李影影 胡玉康
艺术是相通的,各艺术之间可以相互借鉴,其表现形式也在交叉融合。而艺术的发展需要不断地创新,在艺术多元文化时代背景下,当代漆艺技法也在不断创新。不同的漆艺技法,也体现出不同的表现要求和审美习俗。漆艺技法的多样性,使当代漆画、漆器工艺的装饰性愈加丰富多彩。漆艺材料、技法以及思想观念的变革对当代漆画的发展具有重要的意义。当代漆艺技法在传统创作技法之上的创新是没有止境的。科技的发展,新材料的出现,都为漆艺髹饰技法的创新发展提供了可能。
丝网印技法;漆画;表现语言;创作形式
中国当代漆画在漆艺家的不断探索和实践中不断发展,而当代漆画在技法、题材、审美观念上也有了较大的改变。它以独特的材料、丰富的技法、独特的视觉语言等优势,使更多的爱漆者对其进行研究、探索。在当代漆画创作中,除了要挖掘自身的优势之外,好的创作灵感、新颖独特的构图、恰当的技法运用至关重要。当然,也可适当借鉴其他画种的表现手段,来丰富漆画的技法表现和视觉语言。近几年来,漆画创作涌现出许多优秀作品,从中不难看出,大多都是从其他画种中借鉴而来的表现方法,创作出带有油画色彩、版画色彩、国画色彩、雕塑色彩的漆画作品。当代漆画创作在技法上也形成一种多元的创作风格。
丝网印刷是一种开放的语言,创作者不同,印制的作品风格及效果会大相径庭。而同一创作者,由于时间、气候、颜料等不同印制出来的同一作品,也可能呈现不同的画面效果。简而言之,就是每一次的丝网印刷都会出现偶然性效果,印刷效果也并不是一成不变的,所以说丝网印刷在一定程度上具有独立表现且以独立形态而存在。
丝网印刷有着极强的独立精神。从创作灵感的产生到印刷作品的呈现,创作者在这期间内扮演着“独角戏”的角色。创作者既是画画的人,也是创作灵感和创作观念的传达者,同样也是创作作品的印刷者与制作者。艺术家独立掌握了创作作品从灵感产生到作品呈现的整个过程。在创作过程中,每一层丝网版版面只能印制一种颜色,根据色彩需要,可以一层一层印制,而在颜色叠加的过程中,每一层颜色和图形的印刷无疑也不是一个具有独立的艺术作品(如图1所示)。所以,无论从创作角度还是制作角度,丝网印刷都是完全独立的。
图1 丝网版网印制效果图
与其他版种相比,丝网版画更具灵活性和便捷的图像复制功能,使丝网版画成为当下较为流行的符号语言和选择方式。也正因为这种原因它受到了波普艺术家们的青睐,如波普艺术家安迪·沃霍尔的系列作品中图像复制功能经常出现。对于艺术家来说,丝网印刷的出现使他们不再受以往印刷技术的限制,也不用担心绘制的底图与印刷后的图案方向不一致,从某种程度上来说,艺术家们终于可以不再顾虑太多,而是更专注于艺术创作之中。
丝网印刷虽然可以被不断地复制,但是在印刷过程中也同样充满着不可预测性,任何一幅作品在完成前都无法预知它的最终效果。但也正是这种不可预测性,让更多的艺术家不断地尝试这种印刷方式。
丝网印刷对被印物的材质和媒介适用性广。丝网版的网版材质较柔软,具有一定的弹性和柔韧性,这恰好说明网版的接触性较好,可以印制在不同材质的承印物上。例如材质较软的纸、塑料物品以及丝织品之中,也可印制在质地相对坚硬的材质上,如陶瓷、金属、玻璃等。丝网印的印压面积相对较小,因此可以印制于玻璃、镜面等易碎物体之中。丝网印刷工艺不受承受物的大小和形的限制,因此不仅可以印刷于平面物体之上,还可印刷于曲面等异形面的物体之上。随着科学技术的进步,体积较大的广告牌、展示牌、幕布等均可以通过丝网印刷来实现,也可印刷在体积较小的物体中。这种印刷方式有着很大的灵活性和广泛地适应性。丝印工艺不受承受范围的限制,这也为设计师和艺术家提供了更大的创作空间。丝网印刷工艺简单易学、材料便宜、印刷方式灵活多变易于掌握,不受被印物大小的限制,可用于手工印刷,且根据画面可以手动印制不同的印刷效果。
创作作品《二元新智》系列和《青春物语》,在漆画板的选择上均采用拼贴、组合构成的形式。其单块漆画板尺寸较小,丝网版可根据画面大小自由选取尺寸,印刷时会更加便捷、省时省力。加之漆板经过反复的刷漆打磨达到了“平、光、亮”的效果,漆面容易被划碰,而丝网印的网版材质柔软且具有弹性,用于作品印制时漆面不易被划碰。因此,丝网印刷应用领域的广泛性决定此种创作的技法选择。
丝印的可复制性具有一定的便捷性。其图像复制的便捷被更多艺术家所青睐。如安迪·沃霍尔创作的一系列版画作品《玛丽莲·梦露》(如图2所示),利用好莱坞女星的头像作为画面的重要构成要素,进行重复排列。通过把照片的简化、归纳,并进行分层处理制成丝网版,最后,再用艳丽的颜色进行印制,将复制的图形依次排列,形成重复构图,用强烈的色彩对比进行印刷,使作品的视觉冲击力进一步增强。《二元新智》系列作品,采用丝网印刷的主要原因有两点:其一,作品主图中的瓶盖部分,其构图方式上采用重复排列(如图3所示),以增强图案的秩序美和画面的视觉冲击力,进一步强化作品的形式美感。其二,由于设计图稿中色漆版数量较多,瓶盖重复出现在每一块色漆板上作为主图的基础部分,如采用传统的漆画技法进行绘制,会耗费较长的精力与时间,而采用手绘很难达到效果上的一致,且会失去画面效果所需要的工业感和现代设计感。最初丝网印是应用于商业中,在绘画领域借助其便利性和可复制性的优势。综合考虑实践创作采用易于图像复制、更加便捷与准确的丝网印工艺来印制重复出现的图形。
图2 《玛丽莲·梦露》 安迪·沃霍尔 版画作品
图3 《二元新智》
丝网印刷具有很好的包容性和适用性,可以与其他技法以及画种进行结合,丰富作品的视觉语言。丝网印与当代漆画结合,能够充分体现创作者的创作构思和创作意图,能够使漆画产生一种独特、全新的视觉效果。借助丝网印的技法,能更清晰地传达某种观点和意图,并能使观者通过视觉刺激在大脑中形成深刻的印象。丝网印技法的运用,不仅拓展了当代漆画的视觉表现语言,而且也为当代漆画提供了新的技法。艺术创作中的灵感构思大多来源于生活,而在生活中也可探寻出不同的材料和技法,并能够表达出不同形式的视觉语言。材料作为一种视觉语言符号,可通过某种特殊的媒介与事物产生某种联系,进而形成一种特殊的视觉效应和情感体验。丝网印刷作为一种方式、技法运用到现代漆画创作之中,可充分体现创作的视觉语言,并借助创作画面的质感与视觉审美效果,把创作者的创作构思和作品内涵以及创作情感传达出来。
丝网印刷可以利用其可复制性,不断重复同色印制,将其叠加,或单色印刷。还可以在刮漆时,将不同颜色的漆进行调和,并通过层层套色来取得丰富的色彩效果。
在印制时,可不像版画那样干过之后再进行下一层的印制,也可在印完一层之后再进行另外一层的印制。一个网版既可以印制不同的颜色,也可以重复印多次。在漆画创作中,为追求漆画的肌理变化和漆画的视觉效果,我们不应该去守旧,可以按照版画技法创作漆画独特的丝印技法,也可探索不同画种的绘画技法并加以运用。
在漆画创作中,越来越多的创作者开始注重对技法、材料的尝试。漆画的材料和技法也越来越趋于单纯,漆画的技法慢慢集中到数种便于直接表现、更富画味的技法上。例如蒲江在漆画创作中注重对漆画技法和材料的掌握与运用,不断地去认识漆的特性和特质,并勇于创新和尝试漆画技法,创作画面的视觉语言表现更加丰富,进一步开拓了漆画创作的领域和可能。
材料、技法是艺术创作的主要媒介和手段。在当代漆画创作中,丝网印技法的运用也为漆画创作艺术风格带来一种崭新的面貌。丝网印的运用能够丰富现在漆画的表现形式和艺术创作风格。丝网印技法的特殊肌理、可复制性和可叠加效果,在创作画面中形成一种新的现代漆画视觉语言。从某种程度上说,这种技法和材料运用的改变,不只是一种技术上的革新,也可以带来艺术风格和创作形式上的一种革新。
印制时,利用丝网印的可复制性,可用不同的色彩重复印制同一图案或多个造型,重复造型中会产生二方连续、四方连续的重复连续的变化,形成不同的视觉效果。无论是连续图形还是随机性,用丝网印刷方法都会带来不一样的效果和感受。艺术上的每一种革新,可能都会给创作者的艺术风格、表现形式带来革命性的促进。在创作中可以利用丝网印在印制时留下某种特殊的肌理效果,使现代漆画的视觉语言更加丰富与独特,给观者以全新的视觉审美感受。为达到某种画面效果,印制图案后可以打破传统漆画以“平、光、亮”的创作形式和视觉效果,而形成一种新的视觉语言。一定程度上,丝网印技法突破了现代漆画的创作形式。如笔者在全国小幅漆画作品展中拍摄的《传说·回荆州》,该作品主体的人物部分就是利用丝网印技法进行漆画艺术效果的处理。在视觉效果上主体部分和背景部分形成对比,增强了漆画的视觉表现语言,同时也突破了当代漆画的创作形式(如图4、图5所示)。
图4 《传说·回荆州》图
图5 《传说·回荆州》局部图
艺术的发展在于不断地创新,想象空间为艺术作品提供了创作思路,更利于对艺术作品的探索。当代漆画因其材料和技法的特殊性而独具特色,并处在不断变化发展之中。合理的构图和色彩搭配为作品创作提供了想象空间,使作品的视觉表现更加丰富,更能给与观者深刻的视觉感受,从而更加深入地了解艺术作品。在创作中,丝印完之后可以撒上金粉、银粉、漆粉、贝壳粉等材料,再进行罩漆打磨,不仅可以丰富漆画作品的视觉表现语言,而且也增加了画面的趣味性。除此之外,在丝印完之后还可用笔、刀等工具再次调整,同样也可以在上面进行直接描绘,这也会产生一种新的技法,形成新的吸引力,使漆画语言更加丰富,也更具视觉冲击力。新材料和技法的接入,拓宽了创作者对作品创作的想象空间,同时也拓展了观者对漆画作品想象的空间。
现代丝网印刷的广泛性决定,丝网印刷不仅适合印刷文字,还可以印刷有韵律的线条中单色或者多色套色原图稿,也适合于对比强烈、层次较清晰、色彩效果丰富的原图稿。借助丝网印刷的效果,能够使印刷品更具丰富的视觉语言且可以清晰展现出原图稿内容中的质感。通过印刷媒介的印制,印刷中的图案内容更具立体效果。在丝网印刷中,丝网印刷的原图稿主要分为手绘图稿、手刻原图稿及电子原图稿等。笔者创作中的图案设计主要采用电脑辅助设计,因此丝网印刷的原图稿主要为电子版的原图稿。电子版的原图稿是采用电脑进行制作的数字图稿,然后用电子原图稿打印出菲林,借助菲林在网版上进行图样晒制。一般电子原图稿的设计要把电子文件利用矢量软件设计为矢量格式,以便于菲林中线条和色块的表现。
图案是设计者通过对物象的形态、颜色以及纹样装饰等进行归纳、分析后,再结合设计方案中的图形样式进行艺术加工和处理的过程。电子原图稿图案设计在艺术创作中具有重要的作用。设计图案,要根据不同的绘画种类设计适合相应技术工艺的图案。因此,在丝网印刷中要根据丝网印刷的特点进行图案设计,使设计图案适合丝网印刷的工艺技法表现。在设计图案时,要根据漆画的技法特点和效果要求,通过对生活的观察和理解,结合想象以及丝网印和漆画的表现技法及创作手段,把创作对象进行提炼、概括、夸张、变形等艺术处理,创作出具有形式美感的图案。此外,应用于丝网印中的图案设计要具有平面化、秩序化等特征,以便于在丝网印制版过程中对图层的分层处理。
图案设计中采用平面化、秩序化主要原因有三个方面:第一方面,通过平面化处理,体现创作者对事物的观察和认知。绘画作品平面化效果蕴含有丰富的想象空间和韵味,通过平面化处理可以使绘画作品自身图像更具形式美。第二方面,就媒介属性来看,版画中以油墨为媒介,其属性属于平面,采用丝网印刷的技法,在印刷过程中,每一层的印刷在一定程度上都削弱了图案的立体效果,使其趋于平面化。第三方面,对于图案中的色彩要进行归纳整理、分类合并,把图案分层细化,根据设计需要进行不同数量的分层。在笔者的创作中,为节约成本、符合创作效果形式的需要,故在图像色彩处理时有意将图案中的色彩进行归纳和提炼,并将其进行概括、合并处理,所以,图像在艺术效果上趋于平面效果。
随着现代漆画的不断发展,现代漆画的表现形式呈现多元化趋势。创作者对艺术元素方面的追求和个人风格都显现出来,漆画形成百花齐放的艺术形态。漆画技法和材料仍值得我们探索和研究。
艺术的发展和成熟,不仅仅是时间的磨炼,更需要创作观念的创新。在继承传统漆画技法的基础上,还要不断发现、尝试新材料、新技法和形式,以及其他画种之间技法的借鉴。结合漆画的艺术语言,创作出新风格的现代漆画,突破漆画的创作形式,丰富漆画技法的多样性,增强了漆画的视觉表现语言,并归纳出在实践创作中丝网印应用的初衷。在艺术风格上,有利于形成独特的绘画意识、艺术风格、艺术元素,这样才能创作具有时代意义、符合审美特征的现代漆画作品。在漆画创作中,把丝网印技法运用到现代漆画创作中,是现代漆画技法的一种革新,是值得探索的新领域。笔者希望和前辈们一样在不断地探索中找到新领域的突破口,以便在现代漆画艺术广阔的天地里有更自由的空间。
注释:
[1]陈艳球,漆克:《丝网印刷工艺与制作》,长沙:湖南大学出版社,2012年,第2页。
[2]吕青:《版画技法与视觉传达艺术研究》,西安:西安交通大学出版社,2017年,第128页。
[3]杨鹿:《综合材料在当代中国油画创作中的表现与应用》,硕士学位论文,沈阳师范大学,2018年,第5页。
[4]李凤华:《丝网印刷在设计中的创意应用与制作》,《设计》2016年第13期,第124-125页。
[5]杨光:《图案设计与丝网印刷课程专业融合模式创新研究》,《广东印刷》2018年第5期,第57-58页。