杨麒诺
(吉林师范大学 吉林 四平 136000)
塑造个性以及思维构型在初中时期的学生群体中占据重要地位,这一阶段的学生,学习能力强,可塑性高,通过聆听音乐、欣赏音乐,可以提高学生的审美高度。音乐欣赏教育是音乐教育不可或缺的关键内容,让学生充分通过音乐的魅力激发学习音乐的热情,寻找生活中的美、发现生活中美的能力得到提高。这是其他应用型学科无法取代的作用,也是初中音乐欣赏教育的特殊性,所以音乐教学为培养人的审美能力创造条件,在初中教育中对实现学生全面发展的教育需求有着重要意义。
多年来,我国的教育不断革故鼎新,教育领域的高速发展已经将综合型人才的培养提上了日程,我国现行状态下对于复合型人才的需求也在逐年攀升。音乐教育虽然不属于应试类教育的重点,但是其不同于其他科目的特殊性对于学生的观察力、组织力、想象力和思维力培养起到了事半功倍的效果,对于综合型人才的培养更是具有不可取代性。
在当前形势下,素质教育在我国教育规划中占据了重要地位,国家教育的基础是素质教育,现阶段的素质教育是对初中生的基本要求,素质教育将改变国家整体素质。音乐教育的特殊性使得它在培养学生审美素质方面有着可衡量的一个关键性作用。音乐教育通过其特有的技巧和表达方式,在教育过程中通过不断激发学生的感知,来使得学生在学习期间全面健康地发展。通过音乐欣赏教育充实学生业余生活的同时亦能开阔学生视野,不仅对学生的情操进行了上行性调节,还对学生的创造力作出了感知性培养。这个过程中,音乐教学不仅综合培养了他们的能力,还让学生全面协调健康地发展,有利于他们在某些方面对人生哲理的领悟和掌握生活的审美学。
我们对于音乐的认知告诉我们,音乐能传递一种跨越时间和空间的情绪,通过对不同时代背景的了解,也能品味出不同的情感。每个音乐都有它的来历,教学中,通过对音乐戏剧化背景的联系,可以加深学生对它的理解和认知,使他们在世间百态中体会音乐的情绪处理。
掌握相关知识并不是初中音乐教育的全部目的和内容,我们要在对学生传授相关的音乐知识和技能的过程中,培养学生欣赏美、感受美的能力,通过音乐的深入理解,可以充分培养学生的情操。在中考的指挥棒下,音乐这种非应试学科处于不利地位,学生即便产生兴趣,每周仅仅设置1-2 节的音乐课程,有时候还会被其他应试科目教师临时作为容错科目,这些因素都极大地打击了学生学习音乐的连续性以及受教育性。再加上音乐教师的不重视,将音乐课变成了唱歌课,不利于学生音乐素质和审美能力的提高。虽然我国素质教育的改革仍在不断地推进,但是真正能够落实到实践教学中的教学情况并不多。音乐教学在很多中学中只能够做好相应的表面工作,偶尔召开全校性的音乐性活动,并不会针对学生的音乐欣赏教学加大教学力度。音乐教学是需要长期投入教学力量的教学领域,但是想要音乐教学的效果快速地展现出来是比较困难的,因此得到的重视程度也就较小。在当前传统音乐教学教育理念的影响下,想要提升学生审美能力是较为困难的。
在信息高速发展的今天,每天都有大量的信息通过越来越多的形式传递给学生,因为载体的大量增多,学生接收到的碎片化信息也越来越多。某种程度来说,这将开阔学生视野,减轻课堂教学压力,但它对于传统教育也有不利的一面,学生每天接触大量的信息几乎都没有进行合理筛选,信息来源良莠不齐,错误思想和行为也顺着这些信息传递给了学生。学生接收信息越来越多,但学生本身并不具备判断能力,所以容易受到不健康的信息和思想的影响,尤其对于缺乏一定社会阅历和鉴别能力的初中生,很容易出现跟风的现象。学生在日常生活中也会接触到很多音乐,但是互联网平台等公共音乐平台上都有着很多的音乐资源,如果学生没有一定的音乐欣赏知识,就很容易受到社会音乐潮流的影响,从而影响到自身审美能力的培养。
当前的初中音乐教学音乐欣赏课中主要有两方面的缺失。音乐教学音乐欣赏的缺失也是阻碍学生审美能力培养的重要原因之一。一方面,很多老师在教学的过程中并没有重视音乐欣赏教学的课程,很少会在音乐教学中帮助学生们进行音乐的欣赏,导致学生在音乐课程上没有认识到音乐教学的深刻内涵,音乐欣赏能力较弱,学生的审美能力也较低。音乐教师在课程上不善于选择合适的音乐教材去丰富学生的音乐知识储备,难以满足新课程下的音乐教学需求。没有丰富的教材资源,学生也很难开展对于音乐欣赏的学习。另一方面,也很少有学生真正地去学习音乐欣赏,很多初中学生是没有基本的音乐知识的,对于音乐只是停留在娱乐的层面上,即使音乐教师开展音乐欣赏课程,所能够得到的效果也较为浅薄。有可能是音乐教师自身的教学策略出现了问题,教学形式等方面不符合学生当前的心理状态,音乐教师应该采用吸引学生注意力的音乐欣赏教学,才能够让学生主动地投入到音乐欣赏教学的过程中。
有一部分音乐教师在进行音乐课程教学的时候,只会依照音乐教材的内容进行教学,没有根据学生实际发展情况进行相应的教学扩充。这也就导致了初中音乐教学审美教学中的缺失。初中音乐教材内容对于学生来说是较为枯燥的,如果教师只是针对这方面进行相应的教学,很难提起学生在音乐课堂上的兴趣,想要进行音乐欣赏教学就会变得更加困难。甚至有一些音乐教材内容都无法进行有效的学习,学生只能够针对一首歌或者一首曲调进行反复地练习,然后在期末的测评中也是针对这一首歌进行检测。音乐教师立足于音乐教材上的内容,也有可能会被音乐教材的内容所局限,没有办法针对音乐教学过程丰富内容,不仅会让学生的音乐知识面变得狭窄,更会让学生无法了解到音乐的实质内涵。
音乐是所有艺术形式中,共情能力最强的,情绪感染力是音乐最具欣赏价值的地方。节奏缓慢、旋律悠扬的音乐会让人心情舒畅,节奏明快,跳跃性强的音乐可以使人的精神压力得到放松,节奏缓慢、旋律幽暗的音乐时常让人心生不快,郁郁寡欢。学生只有真正在内心上与音乐产生共鸣,才会更加理性地感知音乐,从而对音乐产生兴趣。兴趣建立起来以后,学生相应地就会以更加积极的态度学习音乐。反之一味地教给学生唱歌技巧,抑或是枯燥乏味的乐理,或是直接照本宣科式地读音乐史,都不能使学生真正在内心上与音乐产生共鸣,也就不会理性地感知音乐,不理解这段音乐,就无法对其建立兴趣,无法产生兴趣就会使学生无法真正在内心上与音乐产生共鸣,长此以往,恶性循环。解决方法也很简单,例如,在让学生欣赏古筝独奏《渔舟唱晚》的过程中,学生可以闭上眼睛,教师可以将情感作为切入点进行富于节奏感、感染力强的语调描绘,引导学生进行欣赏。
音乐可以通过影响人们的想象来创造出新形象,可以经过想象的改造,将已有表象进行主观意识深度加工,从而用声音传达新形象,创造出美好的艺术情境。所以,想象力是音乐欣赏中不可或缺的因素,通过调动学生的想象活动来传递音乐美,是调动学生对音乐进行审美模拟的关键步骤。通过不断想象让学生进行感知,音乐的美就会在学生的已有表象主观意识深度加工过程中传递出来。初中阶段的学生们,正是想象力充沛的阶段,教师可以利用这一点锻炼学生想象力的同时,调动学生的想象活动创造出新形象,以此来提升学生鉴赏音乐美的能力,让学生真正在内心上与音乐产生共鸣,更好地激发学习音乐的热情。例如,在学生对《瑶族舞曲》进行欣赏时,学生可以闭上眼睛充分发挥自己的想象,瑶族长鼓动听的声音让学生在美丽的夜晚的幽静中沉浸。
我们要在对学生传授相关的音乐知识和技能的过程中,培养学生欣赏美、感受美的能力,培养学生美感的过程应从启发式教学模式入手,引导学生自身的主观意识,沉浸在音乐中开展音乐欣赏活动。教师在音乐教学中利用学生自身的情感进行充分渲染,利用情感渗透将音乐欣赏教学结合学生的兴趣,通过歌唱、欣赏、律动、器乐演奏等教学形式,提高学生的主观能动性以此培养学生的审美创造力。例如,《彩云追月》的排练、打击乐合奏中,教师让学生参与到教学活动中,教师在音乐教学中结合学生具体的跺脚、拍手来模仿各种伴奏乐器,不断调动学生积极参与创造,增强音乐教学的课堂气氛,使学生的主观能动性得到更加充分的体现。
调动学生积极参与创造是音乐赏析教学的最后一步,并不是为了在初中阶段就让学生能够进行专业的音乐创作,而是通过提升学生的音乐创造力与生活实际相结合,通过音乐抒发情感,表达生活中产生的情绪。情绪的宣泄将引发学生更好地自我展现,进一步引导学生的主观意识,提高学生的审美创造力。例如教师在播放《鸿雁》进行音乐赏析教学的过程中,让学生自行分析审美感知,课前向学生提供绘画材料,结合《鸿雁》的情感与意境,接受了教学的学生将自行发散音乐思维,通过创作绘画通感音乐的方式巩固审美能力,调动学生积极参与创造,提升学生的音乐创造力。
综上所述,教师在音乐教学中利用学生自身的情感进行充分渲染提升学生美的感知,对学生鉴赏美的能力深入培养。我们要在培养学生欣赏美的过程中,通过对学生传授相关的音乐知识和技能,使学生感受美的能力得到提升。音乐欣赏教学可以通过提升学生的创造能力,进而对学生审美能力进行深入地培养,在音乐教学过程中,使学生在内心上与音乐产生共鸣,更加理性地感知音乐,让学生可以向着高层次的欣赏方向发展,造就高尚审美情趣的综合性人才,进一步加强学生情感欣赏发展,培养适应现阶段发展趋势的高素质人才。