宋文化元素在高校家具设计课程体系中的研究与实践——以河南大学为例

刘 阳 夏朝羽

河南大学美术学院

党的十九大指出“坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛”。传统文化是随着历史演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的存在，对传统文化的继承是对历史最大的尊重。中国拥有上千年的历史，朝代更迭，形成了多元的传统文化，汇聚成了历史的星河，在这片璀璨的历史星河之中，宋文化熠熠生辉。

宋代社会稳定，在重文轻武的大背景之下，涌现出许多文人雅士，文化的发展达到了新的高度，而文化对设计的影响也是极为广泛的，大到建筑设计，小到生活用具，处处体现着宋文化的“极简之美”。关于宋文化的地位，南宋朱熹曾说“国朝文明之盛，前世莫及”；叶适亦云“近世文学，视古为最盛”，这些评价足见宋文化的地位之高。可将宋文化引入课堂教学之中，带学生领略曾经的大宋文明。河南大学的家具设计课程自课程改革以来一直秉承着这样的教学思想，期望通过实践与理论双管齐下的教学方式将宋文化传承下去。

一、宋文化元素在家具设计课程中的应用

家具是建立工作生活空间的重要基础，是家居环境中不可或缺的构成部分，在空间营造中起到重要作用。家具设计这门课程已在各大高校普遍开设，目前已有较为稳定且完善的教学体系。

（一）家具设计课程的建设与应用

河南大学美术学院环境设计专业已开设家具设计课程16年，从开设至今，本着培养优秀全面的设计人才的理念，已建立了良好的教学体系，还特别邀请多名业内专业人士和手工艺人作为课外导师，在家具的材料、结构、制作工艺上进行全面的指导。课程重视学生的体验，并遵循室内设计原理，将城市规划、城市发展、科技与艺术、科技与文化相融合，满足人们对城市文化新的期待和需求。

“家具设计”课程通过引导学生重视传统文化，使学生更深层次地了解、感受传统文化与地域特色为设计带来的能量，认识到文化传承以及传统手工精神的重要性，通过对文化的深层次解读及拓展，使学生具备将文化融入设计的能力。传统文化部分通过课堂传授、集体互动与实地考察，使学生更为深入地了解文化特性，教学中引导学生挖掘本土文化，对周边文化进行深入研习，通过走访文化传承地及非遗传承人进行调研，并结合调研成果，启发学生将地域性文化元素运用到家具设计中。引导学生在家具作品设计中将文化传承放在第一要位，为家具设计注入传统特质，体现东方设计的独特风格，同时充分利用地域优势资源，使现代家具设计得到更好的拓展和衍生，使设计作品达到高文化水准，具有独特地域内涵。在文化元素的提取和应用上，学生长期在家乡生活，对家乡本土文化有独特、全面的理解，因而能够更好地运用，从而将家乡传统文化精粹融入设计。

（二）宋文化元素的应用

当前在对课程体系的不断完善过程中，家具设计课程着重立足于两个层面：一方面立足于本地区、本城市的文化脉络、文化资源和文化特色来服务城市发展；另一方面进一步融合科技，推动城市家具的发展，促进艺术和城市的繁荣。目前，家具设计课程形式分为理论和实践两部分，双管齐下同步进行。

实践课程在理论课程初期，作为配合理论讲解的形式进行，在讲到“在地文化的脉络与发展”的时候带领学生走出校园，走入与城市公共文化共建的胡同、社区，让学生充分了解城市家具、人文精神，了解宋代文化在现代生活中的融入。在讲授制作工艺的时候引导学生参观家具制作过程，使学生对家具生产及制作工艺等知识有更为直接和深刻的认识，近距离接触家具制作材质与工具，通过对家具生产流程的参观，对自己的设计行为提供可行性判断与指导，掌握多种设计方法，多角度考虑方案实现的可能性。后期的实践课程，主要通过学生亲身投入自己家具方案的实作环节，锻炼学生的交流协作能力与实践能力，通过产学研的新思路，使学生设计的作品可以接受到更多从业者的指导，能够更好地落地，并且有更多的机会产生社会价值（如表1）。

表1

二、构架传统与现代的文化桥梁，用教育链接古今

传统的家具设计课程只注重基础性知识的讲解，但是在社会发展迅速的今天，必须让学生在解决问题之前了解问题是什么，通过了解家具设计的内涵、发展历史、风格流派等才能够让学生有一定的文化积淀，立足本土，分享优秀设计师的作品以及思路。让学生通过与老艺人（如非遗剧种二夹弦传承人、灯笼张的传承人）沟通、研讨，完善他们的设计思路。

瘦·金 新中式家具设计

二夹弦 新中式家具设计

新式家具《商契》展示

（一）宋文化“进课堂”，推动教学多元化发展

近代学者陈寅恪曾说：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”足见宋文化在华夏文明发展历程中的重要性。家具设计课程目标体系立足于教学+实验+实践，在教学实践上，首先是立足中原，立足本土，挖掘城市文化资源和文化特色。充分结合“文化”命脉，其中有“中原文化、地域文化、开封宋文化、非遗文化、胡同文化”的融入，并联系工作坊的实践经验，打造出优秀的家具作品。其次是要进一步融合科技，推动城市家具的发展，促进艺术与城市的繁荣。

新式家具《心境》展示

（二）重构课程考核评价体系

“以展代考，以赛促学”，构建课程教学评估新体系。课程作业以展出交流的形式推行，不仅能够激发学生对课题设计的重视，同时也能够将设计作品推向社会，吸引更多的学校及企业前来参观，在一定程度上提升了教学的影响力，并形成课程教学评估的新模式，即“师生评价+社会评价=课程成绩”。

通过考察、调研，走入与城市公共文化共建的胡同、社区，让学生充分了解城市家具、人文精神、宋代文化，充分了解中原非遗文化的发展脉络和历史根源，进行创新课题制作，完成相关的图纸、模型和成品。授课结束后，开展优秀作品汇报展、家具设计课程教学汇报展，在此基础上，微信推出优秀作品的设计理念、设计过程及结构材料的展示和家具的效果呈现。展览中，特邀业界人士和广大师生参与观展，形成良好的互动效果，发展产学研教学模式。

三、结语

“师者，传道授业解惑也。”教师应立足前沿，做好定位，在传授知识的同时，力求夯实学生的人文基础，使学生具备良好的人文素养和职业素养，具有良好的文化底蕴和严谨的科学精神。现代家具设计在不断传承和发展民族文化的同时，形成了不同的设计风格和特色，建立了兼具地域性、民族性和时代性的新的设计文化体系，探讨研究其意义及独特性，是现代家具设计的必然要求。教师应注重作品的创新性、可行性，以及家具的针对性，在继承传统文化的基础上，坚定地走设计创新之路，激发学生的发散思维。通过亲自实践，引导学生创作出有情感、有温度的优秀作品。