浅谈演员对人物角色的塑造——以音乐剧《魔法坏女巫》Elphaba 一角为例

陈珂鑫

（河南大学 音乐学院，河南 开封 475000）

让观众看到一场具有较高水准的舞台表演是每一位演员的追求与梦想。而就一部戏剧而言，演员的最终任务和目的便是在舞台上塑造和展现出一个个鲜明的、活生生的并具有独特艺术魅力的人物形象，使表演极具观赏性，由此征服观众。

演员对人物角色塑造得成功与否与一部剧的演出效果有着直接的联系。编剧创造角色，而演员存在的目的则是通过自身进行的艺术加工而令所塑造的角色活起来。众所周知，不同的角色具备着各自不同的艺术特色及魅力。每部剧中，不同的剧作家会通过不同的角色传递出不同的思想内涵，因而演员对于剧中人物角色的塑造便成为戏剧表演的重要构成因素与核心。演员需要从剧本入手，通过分析挖掘来准确地捕捉到剧中人物的气质、思想、性格等多个方面，加入二度创作，通过不同的表演方式来准确地塑造出剧中人物角色，并准确地反映和表达出剧作家想要传递给众人的中心思想，以美的艺术形象将观众带入剧作的世界，让观众与剧中角色以及故事情节产生共鸣，并从演员所塑造出的人物角色中有所感悟与收获，也就最终形成了我们所追求的演员所塑造出的人物角色的审美价值。

一、从剧本入手分析人物角色

（一）通读剧本了解、分析人物角色

“剧本乃一剧之本。”演员若想了解和把握角色，在认识角色初期，都需要从剧本入手，通过阅读剧本、揣摩剧本来了解剧中人物角色。

初读剧本，演员往往会停留于对剧中人物角色的表面认识，并且会因为感性的认识而带入自我主义和个人色彩，因而演员在塑造人物角色之初难免会有所偏差。而在初读剧本之后，演员若是想要更进一步地了解和感知人物更为丰富的内心世界，深入地体会和把握人物角色，理解全剧更具有深意的思想内涵，就需要演员在对剧本感性认识的基础之上对其进行进一步的理性认识——即分析剧本与剧中角色。

（二）通过规定情境与人物关系分析人物角色

以音乐剧《魔法坏女巫》为例。该剧作为《绿野仙踪》的前传，故事背景建立在一个充满魔法的神奇国度，讲述了一个精彩绝伦的奇幻故事。天生拥有绿色肌肤而遭人排挤的Elphaba，和性格讨喜、志存高远的Glinda，在经历了一系列的理想与幻灭、背叛与宽恕之后，结下了深厚而难得的友谊，并各自收获了历练与成长。

而作为该剧重要角色之一的Elphaba，演员要想更好地塑造Elphaba 这一角色，不仅需要透过剧本分析与了解Elphaba 的基本特征，更要了解整部剧的时代背景、环境氛围等各方面。在深入把握剧作规定情境的基础之上，加入演员自身个性化的合理想象，并且做出与之相应的、适当的、合理的艺术创新，将外部环境构建于演员的脑海之中，从而将其转化为演员表演、想象与展现的一部分。并在此基础之上，透过剧本，了解剧中各人物之间的关系，构建人物关系网。《魔法坏女巫》这一剧所涉及到的主要人物包括Elphaba、Glinda、Fiyero、校长以及大巫师。其中，Elphaba 与Glinda 是朋友关系，而又因为同时爱上了Fiyero 而在不知不觉中增添上了一层情敌的关系，当Glinda 知晓Fiyero 的内心所属是Elphaba 后，更是对Elphaba 产生了妒忌的心理；而备受Elphaba 喜爱的校长，表面看来是一心为具备魔法天赋的Elphaba 授予她的毕生所学，实则是为了通过Elphaba 惊人的天赋和魔力同大巫师联手掌管整个魔法森林；备受Elphaba 敬重的大巫师，光鲜的外表下实则隐藏着一颗想要掌控整片魔法森林的心，而大巫师这一人物又设定为Elphaba的亲生父亲……演员想要进一步演绎Elphaba 这一人物角色，必须分析所饰演的Elphaba 这一人物角色与剧中各人物角色之间的联系以及所存在的矛盾冲突，从各线索以及各人物关系出发，体会所饰演的角色，逐步了解绿女巫Elphaba 的内心世界及全部信息。要通过对剧中Elphaba这一角色的深入探索和全面分析，把握Elphaba 心中所想，从而深入Elphaba 这一人物角色。要求出演剧中Elphaba 这一角色的演员遵循“我就是”的表演原则。演员需将自己完全置于规定情境和人物本身之中，不单单要认识到角色的外在形体，还要更为直接地接触和感受到人物角色的内心，发自内心把自己当作人物角色本身，并接收外界所传递过来的各种讯息，将剧作家所创造出来的对手的生活、外部事物以及剧作的全部情节都看作是自己的，从内心出发进行二度创作，展开人物语言、行动等，进而更好地塑造和诠释Elphaba 这一人物角色。

二、通过了解人物角色的性格基调进行人物塑造

一部戏剧，包含众多角色，演员必须准确地抓住人物中心，塑造人物角色，理解人物的成长历程和人物的性格，这是塑造人物角色的第一步，也是极为关键的一步。那么演员在塑造人物角色之时就需要深入地了解和准确地抓住人物的性格基调——即人物本质中最为核心的思想及个性。我们在塑造人物角色时，能否把握住人物的性格基调和特点，并且注意到人物性格的复杂性和多重性，已经成为人物角色塑造的关键。

正如《魔法坏女巫》这部音乐剧，作为《绿野仙踪》的前传，该剧主要讲述了绿女巫Elphaba 的出生以及成长历程。对于一出生便全身绿色且带有魔法的Elphaba而言，她的成长历程注定是坎坷并且与众不同的。家庭中，Elphaba 的父母对她和妹妹区别对待；同乡里，人们对她总是另眼相待；而在学校，周遭的同学对于Elphaba也都是抱以嘲讽嫌弃的目光……这一切的一切，使得Elphaba 的内心充斥着无限的孤独与自卑，甚至会对自身产生自暴自弃的想法。但同样拥有自尊心的她，也曾无数次幻想，希望有朝一日自己可以变得强大起来，人们可以真正地敞开心扉接纳她、认可她。虽然Elphaba的内心不可避免地存在着一丝阴暗色彩，但她在本质上是质朴、善良的。直到她在魔法学校，第一次得到校长的认可，让她终于找回了一些自信；而后她的朋友Glinda 和她的爱人Fiyero 的出现，更是令Elphaba 感受到了前所未有的爱与温暖。但她还是难逃被陷害的命运，善良的Elphaba 选择独自一人背负着所有的罪责，最终才换来整个森林的安宁。

由此，我们可以了解到Elphaba 这一角色的性格基调，基本可以分为孤独、自卑、善良、自尊、正义、勇敢和隐忍这几个方面。因而演员在塑造Elphaba 这一人物角色时，可以从Elphaba 的成长历程入手，通过剧本，体会不同时期、不同阶段乃至不同环境下的Elphaba 的性格的多面性。如剧作刚开始时的Elphaba 孤独、自卑，对众人抱有抵触心理，想要变得强大，这一阴暗面又和不忍伤害任何人的善良面相互交织，构成一种复杂多样的性格。演员在最开始塑造Elphaba 这一人物形象的时候，需要准确地抓住这样几个性格基调，理解在该时期下这一性格基调产生的人物角色心理，并做出与之相应的心理共鸣及舞台反应，便可塑造出这一具有多重性格且鲜明可感的人物形象。

三、通过舞台呈现人物角色

（一）通过外在形象特征进行人物塑造

剧中的角色在特定场景环境之中的外在形象——观众所能直观看到的整体形象。

以音乐剧《魔法坏女巫》中的Elphaba 一角为例。全剧突出地体现了绿女巫Elphaba 的独特之处，最为独特的莫过于她那一身与众不同的绿色肌肤了，一身绿色的肌肤，使Elphaba 这一人物角色一出场就注定与众不同，使之自然地成为整部剧作的中心人物。在剧作故事初期，学生时代，从小被身边的人区别对待、备受歧视、自卑的Elphaba 以一身老式的蓝色套裙、一双破旧的鞋子、一款老式的破旧背包、银色圆款眼镜以及蓝色线帽下不加修饰的麻花辫登场，与周遭身着亮丽的众人形成了鲜明的对比。而在魔法学校，受到室友Glinda 的感染并逐渐与Glinda 成为朋友的Elphaba，从朋友Glinda的身上受到了鼓励，进而开始进行她外在形象上的第一次变化，她丢掉了土气的蓝色线帽和圆框眼镜，首次长发披肩，并换上了一身带有Glinda 风格的裙子套装。穿着的改变也暗示了Elphaba 的内心世界在悄无声息地发生着改变。而在经历了许多事情而真正变得强大之后的Elphaba，又是以一身黑色镂空的蕾丝长裙，一头亮丽的卷发以及带有标志性的朋友Glinda 的礼物——女巫帽出场，塑造出成熟蜕变并强大之后的Elphaba 的人物形象。在整部剧中，Elphaba 都穿着以深色为主调的服饰登场，与身边众人的鲜明色彩形成强烈的对比，作为全剧主线的Elphaba 也就由此而变得更为突出。

而一袭深色着装，也从一定程度上体现出了主人公Elphaba 的内心世界，以及生活给她所带来的种种不如意的压抑与沉重的气息，也于无形之中为该角色增添了一丝悲剧色彩，从而使得演员关注外在形象，为成功地塑造出Elphaba 这一人物形象奠定基础。

（二）通过角色内心外化进行人物塑造

戏剧角色的内心外化——通过特定的、预先设计的肢体语言、舞台调度、唱段及舞蹈动作等对人物的内心情感进行外在的抒发表达，由此进一步塑造出戏剧角色中的人物形象。

正如《魔法坏女巫》中的Elphaba 一角。在剧作故事刚开始时，Elphaba 是一个极度自卑且不自信的女孩。演员在演出过程中则通过脚下时快时慢、来回不定的步伐，始终慌乱且不时紧握的双手，不曾抬起的下巴，面对众人嘲讽的敢怒却不敢言，以及时而分贝加大时而小心谨慎的言语等动作与语言将Elphaba 的内心世界外化并放大。而又因Elphaba 极度自卑以及外界带来的无尽的嘲讽，使得Elphaba 在与其他人对话与交流时也产生了无形的距离。Elphaba 的内心始终对其他人设有防线，而这一防线正是通过Elphaba 与人交流时彼此站立所间隔的距离来体现的，致使众人也始终无法与她轻易地靠近，加之Elphaba 略带慌张的神情，由此便可使观众直观地感受到这一实际距离的存在，从而更为直接地感受到Elphaba 心中的这一道防线及其抵触情绪的存在。而故事发展到后期，Elphaba 因获得友情、爱情与魔法而逐渐变得自信且强大起来，因而Elphaba 在与其他人的接触和交往之中也有了明显的改变。而这一切，演员在表演时又通过Elphaba 面对众人时笃定的眼神、坚定的步伐、挺直的身板来体现，并且加入大量同朋友及爱人间随和温柔的语气进行对话交流，以及通过唱段对Elphaba 的情感及内心世界进行了最为直接的外在抒发表达。

不得不说，Elphaba 从始至终都是善良和正直的。正如当面对山羊教授被学校无故解雇之时，她挺身而出为之求情；森林中的众多动物被不明真相的人们所关押囚禁之时，她极力想要去劝阻众人，并通过不安的步伐、急速的语气以及当她发现无法阻止事情发生时变得逐渐高亢的语调，加之慌张且错乱的舞步，进而从整体上更深化了Elphaba 善良、正直的一面。

演员在演出过程中将Elphaba 的内心世界分别通过外部舞台的行动路线、台词以及经典唱段进行外放，使观众在借助视觉与听觉感受到艺术美的基础之上，更加直接地了解和把握剧作家想要表达的主人公Elphaba 的内心世界以及整部剧作的中心思想。演员通过对剧中人物角色的内心外化成功地塑造了Elphaba 这一经典的人物形象，使观众与剧中人物产生强烈的共鸣，从而彰显演员塑造人物角色的审美价值。

（三）通过舞美呈现进行人物塑造

舞美——舞台美术，是戏剧及各类舞台演出中的重要组成部分，是时间艺术和空间艺术的集合体，也可看作是在剧作基础之上进行的二度创造，包括灯光、服化、道具、布景等。其存在的根本目的就是根据剧作及演出的内容所提出的基本要求，在同一艺术理念中运用更多的舞台艺术设计作为手段，创造出符合剧作的环境背景与人物形象的舞台条件，进而更好地帮助演员塑造人物角色，渲染舞台整体气氛。

音乐剧《魔法坏女巫》的舞美是由知名舞美设计师Eugene Lee 亲自设计的，该剧的舞美在当时堪称音乐剧中最为豪华和大手笔的制作，也在百老汇开启了一个新的大制作时代。剧作开篇便是高悬于穹顶之上的神秘地图，加之盘旋于舞台之上的可随意转换的飞龙，舞台两侧可随意隐藏和移动的藤条阶梯，浮华耀眼的翡翠城等等，无疑都为这一音乐剧增添了无限的魔幻色彩，使观众从始至终都身临其境。

剧作采用倒叙的方式为观众讲述了有关于魔法森林和绿女巫Elphaba 的故事。故事初期，故事的讲述者Glinda 与故事的发生地存在于两个时空，两个时空相互交错，并采用两种截然不同的灯光为之进行呼应体现——Glinda 所到之处的灯光均采用白光，表现了当下的现实的时空；而其余场景均采用冷色系的蓝光，体现了过去的时空。而冷色系的蓝色灯光，也为Elphaba 注定坎坷且悲剧的一生作了最为直观的铺垫，渲染了一种浓郁的压抑、沉重的氛围，奠定了全剧的感情基调。而后在多个场景中，Elphaba 的追光多采用带有绿色的特有的追光，与身边众人的白色追光形成鲜明的对比，这一特有的追光也从一定程度上在外在形象上与Elphaba 全身绿色的肌肤相互融合呼应，从而更加突出了人物角色自身，在外在形象上帮助Elphaba 更为鲜明，也使人物在一定程度上显得更为柔和，从而使其在舞台之上成为更加独特的存在。

四、结语

艺术源于生活且高于生活。一部好的戏剧作品，演员在人物角色的塑造上起了至关重要的作用。戏剧演员成功地塑造角色，不仅需要具备良好的思想内涵和艺术修养，还需要对戏剧作品有深入透彻的把握，从而进行恰如其分的表演，发挥出最高水平。演员通过对剧中角色的性格、心理、人物关系以及周边环境、时代背景等进行细致剖析，可以更加全面地对人物角色进行准确的定位、把握和塑造，从而在体现戏剧艺术美的同时，将全剧想要揭示的中心思想加以体现。

注释：

①施旭升.戏剧艺术原理[M].北京:北京传媒大学出版社,2006.1.

②(苏)斯坦尼斯拉夫斯基.演员创造角色[M].郑雪莱,译.北京:中国电影出版社,2006.11.