手持10万，能够跻身艺术收藏圈吗？

文：张诗溦 图：受访者提供

拍卖场上天价拍品频出，不禁让工薪一族感叹连连。难道艺术投资与收藏只能是高净值人群的专属吗？这两者之间又存在怎样的关系呢？工薪一族兢兢业业攒下10万元闲钱，要如何跻身入局？不妨听听资深画廊主、藏家和艺术媒体人的建议。

艺术家徐红明（左）、艺术家蔡国强（右） 作品 （孙永增收藏）

白盒子艺术馆孙永增

山艺术——北京林正艺术空间 林正

八大画廊许咏涵

藏家关东元

在艺App创始人谢晓东

随时进场都不算晚 白盒子艺术馆 孙永增

当代艺术市场的机会是持续更新的，每个当下都有进入的机会。对于现下手持10 万元的艺术投资者而言，年青艺术家和非市场热点但有学术积淀的艺术家都可以入手。就艺术板块来说，抽象型绘画艺术和新具象绘画两个板块应该颇具潜力，市场流通性强的绘画媒介仍是首选。

首次购入艺术品时，不仅要抛开既有认知，谦卑地学习和倾听业内有良知的专业人士的意见，毕竟画廊、艺博会，甚至二级拍卖市场都有很好的艺术顾问，可根据实际需求，自行抉择。而且要少听故事，多学多看，增强对艺术品本身的判断力。从刚结束的香港秋拍能看出一个明显的变化，现在藏家的学习能力非常强，信息获取及时，审美品位日益提升，这是一个好现象。高品质的艺术收藏意味着稳定且良好的回报，与投资是正向的互动关系，进阶的过程是必要且有意义的。如果能有持续的资金和时间投入，应建立统一有序的收藏，体系意味着专业、专注且有持续性，每个个体的收藏和梳理也是推动艺术史发展的一部分，优秀的藏家应有这样的文化使命。不论如何，好的艺术关乎审美变革与更新，引导人的生活方式、感知与精神成长，值得去收藏和推动。

艺术投资有风险，艺术收藏无压力 山艺术——北京林正艺术空间 林正

在我看来，艺术收藏和艺术投资应分为两个层面，不可混为一谈。因为投资本身面对一定的风险，但收藏跟自身喜好有关，应该是没有压力的。如果只是讨论收藏，那应该深挖自身兴趣点。有的人喜欢公仔，有的人喜欢石头，这些物件有的并没有投资属性，但这样的收藏也是成体系的。我觉得如果有人兴趣很广泛而且拥有一定的 财力及眼力，我觉得无序的收藏可能也是一种体现藏家本质的收藏体系。

谈及艺术投资，就手上这10 万元来说，可以尝试关注那些进行了长时间销售却仍还没有形成气候、达到规模效应的板块，如近期比较火热的邮票、钱币板块，这些类别在早期时，价格尚算友好，在后期也有可能会带来很大的回报。此外，刚结束的秋拍对未来的市场发出了相较明确的讯号：未来的市场应该是年轻族群的市场，年轻人的兴趣及喜好会慢慢引导未来的方向。因此，关注年轻族群喜好的限量公仔、手办及当代艺术等板块也是较为合理的投资方向，10 万元的预算也比较容易在这些范围内找到能负担的项目。最后，我建议购藏艺术品应通过好的画廊，这样你能对作品的背景资料有更详尽的了解，作品更有保障。

艺术投资需付出大量心血 八大画廊 许咏涵

当你手持10 万元预算，可基于自身兴趣，从国内画廊和各类网拍入手，谨慎分配，从而达到一个理想的投资状态。挑选作品时，应从艺术家的资历是否完整，是否具备鲜明的独创性，能否在艺术创作中体现自身国家文化这几方面进行判断。我个人认为，从国外留学归来的华裔艺术家具有更大的优势。

山本麻友香 《企鹅》

郭典 《别丢下我》

首先可以关注画廊代理的比较热门且有海外留学背景和参展经验的艺术家的小幅作品，这些作品的价格在3 万元~ 6 万元不等。就拿八大画廊此次参加台北国际艺术博览会的几位艺术家来看，王一、欧劲已经小有名气，且作品具有国际化的特征，也参加过很多国际展览，鞠婷还参加了今年的威尼斯双年展，他们的小幅作品价格都在10 万元人民币以下。由此及彼，其他画廊也会有此类艺术家，如蜂巢当代艺术中心、没顶画廊、艾可画廊、Vanguard 画廊等。

以拍卖为例，可以多关注香港拍卖，这样既避免了天价的运费，也节省了等待的时间，更易于在这个预算范围内操作。除此之外，网拍也是很不错的选择，像很多时下热门的潮流艺术家的版画、国外艺术家的小幅纸本作品都会在网拍中呈现，且优质艺术家的版画具有不可再生性，非常值得收藏。只要花心思研究各类网拍，还是有可能“捡漏”的。

最后必须要向大家说明的是，每种投资项目都需要专业的投入，付出一定的心力。艺术有很多不同的流派和风格，艺术品销售模式又跟普通的销售机制不同，政府政策、重大事件、国际交流、时尚潮流、板块轮动等因素都会影响艺术品价格。这都决定了艺术品投资的专业门槛较高，需要艺术史积累和对市场潮流的长期跟踪和准确把握。且艺术品具有较强的社交属性，艺术品的交际力量在于艺术家和他们的观众之间分享感情和思想，这是艺术价值的重要组成部分。因此，如果对艺术不感兴趣的人，我不建议他们购买艺术品。艺术的乐趣在于观察，在于丰富生活，在于带来精神层面的愉悦。放宽心，以兴趣出发去了解不同的艺术板块是不二法门。

学会接受有限性，尽情享受艺术的魅力 藏家 关东元

虽然说建立统一而有序的收藏体系是最为理想的状态，但不管是高净值人群，还是工薪一族，在艺术面前，人人贫瘠，不管你的预算是10 万元，还是100 万元，甚至是1亿元，都不可能把你所有喜欢的艺术品都收入囊中。作为一个购藏艺术品10 多年的人来说，于我而言，收藏一直是一个不断“试错”、不断被新的艺术形式所吸引的“动态调整”过程，每次购入一件艺术品，都是眼光、经验、喜好、财力等多方机制触发后的综合结果，所以我建议大家放宽心，学会接受人的有限性和命运的不确定性，从眼睛出发，也要从心出发，尽情享受艺术的魅力，不要奢望艺术投资能让你“一飞冲天”。从财务收益来看，艺术品资产的年平均收益率与股票、债券等主流金融资产相比没有明显的优势，且投资专业门槛较高，资产价格波动较大，并不是一个很有吸引力的投资选项。

我基本上会从“自己喜欢”“市场认可”“专家同意”这三个维度出发，倾向于挑选稍微年轻的东方艺术家的作品和在艺术市场上被低估的非常伟大的西方艺术家的作品，以达到情感上、思想上的互动。于我而言，艺术种类并无好坏之别，只是要根据自身实际情况而定。如购买一件影像作品，你可从储存、收藏、技术革新等角度考虑；NFT 要如何更好地呈现；装置作品是否有合适的面积储存……基于自身经验和秉持着“与艺术生活在一起”的理念，我以购买架上绘画和雕塑为主，既能很好地提高空间利用率，也能更好地与好友一同赏鉴，且这两种艺术形式都是源远流长的经典留存。从刚结束的秋拍来看，当代艺术领域仍然十分火爆，作为手持10 万元预算，初涉艺术收藏与投资的人来说，可先关注摄影作品和年轻艺术家的小幅作品。最后，我必须要强调的一点是，要从合法合规的渠道购藏艺术品，选择有品牌、经营时间长的画廊以及正规的拍卖行，这样不仅有保障，而且能更好地维护市场生态，使之良好运转。

艺术投资只能求意外之喜 在艺App 创始人 谢晓东

相比起艺术品的保值增值作用，我更看重它背后的文化属性和精神属性。我主张的艺术消费或艺术收藏理念是基于本心的喜欢，而不是一心想着“以小搏大”。艺术投资只能讲究意外之喜，经济回报是次要的。而且，大家应该要明白艺术投资和艺术收藏都是一个长周期的事情，不可一蹴而就。首先，艺术流派众多，艺术家也在不断更新和发展。其次，你需要花时间多看展览，多参加艺博会，积累相关的专业知识，对艺术有基本的了解，之后再根据个人喜好去选择相应的领域入门。手持10 万元预算的人可以多关注当代艺术、名家小品、历史上二三线书画名家的作品、扇面等领域。就像一些名家小品经过上百年的历史积淀，虽然不是当下的流行，但因其背后蕴含的深厚文化底蕴，仍能获得社会广泛认可。这样的作品，入手价格相对友好，挂在家里也能彰显品位，颇具意趣，同时具有较强的保值属性。

此外，我个人秉持着收藏是人类的本能这种观点，认为没必要鼓吹一种单一的体系收藏，能与自身生活产生联系就是最好的收藏。佳士得纽约在今年10月带来的戈登·盖蒂伉俪（Anne & Gordon Getty）珍藏就是绝佳例子。戈登·盖蒂伉俪兴趣广泛，收藏品类丰富，囊括古典油画、印象派及现代艺术、清朝瓷器、日本纺织品、印度珠宝、英国与欧洲家具等。他们是基于生活的收藏，将艺术置身于自身的生活空间中，这样的收藏能给生活带来很多快乐，这是我所鼓励的收藏模式。

总而言之，多关注艺术给人带来的精神上的审美愉悦，少怀抱投机取巧心理为上上策。

卡纳莱托的 18世纪画作《威尼斯大运河入口及安康圣母圣殿 》（Anne & Gordon Getty 珍藏）

名和晃平（Nawa Kohei）Trans-Rio（Stroke）（关东元收藏）