浅析咏叹调《你们可知道》的演唱技巧

张一帆

引 言

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，著名奥地利音乐家，也是古典主义乐派的重要代表之一，他的代表作品包括《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《后宫诱逃》等。咏叹调《你们可知道》是莫扎特著名喜歌剧《费加罗的婚礼》的重要选段，该段为第二幕第三场，所讲内容是穿着军装的凯鲁比诺来向大家辞行，此时在女仆苏珊娜的帮助下，怀揣着热情的凯鲁比诺把这首脍炙人口的咏叹调声情并茂的演绎给了心爱的伯爵夫人听。这段声部配置细腻，旋律优美，再加上表演者惟妙惟肖的动作，有着极强的推动力和感染力，对主人公内心丰富的情感活动进行了细腻的刻画，是一首非常优秀的独唱曲。这首咏叹调凝聚了莫扎特毕生的创作精华，同时也为世界歌剧史上留下了浓墨重彩的一笔。

一、《费加罗的婚礼》创作背景

在莫扎特终其一生的歌剧创作中，诞生了非常多的歌剧作品，其中形式主要为德语歌唱剧，意语严肃歌剧和喜歌剧。在莫扎特音乐艺术表现中，常以歌剧为主。其最能体现其创作风格精华的当属咏叹调。

《费加罗的婚礼》(K.492）来源于法国杰出的剧作家加隆·德·博马舍所著的《费加罗三部曲》，《你们可知道》是其中第二部，同时也是《塞维利亚理发师》的续篇。《费加罗的婚礼》是莫扎特最具代表性的喜歌剧之一。原著剧本强烈的讽刺了社会中贵族阶级的统治，同时也为底层人民反封建的胜利奏响生命的战歌[1]。此次选取其中最为著名的桥段作为分析对象，是为了深入了解莫扎特歌剧中独特的创作手法及其音乐风格，感受莫扎特咏叹调艺术的强大。这段选曲在大型歌剧舞台上，时常用吉他作为伴奏乐器，情调动人心弦，好似小夜曲，AB段不同的音乐情绪使其内容剧情更加的复杂多样。就是这样一首美妙的咏叹调，表现了凯鲁比诺焦急期盼爱情却又有些羞涩而不知所措的形象，为整个角色注入了无穷的活力。

《你们可知道》是歌剧《费加罗的婚礼》中最为著名的选段，出现在第二幕中，是由凯鲁比诺演唱的一首非常精彩的咏叹调，曲调优美动听令人难以忘怀。剧中，在女仆苏珊娜六弦琴缓缓奏响下，童仆凯鲁比诺终于鼓起勇气，在伯爵夫人的房间里，为其吟诵了这首他自己创作的曲子。凯鲁比诺，是一个热情开朗但又极其天真的小男孩，在情窦初开之际，自对美丽优雅的夫人萌生了爱慕之情。凯鲁比诺因其年龄尚小，故该角色通常都是由女中音来扮演，因其音域适中，没有太多的花腔部分，所以大多数人都可以进行演唱，也常常被作为专业女高音和女中音以及声乐爱好者们的必唱曲目之一。例如，世界著名抒情花腔女高音歌唱家迪里拜尔老师以及我们中国人民解放军文工团知名女高音歌唱家雷佳老师都曾先后演唱过这首咏叹调，并受到观众和听众的一度热捧，这首经典作品后来便被收录到了许多声乐教材书中流传至今。

二、咏叹调《你们可知道》的创作特点分析

咏叹调《你们可知道》是一首降B大调，2/4拍子，稍快的行板带再现的复三部曲。前八小节的旋律由大管轻柔地奏出也就是歌曲的前奏部分，这使得作品在情感上更加地具有感染力，此乐句不仅优美柔和而且还富有一丝活泼俏皮感[2]。9至20小节为A乐段，这一乐段表述了一个情窦初开的男孩无比的向往与憧憬爱情，他迫切地想要知道爱情来临的时候是什么样子什么感觉，陷入苦苦深思中的凯鲁比诺此时复杂难解的情绪路程也就此展开。A乐段的节奏主要由基础的四分音符、八分音符、十六分音符组成，时常穿插一些附点节奏来进行点缀从而衬托凯鲁比诺复杂的心理变化。21至61小节为B乐段，这段开始进行了多次转调，从原本的降B大调依次转为c小调与g小调，最后又回到原调。整个B乐段是A乐段的解释和说明，也是将A乐段进一步的延伸和发展，这时将整首歌曲的情绪推到了高潮部分，加入左右手的钢琴伴奏后音乐感也随之加强，使得听众内心倍感交集。62小节至末端是A段的再现部分，在歌词、旋律、节奏几乎没有做太多变动，只是将部分小节转为了g小调，但却还是令人耳目一新久久，这也是凯鲁比诺对爱情的最后叩问，这部分旋律优美动人，伴奏以流畅跳跃的音型加以衬托，使得整个唱段活泼灵动，令人难以忘怀[3]。

在莫扎特的作品中，不仅具有维也纳古典时期的特点，还具有自身的创作风格特色。比方说在凯鲁比诺演唱作品时，为了给音乐增加色彩，使人听起来更加优美，便使用了吉他作为伴奏乐器。同时左手的和声织体伴奏运用了大量的十六分音符跳音的演奏方法，节奏欢快，将天真纯洁的凯鲁比诺渴望爱情的心理体现得淋漓尽致，把人物鲜明的性格特点也充分地展现给了听众。不单如此，在莫扎特的歌剧创作中常常会采用重唱手法来突出旋律的和声特点，这样也大大强化了戏剧性风格。为表现人物的性格特征，运用了重唱、四重唱、六重唱、大合唱等演唱形式。在作品《你们可知道》中重点强调并且重复了“你们可知，何为爱情？你们又可能理解，我的心情？你们可能理解，我的心情？”这两句歌词[4]。看似朴实无华的语言却渗透出主人公内心无比复杂的心情，一次次对爱情的叩问一次次盼望又失望的心境。正因如此，这种重唱的表达方式充分地展现着人物的性格特点，推动着故事情节发展，同时也大程度地加强了观众的关注投入度。

三、《你们可知道》演唱技巧分析

（一）演唱技巧

在西方歌剧的唱法中，认为艺术一切技巧的关键都在于运用和控制气息，其中有着密不可分的关系。因此，在声乐演唱中，掌握正确的气息控制能够达到意想不到的效果。气息应该始终处于流动的状态。我们需要用深气息来演唱这首作品，演唱的时候要充分感受到横膈膜在腹部的运动，从而使声音通畅且自然地表现出来，这个作品的中后段篇幅较长，连续不断地出现四、五度音程的大跳，演唱时，绝对要控制好自己的气息，以免出现气息不够用的现象。一个良好的气息控制，常会达到事半功倍的效果，所以这也是为什么我们平时一定要大量的对气息运用和控制加强训练的原因。

以真声和混声为主的意大利声乐作品，通常要求演唱者在发声时具备通畅、松弛、舒展、优美的声音，并且能较好地解放口、咽喉、下巴和共鸣器官，从而减轻喉头和声带的使用负担，不仅能确保整首作品的演唱质量，同时还能够有效地保护发声器官。因此，表演好一首歌剧咏叹调的关键点，就在于一个结实稳定的起音，这首作品正是如此。

在声乐演唱中，气息和语言都同样的重要。西洋歌剧唱法里对语言的表达这一环节是举足轻重的，而大部分的西洋歌剧都是采用意大利语言演唱的，我们也不难发现，《你们可知道》这首作品的唱词就为意大利语。作为在实践路上的歌唱者，我们应该深有体会，歌唱与语言是密切相关联的，语言就应该是声乐演唱的基石，更是声乐的灵魂所在。“声乐就是语言加音乐，歌唱就是音乐的语言。”这是著名的男中音歌唱家章亚伦对声乐的定义，我想也是如此[5]。我们的母语即中国汉语，与意大利语自始至终都有着显而易见的差异，最大的差异和区别在于语言的吐字位置以及元音、辅音的复杂程度。

元音是意语的重要组成部分，基本上人发出来可延长的都是元音，所以歌唱时要特别注意元音的发音。意大利歌曲主要由5个元音所构成：a、o、e、i、u，而其他的辅音都是需要5个基本元音组合而成，而组合后的元音称之为特殊的元音，这就要求演唱者在歌唱前做好充分的发音练习，应该对每一个元音字母都具备极高的发声要求，得做到字正腔圆，清楚而不含糊，不允许出现吃音现象[6]。在初学意语时，我们可先按国际音标来进行发音训练，在准确无误的发音练习后，演唱者可以再加入朗诵歌词的练习方法，尽可能地做到通顺流利且富有感情地朗诵这首歌曲的歌词，从而为今后能更好地演绎这首咏叹调打好坚实的基础。

莫扎特的这首咏叹调作品相比其他的歌剧，在节奏、速度上是更为平稳的，旋律和唱词分配也比较均匀，这很大程度上对演唱者发音方式的掌握有非常有效的训练效果。需注意的是，要以演唱的方式来进行一遍遍地朗诵练习，在发声的方法、气息、共鸣及音色上都要保持一致和位置的统一。辅音和元音的位置是我们在发声时需要注意的重要一点，务必要防止歌词咬字咬得太实太过于死板和僵硬，以至于显得过于笨重没有灵活性。

（二）情感表达

《你们可知道》用第一人称的视角来表达情感，以一种更加真诚的方式来倾诉人物的内心感情。“你们可知道什么是爱情吗？你们可理解我的心情？奇妙的感觉我也不清楚，只是心中仍充满着热情”短短几句歌词，便生动具体地表达出凯鲁比诺此时对爱情的不解和迷茫。懵懂无知的年龄，对于爱情的感悟是迷茫的。想要找人诉说却无从表达。“我时而低落，时而兴奋，时而热情激昂，时而又无比失落。”在痛苦与快乐之中不断地徘徊着，这种跌宕起伏的情绪，是对爱情最好的表达。对于一首声乐作品而言，歌词的表达和感情的抒发是非常重要的，这两点存在于一切歌唱技巧之上。我们唯有将这首歌曲的歌词理解透彻，明白主人公要表达和抒发的内在感情，才可以完美地演唱出作品的灵魂所在。因此，这就要求我们演唱者在进行演唱前，必须通过认真地学习歌词、理解歌词内涵来分析并把握歌曲的内在情感与情绪间的变幻，从而将作品演唱表现得淋漓尽致。

这首歌曲是凯鲁比诺为了表示自己的爱意，为伯爵夫人专门演唱的，他是用最真挚的声音传达出内心深处的情感。所以演唱者首先要从人物情感出发，深入了解该唱段的人物在特定的环境中独特的情感，只有在此基础上形成的理解和认识，才能正确进行对人物心理感情的体验和分析的思维过程，最后通过自己的方式恰当地表现出来。整首作品为三大部分，每一部分的情绪变化都不相同[7]。例如：作品中A段部分也就是开头部分旋律是平缓优美的，力度都属于p，若要体现这种音乐氛围，就要对力度、速度进行很好地把控，将自己代入角色后积极去呈现主人公内心对爱情的懵懂与向往。此乐段中，运用了十六分音符和一些不稳定的音型，这就更加需要演唱者控制好声音的弹性和张力，以此才更能体现人物内心兴奋不安且又力不从心的心理状态。在52-58小节中，情绪逐渐激动，演唱者需改变力度与速度的强弱变化，从而与上段形成鲜明的对比。在58-69小节中，旋律出现了非常频繁的断句，这就要求演唱者们更加专注地投入剧情，身临其境地感受人物性格，尽可能地通过提高音量的方法来对情感作出更好的表达与诠释，同时需注意声音的连贯性和清晰度，最终在69小节达到高潮并干脆地收尾，只有这样才能更好地演绎出歌曲的情绪。

结 语

咏叹调《你们可知道》这首作品在世界音乐史上具有极高的艺术价值。这首歌曲从平缓优美逐渐变得激进热烈，为我们生动形象地描绘了凯鲁比诺对伯爵夫人的炽热爱情。这首作品不仅需要我们了解歌曲的创作背景，掌握基本的演唱技巧还需要我们切身地感受歌曲里各个人物角色的性格以及情感特点，只有这样，才能更好地演绎出这部作品。本文从作品的创作背景、特点以及演唱技巧和情感处理等各方面对莫扎特的歌剧选段《你们可知道》进行了理性且深入的浅析，让我们对古典主义时期的喜歌剧艺术有所了解，并为我们演唱后世歌剧作品奠定了雄厚基础。■