张 佩,杨景壹
(陕西服装工程学院,陕西 西安 712046)
在世界格局越来越多元化的今天,如何将我国传承了几千年的传统服饰发扬下去,已经是当代服装设计师需要认真考虑的问题。而近年来,随着民族情怀与传统文化热潮的兴起,国内民众对本土文化的兴趣和认同感也随之快速提升,传统服饰在这个时期也逐渐走出小众圈子,走进人们的日常生活,逐步向大众流行化发展。其中马面裙更是在设计师的奇思妙想下与现代服饰融合在一起,焕发出别样的美感。在文化多元的世界大舞台上,马面裙还引起了很多外国友人的喜爱与关注,甚至登上国际秀场。
随着经济的快速发展,现代服饰逐渐向着合体简洁的方向发展,无省道设计的服饰在当今的服装设计应用中已较为少见。而将传统的无省道服饰与现代服饰进行混搭,会产生意想不到的混搭设计之美。通过服饰混搭可以更好地将传统与流行联系起来,让经典与潮流不断碰撞,使服饰能够在时间的长河里融会贯通,呈现出精彩纷呈的时尚盛宴。这种带有强烈对比和视错感的混搭设计,能够将马面裙的传统审美情趣与现代服饰进行完美融合,兼具创新性和实用性,在符合现代审美需求的同时,展现出中国传统文化与现代服饰碰撞的火花,使服装既具有东方文化底蕴,又可以最大限度地满足人体的需要,符合人体工效学,从而设计出既具有传统东方古典韵味又具有强烈现代艺术气息的服装款式。
我国如今的服装市场缺少具有浓厚本土气息和文化内涵的服装,而马面裙在现代服装中的创新应用本质上就是为现代服装注入文化理念,增强民众对本土文化的保护意识,提高服装的自身价值。
马面裙主要由裙门、裙联、裙胁和腰头4个部位组成,前后内外共4个裙门(见图1)。人体穿着时,露于外部的称为外裙门,藏于内部的裙门即为内裙门,位于前面部位的裙门是前裙门,位于后面的则是后裙门[1]。马面裙共有两联——裙联和裙胁,裙联指内外裙门之间的矩形结构,裙胁则是裙两侧的捏褶处。裙上端起束腰作用的是腰头,多以缠带的形式束紧腰口。
图1 马面裙平铺示意图
以月华裙(如图2)为例,明朝末年,马面裙布幅由原来的七幅增至十幅,腰间褶裥相较以前也愈来愈密。褶裥间颜色、花纹图案各不相同,但又别具风采[2]。其颜色色彩娴雅,轻描淡绘,风吹时如月华一般,这样的马面裙在人体行走时极具律动美感。不同褶裥间缀有不同装饰,形成马面裙别具一格的独特风格。马面是指外裙门和内裙门前后相叠的部分,马面的存在构成了马面裙前后开衩的形式,但又不会使人体过度暴露,这其中蕴含了古代传统服饰简朴、严谨和含蓄之道。
图2 月华裙
无论是马面裙的褶裥还是衩子,都表现了马面裙的动静结合之美。结构设计采用传统的平面剪裁,并无立体的省道出现,因此平摊时往往保持着传统的二维结构[3]。但在人体静止状态下穿着马面裙,无论从哪一角度看,都呈立体造型,且雍容华贵的造型呈现出马面裙的静态之美,让人眼前一亮;与传统上衣下裳制的汉服相比,马面裙多了两个裙门。这是游牧民族为了便于骑马专门设计的结构,它使裙子前后更便于搭在马鞍上。而裙门之间的结构同样增大了人体的活动范围,使人在举手投足间全方位地展现马面裙的动态之美。
图案纹样作为历史的“符号”与“标识”,是人们可以直接观察到的视觉艺术。马面裙的图案纹样由单独的刺绣织物和大面积的刺绣织物这两个大类组成,其中单独的刺绣织物纹样居多。我国古代大多数纹样都含有特殊的寓意,不同的图案纹样寓意也各不相同[4],而明代则在此基础上产生了一种新的特殊纹样——吉祥图案,即用图案表达某种祝愿或希冀。有的注重谐音,如把耐寒的松竹梅结合在一起组成图案,称作“岁寒三友”,把莲花和鱼组合在一起,寓意“连年有余”;而有的则使用音意结合,如以鹭鸶、芙蓉组成的图案,有“一路荣华”的寓意。总之,吉祥图案的构思是多种多样的,但大多数都以地方风俗、历史、宗教信仰、民间传说等因素为依据,表达了百姓对安居乐业、夫妻和睦、多子多孙、延年益寿、升官发财、五谷丰登等的美好希冀。
马面裙的图案纹样大多为有寓意的吉祥纹样,而不同纹样的使用在历史上具有严格的等级制度,官宦人家多采用比较讲究的龙纹、云纹等,而寻常百姓则多以蝶恋花、三多纹等传统图案为主。马面裙的材料、装饰和色彩因其阶级的不同而不同,但常用的祥云、万字、如意、龙凤、百花、百兽、八仙、八宝、八吉祥等吉祥图案,无一不反映了劳动人民对美好生活的热烈向往和执着追求,以及对未来的憧憬和积极向上的人生态度。因此,在整体的服装展示效果中,图案纹样的运用无疑增添了服装的装饰性、趣味性以及审美性。
无论在哪个时代,人们总会对某些色彩表现出特别的情感,进而形成一种时尚。纵观历史,每一个朝代对于色彩都有严格的等级制度,服饰的色彩往往伴随着社会等级制度的出现而表现出阶级属性。中国历代的服饰色彩都具有其各自的特点,例如:夏尚青,周尚赤,殷尚白,秦尚黑。从服饰的发展历史中能够看出传统服饰色彩皆崇尚以正色为尊的主流意识形态,比较注重服饰色彩的纯度,其他颜色则仅仅作为装饰点缀,从另一个方面来看也正体现了我国古代人民的保守传统与对传统服饰色彩制度的传承。
马面裙的色彩主要由裙带的色彩、裙幅的色彩、裙幅边缘的色彩以及裙上装饰图案的色彩4个方面构成。历史上的马面裙色彩华丽,多为红色,但蓝色也较为流行。红色代表喜庆与吉祥,是中国人最为偏爱的一种颜色;而在清代,蓝色则作为当时的流行色,与黑色和黄色进行搭配。马面裙在色彩上善用冷暖色与撞色,注重不同明度、不同纯度色彩的对比以及使用互补色来进行色彩搭配。它的风格从清新淡雅到华丽富贵再到秀丽质朴,经历了一系列的变化,随着时间的流逝,人们依旧惊叹于马面裙经典的配色(如图3所示)。
图3 【生活在左】——改良版月华裙(色彩搭配)
色彩作为人们内心情感的一种表达方式,每一种色彩都有它自己独特的魅力,给人以视觉冲击力,从而引起人的情感共鸣,因此它是具有生命力的。可将历史中的马面裙色彩作为创作灵感,并加入创作者对色彩的主观感受和理解,通过结合创新的方式来寻找设计灵感;同时,在现代服装色彩的创新中,不能局限于肉眼所能看到的事物本身具有的色彩冲击,而是应该从既有的艺术形式,如音乐、建筑、舞蹈等人文学科中寻找创作焦点,实现从一种艺术形式向另一种艺术形式的转化[5]。
东方传统色彩丰富多样、内涵丰富,是很宝贵的文化财富,它承载着中华上下五千年的文化背景和历史内涵。将明清时期马面裙色彩的大胆使用借鉴在现代服装的搭配中,通过不同明度、不同色相的色彩混搭打造出符合当今市场所需要的风格。通过色彩带给人的视觉冲击,激发颜色对人心理上的强烈刺激。但在色彩搭配时,强调视觉冲击力的同时也要注重文化的传承,注意传统色彩背后所蕴含的寓意。将传统色彩运用到服装设计中,必须在继承借鉴的基础上有所创新,打破固有的思维模式,将色彩的审美与实用性结合在一起的同时,也要考虑不同的消费群体对颜色的禁忌和喜好等因素;在色彩设计手法上,讲究尊从古法制,在其基础上运用现代色彩搭配,加以“韵味”,并在保留传统的基础上体现当代服饰的审美需求。
由此可见,色彩的搭配在现代服饰的设计中是至关重要的。在强调色彩给人以视觉冲击的同时,也要讲究整套服装搭配的意境和气韵。
中国传统图案纹样丰富多彩,以其独特的形式、华丽的配色、丰富的题材和丰厚的文化底蕴,赋予服装浓郁的东方艺术之美。我国传统图案纹样是古代人民智慧的结晶,具有丰富、复杂的特征,而现代服饰则追求简单、适度。所以对于纹样在现代服饰中的应用,需对其进行创新,使其化繁为简。
在设计应用时,应提取其中独具代表性的元素,用简洁的图案表达其含义,使现代服饰的纹样创新与大众审美相一致;传统图案各具特色,它将形象、色彩、组织等表现形式综合运用[6]。在设计时,可将其进行解构重组亦或将其与现代图案重新组合,使新形成的图案既具传统东方文化的韵味,又具现代时尚的艺术美;在服装设计过程中,需对服装结构进行充分考虑,选择与之相匹配的图案纹样,对服装起到锦上添花的作用;同时,要注重图案纹样装饰位置的合理安排,纹样的大小和样式根据装饰部位的不同而产生变化,单独的小面积纹样常见于上装的领子、肩部、袖子、前胸、腰部等部位,在现代服装中体现了这些纹样的装饰作用;组合纹样或单独大面积纹样是装饰的重点,位置常见于上装的前片,若前片没有图案装饰,可在后片进行运用,不同的装饰位置主导着服装的图案纹样选取。
马面裙功能特点在现代服装中的创新应用,是受西方“筒裙”设计影响下的突破。追溯中国传统服饰在结构、裁剪上的设计方法,在应用时可采取创意重组、拼接、解构变形等方法对马面裙结构进行分解重组,或通过平移和旋转的方式改变马面裙结构的位置和方向,突出人体与服饰的和谐之美(如图4所示)。
图4 【生活在左】伦敦时装周走秀图——马面裙的创新应用
马面裙的款式特点在如今的服装设计中也有不少启示作用,例如不再过于追求服装的合体化,而着重强调服装自身的特色:宽幅的褶裥、光滑的马面、精致的图案与和谐的配色。
传统元素与现代服饰结合的设计创新,打破了固有的思维,不再拘泥于一种形式,而是将一些现代工艺与传统服饰融合。例如,将传统服饰中的刺绣技法与现代的植绒工艺相结合;将扎染、植物染等工艺,结合传统服饰的特点,巧妙应用于现代服饰当中,这些创新手法,打破了时尚与传统、繁复与简洁的界限,将那些原本毫不相关的元素重新组合在一起,形成一个新的个体,焕发出别样的光彩。
通过对马面裙功能特点、图案纹样和色彩搭配的分析,得出马面裙的色彩善用对比色、冷暖色和撞色进行色彩搭配,图案纹样常用拥有象征寓意的吉祥纹样来进行设计搭配,功能具有无省道、前后开衩的特点。在此基础上对马面裙在现代服饰中的应用进行了创新,色彩创新中,强调带给人视觉冲击力的同时也要重视其背后的内涵;纹样创新中,提出了将传统纹样化繁为简或提取其中独具代表性的元素与现代图案进行结合;功能创新中,提出以创意重组、拼接、解构变形等方式对传统马面裙进行创意应用。