探析新媒体环境下琼剧的传承与发展

刘阳　李春鹏

摘 要：新媒体技术在琼剧领域的运用，改变了琼剧传统的传播和宣传方式，拓宽了琼剧的传播范围，促进了琼剧的传播和传承，为琼剧的繁荣发展提供了广阔的空间。阐述新媒体和琼剧之间的关系，分析新媒体对琼剧发展的影响，从转变思想广泛宣传、融入流行与科技元素、提升琼剧魅力三方面探索新媒体背景下琼剧的传承與发展策略，以期为琼剧的传播和传承提供可借鉴的思路，促进琼剧文化的繁荣发展。

关键词：新媒体;琼剧;艺术魅力

注：本文系海口经济学院校级科研课题“海南本土音乐文化资源的开发对旅游业发展的影响”〔HJKY（YB）19-32〕阶段性成果。

琼剧作为一种文化载体，具有传播和传承中华文化的功能。在新媒体环境形成之前，琼剧的传播方式主要通过表演和文字等，新媒体技术的发展，使得琼剧的传播范围扩大，受众增多，从而为琼剧带来了新的发展机遇，将琼剧推广到更多人的视野中，让他们能够在多种渠道中感受琼剧的魅力，同时还有助于琼剧文化的传播和传承。

一、新媒体和琼剧的关系

新媒体有助于琼剧的传承和发展，它是琼剧媒体化的实践需要。媒体在戏剧领域的运用主要有五个阶段：第一阶段主要是语言表达的原始戏剧，第二阶段是以文字形式保存的戏剧文化，第三阶段是戏剧剧本的大规模复制，第四阶段是戏剧电子化，第五阶段是戏剧数码化。互联网、新媒体技术的发展，更加促进了戏剧的数码化。在新媒体背景下，戏剧数码化体现在戏剧创作、表演的方方面面。比如在戏剧创作的过程中，需要用到计算机、互联网，在戏剧表演的过程中，可以用新媒体技术来直播、保存、传播等，在戏剧鉴赏的过程中，观众可以通过网络平台观看、评论、交流。由此可见，在戏剧的创作、表演、鉴赏中都需要用到新媒体。在戏剧道具制作方面，也需要用到新媒体技术，比如舞台设备、道具等;在戏剧的宣传和营销上，新媒体技术也必不可少，比如网上售票、线上观看等;甚至可以借助新媒体技术对琼剧进行数码化的管理，提高对演员、道具等的管理效率。新媒体技术在多方面促进着琼剧的传承和发展[1]。同时，琼剧与新媒体的创新结合还可以体现在以下两个方面：一方面是琼剧与三维动画相结合，将戏剧中的人物形象融入手机游戏、动画动漫，赋予其新的生命力，吸引更多年轻群体;另一方面，在琼剧表演的舞台设计上，将声音、灯光、布景等与新媒体技术相结合，营造出与琼剧表演情境相符合的虚拟环境，使得琼剧表演更加生动。

二、新媒体对琼剧的影响

（一）拓宽琼剧的传播途径

传统戏剧的传播方式以演出为主，在时间和空间上都受到了限制，并且传播的范围较窄，导致琼剧的传播十分被动，难以发展新的受众，在一定程度上限制了琼剧艺术的传承。新媒体的出现，改变了传统的传播方式，拓宽了琼剧的传播途径，创新了琼剧的传播形式，使得琼剧的传播和传承进入了新的发展阶段。微信公众号、微博、抖音等多种平台，都为琼剧的传播提供了更加方便快捷的方式。其中微信公众号信息传播速度很快，受众可以根据自身的需求关注喜欢的内容，建立琼剧微信公众号，可以将琼剧艺术推送至更多人;抖音短视频的出现，更加拓宽了琼剧传播渠道[2]，在快节奏的生活中，大众的时间多是碎片化的，通过抖音短视频传播琼剧艺术，展现琼剧的魅力，可以吸引更多人的关注，同时受众可以评论交流，发表自己的看法，从而与传播者形成良好的互动，有效增强琼剧艺术和受众之间的黏合度。因此，新媒体改变了琼剧的传播方式，增强了受众的参与感和体验感，扩大了艺术的兼容性。

（二）提升琼剧的影响力

琼剧作为中华优秀传统文化，受到老一辈人的喜爱和追捧，青年人对于琼剧普遍缺乏了解，而新媒体的诞生有助于改变这种现状，提升琼剧的影响力。在新媒体环境下，琼剧的传播途径更加丰富，可以通过视频、图文等多种形式出现在大众的视野中，让大众了解琼剧的台前幕后，感受琼剧的魅力。在新媒体背景下，琼剧的发展紧跟时代的潮流，通过网络直播等形式进行琼剧文化的宣传，可以吸引更多的大众观看、了解琼剧，扩大琼剧艺术的传播范围，提升人们对琼剧的关注度，同时让琼剧走入年轻群体的视野，使其不断焕发蓬勃的生命力。

（三）改变琼剧的传播模式

琼剧艺术包含剧本创作和表演两方面。在传统的媒介下，琼剧主要是保存和传播一些剧本，这种传播方式也存在一些问题，比如文字的方式无法惟妙惟肖地描述表情和动作，从而难以展现琼剧的魅力。新媒体技术的出现，能够记录和留存琼剧艺术表演名家的表演过程，形成一些视频资料，真实地记录琼剧的表演过程，并广泛传播，让更多的人学习和品味，理解和掌握琼剧表演的精髓。将视频资料、书籍文献结合保存[3]，有助于琼剧的传播和传统文化的保护。随着新媒体技术的发展，琼剧艺术的保存和传播方式也在结合时代的潮流发生着改变，琼剧的传播模式也在发生变化。

（四）扩大琼剧的受众群体

在信息时代，互联网的普及和发展改变了传统的信息传播模式，戏曲艺术的传播也在与时俱进，其借助新媒体媒介，实现广泛的传播，获得更多的受众。在传统的传播方式下，琼剧表演只能是演员演一场，观众看一场，受到距离影响或是票量影响的观众，无法看到精彩的琼剧表演。琼剧艺术一方面因为宣传不到位，了解的人少;另一方面由于舞台表演少，很多人欣赏不到。在新媒体背景下，琼剧艺术的传播发生了巨大的改变。新媒体为琼剧的展现提供了更广阔的平台，琼剧的演出视频可以在网络上广泛地传播，对琼剧感兴趣的大众可以便捷地在网上搜索相关视频，对琼剧不了解的大众，也能够在网络上浏览相关信息。琼剧不仅能够在我国大范围的传播，甚至可以走出国门，让来自全球的人感受戏剧的美和中华戏剧文化的魅力。

三、新媒体背景下琼剧的传承与发展策略

（一）转变思想与认识，进行广泛宣传

琼剧经过长时间的发展与沉淀，逐渐形成了独有的文化特质，具有非常高的研究价值与传承发展的意义。新媒体技术的出现为琼剧的传承与发展提供了新的方式，有利于琼剧进行更大范围的宣传。

在新媒体背景下，我们需要转变以往的观念。新媒体技术有自身独特的特点，在进行琼剧传承时应当转变之前单纯依靠传统方式进行传承的想法与认知，找到新媒体技术与琼剧传承的结合点。琼剧的传承与发展还可以借助海南独特的旅游文化资源，借助新媒体技术的强大功能，将琼剧融入海南旅游资源，将琼剧所蕴含的经济价值充分地展现出来，让经济价值对琼剧的传承与发展进行反哺，有效地促进琼剧的发展。

新媒体技术让信息的传播速度、范围有了质的改变与提升。琼剧在传承与发展中应当积极借助新媒体技术进行广泛的宣传。一是与本地教育相结合。在海南的各个学校开设琼剧特色课程，将其纳入小学校本特色课程，让学生从小就接触琼剧并对琼剧进行系统化的学习，树立琼剧传承观念。还需要加大在本地的宣传，借助新媒体技术改变琼剧受众范围小、知名度低的现状，制作相关的数字化资料在电视台、网络平台进行传播，提高琼剧在当地的传播范围，逐步增强人们的传承理念，提高琼剧在当地的知名度之后再进行更大范围的推广。二是借助新媒体技术在全国甚至海外进行宣传。利用新媒体技术制作精良的视频等在微信平台、微博平台进行宣传，并设置话题供大家探讨。

（二）融入流行与科技元素，增强琼剧艺术表现力

一是在保留的基础上做加法。琼剧是海南音乐文化的典型代表，蕴含着海南地区的文化精神与内涵。在进行传承的过程中，可以对琼剧与现代音乐元素的结合进行探索与尝试，在保留琼剧核心音乐元素的基础上加入其他元素。通过两种音乐形式的结合，碰撞出新的火花，让琼剧的演绎更加新颖、有特点，更容易被听众与观众记住。在对二者进行融合时，可以借鉴山东沂蒙小调与流行音乐结合的成功经验，《相亲相爱》与《沂蒙山小调》的成功说明传统歌曲与现代音乐结合会给人别样的听觉感受，让传统音乐焕发了新的活力。琼剧也可以进行大胆的尝试。将原生态的音乐与现代音乐进行融合，其实是为促进原生态歌曲的传承和发展进行的有益的尝试，是绝对可行的明智之路[4]。二者的结合并非无本之木，而是在保留琼剧文化基础上进行的大胆改革。琼剧具备海南地区文化的特质，将大家喜爱的现代音乐的表现方式、演唱技巧、现代化的乐器装备、绚丽的舞台效果融入其中，可以让琼剧在蕴含浓厚特色的同时兼具流行的特征，让琼剧在演绎与艺术表现力上更具有观众缘与时代感。

二是融入新媒体要素，在内容与形式两个方面对琼剧进行革新。在琼剧的传承与发展中，主动引进3D技术、VR技术、人工智能等技术打造炫酷的舞台效果。例如在演绎《秦香莲》的时候，就可以采用全息投影技术，将其中的角色、歌曲、舞台、自然地理景观与新媒体声光技术完美结合在一起，使故事场景随着故事情节自然转换，大大增强琼剧的表现力，满足不同年龄阶段观众的观赏需求，拓展受众群体。因此，相关人员要利用新媒体技术对琼剧进行优化，打造并输出精品，进一步抢占文化制高点[5]。

（三）内外兼具，提升琼剧魅力

要促进琼剧的传承与发展，需要内外两方面发力，提升琼剧的魅力与吸引力。对内需要进行自我完善，对外需要进行借鉴吸收，从而实现发展。

内部自我提升完善方面。一是需要对琼剧的特点进行剖析。琼剧的特色曲目主要包括三类，分别是以《琵琶记》为代表的文戏，以《杨家将》为代表的武戏和以《断肠草》为代表的文明戏。对这些文化资源进行充分的发掘与利用，并以本地的题材为基础对三种戏剧类型进行创新，可以借鉴粤剧《决战天策府》等的改编，并使用新媒体技术进行视觉效果的创新，提升吸引力[6]。二是举办形式多样的琼剧相关活动，让琼剧相关的传统风俗逐渐进入人们的视野，吸引受众的注意，提升群众对琼剧传承与发展的认识。比如可以举办琼剧文化节、琼剧嘉年华、琼剧主题晚会等活动，借助形式多样的文化活动提升琼剧魅力，让传统的琼剧文化与习俗变得更加时尚与现代化，扩大受众范围。三是借助政府与社会的力量，将各方面的力量与资源聚集整合，设立琼剧发展基金会，并引入民间的资金，为琼剧的传承与发展奠定物质根基。四是培养传承人。积极培养合格的琼剧传承人，召集对琼剧感兴趣的人员，聘请琼剧艺术家对其进行全程指导授艺，实现“传帮带”;还可以引进兄弟剧种或相近剧种的人才，通过他们的带头作用激励琼剧传承人不断进步，让琼剧可以一代又一代地传承下去，实现进步与发展。

抓住外部机遇方面。利用好海南在“一带一路”建设中的关键作用，借鉴外来的优秀文化资源与表现形式，丰富琼剧文化。充分把握海南独有的地理位置与政策条件，通过三亚城市旅游节、三亚国際旅游胜地等交流机会与平台，举办与琼剧相关的国际交流活动[7]，重点引导琼剧文化加入沿线国家的文化交流大军，让琼剧的文化底蕴更加深厚、内涵更加丰富、形式更加多样、传播更加广泛，让琼剧积极融入世界戏剧园林，切实促进琼剧的传承与发展。

四、结语

戏剧融合了多门艺术，琼剧也是如此。不可否认，琼剧当前面临的形势比较严峻，传承与发展十分重要。文化是需要传承的，我们需要在观念上转变、形式上融合、技术上创新、宣传上发力，内外兼修，将琼剧蕴含的特色文化内涵尽情地释放出来。我们要满怀信心，坚信琼剧在新媒体背景下可以越过荆棘与沼泽，走向更加美好的未来。

参考文献：

[1]于炜潇.简析琼剧的非物质文化遗产价值及保护[J].戏剧之家，2021（17）：36-37.

[2]文冠东，刘文华.浅谈琼剧文化资源的开发与传承[J].西部皮革，2021（5）：114-115.

[3]王冬梅，吴觉妮.海南琼剧文献资源的利用与传承：以吴梅先生捐赠的琼剧文献资料为例[J].出版广角，2020（12）：65-67.

[4]陈冰.现代琼剧视域下的黎族题材服饰创意思路[J].文化月刊，2020（10）：90-91.

[5]陈元芳.海南农村演出市场与琼剧的保护传承[J].戏剧之家，2020（28）：11-12，25.

[6]朱甜祎，刘军.海南琼剧的现状及发展策略[J].流行色，2020（4）：111-112.

[7]王振国，李雨璇.地方戏曲的保护与创新发展研究[J].戏剧之家，2019（26）：41.

作者简介：

刘阳，海口经济学院学生，研究方向为音乐表演。

李春鹏，博士，海口经济学院副教授，研究方向为声乐演唱、音乐教育理论与方法。