原型的二次创作,脑袋比例放大身体比例缩小,保留原本大眼睛、大耳朵的面具造型,整体呈现一个“萌”的形态。在涂装上也保留了一些铜绿的痕迹,更富有文化内涵与温度,传递出了设计师的创作理念和思考路径。“祈福神官”这个主题也很好地贴合了三星堆的文化意义,三星堆文明以祭祀为主,如今祭祀活动经过千百年的演变已经逐渐变成了祈福、许愿等行为,所以这次的盲盒二次创作,不仅仅加深了看似遥远的文物与现代人的关联,也让广大消费者产生了强烈的情感链接,让文物有了温度。以这样的设计理念不难发现,在盲盒潮玩更新换代速度极快的情况下,以文物作为载体的二次创作需要设计师结合历史、文物特征找到一个与现代人生活习惯、审美情趣相符合的平衡点进行延展设计。
盲盒潮玩的设计与推广首先需要“走出去”,不断创新与改良。在国外的市场上,无论是潮玩还是盲盒市场已经相当成熟,盲盒潮玩想要走入国际市场还是有困难的,品类上并不存在非常多的创新,更多的是需要设计师、设计工作室及设计公司去思考产品设计的创新思路,传承中国文化,讲好中国故事。
从不为人知到炙手可热,盲盒潮玩产品更新了人们对玩具收藏的定义,潮玩产品的市场也逐渐发生了改变,从收藏演变到时尚圈、盲盒销售模式。盲盒受到大众推崇的原因可以归结为以下几点:(1)明确自己的市场定位,精准锁定目标用户;(2)跨界融合,盲盒潮玩设计融合科技、文化、艺术等领域,在一定程度上定义了消费者的审美取向;(3)产品更新速度快,具有一定的品牌识别度和消费黏性;(4)潮玩盲盒的营销策略符合消费者的购物习惯;(5)盲盒潮玩相比普通单体量玩具有更强的游戏性、趣味性和收藏性,让消费者从物质消费提升到精神消费并从中获得精神满足感。
归结以上几点,在对民族文化的资源进行开发和设计时,应该注意加强品牌塑造,增强产品与消费者的互动与关联,改进仅仅只是单方面销售产品而不考虑消费者实际心理需求的状态。当下文创产品的设计和推广也可以借鉴盲盒潮玩的营销理念与设计特点,跨界融合,用更好玩、更有趣、更有艺术特点的形式把文化内核包含在其中传递给广大消费者。让文创产品的设计表征和消费者对自身的认知产生共鸣,让消费者更好地了解产品传递出的语言与温度。
基于新媒体平台的不断发展及跨媒体互动叙事不断刺激用户的特点,通过互联网社交平台的不断发酵,也为盲盒潮玩的走红和传播带来了巨大的推动力。就像其他的潮流产品属性一样,情感和想象总是多变的,消费者情感链接度下降导致产品耐力、人物 IP 形象扩散、品牌概念衍生等问题也不断出现。因此,在对盲盒潮玩进行设计及二次创作时,需要抓住消费者真正关心的内核,推陈出新。
盲盒潮玩无论是外观还是营销形式,都是设计的产物。通过情感化设计满足消费者审美情趣和情感需求,从而产生巨大的经济效益,助力经济、文化的发展。在文化资源的商业转型中,同样可以借鉴盲盒潮玩的设计理念及营销哲学,塑造更具品牌标识的企业形象,以合理的方式开发文化产业IP,做好跨界融合,更新设计形式,并充分发挥文化资源的商业价值,做好历史文化资源在合理开发中的保护和有效传播。