王 磊
(四川音乐学院 四川 成都 610500)
随着经济的发展,人们的物质生活水平不断提高,对精神文化建设也有了更高的要求,戏剧在这一背景下得到了飞速发展。戏剧表演人才要适应当今社会的发展,就需要经过一定的培养,而音乐与光影是戏剧教学不可缺少的一部分。音乐与光影能使学生在表演时放松心态,也能渲染气氛,调动观众的情绪,对于提升舞台的空间感,烘托情节起着重要作用。
完美的戏剧表演离不开音乐的支持,所以音乐在戏剧中具有很高的地位。学生在进行教学活动时,也离不开音乐的运用。因此,教师应将音乐充分融入教学之中,使学生了解和掌握音乐,从而更好地理解戏剧,在表演中发挥出最大的水平。有些新生在学戏剧之前,把大部分的时间和精力都投入到文化课程的学习上,没有针对性地去学习各种艺术,这也就导致他们缺乏专业的戏剧知识和表演经验。音乐是能够反映人们思想感情和社会现实生活的一种艺术表达,学生在大量接触不同类型的音乐时,也普遍存在对音乐的感知能力。听完音乐后,学生会在情绪上产生一些触动。在这个时候,教师就可以让学生通过这些音乐来了解有关戏剧表演的知识。教师也可以利用不同的音乐来舒缓学生的情绪,使学生进入一个比较轻松的状态,有效地激发他们的表演欲望。让学生感受到不同音乐带来的不同情绪变化,使学生能有效地融入特定的戏剧情境,方便学生更好地融入角色,与角色做到我中有你、你中有我,更好地进入到戏剧表演之中。
影子附着在光上,有光的地方必然有影子。但大多数人只注意到光的存在,而忽略了影子的存在。人体或物体受到光线的照射都会显露其属性,因此人们在看到光线时会产生一种更直白、更强烈的视觉感觉。而影子的形状和轮廓都比较模糊,所以人们一见到影子就会有一种神秘的感觉。光和影的重要作用最早是在舞台灯光设计中被发现的,现在舞台设计中更多的将光影运用到戏剧表演中。戏曲表演时,表演者身后拖着一条长长的影子,在各种灯光的照射下会呈现出各种形状,给舞台增添了许多艺术美感。戏曲教学中,教师要充分引导学生通过舞台上的光影,为角色增添美感,使人物更具表现力。强劲的造型能力是影子的最大优势,它能通过细微的变化塑造出各种奇怪的形状。因此,在戏剧表演中,对于光影运用的不同手法,创造的表演效果也是不一样的。
1.用音乐调动学生的上课情绪
在所有的艺术表现形式中,音乐是最能拨动人心的,能凭借声音真实地表达情感。声音是表达情感的最好媒介,教师在刚上课时,有一些学生还没有完全进入到上课状态,对课堂缺乏热情,导致课堂教学效果不佳。为了有效地解决这个问题,教师可以利用音乐来调动学生的情绪,让学生快速进入课堂状态。刚开始上课时,教师可以播放一段电子音或恰恰舞等风格较为劲爆的音乐。在音乐播放时,教师和学生一起跟着音乐跳舞,这样可以调动整个课堂的气氛,既能充分调动学生的积极情绪,又能加强了学生的体育锻炼,对以后的教学起到重要作用。除此之外,教师在课堂上使用音乐,还可以有效地加深学生对某一角色的情感理解。
2.利用情节相似的音乐帮助学生进行戏剧表演
人类对音乐产生共鸣的原因在于音乐的声音形态和人类的情感存在着共通性。无论何时播放音乐,人们都会不由自主地被音乐吸引,从而与某些音乐产生共鸣。有些音乐会影响人的情感,所以在戏剧表演教学中应该把音乐融入其中,从而使学生能够更好地学习表演。有些学生在进行戏剧表演训练时,不能借助动作来表现表演所需的情感,或在表演中难以把握在当前情境下角色所需的情绪和心理状态等。要解决好这一问题,教师可以在教学过程中,寻找一些切合戏剧表演情节的音乐来帮助学生表演,这样才能有效地帮助学生在表演中找到角色需要的情感。例如,有一些学生在表演哭戏时很难酝酿出悲伤的感觉,所以教师可以通过播放一些悲伤的音乐来调动学生的悲伤情绪,帮助学生更快地哭出来。音乐有多种表现形式,有纯音乐,也有带歌词的音乐,教师在选择音乐时应结合实际情况进行选择。若有些音乐不能迅速、有效地触动学生的情感,可采取多种音乐相结合的方式。在学生的情绪发展到一定程度后,必然会受到音乐的感染,从而表现出与情节相符的情感。教师在运用音乐让学生表现出符合角色的情感时,也要鼓励学生,让学生对自己的表演更有信心,对表演过程更有体会,这样才能使表演的质量越来越高。
3.用音乐增强学生戏剧表演的信念感
教师引导学生经过一段时间的音乐训练后,学生可以很快地融入到音乐的氛围中,并且可以根据音乐的需要,融入特定的情境,有效地传达出真实的情感。在掌握了以上方法之后,教师就可以运用同样的音乐来训练学生在表演上的各种情绪。从而提高学生对表演的信心,更好地表现学生在规定的情境中所要表达的人物情感,实现从虚构的艺术情感到现实情感的过渡。学生在表演中应充分地使观众能够产生相同的情感,这就需要学生出色的表现力与强烈的信念感。即学生在进行戏剧表演时,应充分信任表演中虚构的情节和角色,将其当作真实存在的事物来对待,并通过音乐建立这种信仰意识。举例来说,教师可以播放一段欢快的音乐,并让学生根据音乐来表达一些情绪,如快乐、悲伤、烦恼。反复练习之后,教师可以引导学生去体验角色的真实情感,从而有效地体会人物所蕴涵的各种情感。
1.学生应提前了解演出主题
光影与戏剧演出的内容密不可分,要想在表演中更好地运用光影,教师就应该引导学生提前掌握戏剧内容、熟悉演出剧场,这样才能更好地运用光影。另外,学生对于光影设计也应该有自己独到的见解,可以借助文字或录像资料等研究光影技术,并进一步把握戏剧情节的主题思想,在表演时呈现出作品的最大感染力。
2.塑造人物情感
相对于影视作品而言,戏剧的人物心理和性格塑造往往比较单一,这就需要用光影来烘托人物的情感。所以,教师要培养学生按光进行表演。灯光的色彩与色调会随环境的变化而不断变化,合理的灯光能有效地激发观众的心理情绪,使戏剧表演更具层次感。有的舞台灯光分为冷调和暖调两种,红、橙、黄等属于暖色调光,紫、白属于冷色调光。不同的灯光赋予了表演者不同的情绪,也带给观众不同的感受。比如,黄色能给人一种欢乐的感觉,在表现温暖温馨的情节时,可以用黄色的灯光。戏剧舞台上有些剧情是需要在不同的时间中完成的,仅仅依靠表演者,观众很难注意到这种时间上的变化,所以时间的变化可以通过光影来完成。
3.采用实践教学的方法
为使学生充分掌握戏剧表演中的光影运用,教师要采取实践教学法,让学生充分领悟光影的作用,这也有利于学生把教师讲授的理论知识化为实际应用。当教师引导学生进行实际应用的时候,学生可以将课堂上所学的知识完美地展现出来,将理论和实践结合起来,丰富戏剧表演舞台经验。通过这样的实践活动,教师能有效地检验教学成果,从而为更好地提升学生的光影掌握技术提出有针对性的指导建议,提升学生对光影技术的应用水平。另外,在实践教学中,教师也能有效地发现学生在学习过程中出现的问题,并针对性地修改教学计划,重新设计适合学生发展需要的教学方法,最终促进学生戏剧表演技能的提高。
综上所述,将音乐与光影融合到戏剧表演教学中,能使学生快速、有效地融入课堂,激发学生的表演欲望,提高学生的表演水平,有利于戏剧表演课的高效开展。音乐与光影的融入能使学生快速地掌握情景要求和人物情感需求,在塑造人物形象方面有着不可替代的作用。同时,音乐和光影也能渲染表演的气氛,调动观众的情感,增强观众的体验感,对整个戏剧表演起着举足轻重的作用。