桃花坞木版年画在室内软装设计中的应用研究

■韩玉婷，赵雨轩 Han Yuting & Zhao Yuxuan

(南京信息工程大学艺术学院，江苏南京 210044）

年画是一种富有绘画特色和装饰韵味的民间传统艺术形式，源于辟邪镇宅的原始宗教信仰，是“除旧布新”的重要象征，体现出社会生活和民间文化的诸多特性。“中国四大年画”之一的桃花坞木版年画又称“姑苏版”，起源于宋代雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，以浓厚鲜明的民族特色和水乡隽秀的地方风格驰誉中外，并于2006年5月被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。随着经济全球化的推进，以桃花坞木版年画为代表的优秀民间传统艺术受到了极大的破坏和冲击。在当下国家倡导和推行民间传统艺术传承与振兴的大背景下，针对室内软装设计风格同质化现象明显且传统艺术文化元素融入不足等现状，文章采用文献资料、实地访谈、理论分析和实践创作等方法，以桃花坞木版年画为研究对象，分析了桃花坞木版年画的艺术特征及其在现代室内软装设计中的应用价值，构思了桃花坞木版年画艺术元素在室内软装设计中的融入路径。桃花坞木版年画艺术元素与室内软装设计的融合，有利于增强室内软装设计的地域传统文化特色，有助于拓宽桃花坞木版年画的当代传播渠道，有益于实现民间传统艺术的传承与振兴[1]。

1 桃花坞木版年画的艺术特征

桃花坞木版年画是随着社会风俗的演变发展应运而生的，是一种经过漫长历史积淀而形成的具有浓郁江南特色的艺术形式，它映射了当地民众传统的世界观、审美观和伦理观，反映了古代社会具有普遍意义的民俗信仰，综合了民间艺术精巧细致、儒雅朴拙的表现特征。

1.1 图案造型意象化

桃花坞木版年画具有较强的图案叙事特性，民间艺术家在进行年画题材创作时打破了常规的时空界限，使年画作品不再局限于中国传统年节祈福纳祥、驱凶辟邪类的创作题材，而将市井生活、戏文故事及世俗文化等具有较强文学历史底蕴的故事内容逐渐介入到年画题材的创作表现中，赋予了年画时间与空间双重属性。桃花坞木版年画题材体现的不是简单直接地描摹叙事情节和人物形象，而是将事物形象抽象化、夸张化和典型化，赋予作品特定的意绪情感，使艺术家与受众思想共振、情感共鸣，缔造出具有独特东方艺术神韵的木版年画。这些年画将人们的宗教信仰及对美好生活的向往追求融入其中，呈现出物化了的精神产品。如寓意幸福生活的《和气致祥》、颂扬劳动人民美德的《春牛图》、祈求多子多福的《百子图》、期望登科高中的《五子登科》，等等。可见，桃花坞木版年画借形赋意，追求吉祥美满、精致和谐的哲学态度和叙事立意，不仅是原始宗教信仰的物化，更是传统民俗文化积淀的产物[2]（表1）。

表1 部分桃花坞木版年画图案

1.2 色彩语义象征化

桃花坞木版年画在色彩上依照“由浅到深，由淡到浓”的原则逐色套印，创作过程采用以色扶形、以色点题、以色正意的表现手法，借用传统五行色彩观的色彩寓意，使年画色彩表现极富哲学韵味，深刻表达了不同题材的年画主题。桃花坞木版年画继承了苏州人文版画的精致，发扬了“姑苏版画”的表现手法，用色考究，作品通常包含五、六种颜色，以淡墨、红、黄、桃红、紫、绿为主。年画中淡墨线框与构图留白相对应，给人虚实变换、沉稳大气之感；红、黄作为画面主基调，寓意吉祥、喜庆、繁荣等；配以桃红、紫、绿为辅助色，象征世俗、禁忌、崇奉等（表2）。桃花坞木版年画发展至后期，作品多依赖于色彩的张力，形成了色彩浓郁、表现夸张、节奏明快、对比强烈和富有装饰意趣的风格特征。

表2 桃花坞木版年画常见色彩搭配

1.3 肌理韵律多样化

桃花坞木版年画的肌理是物质材料与创作技法结合产生的，版材的选用多以枣木版或梨木版为主，采用发、村、挑、复、剔等技法刻作，雕刻时抑扬顿挫、运用自如，形成了流畅、挺秀的木纹肌理（图1）。民间绘刻艺术家在桃花坞木版年画中将雕刻刀法韵味与绘画笔触色调巧妙融为一体，丰富了木版年画的视觉艺术表现力，展现了以刀代笔、刀笔交融的工艺手法，表现了简洁浓烈的艺术风格。刻板强调以线条为基础，形状上分直线、坡形线条，粗细上分一、二、三等线条，雕刻上注重线条转折、粗细、浓淡等微妙变化，并根据主题不断进行线条的变化重组，刻制不同套版，使刻板上的线条呈现灵活多变的特点，形成具有节奏感的律动形式（图2）。桃花坞木版年画刻工精密、工序复杂、选料考究，并在此基础上形成了独特的肌理韵律，能够多层次彰显出桃花坞木版年画的艺术特质，使年画作品更具艺术感染力。

2 桃花坞木版年画在室内软装设计中的应用价值

2.1 丰富室内软装设计表现

在机器化大生产时代，现代设计正不断渗透人们的造物活动，并推动着社会物质文明及文化的发展。在当下，设计开始由注重“实用功能”转向注重“精神需求”，以往的批量化生产模式导致设计更加趋于同质化，难以满足人们的个性化需求，这给艺术风格多样化的传统工艺带来了新的发展契机[3]。设计者通过运用图案、色彩、肌理等元素，设计出兼具实用功能和装饰功能的室内软装，在满足居住者基本需求的同时，营造了具有文化内涵的空间环境，给人独特的艺术感受。而设计过程中多样的设计表现手法能够提升整体空间的视觉效果，让使用者的视觉感知更加舒适愉悦。

桃花坞木版年画的图案造型、装饰色彩、材质肌理等为室内软装设计提供了更多样的参考，设计者以室内设计的风格主题为核心对年画元素进行筛选应用，通过对年画图案“形”的提取与衍生、“色”的调和与搭配、“材”的结合与创新、“意”的表达与延展，并融合现代时尚元素及时代特征，渗透民间艺术文化于室内设计，凸显室内软装的地域文化特色，进而促进室内软装设计的地域特色化发展[4]。当下室内软装与民间文化的融合设计多注重表面视觉效果的呈现，设计表现手段单一，桃花坞木版年画元素的加入，除了有图案、色彩等基础视觉元素，还有木版雕刻技艺所具备的触觉元素和与现代科技手段结合的听觉元素，多方位多层次丰富室内软装设计表现。在设计中展现当代主流价值观和精神风貌，植入现代审美观念，赋予时代内涵，创新表达形式，设计出具有艺术美感和地域风情的室内软装[5]。

2.2 促进桃花坞木版年画文化传播

千年底蕴，文化传承。习近平在二十大报告中提出，推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌。重塑文化自信成为各文化领域必须承担的重要职责，传承和发展中国传统文化中的民间特色艺术无疑是现代设计的重要任务。现今，科学技术推动了现代设计发展，但也在一定程度上束缚了创作灵感，导致设计中形式美感和文化内涵的缺失。桃花坞木版年画应用于室内软装设计是对民间文化与现代设计融合路径的探索，赋予室内软装设计民族化特性，为民族精神文化的传播开辟了新的通道。年画鲜明的图式承载了深厚的文化内涵和民众共同生活记忆，能够带给人们精神享受和文化体验。将室内软装设计作为桃花坞木版年画的传播载体，对年画形象进行视觉化重塑，利用视觉转译手段将桃花坞年画的艺术特色、地域文化、精神理念通过大众容易认知的可视化图形符号元素传达呈现，从而促进桃花坞木版年画的信息传递和文化传播[6]。生活在这种室内空间环境下的居住者，能够更清晰直观地感受到桃花坞木版年画的风格特征，并在艺术欣赏的过程中潜移默化地对桃花坞木版年画增进了情感认同、认知感受和价值理念，进而提升桃花坞木版年画的文化影响力。

■图1 年画雕刻过程

■图2 年画套版刻制

■图3 桃花坞木版年画图案元素 提取与设计流程

3 桃花坞木版年画在室内软装设计中的应用

历史悠久、传承有序、地域风格鲜明的桃花坞木版年画是生发于民间的艺术，它所蕴含的深厚民俗文化是滋养现代设计发展的源头活水。不同题材的年画内容会有多样的设计效果和情感表达，在应用时应充分考虑设计理念以及设计元素的搭配等情况，把握好桃花坞木版年画文化内核，对桃花坞木版年画代表性元素进行提炼、创新和再设计，提升室内空间的文化性[7]，进而实现民间传统艺术的传承和室内软装设计水平的提升。

3.1 重构年画图案，展现地域风情

地域文化是文化自信的基石，是中华优秀传统文化的符号，不同地域文化构筑了中华民族的精神命脉。重构桃花坞木版年画图案，能够推进地域文化的创造性转化，助力夯实文化自信根基。新时代背景下，地域文化的视觉表达是各地展现独特地域形象的重要内容，是不同地域之间沟通情感和信息传递的重要语言。设计师通过多元化的视觉表达聚焦地域文化，激活文化基因，使地域文化得到传播和推广。图案是地域文化视觉表达的重要载体，对桃花坞木版年画图案进行重构拓展，设计出符合现代理念且拥有时代特色的新因子，使实用性与观赏性并存，符合现代市场发展需要[8]。这能为室内软装设计提供新的创作模式，创作出有传统韵味且符合现代审美的室内软装设计，实现桃花坞木版年画图案现代传承与发展的新突破。

桃花坞木版年画图案之间的相互组合绘就出不同题材的桃花坞年画作品，这些作品多角度展现了当地人们的生活习俗及社会变迁，所以，年画中的很多图案元素都具有其独特的形式、内容和寓意，如桂花、如意、蝙蝠等，需要人们从现代的设计角度出发来对其进行提炼重构。但并不是所有的桃花坞木版年画图案都适合在室内软装中应用，要在观察了解图案本身的造型特点、构成方法、组合形式后对其进行筛选，将合适的图案利用符号化表现进行图形符号提取、衍生和再造，使重构的新图案与年画本身的文化内涵相结合，符合现代人们的审美和设计需求，让装饰艺术的含义具有高度的可读性和审美情趣（图3）。

另外，在室内软装中也可以直接引用桃花坞木版年画图案，例如将其用挂画的形式在空间中运用，能直接展现当地的本土特色，体验原汁原味的地域风情，使人们更直观地接受其中的历史信息和文化内涵（图4）。但桃花坞木版年画中的图案并不适合在室内环境中大面积的出现，容易使室内空间环境整体过于繁杂，影响居住者的体验感。提炼年画图案线稿为基础图形，用重组和添加、概括和抽象等设计方法对年画经典图案进行重构，将具有“吉祥福运”寓意的葫芦和蝙蝠、“富贵财运”寓意的牡丹和金钱等年画图案纹样用不同的形式进行排列组合，使其以局部点缀的方式出现在室内空间环境中（表3）。又如将年画《和气致祥》中的人物图案元素的主要造型结构进行了精简提取，省略了原有年画图案上精密繁杂的装饰纹样，抓住图案饱满的构图特征，创新图案设计，将经过艺术化改造后的年画《和气致祥》用于室内空间的墙面壁纸装饰中（图5）。桃花坞木版年画图案在室内软装设计中进行重构及应用，不仅使具有地域风情的传统文化符号得以展现，而且实现了桃花坞木版年画图案传承与发展。

表3 桃花坞木版年画图案元素提取及应用

■图4 挂画装饰

■图5 壁纸装饰

■图6 客厅墙面浮雕装饰

3.2 提取年画色彩，营造特定空间氛围

主题是空间设计的灵魂，独特主题的呈现需要依托空间氛围的营造。从环境心理学角度看，色彩直接影响人们在空间中的心理体验，是空间表达中最直接的情感交流语言。室内软装所营造的色彩氛围是居住者情感投入体验的重要因素，能够与居住者进行情感交流。桃花坞木版年画也注重对画面氛围的营造，不同主题所对应的色彩风格也有所不同。红色在桃花坞木版年画的祈福迎祥类作品中占比较大，如《招财进宝》、《闹元宵》等传统年画突显红色，烘托喜庆。市井生活类作品在用色上则更沉稳、素雅，不同于祈福迎祥类作品色彩直观强烈的展现，给人一种娓娓道来的感觉，营造祥和、繁华的画中氛围。同时，桃花坞木版年画注重色彩的比例分配，运用色彩明暗、互补、浓淡等对比方式，充分展现了丰富的设计与装饰效果，其色彩的装饰特性与室内软装的搭配产生了良好的视觉观感。可见，桃花坞木版年画与室内软装在氛围营造上有着共通之处，将其合理地运用于室内软装中会更好地渲染空间环境意境，提升空间氛围和表现效果，形成具有浓郁民俗风格的现代室内空间，使桃花坞木版年画这一非物质文化遗产的空间适配性得到加强[9]。

色彩作为室内空间的基本元素，可以起到调节室内环境气氛、影响人的心理情感的作用。将桃花坞木版年画色彩融入室内软装中应考虑其色彩元素的特点及其运用于室内软装的可行性，根据不同的室内风格需求有选择地应用年画中的色彩。同时遵循室内色彩搭配的黄金比例原则，即基色占60%，辅助色占30%，强调色占10%。基色包含墙壁、地板、天花的颜色，辅助色包含家具、地饰、纺织品的颜色，强调色包含家居装饰品、艺术品的颜色。基色是空间中占比最大的部分，在色彩选择时应避免使用年画中纯度较高的色彩，以免对受众的精神产生负面影响，可以将桃花坞年画中色彩的纯度、明度进行对比分析，筛选出给人舒适视觉感受的色彩调和后进行大面积应用，例如《姑苏阊门三百六十行》中明丽柔和的黄色、《莲生贵子》中沉稳典雅的靛蓝色等。辅助色能够帮助基色建立更完整的形象，在基色确定后可在年画中挑选其同类色或对比色，如年画《麒麟送子》中的绿色和黄绿色、红色和紫红色等[10]。强调色在室内色彩搭配中虽然只占有很小的比例，但往往能使整个室内空间环境给人眼前一亮的感觉，带给人更加丰富的感官体验。而桃花坞木版年画中的桃红、朱红、绿色等高纯度色彩对比明显，不宜在室内空间环境中大范围进行铺装应用，可以将其调色后作为强调色运用在空间中体积较小的软装家具上，缓解空间主色调单一带来的视觉疲劳，起到强调主体、突出风格的作用，赋予整体室内空间环境活力和趣味装饰性。红黄、蓝黄、紫绿是桃花坞木版年画中的常见色彩搭配，在年画中的应用也有着独特的色彩风格，给人不同的视觉观感。提取归纳年画色彩元素，分析其CMYK色彩数值，通过降低纯度、提高明度的方法进行色彩调和，在保留还原其主要色彩的基础上，将得到的新色彩应用于沙发、背景墙等室内软装中。红与黄的色彩搭配给人热烈、动感、充满力量的激情，蓝与黄可以给人温馨、浪漫、舒畅的情调，紫与绿则给人典雅、柔和、大气的感觉，这些装饰性的色彩搭配使室内空间变得明快，整个空间统一与变化并存，既不突兀也不枯燥，营造了独特的空间环境氛围（表4）。

表4 桃花坞木版年画色彩元素提取及调和应用

3.3 塑造年画肌理，丰富视觉表现力

肌理是艺术视觉表现的一种常见形式，具有多元化形态特征、独特感官效果以及不同心理想象特性，肌理的塑造在很大程度上决定了设计的走向及设计语言的表达。现代社会科技的发展推动了材质的更新，依托于不同材质的肌理显现了不同的装饰美感，特殊的视觉和触觉肌理调动了人的感官打造沉浸式体验空间，这种肌理美感与室内软装的相互融合，能够起到视觉引导、互动交流的作用，极大地丰富空间环境视觉表现。当下，绿色环保和可持续发展是全球关注的话题，新时代的室内软装设计在塑造肌理的过程中，也要尝试不断更新材质，探寻更多样的视觉表现，贯彻绿色环保和可持续发展的设计理念。塑造桃花坞木版年画肌理应用于室内软装，将启迪并推动室内软装设计思维。桃花坞木版年画需要经过木雕制版后再印制，雕版上灵活多样的木纹肌理，富有浓郁的历史感和艺术美感。将这种肌理特征运用于室内软装中，能够在室内软装中体现出地域文化风貌，使室内设计具有其独特的民族文化底蕴和个性风格。当今室内软装的材质种类多样，有更多的可选性，所以，桃花坞木版年画与室内软装的结合，不应该仅局限于传统的纸类挂画，而应该着眼于更多环保、可持续性强的现代材质，在把握桃花坞木版年画原有肌理的基础上，设计时将重构的年画图案覆盖在不同的材质中，塑造多样的表面质感，将传统工艺以现代材质为载体展现出来，为桃花坞木版年画的拓展创新提供更多的可能性（表5）。例如提取年画中的门神、建筑形象，采用浮雕的手法应用在室内空间的墙面上，用新材质再现桃花坞木版年画的纹样肌理，整体线条流畅且表现力强烈，给人丰富的视觉体验（图6-图7）。

表5 桃花坞木版年画肌理表现

■图7 书房墙面浮雕装饰

■图8 家具装饰

■图9 地板装饰

3.4 挖掘文化元素，提升室内软装内涵

包豪斯设计主张：设计的目的是人不是产品。室内软装在本质上是为了满足人们生活和审美需要的工具，在设计时必须以人为中心，关注人性化设计，考虑设计的深层人文内涵，重视受众的情感体验。而人的日常生活、精神情感又与自身所在地域文化息息相关，所以，地域文化元素在室内软装设计中的展现尤为重要。以桃花坞木版年画为载体来提升室内软装文化内涵，将这种民间文化艺术与室内软装设计相衔接，把其中蕴含的美术、艺术元素应用到现代设计中，拓展了人们思维创作的宽度，展现了一个民族的整体文化形象与创造性思维方式，提升了城乡居民的审美力和生活文化品位，实现了室内软装设计内涵的高质量发展。

苏州桃花坞木版年画建立在蓬勃且有生气的市民文化之上，通过吉祥图案、吉祥行为与吉祥观念反映其吉祥文化，表露出吴地民众对诗性与自由的憧憬，与当代语境下的都市文化、大众文化或审美文化更接近。桃花坞木版年画展现了当地民众对于和谐美满的精神追求，表达了人们对美好生活的向往，将富有地域文化情感的传统元素与室内软装相互融合，用现代视觉语言传达传统文化的外延意义，从而提升室内软装设计内涵。设计中可根据不同室内环境需求选择不同类型的年画题材进行元素融入，例如宗教神话类的年画作品《和气致祥》寓意是人们希望和家人、朋友之间都能够避免争吵、和谐相处，将其重新提炼设计后融入到室内软装中，不仅可以起到满足人们审美需求的装饰作用，同时寄托了居住者对未来生活的憧憬和期待，使人们在室内环境中能够体会到温暖与活力（图8）。再如仕女婴戏类的年画作品《五子登科》寓意学子学业登科高中、有所建树，寄托了人们对自己学习的期望和目标，将其应用在室内软装中，让普通的装饰品也能对人们起到激励和鼓舞作用（图9）。总之，挖掘桃花坞木版年画的文化内涵，延续桃花坞木版年画作为民间审美娱乐的艺术形态，并与现代装饰设计形式合流，将传统工艺的寓意情感与地域精神融入到室内软装中，是当代室内设计新的发展方向[11-12]。

4 结语

在拥有高科技、新思想和新材料的现代社会中，在国家出台《中国传统工艺振兴计划》的大背景下，应加强对民间传统工艺的保护和传承路径研究。桃花坞木版年画是中国众多传统工艺中的一颗明珠，将桃花坞木版年画与室内软装设计融合是民间传统工艺在现代艺术设计中传承发展的一种新尝试。从重构图案造型、营造色彩氛围、塑造材质肌理和挖掘文化内涵四个方面入手，探索桃花坞木版年画艺术元素在现代室内软装设计中的融入路径，旨在营造传统工艺与现代艺术设计相融合的室内空间，进而为传统工艺的活态保护和传承以及现代室内软装设计的艺术元素创新提供理论依据和实践参考。