北京半亩园的石景营造

温玉鹏

北京的私家园林早在明代已有盛名，刘侗《帝京景物略》所载之成国公适景园、英国公之张园，皆名著一时。1947年，芸子在《北平怀仁学会半亩园考略》中谈到：“入清以来，园林亦胜，或承遗迹，或创新构，其著称南北、名重京师者则有完颜氏之半亩园。”半亩园在北京东城弓弦胡同，本为清初兵部尚书贾汉复的宅园。据麟庆从旧园主处听来的“小道消息”，园中的石景为李笠翁点缀。“当国初鼎盛时，王侯邸第连云，竞侈缔造，争延翁为座上客，以叠石名于时。”此为麟庆购买半亩园的“因缘”。

一、拜石拜石：半亩园之石景

据麟庆曾孙王佐贤的说法，麟庆最欣赏该园中所堆山石。购置后，首先绘图烫样，请良工精修，持续经营，添补佳料，使此园逐渐恢复旧观。其中重点是对石景之营造，尤重布石、叠石、砌石的组合构图方法，在乎愈境，而不求规模。

首先根据石型、石性选取适宜的营建方式。明清时期，江南园林中的石景构图，“有代表性的，一种是太湖石石性为特征而产生的构图手法。另一种是黄山石手法。”太湖石属石灰岩，由于经年的侵蚀而形成孔洞，表面圆浑，没有横竖纹理，正所谓“透、漏、瘦”之致。在园景组合构图上，以聚石堆砌造山手法为主，以独立、散点为辅，这也是构成苏州湖石组景的常用手法。黄山石的石性呈块、条状，颜色较为单一，其分布遍及中国各地，以叠砌构图手法传布较广。

半亩园所用园石，多属西山石，青质呈片、块状，适于横向叠砌。麟庆曾有意购置西山石，然“顾西山石青质薄多片，其礌砢黄而有致者，出永宁山，今封禁。”园北院沿东墙两组石景，采取高不过五个叠层，宽不过十个砌垛，以粉墙为衬景，空实交替，左右、高低错落，加上横石与立树的对比，增添了北方园林石景构图的风格。其后在垒石为山的基础上，引水作沼，通以沟溪，喷水为泉，夹石作瀑，由此酷似江南名园，名噪京华。部分景观甚至直接依托于石山而作。如“嫏嬛妙境”，为园内的藏书之所，其南横板作桥，下通人行，西仿嫏嬛山勢，开石洞二，后轩三楹颇爽垲。由汤贻汾书篆体自集句为楹帖曰：“万卷藏书宜子弟;一家终日在楼台。”

《鸿雪因缘图记》中“焕文写像”处为玲珑池馆（图1）。清道光二十三年（1843），麟庆奉命总督东河，贺世魁来送行，邀陈朗斋同坐玲珑池馆流云槎上。图中正是贺世魁为麟庆画像的场景。从中可以看出，玲珑池馆的营建与清代王云绘《休园图》（图2）中的轩榭相似，两者都以水池和山石为中心，主体建筑在山石北侧，院内曲院长廊，碧水亭榭，特别是假山怪石，嶙峋突屹，成为图中最为引人注目的部分。《休园图》是王云应休园第四任园主郑玉珩之请，以休园主人的日常活动为线索，对这一扬州私家园林的图像记录。从创作的目的到展现的园林石景，《鸿雪因缘图记》与《休园图》皆有可资对照之处，其间略可见南方园林对半亩园的影响。

鉴于园林整体空间和水域面积的有限，作半亩园时，利用了平屋顶屋面可登临的特点，以“退思斋”屋顶为平台，与石洞上少量砌石蹬道相连，营造出“蓬莱台”，并与“近光阁”相连，成为半亩园的最高眺望点。同时考虑到石性的特点“前三楹面北，内一楹独拓东窗，夏借石气而凉，冬得晨光则暖”，以“石气”调解室内温度与湿度。

在“垒石为山”的格局基本确定后，麟庆还对所有布置、配备，室内装修、陈设，几经研考推敲，“故雅而不入流俗，朴素大方而无富贵气，形成独特风格”。园门处建有一坊牌，上嵌石额，刻有“半亩园”三字，乃笠翁手书。

在正堂云荫堂旁边，特别营建拜石轩。“拜石”之名出自北宋米芾“米癫拜石”的掌故，明清以降，业已成为赏石风潮下的一个标志性的“案例”，从明代张复、郭诩（图3）、陈洪绶，到清代任伯年、吴昌硕等人，乃至当代名家皆有此题材的作品。

拜石轩作为半亩园的标志性景观，也是石景的中心。麟庆《拜石拜石》中说：“乃集旧存灵璧、英德、太湖、锦州诸盆玩，并滇黔朱砂、水银、铜、铅各矿石，罗列一轩。轩前后凡六楹，后三楹，一贮砚，一贮图章，一镌米元章洞天一品石论于版壁。”

另有石玩数件，罗列如下：

木假石一，高九尺，质系泡素，洞窍玲珑。

星石一，围四尺，上勒晋卞忠贞公壶诗，成哲亲王诒晋斋跋，色黑而黝，古光可鉴（图4）。

大理石屏一，高七尺，九峰嶙峋，旁镌阮芸台先生点苍山作屏。

插牌一，天然云山，云中一月，影圆而白，山头有亭。四柱分明，承以檀座，座镌吴匏庵、姜西溟跋，谓为山高月小，然是矣，而未尽亭之妙，盖因缘在我，故画仙特绘见亭耳，因名曰“见亭石照”，袍笏拜之，并将轩名命名为“拜石”，题楹帖云：“湖上笠翁，端推妙手;江头米老，应是知音。”

除了作为搜藏赏石的拜石轩，半亩园还以零星石景为特色，高低凹凸，嶙峋挺拔，点苔叠翠，曲径通幽。从《鸿雪因缘图记》的插图中可以看到颇多小型石景。园中石景直到民国时期尚在。邓之诚在《骨董琐记》说，拜石轩专陈怪石供、大理石屏、端砚、印章累累（图5～图7）。1929年，黄秋岳游半亩园，作五古一首，题云“晚游半亩园，遇敬宜、守自、释戡，睹一奇石，亦标值求售，感赋此诗”。正所谓“石兄值几钱，相鬻不可代”，有感于半亩园的荒废，及其藏石之流散。

综合来看，麟庆时期的半亩园以假山取胜，以平台游廊串联建筑物，并通过园墙分隔出一些更小的院落，平台兼具借景之妙，是其一大特色。“半亩园融合了南北私家园林的一些特点，比一般京城宅园中常见的一正两厢格局要灵活得多，但比起南方园林来则要显得庄重。”点缀于院内的点点石景，与珍稀花木相辉映，亦增特色。

麟庆作为李笠翁的追随者，在园林营建中也自觉不自觉地承袭了李笠翁的理念。《闲情偶寄》为李笠翁的代表作之一，分饮馔、颐养、种植、居室、器玩、词曲、演习等部。其中居室部有“山石”一节，从大山、小山、石壁、石洞、零星小石等角度，阐述了明清之际的赏石理念。在《小山》中说：“言山石之美者，俱在透、漏、瘦三字。此通于彼，彼通于此，若有道路可行，所谓透也;石上有眼，四面玲珑，所谓漏也;壁立当空，孤峙无倚，所谓瘦也。”从“嫏嬛妙境”到“蓬莱台”，有曲径相连，正可谓“透”;拜石轩前的木假石，乃至多处的石景，幽斋磊石，洞窍玲珑，正所谓“漏”;而从室内到室外的空间，零星点缀的独立赏石，正可谓“瘦”。

半亩园之石景既依托藏石悠久而有趣的历史典故，又揭示赏石所蕴含的象征性、人格化等思想内涵，全景式展现出明清赏石风潮下的文人自省，与具有自述性质的《鸿雪因缘图记》相得益彰。

二、清代江南园林之石景陈

从周在《梓室余墨》中论清代叠石时谈到：“予尝论我国之叠石，可分北京、苏州、扬州、杭州四大体系。”其中，北京叠石其影响及于华北热河。苏州则包括太湖沿岸诸县。扬州又延及苏北各地。除北京外，苏州、扬州与杭州皆属“江南地区”。

1.扬州园林

金安清、欧阳兆在《水窗春呓》中谈到：“扬州园林之胜，甲于天下。”由于乾隆朝六次南巡，各盐商穷极物力，以供宸赏，计自北门直抵平山，两岸数十里楼台相接，无一处重复。其尤妙者在虹桥迤西一转，小金山矗其南，五顶桥锁其中，而白塔一区雄伟古朴，往往夕阳返照，箫鼓灯船，如入汉宫图画。“盖皆以重资广延名士为之创稿，一一布置使然也。”按其说法，扬州以园林亭榭为特色，虽皆由人工，而匠心灵构，以至城北七八里夹岸楼舫无一同者。其中最旷逸者，或为康山草堂。而尉氏之园，湖石亦最胜，闻移植时费二十余万金。

又如平山堂，其九峰园、倚虹园、篠园、西园曲水、小金山、尺五楼诸处，自天宁门外起直到淮南第一观，楼台掩映，朱碧鲜新，宛入赵千里仙山楼阁中。金武祥《粟香随笔》云：“扬州平山堂最称名胜。”并录陶篁村诗云：“遥闻天半起笙歌，面面雕空瞰碧波。若计扬州二分月，红桥应占一分多。亚字墙围万柳条，枣花帘北酒旗飘。不教尺地清闲过，更遣长廊接画桥。平山堂接古名蓝，太守遗踪仔细探。山色有无何处领，一帘烟雨望江南。”

扬州园林中，以石为胜。如片石山房，相传为石涛手笔。钱泳《履园丛话》云：“扬州新城花园巷又有片石山房者，二厅之后，湫以方池，池上有太湖石山子一座，高五六丈，甚奇峭，相传为石涛和尚手笔。”又如九峰园，奇石玲珑，其最高者有九，故名。“相传皆海岳菴旧物也。高宗南巡见之，选二石入御苑，止存七峯，近又颓废，不过四五石而已。”清人高东井有诗云：“名园九箇丈人尊，两叟苍颜独受恩。也似山王通籍去，竹林惟有五君存。”

清代袁耀绘《扬州四景图》（图8、图9），绢本，设色，纵57、横66.1厘米，现藏于北京故宫博物院。所绘为扬州北郊的四处名胜景点，均为写生之作，皆涉石景。如“平流涌瀑”画夏日高树浓荫，茂茂森森，以浓厚的墨色点染，华滋苍润。“万松叠翠”特写秋时萧瑟之景，构图平远、空明，远景山石以简笔勾勒，林木萧疏，只有常青的松树依然叠翠。其中的石景可谓是画面的点睛之作。

直到20世纪，现代画家在扬州写生时，仍重在展现层层叠叠的山石。如1962年陆俨少创作的《扬州个园》（图10），突出以石为胜的特点。嶙嶙的山石上，亭台杂于其间，别具一种荒情野趣。其以线条取胜，繁简轻重，浓淡干湿，极尽变化，且圆灵多变，力透纸背，富有节奏感和韵律感。

2.苏州园林

叶圣陶在《苏州园林》中提出“假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术。或是重峦叠嶂，或是几座小山配合着竹子花木，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有丘壑，才能使游览者攀登的时候忘却苏州城市，只觉得在山间。”话虽简明，却道出了苏州园林石景的特色，其所说的“倪云林的小品”或是狮子林。

狮子林相传始筑于元末，为倪云林所筑，“自出画意，堆假山石，为天下第一”。清人梁章钜指出，狮子林可能并非倪氏所筑，而是元至正间僧天如惟则延朱德润、赵善长、倪云林、徐幼文共商叠成，只是因为倪云林名气更大，后人才以讹传讹。

清初，狮子林改作画禅寺，太仓王以衔买寺之后半，仍为狮子林，春秋佳日开放，任人游览。乾隆皇帝南巡江南，重新整修荒凉的狮子林，始开辟薙草，筑卫墙垣。当时有狮子峰、含晖峰、吐月峰、立雪堂、卧云室、问梅阁、指柏轩、玉鉴池、冰壶井、修竹谷、小飞虹、大石屋诸胜，湖石玲珑，洞壑宛转，上有合抱大松五株，又名五松园。作为石景最具代表性的园林之一，乾隆曾三度駐跸，赐真趣亭匾，作《狮子林十六景》诗。沈德潜作《恭和御制游狮子林元韵》：“昔游狮子林，与偕方外士。如游深林中，宛然离城市。五松空岩巅，年逾四百矣。洞穴地底通，游者迷彼此。传自荆蛮民，古朴绝文饰。一从别去后，忽忽成暮齿。景象付梦寐，千里在尺咫。近闻主数移，谁问荒邱水。辟疆秪空名，隅地安足掎。幸有画卷存，内府叹观止。淡静与天游，清气入肌髓。至尊问吴风，林园犹未毁。卤部屏盛仪，里巷经故址。春余踯躅红，雨后莓苔紫。地重倪云林，品高赵承旨。从兹艺苑人，不薄林居子。”

狮子林作为苏州之名胜，早在明代已有画作流传。明代徐贲曾写《狮子林图》（图11），纸本，水墨，纵22.5、横27.1厘米，现藏于台北故宫博物院。画正中的山石上篆书“师子峰”三字，对幅有题诗“踞地似扬威，昂霄浑欲吼。猛虎见还猜，妖狐宁敢走。”并有乾隆题诗：“长卷多年藏石渠，盍簪十二见兹初。方知数典因维则。

卓荦雄峰奋迅如。”乾隆南巡之际，命钱维城绘《狮子林图卷》（图12）。是卷为纸本，设色，纵38.1、横187.3厘米，现藏于加拿大阿尔伯特博物馆。画家以平铺式绘狮子林全景，园林内山石耸立，古木参天，道路蜿蜒崎岖，房屋掩映山石之中，廊亭依水而建，九曲婉转;远处云雾升腾，一片苍茫，如临仙境。

不过，对于狮子林的石景，批评之声间或有之。如清人梁章钜谈到，“客有招余重游狮子林者，余笑谢之，盖余于吴郡园林，最嫌狮子林之逼仄，殊闷人意，故前官苏藩时，亦曾偕友往游一次，而并无词组纪之。”近人张慧剑也提出了不同的看法：“狮子林之假山甲于全省。亲见之亦殊寻常。山石堆栈之法虽极玲珑玄曲，特终觉有一种匠气。”在“匠气”之外，更有一种“玄曲”。所谓“流园之漆光。逢人辄露其黄金之色彩。大足扫兴。梦鱼与予。戏就假山捉迷藏。明明相去咫尺数。而奔逐时途经各异。起伏间不觉令人惫于奔命。此或即狮子林假山之所以能博得盛丰。有甲于全省之说也。”

3.杭州园林

童寯在《江南园林志》中写道：“南宋以来，园林之盛，首推四州，即湖、杭、苏、扬也，而以湖州、杭州为尤。”明清时期，杭州园林的选址以山林地和江湖地為特色，并由此对园林布局、筑山、理水、植物配置等方面产生深远影响，形成自由疏朗、富有层次，多用自然山石、水系、植物进行造景，逐步形成了具有本地文化内涵、地域风格和独特魅力的“地域园林体系”。

杭州作为清代中国石景之一派，从西湖行宫到官署书院，从寺观禅林到缙绅宅邸，皆以叠石为重要景观。由于杭州距太湖有一定距离，故杭州园林所用石材并非以太湖石为主，而是兼用太湖石、广东英石、安徽宣石等，甚至因地制宜，运用山中原有的石头进行造景。郭庄、红栎山庄等之类的园林，地处湖滨，地势较平，多用太湖石等小块石料堆叠假山，或以“点石”手法造景，整体上少见大型的具有整体感的独块石料。而位于山林地的园林则多借助于天然的山石群、洞穴、深岩、峭壁等造园，如岣嵝山房、小有天园、吟香别业、留余山居等，将山中的怪石、崖壁直接纳入园中。

陈从周说，杭州的园林在清中叶前假山颇多佳构，以山势雄健、洞曲幽深取胜，与苏南之平冈小阜、曲折多变者不同。至清末民国初期，其假山一为平地堆山，中藏一洞，前后相穿，或以石为栏，中栽花木，量石之多少，拼配成之。几成定局，故以用材而论，不论石之美丑与多寡，必成一山，决不浪费寸石。

西泠印社位于西子湖畔，山水清淑，风景幽绝。1904年，叶铭、丁仁、吴隐、王褆结社于西泠，名曰“西泠印社”，推吴昌硕为首任社长，旨在保存金石，研究印学，兼及书画，被誉为“天下第一社”。其孤山社址现已成为世界文化遗产—“西湖”的核心组成部分之一，也是杭州重要的园林景观。

西泠印社孤山社址并不宽旷，故因山构园，依托孤山的台地地势，在错落的地形中，以多变的造景手法，营造出风格独特且个性鲜明的意境。从总体空间布局上，可分为4个主要庭院—柏堂庭院、前山庭院、山顶庭院和还朴庭园，有南、北、西3个入口。其中，从南入口进入，到以柏堂为核心的柏堂庭院，属山麓地带，地势比较平坦，分布有柏堂、竹阁、书廊、印廊等建筑。“莲池四周的假山石高低错落，相互呼应，犹如孤山的延续，整体构成全园景观序列的开始。”

绕过柏堂为前山庭院。从前山石坊沿山路拾阶而上，沿路布置石交亭、宝印山房、山川雨露图书室、仰贤亭（图13）等建筑，各依山而建，与山势之起伏一致。鸿雪径是前山庭院的结尾，因山而建，其尽头为剔藓亭（图14）。其上，再沿径而上，可到达山顶庭院，以文泉、闲泉为中心，依山兴建华严经塔、四照阁、汉三老石室（图15）、题襟馆和观乐楼等建筑。特别是华严经塔，为全园的标志性建筑。而后，再沿汉三老石室旁的山路而下，可达还朴精庐，与遁庵和潜泉构成了还朴庭院，构成全园景观序列的尾声。

有研究者提出，西泠印社入口庭园和石坊的“不定性”，入口庭园和华严经塔的“两者兼顾”以及廊道半亭和鸿雪径的“双重功能”，从各个角度表现了西泠印社的复杂性与矛盾性之美。

三、另一座半亩园：龚贤的半亩园岁月

在南京，还有一座半亩园，原属于明清之际的画家龚贤。龚贤（1618～1689），一名岂贤，字半千，号野遗、柴丈人，昆山（今属江苏）人。少作诗文。工画山水，师法董源、吴镇，重视写生，自开生面，自谓前无古人，后无来者。用墨层层染渍，浓郁苍润。后人把他与樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪合称“金陵八家”，兼工诗文。“诗文不肯苟作，呕心抉髓而后成，唯恐一字落人蹊径。”善用墨，继承与发展宋人“积墨法”，形成了浑朴中见秀逸的积墨风格。

龚贤性孤僻，与人落落难合。清兵攻破金陵，有感于反清复明无望，寓金陵（今江苏南京），在清凉山筑半亩园，自称扫叶僧，居所为“扫叶楼”，栽花种竹，悠然自得，还请王石谷画《半亩园图》，并题长跋描写“半亩园”的景色：“清凉山上有台，亦名清凉台。登台而观，大江横于前，钟阜横于后。左有莫愁，勾水如镜;右有狮岭，撮土若眉;余家即在此台之下。转身东北，引客视之，则柴门犬吠，仿佛见之。”

卜居半亩园时，龚贤深居简出，作画课徒，过着“日长无事，悠然自得，笔墨之余，惟高枕而梦羲皇而已”的生活，著《半亩园诗草》《半亩园尺牍》等。这一时期，也是龚贤晚年创作的高峰期。创作于1673年的《千岩万壑图》（图16），纸本，水墨，纵27.8、横980厘米，是龚贤的代表作之一。写千岩万壑，气势磅礴，从右至左，在有限画面空间内，再现了山峦、高丘、林木、山涧、农舍、清江、苇渚、野渡、空舟等，虽纷繁复杂，然笔笔不懈，尽显出一种沉寂萧疏、清和静谧之美感。山峦圆润，墨色深厚，平铺绘制，画面朴实。画面的尾部以一空亭置土丘上，以一段山峦向画外展开，给人以无限的遐想。研究者认为，其笔下的自然对象是南京长江沿岸景色，“我们从他的众多画面中能够清晰看出此种景象，但又不像金陵画派其他画家笔下的金陵胜迹可以明确辨别。这是龚贤将眼睛所见的实景转换成心中幻境的结果。”

半亩园作为南京名园，从明清至20世纪，多有题咏。周亮工《龚半千半亩园》言：“万累已全息，荒园足自怡。棋边今态好，酒外古心危。妙画殊无意，残书若有思。屑榆亦可饱，努力莫言衰。”近人题《龚半千画册》云：“此册墨气浓郁，而意致仍复疏淡，佳构也。余往来清凉山，登扫叶楼，辄遐想其人。今读此册为系一词：凭高岸帻，爱面郭小楼，红树林隙。妆点晴峦古画，二分秋色。高人去后阑干冷，笑斜阳，往来如客。野花盈路，当时俊侣，梁燕能识。但破屋西风四壁，对如此江山。谁伴幽寂，湖海元龙未老，醉嫌天窄。笛中唱到渔歌子，剩无多金粉堪惜。暮寒人远，何时重认，旧家裙屐。”

1929年，羽军在《清凉山纪游》中谈到登扫叶楼事。叠遭世乱，仅存遗迹额为明臣史可法手笔。室中悬龚氏遗像四壁，多清代名家书画。郑洪年题句云：“半千半亩此徜徉。风节山高与水长。蓦念众生皆苦恼，吾身那许独清凉。骤雨狂风叶满庭，老夫眼底不曾惊。扫将一箒从容甚，扫却残丛百卉明。”

小结

半亩园作为清代北方园林的重要代表，被认为出自李笠翁之手，特别是石景的营造，展现出南方造园的特点，但并未照搬照抄南方园林的模式，而是因地制宜创造出独特的风格，并与以南京半亩园为代表的南方园林，共同勾画出清代中国园林的整体样貌。

（ 责任编辑：李红娟）