当代中国水彩画的艺术欣赏

黄彦军（宕昌县美术馆）

中国有着悠久的历史和文化，而长期沉淀下来的文化差异，使水彩画艺术产生了地域特色。这种区域差异在南北分化中表现得最为明显，这在很大程度上取决于历史基因和不同的文化传统。水彩画的地域性对水彩画的创作产生了一定的影响，也使得水彩画的艺术风格差异很大，形成了中国水彩画的地域性。在我国水彩画艺术的发展过程中，既有中西文化的交融，也有传统文化与现代文化的激烈冲突，这决定了我国水彩画艺术相对烦琐的特征。所以，本文对当代中国水彩画艺术欣赏进行了研究。

一、中国水彩画的衍生和发展背景

回顾中国水彩画的起源和发展，经过中西文化的交流融合，符合时代发展的趋势，结合中国传统绘画的特点，才产生了当代中国水彩画。早期，人们对水彩画很好奇，不了解其文化内涵。清朝开放后，中国人开始通过各种大型活动积极学习西方文化，这个时候水彩画才真正地来到了中国，艺术家们立即开始学习西方的水彩画。中国拥有传统的绘画特征，中国的文化精髓被转化为新的中国特色的水彩画，一场学习水彩画的运动也在20 世纪中国悄然兴起。经过不断的融合发展，水彩画逐渐成为中国画的一部分。在那个时代不安的岁月里，艺术家们热情地推动了水彩画的发展，探索了水彩画艺术的技术和理论，培养了一大批水彩画艺术家，促进了水彩画的进一步发展。改革开放后，文化事业蓬勃发展，水彩艺术才刚刚萌芽。水彩画在我国绘画中的地位不断提高，视觉艺术教育也开始重视水彩画。时至今日，我国许多高校的艺术院校都设立了水彩画专业，目的就是培养一大批水彩画画家。当代中国的水彩画现状，已经是百花齐放的状态。水彩画艺术家以学术为研究对象，对当今水彩画艺术家的发展有着现实意义的贡献，不再拘泥于传统绘画和对西方绘画技艺的偶像崇拜，而是一种巧妙的构思，结合中国传统笔画的写意风格和鲜明的色彩渲染，形成了当代的中国水彩画，色彩明亮、生动。

中国水彩画是由西方水彩画演变而来的，在传统的绘画中融入西方的绘画技巧，我国的水彩画结构才开始出现了新的面貌，这或多或少反映了当代中国的发展、社会地理和审美观念。水彩画在我国依旧处在一个全新的状态，并在中国画中占有重要地位。事实上，改革开放政策后，水彩画在绘画中的地位再一次提高了，美术教育机构对水彩画的重视程度也提高了。作为一门外国的艺术，水彩画在中国也已经发展了一百年，在几代人的共同努力下，今天的中国水彩画已经发展到百花齐放的新阶段。众多创作者的个人展示赋予了这门艺术前所未有的活力。回顾中国水彩画萌芽、发展到第一次开花的路线，可以大致看出通过中西文化的交流、传统与现代的碰撞，到当代中国水彩画这些复杂的状态。在纷繁复杂的审美背景下，将这种厚笔水彩画融入中国艺术史，是本文所要梳理的主要内容。

二、中国水彩画的特色

中国水彩画是中国美学上较为色彩斑斓的一部分。水彩画自西方在中国的发展过程中结合了大量的中国特色，也充分地发挥了水分的艺术，对意境也相对理解，水彩画注重艺术家的深层思考，在意境观念、内涵、色彩与“水”四个方便来欣赏当代中国水彩画，品味其中的语言、情感。画作精致，技艺精湛，不一定是艺术的最高境界，真正的艺术是内心的感受，通过作品传达艺术家们的内心世界，他们做出了很多美丽的创作，作品注重修养，品格，我们可以看到中国艺术家们有着不断追求的精神世界，他们可以将中国水彩画发展成为世界上一朵最美的烟花。

（一）充分强调和发挥水分基调

实用效果为水、颜色的自然结合。在西方水彩画传统中，水主要用于调节和呈现自然的色彩强度，由此产生的艺术效果并不是十分明显的。而当代中国水彩，由于受到了本土传统水墨画的影响，开始努力通过色彩造型来突出水，所以加入了水墨色彩的独特视觉效果。如图1 所示。

图1 小院中的花 来源：作者自绘

（二）笔力和写意等书法技巧

书法始终是我国国义的一部分，书法要求结构布局、笔力、形象魅力等都要做到最好。而在中国水彩画中，尤其是通过笔触的痕迹可以清晰地发现，艺术家无意识地会融合书法、韵文等，使作品更加具有强烈的写意和空灵效果，相比于强调渲染真实和更加拘谨的西方水彩画，要稍微的好一些。如图2 所示。

图2 自然之歌 来源：作者自绘

（三）虚实结合的审美特征

从中国美学的审美维度来看，现实与想象往往有着重要的影响，它们不断保持辩证统一和互补关系。而中国水彩画则通过浓墨重彩、兴、隐、黑、白等来阐明虚荣的真理，是虚实结合的道理。虽然西方水彩画与我国的水彩画存在着明显的不同，在色彩对比的确定和形式的模糊，才是真实与虚拟的结合，在经过水的特定媒介影响下，图画自然渗透出一种真实与虚拟所交替的美。如图3所示。

图3 夏日官鹅 来源：作者自绘

三、当代中国水彩画艺术存在的问题

（一）缺乏情感创作想法

情感是一个作品的灵魂。好的作品往往能传达画家的情感，并能让欣赏这幅作品的人感同身受。虽然水彩画在中国已有一百多年的历史，但在水彩画理论的研究上尤其薄弱。再就是，到现在为止还没有完整的水彩画史，关于水彩画理论基础研究的书籍也很少。虽然有相对较多的专辑，但只是一些技术探索、创造性讨论，没有系统深入的研究。不懂怎么在创作中表现情感，是严重缺乏情感的现象。水彩画是一个漫长的发展过程，对年轻人来说，他们不喜欢学习，主要就是应付学习，更多的人都是为了上一个好的大学，走了这样的捷径。这种误解直接导致艺术生的文化水平低下，这是目前我们应该思考的社会现象。对于学校组织的采风写生来说，学生和教师几乎都是出去散心、旅游的心理，没有深刻的绘画目的和追求。

（二）水彩艺术的弱化

随着艺术形式的多样性，中国水彩画在时间的影响下取得了非凡的表现，面貌焕然一新。但是，水彩画艺术本体崩溃的严重问题是水彩画艺术几乎与本体分离，或者正在失去本体，这种现象已经毫不避讳的摆在我们面前。水彩画是利用水和颜色的混合流动来创造纯粹空灵的艺术效果。虽然有许多人脱离了探索艺术的道路，他们在表现和创作风格上还存在着强烈的模仿现象，他们认为这是一种创新。有些作品与水彩画的本体语言完全分离，因此其他作品无法再区分它是哪种绘画。有些画家追求沉重而深刻的思想，让水彩画完全脱离了水的清澈精神，使画面变得特别肮脏。中国水彩画如果只是模仿就无法发展，一些画家在绘画时只遵循技术技巧，缺乏对水彩画艺术本体的深入了解。随着技术的发展，艺术创作采取了不同的态度。但也有一些画家在寻找与众不同的个性，滥用现代媒体材料，完全不考虑水彩画的艺术内涵，导致作品面目全非。

在我们的创作过程中，恰当地使用媒介材料可以给作品注入新的活力，但过多的注入将会适得其反。我们对水彩画艺术的探索应该更多地体现水彩画艺术语言的特点上，学会创新、发展，而不是借用其他媒介去开拓，在这方面我们不能脱离底线。

因此很明显，水彩画艺术不应该被忽视。水彩画的创新发展必须挖掘到本体语言和水彩画独特的艺术特征，只有这样，中国水彩画的真正魅力才能传承，才能凸显出自己的独立地位。

四、当代中国水彩画艺术的欣赏方法

（一）意境表现

由于当代艺术的体裁如此丰富，艺术的表现方式、审美观念等也发生了系统性的变化，正是在这种背景下，中国当代水彩画的审美特征变得多样化。不仅广泛转移了水彩画固有的形式标准，同时更呼吁运用中国画的具象象征主义来表现意境，换言之，渴望渗透中国水彩画的精神底蕴。当代艺术具有多样性，人们对水彩画的审美观也各不相同。当代水彩画不仅继承了传统水彩画的外在形态，而且融入了中国传统绘画中表现意境，强调绘画创作中的精神内涵。在创作过程中，艺术家将自己想要表达的全部情感融入水彩画中。水彩画作为传达艺术语言的一种，在创作过程中必须捕捉到自然、视觉的要点。如图4 所示。

图4 余晖 来源：作者自绘

（二）内涵把控

要从整体上欣赏一幅水彩画的内涵，总体判断主要取决于主体的气质、人格精神等。虽然这大致相当于理解心理状态的方法，但总有区别。对语言的探索不仅是对作品结构、技巧的研究，更重要的是对作品内涵的研究，每一个作品都有其独特的气质。我们看待客观世界，每个人的感觉都不一样。艺术家的作品往往是感性的、开明的，通过某种奇观来表达自己的内心感受，抒情地表达自己的情感。但每个艺术家都会从自己的角度看待艺术，有自己的见解和偏好。如图5 所示。

图5 夏日蝉声 来源：作者自绘

（三）色彩修饰

水彩画散发出强烈的抒情特征（色彩特征），并提供水、色彩混合。我国在引进水彩艺术后，自然地在传统水墨中使用水墨技术的主要原因是，水彩中含有水可稀释的混合物，既可溶又易流动，其操作与水墨画的表现目标相吻合。中国的水彩画，由于色彩的明亮，表现出一种轻盈优雅的审美特征，而西方的水彩画不是这样，它们注重图像的对比度。水彩画的魅力在于将“水”与独特的“色”结合起来，融合出了一幅绿色的山水画，“水”与“色”的渗透相互传递，反复无常，使创作过程妙不可言，这当然也需要经常练习的。因为“水”的多样性“水彩画的独特性为水彩画的创作提供了无限的可能性，色彩的充分表现，朦胧的诗意，表现出一种气势恢宏、波澜壮阔的绘画氛围，给人以美的享受”。水彩画具有强烈的抒情性。中国水彩画的色彩运用结合了传统水墨画中的水墨。“水分”的特点是流动性强，易于渗透。这与水墨的表现方式、图像色彩的明度相对应，显示出了画面明亮细腻的美。如图6 所示。

图6 溪流 来源：作者自绘

（四）水的处理

要准确地理解水彩画的艺术，首先务必保持水的渗透性，以使图像达到所需的圆润和透明度。尽管水彩画专用纸与我国传统宣纸材料不同，但在色彩效果处理上都有各自的优点。尤其是传统的中国水彩画，用笔、用色等技巧对水彩画来说非常适合，当代中国水彩画的关键是控制“水”的明度，在制作水彩画时，艺术家关注的是水粉、透明的艺术效果。

五、结语

总的来说，关于当代中国水彩画艺术欣赏的方式，必须仔细分析，其中包括内在内涵、意境、色彩和水。为了确保中国水彩画在未来几年可以取得更大的突破，这门艺术能吸引更多的人，需要我们去发展中国特色的艺术，让中国水彩画艺术可以持续传承下去，并完成进一步的发展创作。