黑龙江建筑职业技术学院/姚瑞峰
近些年来,由于科技的飞速发展,社会已经进入了信息化、网络化和数字化高速发展时代,互联网技术、触摸式数字交互媒体越来越多的占领着人们的生产生活,也在改变着人们的生活方式,也在改变着每一个人的生活习惯。再这样的一个飞速发展的时代,全球对于我们这个数字媒体艺术设计专业的需要也就迫在眉睫了,社会对这个专业还会持续的大量的需要人才。所以,作为高校专业教师的我们有责任也有义务,将这个数字媒体艺术设计专业通过创新教学与实践探索相结合,让这些专业人才继续为社会为全人类发光发热做出自己的贡献。数字媒体艺术设计专业是一门专科艺术设计类专业。培养的学生是在数字媒体艺术设计方面达到既有良好的网络媒体、影视媒体、游戏美术行业的艺术设计与制作能力,又具有较高艺术修养、敏锐的设计思维与分析能力、创新应用能力。服务面向网络媒体、影视媒体、移动媒体、交互媒体、游戏美术行业以及企事业单位培养从事网络动画设计、界面设计、影视特效与剪辑、三维场景与角色设计、游戏角色造型与动作设计、游戏特效设计、手机APP界面订制、交互媒体演示设计复合型技术技能人才。面向产品外观造型设计、产品建模渲染、产品创意设计等岗位,培养产品建模、产品设计、产品制作等工作技能。面向互联网行业、影视传媒行业、游戏行业、平面设计等领域,从事三维造型设计、虚拟现实开发与应用、用户界面设计、全景视频制作等工作。面向事业单位从事专业技术管理、教学或科研工作。
作为艺术类设计学学科门类,数字媒体艺术设计专业属于综合交叉学科领域,涉及范围广,涵盖面宽是他独有的特点,交互式设计、造型艺术、动画设计、后期合成设计、计算机图形学、声音技术以及信息与通信技术等等很多领域里的内容都有涵盖。从这些年来的发展中,总结出一些关于数字媒体艺术设计专业的独特特点:
数字媒体艺术设计专业不仅仅是要向前发展,更要向上发展,要敢于尝试新鲜事物,要勇于创新精神。特别是对年轻的学子们,激发年轻人的创新意识,来给新时代的人们带来新的不一样的体会和感受。
我们的社会早就进入到了个性化的需求时代,除了创新之外,很多的是要有个性化的特点来满足日益需求的现代人。不同的人群、不同的年龄、不同的国籍,对于他们的需求是不言而喻的。
数字媒体艺术设计专业更注重用户的使用舒适性,这里的舒适性主要体现在用户的体验情感、体验思维、体验活动和体验感官四个部分,用户可以根据自己的要求和需要,来尝试不同的部分体验,从而更全面的感受数字媒体艺术设计专业所带来的信息化与交互互动尝试。
数字媒体艺术设计专业尝试有效的交流可以更加快速的、更加直接的掌握数字媒体艺术设计专业用户间的,APP与用户间的以及各大企业和各个用户间的交流与沟通,及时有效的了解各个用户反馈的问题和使用的感受,同时也能大大的提升数字媒体艺术设计专业产品的质量和信誉,更能为企业和平台业务拓展作出更大的贡献。
使用大数据进行调研,在用户群体最关心和感兴趣的部分进行探索和研究,创造出新的不一样的领域,还要做好舒适的人性化的服务,一定要做到既有良好的互动模式又有标准的强化分类模式,特别要注意服务对象和互动内容的联系性。现在是大数据时代,分析问题的大方向还是要通过大数据会更加精准,同时也要求我们要及时的解决好问题,这样才能做的更好更加有效。
数字媒体艺术设计专业作为艺术类设计学学科门类,数字媒体艺术设计专业属于综合交叉学科领域,涉及范围广,涵盖面宽是他独有的特点,学生需要掌握的有艺术方面、技术方面、软件方面、思维表达方面、能力表现方面、身体素质方面等等很多领域里的内容都有涵盖。学习的范围大而广,涉及的门类又是多种多样的,从而达到一定的人才需求。国务院办公厅于2015年发布了《关于深化高等学校创新创业教育的实施意见》,文件里明确高等学校创新创业教育改革是促进高等教育综合改革、增进高校毕业生自主创业就业更高质量的伟大措施。尤其是在当下这个信息化、网络化、数字化时代的大背景下,社会上对于数字媒体艺术设计专业的人才需求也在持续扩大,并且不断地需要更加全面,尖端的数字媒体艺术设计专业的优秀人才。所以,作为培养数字媒体艺术设计专业人才的各个高校,应该大力的发展数字媒体艺术设计专业的创新教学与实践探索,尤其是数字媒体艺术设计专业创新型尖端技术人员,数字媒体艺术设计专业的创新教学与实践改革需要我们共同努力,让我们一起为数字媒体艺术设计专业做实事、做大事、做好事。
数字媒体艺术设计专业因其自身的独特性和综合性,各高校在设置本专业相关的课程教学活动的实施中,有一定的不足比如说课程的科学性,实践到体系中缺少了很多这个领域里面的专业性和规范性等问题,尤为是数字媒体艺术设计专业课程类型复杂且众多,可是重要的课程没有凸显出来,大部分学生对于更加专业知识和技能不能深入学习和掌握,导致的问题就是虽然学的知识广泛,但实际掌握知识的深度不够,也就是说多而不精结果。所以这样的环境下出来的学生不能具备创新意识,同时也不会有创新的能力。应该加强深入有针对性的专业课程,不能知识停留在表面上,数字媒体艺术设计专业不同于其他专业,他需要学生深入了解专业知识才能更有效的解决就业实习问题。另外在教学的资源上也存在一些不太合理的问题,教学过程中应该让学生参与到企业实践中,这样就能够直接有效的提升学生对本专业就业后的深入认识,同时理论与实践结合会更有效的让学生掌握数字媒体艺术设计专业的相关知识。
首先是要恰当安排好课程设置,在设定数字媒体艺术设计专业课程的时候,一定要依托产教融合的课程设定方法,在当前行业内和社会企业中引进最先进的专业知识和理论依据。将教和学结合好,同时要注重培养学生的创新实践能力。创新是一个民族进步的灵魂,没有创新任何行业最终都会走向灭亡,所以培养创新型人才是极为重要的,如何培养要有长远的战略眼光,不能只图眼前的利益,只做眼前的事情,要把整体教学课程设置作为核心来制定,多听专家的意见,多去和企业中的一线工作人员交流,他们会在实践中给出宝贵的建议,在结合学校自身的状况来安排设置,就会事半功倍得到有效的结果。
其次要改善教学资源,除了课程体系要进行改善之外,更重要的是教学资源的配备,可以和相关专业的企业进行合作,同时也可以寻求政府相关部门专项资金使用。这样可以引进最先进的设备,保障教学设备和教学内容同时更新换代。学校要有自己的专业工作室,要配备目前先进的设备,教师带领学生参与学校项目制作,从中吸取经验,教师主导,把学生分成小组,规定奖励机制。完成项目并且取得合格的小组给予相应的奖励,对于没有完成项目的小组,要求小组每名同学作出相应报告,来培养学生们的团队意识和进取精神。
再次要创建实训平台,在校园内要创建本专业的研究实验室,组织学生成立专业团队,结合社会企业合作的方式,来培养学生的创新能力和专业技能,企业是排头兵,手中有大量的项目可以供学生学习和参考,这个捷径是让学生成长最快的办法,校企合作也是老生常谈,但是如何做到衔接好、融合好还要针对不同企业深入的考量。企业与学校融合,双方都受益,学校可以让学生有更多的机会去接触专业相关的项目制作经验,学生从中也能体会到本专业的实战经验。企业也从学校获得了大量的专业人才,在经过毕业后的精心培养,未来一定会为企业创造出辉煌的成绩。
实时教学内在必须要在课程设定上,重点加强课上教学与社会就业需要的相互协调。只有这样才能够不会出现脱离主义问题。更重要的是要加强实践教学中学生自主创新的思想和能力,从而培养出数字媒体艺术设计专业的尖端人才。把企业项目作为教学课程任务,分组协作,各负其职,培养学生的实践能力。让学生们独立完成一个项目,这也是对他们专业知识的一种检验,项目做得多了,自然就会有收获,熟能生巧,还在于多动手,勤思考多用脑,不能盲目的应付了事,要了解目前本专业的最新资讯,结合所学专业知识,创造出有创新意识的作品,不断地学习最新的知识和最前沿的技术来推陈出新。
目前通过本人对于部分有数字媒体艺术设计专业的高校调研和了解,发现部分数字媒体艺术设计专业高校都缺乏专业的数字媒体艺术设计专业教师,更多的是几所高校共用教师。这种专业师资短缺的问题是急需要迫切解决的,各高校应该培养自己的专业教师团队,定期到企业中实习,参与制作企业中大型项目。以实践到教学,在从教学到实践相结合,教者学者也。
培育革新精神也就是为数字媒体艺术设计专业寻求创新教学改革培养良师益友,在许多国内外相关专业院校除了培养学生相关专业知识外,更加注重培养学生的德智体美劳全面发展,让学生不仅是一个知识型人才,同时也是一个全面型人才。各个高校应该多组织相关专业活动和比赛,增加学生对于本专业的热情和喜爱,同时也能培养学生参与制作项目的积极性。
数字媒体艺术设计专业是一个综合交叉的学科,不仅有着专业的理论知识,同时实践在本专业也占有者举足轻重的位置。对于相关的硬件设施要求也比较高,低配置的机器,对于课堂简单的项目都不能及时完成,浪费大量的课堂宝贵时间。一节课的内容,学生要花费几天的课堂时间来完成,耗费大量人力物力。数字媒体艺术设计专业对于声音和视频采集相关设备也有较高要求,除此之外还要准备专业的拍摄机器,对于一些要求高的项目来说,质量就显得尤为重要。充分利用网络教育平台,搭建好课程网络平台APP自动下载反复观看学习,可以使学生对不熟悉的知识点进行多次学习,从而掌握教师所教授的课程内容。
增加校企协作是为了更好、更全面的让学生了解数字媒体艺术设计专业项目制作的流程,更快捷的接触一线团队制作项目的技术和方法,同时学生们也能与一线的设计师们进行交流学习,增长见识,融入团队意识。企业也可以利用学生在寒暑假期,参与到公司项目实践培训,让学生提前尝试进入企业后的模式,提前了解行业中的规则。为今后毕业就能直接工作打下良好的社会基础。
延伸教学方式,数字媒体艺术设计专业教学方式可以采用一下几种:
1.模拟教学法,通过学生模拟实习岗位时的方法,让学生进入角色,提前了解角色内容和相关责任。在由其他学生模拟项目甲方,对模拟实习岗位的学生进行沟通,及时的掌握甲方的需求。这样的模拟实习岗位的教学法能让学生深切的感受到一线工作人员的实际情况,同时也让学生深入的了解了甲方人员的需求。
2.打击式教学法,可以通过对学生负责的项目进行反复修改推敲,增强学生的抗压能力,同时也要求学生用专业知识对项目进行详细的解读和分析,并举出相关成功案例加以说明,争取取得甲方的满意。打击是为了更好的建立自信心,目前许多高校的毕业生,毕业就失业,自己的学艺不精不正面去面对,怨天尤人,有些人受不了找不到工作或不被公司聘用的打击而自暴自弃,这种打击式的教学法就是为了让学生们提前尝试到被打击后的状态,从新认识到自己的不足并且加倍努力学习。
3.市场与教学融合法,可以通过企业定期为学生提供讲座,传授最新的专业知识和专业现状,使学生能够准确有效的及时了解到本专业的最新资讯,能够更好的提升教学效果。校企融合其实很早就提出过,只不过在落实和衔接上还存在诸多问题,比如说现在的企业大多都是以盈利为目的,对于没有经验且还没有毕业的实习学生们,企业很难做到像正式员工那样对待,没有报酬、没有同等待遇等等,会使大部分学生产生消极的情绪,从而导致很多本专业的学生毕业就做了一些与本专业无关的工作。这种问题在每一个城市的毕业生中都存在,政府相关部门可以采取一些相关政策,比如说对聘用未毕业或刚毕业的学生的企业实行政府补贴或税收减免,让企业能够容纳这些刚刚离开校园的学生们,同时企业也可以得到一定的优惠政策,学生也可以提早进入企业进行实习工作。实习对于数字媒体艺术设计专业来讲是非常之重要的,很多理论知识可以再学校学到,但是更多的专业经验和项目过程是需要在企业实习中去感受到的,市场与教学融合法会让学生既有丰富的理论知识又能参与到企业的项目中,如虎添翼。
带着诸多关于数字媒体艺术设计专业目前存在的问题和解决的方法,是本人多年教学的一些经验和感受之谈,有些问题可能存在片面不全面,还望同行们多多指教,共同来为数字媒体艺术设计专业存在的问题更早的去解决,更有效的被学生们接受,让学生们少走弯路,把时间都用在学习本专业上。数字媒体艺术设计专业即需要强有力的理论基础,又需要强大的创新思维与实践探索,各高校的数字媒体艺术设计专业人士应该携起手来共同完成担当,从基础出发,教学创新改革与实践探索相结合,实实在在的提升教学质量和教学能力,各级政府相关部门改善当下的高校数字媒体艺术设计专业的教育资源和教学环境,只有各负其责才能得到最终的改善,教师负者把学生们的理论知识教好,企业负者学生们的实践工作,政府相关部门负者改善高校的教育资源与教学环境,三方缺一不可,只有这样我们才能共同为社会培育出专业化的创新型人才,并且能够改善数字媒体艺术设计专业教学创新思路,让我们携起手来一起努力奋斗。