何蓓璐(扬州大学广陵学院)
剪纸艺术在现代化社会发展以及精神文明建设进程中具有不可忽视的关键性作用,本身作为社会公众生活需要中必不可少的一部分,也是对红色民间以及地方精神的传承与发扬。江苏剪纸通过合理的布局、配色、造型,结合精巧的剪刻技法,呈现丰富多彩的内容。涉及自然与生活各个层面,反映劳动人民的所思所见、喜怒哀乐,传递出朴素、真诚的情感,具有极强的艺术感染力。江苏剪纸艺术元素的传承与发展应该受到重视,紧跟时代发展潮流,在不断吸取中国现代化内涵的同时,提高对传统剪纸艺术内容和形式上的创新。另外,江苏剪纸艺术元素在当下服装设计中的融合与创新,主要表现在社会改革开放不断完善与更新的今天,社会生活与发展的速度迅猛,互联网技术的兴起为江苏剪纸艺术元素的创新提供发展契机,并且促使民间多个地区的艺术文化展开交流与创新,同时还可以进一步提高服装设计方面的艺术水准。消费者通过互联网技术平台可从欣赏江苏剪纸艺术,了解其创作过程,感受其艺术审美情趣。通过多种形式增加大众对传统艺术形式的了解和热爱,并采用年轻人喜闻乐见的方式将传统剪纸创新融入当代设计作品中。让更多的年轻人接触江苏剪纸,感受剪纸独特的艺术元素,不断增强民族文化自信,增强对民族特色服装的接受度。再加上人们对江苏剪纸艺术元素的创新性追求越来越高,这就要求江苏剪纸艺术元素在现代服装运用的过程中需要考虑公众的多元化需求及审美体验,进行创新性的剪纸艺术创作,让传统剪纸活态化、时尚化,促使人们对个性时尚、文化品味多元需求得到一定的满足。另外,江苏剪纸艺术元素的出现为传统的女装设计带来更多发展思路,在另一方面展现出江苏剪纸艺术元素的创作和表现更加充分、更加丰富,这也是江苏剪纸艺术元素在社会现代化中的创新性发展的具体表现。
除此之外,江苏剪纸艺术本身具有一定的制约性,一般都是只能剪五六张,并且存在一定的难度系数,对于一些相对复杂的图案难以实现精致和细腻的追求;因此,在新时期的发展背景下,江苏剪纸艺术操作难度较高的剪纸手法,在现代服装的设计应用中能够形成一种全新的视觉感受,将其融入服装设计工艺中,使用创新性的手段制作成品,使得剪纸作品更加适应社会公众的多元化需求,让剪纸艺术元素以多种全新的形式出现在大众生活中;进一步推动剪纸艺术的手法和内涵更加细腻、更加丰富,从而让受众在视觉上和艺术特色上对服装设计刮目相看。
江苏剪纸艺术元素的制作与局限性应该得到一定的改善,在不断丰富制作内容的同时加强技术手段,由于过去的剪纸艺术创作过程中所使用的手法以及作品的质量相对落后,导致传统艺术中的内涵难以传承;在传统意义上的传统剪纸具有淳朴、独特性的艺术特色,在社会不断发展与变革的实践中受到一定时间的冲刷和洗礼,具有很大程度上的传承价值。因此,剪纸艺术在现代服装设计中的制作与创新备受关注,进一步开拓剪纸艺术在服装设计方面的市场,致力于剪纸艺术在创新性发展的同时得到市场的欢迎。因此,剪纸艺术在自身个性艺术审美的运用中能够焕发出剪纸艺术的风格特色。
在现代服装设计领域,女装的市场受到广泛欢迎,剪纸艺术在现代女装设计中的运用能够突破传统服装设计局限,在艺术创作和传统特色的设计基础上形成独特的服装设计风格。服装设计人员充分结合当下的江苏剪纸艺术发展特点和趋势,对民情和民俗展开重视,加强对剪纸艺术的设计创新,稳中求异。对于现代服装的设计取材来说,图案可以参考江苏剪纸中动植物的形象,在细腻化的设计手法中将其应用到现代服装上,保证服装设计的装饰性符合大部分受众的穿衣需求,另外还可以保持服装的设计面料和风格具有创新性。
江苏剪纸艺术的图案与风格具有丰富的地域文化差异。邳州民间剪纸题材以饲养、丰收、打场等农家日常生活为主,表现形式夸张变形、活泼生动,线条简洁,块面古朴,风格粗犷;南通刻纸的题材以花鸟鱼虫和风景名胜为主,同时以结构严谨的画面及清雅灵秀的风格被大众认可;扬州剪纸尤以四时花卉见长,剪法生动活跃,造型玲珑剔透,风格清新秀丽;南京剪纸将北方剪纸的豪放与南方剪纸的灵秀融为一体,花中套花,题中有题,粗中带细,拙中见灵,浓郁的乡土气息中又不乏精致的装饰艺术效果。剪纸属于平面造型艺术的范畴,在基础造型课程训练中,可引导学生借鉴剪纸的艺术形式进行造型创作,从西方构成形式美的角度去品味东方剪纸的艺术魅力。
江苏剪纸除了可以传达情感之外,还具有更深层次的传统文化意义,剪纸艺术元素应用到服装设计的同时,将东方风韵和时尚元素有效融合,为人们带来一种全新的视觉体验。江苏剪纸题材丰富,构图形式多样、色彩配置大方质朴,将江苏剪纸艺术的元素恰当地应用到服装设计的创新实践中,这也是现代服装设计运用剪纸元素的主要发展趋势。其次,现代社会的人们对于服装的选择更加注重时尚和精神生活,服装设计与风格特性不单是遮衣蔽体,而是应该加强服装设计上的艺术化和现代化;另外现代服装创新设计人员也应该从多个层面去收集创作灵感,在剪纸艺术元素的探索中加强女装设计的特性与美感;再加上江苏剪纸艺术的风格在图案和线条上都与东方女性的美相适应,将江苏剪纸的图案运用于服装设计的过程中,注重将江苏剪纸图案题材抽象化,先对剪纸图案进行创新设计,融入当下流行趋势,包括流行色、时尚廓型、流行部件等,运用设计手法、造型构图,图案抽象化,使得服装的装饰与制作风格能够达到理想的效果,还会实现现代女装款式上的多样性。现代服装设计在合理使用江苏剪纸艺术的同时能够将纹样转化为平面或立体形式,采用多种工艺手法,二维或者三维的再现江苏剪纸纹样,可经过烫印和粘贴的方式对裁剪好的图案纹样加以修饰,让江苏剪纸艺术元素对现代女性服装起到一定的装饰作用。因此,在运用剪纸艺术的同时应该结合剪纸图案艺术的特点和服装风格,充分展示出东方风韵。在剪纸过程中,图案的构图形式,对称、重复、发射、平衡等手法也是需要注意的重点,将江苏剪纸的构图形式巧妙的运用于服装中,也可以通过夸张图形的造型来增强视觉的艺术渲染,或是将简单的图形进行组合设计,进一步加强观赏性。
剪纸艺术元素在现代服装中的运用和创新大部分在色彩上以红色为主,也有一些套色作品,其中南京剪纸斗香花就是一种套色剪纸,是南京剪纸区别于其他剪纸的根本所在。每一张斗香花作品都是由多种色彩组成,颜色对比强烈,绚丽多彩。但彩色剪纸并非主流,绝大多数的南京剪纸为单一红色。喜花因用于民间喜庆礼仪故而在色彩上常用红色,红色最能体现中国老百姓对美好生活的追求和审美意趣。徐州剪纸注重色彩搭配,不直接运用物象的自然色,而是借助色彩的象征性,增添作品的感染力和装饰性,大多采用单色,是基础形式,即在单色纸张上进行剪刻,红色是最为主要的用色,此外,徐州剪纸还采用五色换色法,将五种色彩的纸张相互叠压,再依照样稿进行精巧剪刻、组合配色,创作出色彩明快的新作品。此外,扬州剪纸用色质朴纯粹,分单色剪纸和套色剪纸两种,单色也是以喜庆的红色为主要用色,象征喜气、吉祥。套色则会依据色彩搭配原理及配色规律来表现扬州当地的风俗韵味,多为黑色或者金色纸上面剪刻。
现代女性服装的设计上可以运用单色为主的形式,过多的服装色彩会致使服装原本的风格出现繁重感,另外也会显得不够美观。
在一般情况下,剪纸艺术元素和图案色彩都应该在相互对比的情况下完成,例如:中国传统旗袍的设计一般会选择动植物的剪纸图案,白色的服装可以选择用红色的剪纸风格及图案,这样能够凸显出江苏剪纸艺术元素的设计韵味;与此同时在整体上设计现代服装,不但可以调整服装色彩单调的问题,还能够在视觉上为受众带来美的感受,进一步展示出剪纸艺术元素和服装色彩设计之间的结合优势。
由于徐州地处黄河古道和古淮河流域,历史上一直都是洪水泛滥多发地,同时又是兵家必争之地,使得庇佑、辟邪、祈福等成为人们生活中最为简单、普遍的精神性活动。徐州剪纸题材有农耕劳动、日常活动,也有地方戏剧、民间故事、神话传说、山水花鸟、飞禽走兽,其中,经典小说、神话传说、戏曲艺术中的人物和画面是徐州剪纸的主要内容。大部分的具象纹样主要是以民俗事象为主题进行创作的,具象纹样是剪纸艺人对客观自然形象的真实再现。
此外,写意造型在徐州剪纸中也较为常见,抓住现实物象的关键特征进行变形、夸张、抽象处理,主要是对自然形象的高度概括与提炼,一般用在具象纹样的内部,能起到较好的装饰作用。相反,扬州剪纸线条清秀流畅,形象夸张简洁,为中国南方民间剪纸艺术的代表,其构图造型经常和文人艺术形式结合,如梅、兰、竹、菊等大量使用,题材广泛,主要有鸟兽虫鱼,人物花卉、名胜古迹等,尤以四时花卉见长,造型简洁、夸张。江苏剪纸不同地区题材特点对比分析见表1。
表1 江苏剪纸不同地区题材差异分析表
剪纸的图案要与服装整体风格一致,例如:徐州剪纸题材风格质朴粗犷,以人物和画面为主,最适合设计在休闲装、职业装中,也可从适当融入童装设计中。将徐州剪纸纹样创新设计在休闲装中,需结合时尚流行元素,包括流行款式、流行色及流行部件,既可体现民族风格又不失时尚潮流,也可以通过这种时尚输入的方式让年轻人更好地去接受和传承传统技艺。相反,扬州剪纸图案题材纯粹朴实、灵动秀美。最适合运用于秀美大气的礼仪服装中,彰显地方文化特色,同时具有深远的民俗文化内涵。
剪纸艺术的创新性发展在现代化发展新时期,艺术元素将会在服装设计中广泛运用,剪纸主要是在纸上剪刻出镂空的图案,服装设计的面料就被提出新的要求。剪纸的镂空效果,可以通过现代的3D 打印技术实现,大大提高了效率,为不同材质的原材料的镂空打印提供了实现途径。设计师将剪纸艺术的表现技法重点放在阴刻手法和阳刻手法的结合上,增强作品的艺术美感。在实际的服装设计品牌化建设过程中,可以在充分挖掘江苏剪纸艺术元素的创新价值,注重对设计稿件轮廓线上的刻除,只保留轮廓的外线,对于互不联系的线条形成设计图案的形状,巧妙地运用剪纸艺术,帮助现代服装,尤其是女装的创新设计工艺更加精细化,促使多角度上的结合,并且主动为剪纸艺术的品牌制定提供前进发展的方向;这样才能够推动传统剪纸艺术下服装的实用性和特色性之间的融合,保障传统剪纸艺术的品牌和文化遗产得到更好的传承与发展。这种形式上的创新与发展,能够加快促使剪纸艺术与社会发展各个领域之间的有效结合,充分发挥出剪纸艺术当中的创新设计功能,积极开发江苏剪纸艺术与现代服装的品牌化建设,在设计装饰的新环境和新路径下加强社会公众对剪纸艺术的体验,剪纸艺术的工艺历史悠久,并且不受时空的局限性,在现代服装设计的取材和创新性上都十分有新意。
伴随着现代服装设计风格与质量的不断提升,人们对艺术和服装设计形式的鉴赏能力也随之提高,江苏剪纸艺术元素在现代服装设计中的运用,应该站在对剪纸艺术元素的传承角度,推动剪纸艺术以多种形式走进社会公众的生活当中。在江苏剪纸艺术创新路径的实践中加强服装设计形式的创新,在镂空剪纸效果的基础上将面料制作成现代化的精美服装,发挥出剪纸艺术的特色设计效果。另外服装的设计美观和艺术图案也应该由丰富的内涵,不管是在服装面料上还是造型上,都应该运用剪纸艺术,为现代服装赋予时代内涵,突破服装设计材料和款式上的局限性,紧抓局部细节,体现出服装创新设计的原理与内涵,保证服装的品质。
除此之外,在新时代服装设计人员还可以在多样性的技术手段下提升剪纸艺术中的宣传价值,不断挖掘传统艺术的设计特点,开拓剪纸艺术服装设计的广泛市场,致力于江苏剪纸艺术在现代服装的创新性发展市场中受到欢迎。因此,服装设计可以将红色民间剪纸艺术推向更加崭新的高度,可以在抓紧剪纸艺术自身的个性化特点的同时提高艺术审美,使得剪纸艺术与服装设计概念相得益彰。
江苏剪纸艺术元素在现代服装中的创新设计研究方面具有一定的必要性。站在创新性与时代性的角度上为服装创新设计的艺术内涵注入新的思想活力;江苏剪纸艺术也在服装设计领域迎来了发展机遇。因此,我们应该在充分认识剪纸及剪纸特点的基础上掌握服装设计的实际需求,结合剪纸元素与服装设计的发展前景,在服装设计中不断融合剪纸图案和内涵,吸引人们的眼球,发挥出江苏剪纸艺术在服装设计创新环境中的价值。