历史主题与回顾展

主办：纽约现代艺术博物馆

展期：2022.4.16—2022.10.2

女性艺术家如何将摄影作为抵抗的工具？海伦·科恩布鲁姆（Helen Kornblum）的收藏展览重新定义了约束性的女性概念，探索了摄影、女权主义、公民权利、土著主权等。展览展示了女性对各种实践活动所做出的的贡献，包括肖像、新闻摄影、社会纪实、前卫实验、广告和表演。这次展览的作品跨越了 100 多年的摄影历史，作品范围覆盖广泛，比如弗朗西斯·本杰明·约翰斯顿（Frances Benjamin Johnston）早期关于美国在世纪之交的种族隔离教育的纪实照片以及艺术家卡拉·罗梅罗（Cara Romero）关于土著艺术形式的特殊性的当代肖像。（图：卡拉·罗梅罗，Wakeah，2018）

主办：C/O柏林基金会

展期：2022.4.30—2022.9.9

展览包括从20世纪70年代至今的大约250张照片和视频装置，是玛格南摄影师苏珊·梅塞拉斯（Susan Meiselas） 50多年来在德国的第一次回顾展。在这位美国摄影师的作品中，许多是长期研究，涵盖广泛的主题，并引起人们对经常被全球公众忽视的少数群体和冲突的关注。苏珊·梅塞拉斯被认为是给那些认真记录、反思和将其作品置于情境中的摄影师铺平了道路。直到今天，苏珊·梅塞拉斯仍寻求与她所描绘的人直接接触和对话。她从视觉上进行实地研究，有时会持续很多年，照片会与采访、录音、录像、档案材料和笔记等并置。这些不仅揭示了图像的基本背景，还邀请人们对摄影实践本身、举证和摄影行为中的等级制度以及对图像的接收和传播进行反思。

主办：中国国家博物馆（北京）

展期：2022.4.29—待定

肖像画是中国画各个门类中最为古老的一个画科，历史悠久，源远流长，发展至明清时期，在继承传统的基础上，吸收借鉴外来技法，于绘画技法、表现方式和风格特征等方面均有创新与发展，形成具有鲜明特色的完善体系。展览旨在持续展示明清时期中国肖像画的艺术成就以及中国绘画艺术的独特魅力。观众在观赏画作的同时，能够细致入微地从中领略明清两代各阶层人物的生活状态、精神风貌、思想追求、信仰观念和审美情趣，深入了解文物所承载的政治、礼制、官制、艺术、风俗、服饰、审美等各个层面的丰富内涵。展览由 3个单元构成，所选画作题材涵盖王室、名臣、名士、文会、闺阁、女容等多个方面，对画作功能意义作出系统、多元、深入的阐释。

主办：ARTIZON博物馆（东京）

展期：2022.4.29—2022.7.10

19世纪，摄影术被發明并开始传播的同时，绘画以印象派为起点，从传统的表达方式中经历了一系列重大变化，而摄影术在这些变化的动机中占了不小的比重。另一方面，自 19世纪中叶诞生以来，摄影作为一种艺术形式，一直在寻求一种不以记录为目的的图像表达形式，这种意识一直延续到今天。在当代艺术家柴田敏雄和铃木理策的摄影作品中，人们可以感受到一种与现代绘画共同的形成性思维，在这种思维中，人们看到并表达了事物。展览试图质疑从塞尚的作品开始的当代摄影和绘画之间的关系，两位艺术家从他们职业生涯的早期就对这个主题产生兴趣。

主办：北京天文馆

展期：2022.1.24—待定

“镜图史话”展览展出了20余件18、19世纪的古董望远镜精品，并多形式、多维度地从艺术上再现了黄金时代的欧洲古典星图，还设置了一批既充满体验乐趣又富含科学探索韵味的原创互动展项，带您深度领略天文学发展的望远镜时代。展览在设计时，结合古董望远镜的典雅特质和时代背景，特意加入了西方古典巴洛克时期的审美符号，营造出沉浸式的复古氛围，将观众真正带回了当年那个“镜”与“图”蓬勃发展的“黄金时代”。同时，通过把形式与内容、技术与艺术深度融合的手段，将文字、图片、模型、视频等多种展示元素有机结合，为观众提供一个可感、可听、可视、可触的多元复合感官空间。