精雕细琢，刻出独特风格

倪展勇 倪思远

一、引言

研究表明，早在新时期时代，中国就开始用石头制作各种物件工具等，是世界上较早生产玉器的国家之一，因玉本身色泽柔和受到人们的普遍喜爱。俗话说：“三分看材料，七分看雕工。”玉雕是中国的一门传统技艺，玉雕师们运用炉火纯青的手法和技艺将“色”和“艺”完美融合，让一块料子的价值最大限度地展现出来，形成一个精美的艺术佳品，在国际上也享有盛誉。在我看来，玉雕的价值不仅体现于其精美绝伦的外表，更是因其有着深厚的文化底蕴和内涵，人们将其看作是吉祥、纯洁和高尚的象征，一直深受人们的喜爱。

二、历史发展

中国的玉雕技艺文化源远流长，发展历程长达七八千年，是古代人民宗教信仰、思想文化和生活水平等方面的反映和折射。据研究，中国原始玉器最早起源于新时期时代。原始社会末期，玉器雕刻图案主题多选用以鱼、蝉、鸟等为主的动物。采用圆雕、浮雕的技法来展现，虽然雕刻手法简单线条单一，但十分传神，已经达到相当高的水平。在商周时期，玉器的发展更上一个台阶，用玉器作为装饰的佩件和礼仪用具已经成为一种流行，流行的图案已经从原始社会末期的鱼、蝉、鸟变成更为大只的虎、鹿等动物，精美简洁，并且盛行佩戴玉佩，即中间钻个小孔便于人们佩戴悬挂，作为我国古代劳动人民智慧的结晶，其代表着那个时代的思想文化和精神风貌，展示了人们的审美习俗。玉器雕刻在清代时达到鼎盛时期，无论是规模还是品种产量，都远超前代，在乾隆年间，扬州玉器的制作和发展更是雕刻史上的繁荣巅峰。与此同时，对动物的刻画雕琢技艺水平达到顶尖，手法细腻线条流畅，不仅写实还十分生动传神，随着时代的进步和发展，精致绝伦的工艺品经过漫长的实践发展和创新传承逐渐成熟，也能熟练掌握玉石的自然特征和规律，可以更好地进行雕刻和运用。玉雕工艺品作为中国传统工艺品，通过其丰富的内涵展示了中国传统的民风民俗和每个时代的文化底蕴。

福禄寿喜

中华民族作为世界上最热爱玉的民族之一，自古以来对玉文化的推崇和追求，使得中华民族形成了一套自己独特的审美习俗。我国玉石文化历史悠久源远流长，其所表现的题材广泛种类多样。大多是以吉祥图案和历史人物来体现，其他还有：花卉草木、飞禽走兽、高山流水、名胜古迹等。吉祥图案是指运用象征、谐音等表现手法来赋予图案吉祥的寓意，以此来求平安、求健康、求长寿幸福等，寄托了人们对幸福生活的追求和美好愿望。稍微对玉石了解一点的朋友便会听过这么一句古话：“玉必有意，意必吉祥。”便是说玉器上精雕的各种题材，都寓意着吉祥万事如意。比如：龟或灵芝象征着长寿平安，竹子象征着富贵和清廉，菊花寓意高雅吉祥，水仙花代表幸福美好。玉雕白菜寓意财运亨通而广受欢迎。除了一些单独呈现的元素，还可以对两种或两种以上的元素进行结合来展示，例如，松被誉为“百木之长”，生命力十分顽强，鹤性情高雅，在道教神话中，孤高清雅的鹤代表了永生，松和鹤结合在一起代表松鹤延年，表示长寿；龙跟凤融合雕刻象征龙凤呈祥。除此之外，还会借用一些家喻户晓的历史重要事件和典故来展现，如武松打虎、高山流水、庄周梦蝶等。另外还有万里长城、泰山、衡山等名胜古迹。玉雕历史悠久，蕴含着每个时代的特征和思想水平，同时也凝聚着一代又一代人民智慧的结晶。

三、工艺特点

（一）结构美

倪展勇：大展鸿图

玉雕作品结构严谨细致，不仅局部结构缜密，总体布局还要均衡和谐，人物和动物的形体结构和山水花卉搭配和谐浑然天成，这就对玉雕师有着很严格的要求，需要其具备缜密的心思和精湛的技艺，无论什么题材形式，都需要具备结构明确、注重细节的特征，因此呈现在人们面前的都是独具匠心的艺术品，这就体现了玉雕作品的第一个工艺特征——结构美。

（二）工艺美

所谓工艺美，就是指因玉雕的雕刻工艺而形成的美感。工艺美是玉雕作品中最重要的特征。精雕细琢，将其观赏价值和文化内涵最大限度地展现出来，线条流畅有力，刻画生动形象栩栩如生，对细节的处理也要有严格的把控，作品表面圆润光滑，色泽柔和。玉雕作品加工的难度体现了玉雕师的高超卓越的技法，比如，巧雕是一种工艺中极具特色和难度的雕刻工艺，要求玉雕师对玉石进行精确无误的判断和规划，利用玉石的自然特征和创作的题材完美结合，反复细致的雕琢，以达到最好的效果，使玉雕呈现出最好的艺术状态。这体现了玉雕艺术品的第二个特征——工艺美。

（三）造型美

笑佛1

笑佛2

造型对于玉雕的重要性是不言而喻的，玉雕属于造型艺术，是通过造型和纹饰来突出主题的，人们看到一件玉雕艺术品，最先是对造型进行评价。对玉石进行设计时，要将所出现的元素对象调整的协调统一，进行有秩序有规划的排列，使之合理布局，繁而不杂，陈列有序，实现整体和局部的和谐统一。每个时期的玉雕作品在造型上也不完全是一样的，不同时期不同造型的玉雕作品，表达出了不同的时代的文化思想和艺术格调。体现了玉雕艺术品的第三个特征——造型美。

（四）比例美

比例在艺术中是非常重要的，任何一种完美的造型艺术都具有较好的比例，玉雕艺术也很讲究比例美，在雕刻过程中，玉雕师都追求和谐的比例关系，这样才能使最终呈现出来的玉雕艺术品看上去协调，给人以美的视觉享受和体验。并不仅仅只有单一的物件摆件才讲究比例性和饱满性。体现了玉雕艺术品的第四个特征——比例美。

（五）因料施艺

正如我们经常所说的，教师教书育人对待学生要因材施教一样，每个学生都不一样，都是一个独立的个体，都有自己的特点。同样地，玉雕也需要我们因料施艺，不同的料子即使用同样的设计和雕工最后刻画出来的作品也是不一样的，玉的因料施艺主要是根据玉料的色泽、纹理走势和质感三个方面进行设计。要想根据不同的料子做出好的作品，首先需要对玉料有着足够的掌握和了解，从其根本出发，依据它的材质特点进行判断和设计，将一块玉料发挥它最大的价值，将其最好的效果和形态呈现出来，自然也就能造就出好的作品了。随着时代的进步和创新，玉雕师的技艺在不断地提高，心思也更新颖，设计也更加别出心裁，因此，因料施艺的技能也不断进步着，展现出来的作品更加丰富多彩更加多姿多彩。这体现了玉雕艺术的第五个特征——因料施艺。

四、文化内涵

三字经里有记载：“玉不琢，不成器。”意为玉石若是不经过雕琢，便无法成为具有很高艺术价值的工艺品或艺术品。由此可见，只有经过玉雕师反反复复的雕琢和别出心裁的构思玉料才能成为一件精美绝伦的艺术品。它凝聚了中华玉石文化的精华和文化底蕴，历来被人们视若珍宝，常以君子和世间美好的事物喻之，比起装饰的直接作用，它更多的是表达了人们的精神感受和品味修养，已经成为了人们美好精神寄托的以物质文化直接体现。中国玉雕艺术历经几千年的发展进步，创造的艺术精品不计其数，寓意深刻，以精致的造型和丰富内涵著称于世，素有“东方艺术”的美称。玉雕师用卓越的技艺将民族特色、时代的折射和中华文化底蕴融于玉雕艺术品中，这无疑是中华传统文化的传承之物。中国历史上，每个时期每个朝代的玉雕作品题材不同、主用技法也不同，这其中就蕴含了当时时代的重要文化意义，反映的是当时老百姓们的生活水平、思想文化、和民风民俗，这对我们现在研究各个时代的背景有着重大的意义。

五、艺术价值

玉雕艺术是玉雕最大价值的体现，富有浓郁的文化底蕴和艺术内涵的玉雕艺术品是中国传统工艺品之一。心灵手巧的玉雕师将点、线、面三要素在玉雕作品中安排设计地恰到好处，将其协调的美感体现地淋漓尽致，让人叹为观止。对于玉雕艺术品来说，神韵的体现是极其重要的，富有神韵色彩和美感的作品才能表达出更高的艺术层面。因玉石本身的稀有性使其价值无可替代，可以说玉雕艺术的价值很大一部分源于玉雕原材料的选择，玉石的品质和特性会直接影响最终作品的效果，因此材料的挑选要和主题相结合，根据其颜色质地等特征，选择最适合的材料，展现出最完美的艺术效果。

另一方面，在玉雕艺术的发展体系中，不同地区因发展水平和思想经济文化的各不相同，所呈现出来作品背后的内涵也不大相同，都展示着浓郁的当地特色，因此雕刻技艺也存在着差异，不同的玉雕风格都给世人展示着不同的艺术价值。另外，除了材料和雕刻技法等因素会对作品的艺术价值产生影响外，其所传达的概念意义以及其中所蕴含的文化内涵也有着重要作用，因此每一件艺术品的问世，都凝聚着玉雕师的心血，不仅对玉雕师的技法有着严格的要求，还需要其心思细腻缜密、想法新颖别出心裁，才能将玉雕的艺术价值最大程度的呈现在世人面前。

松鹤延年

六、创新传承

中国玉雕经过七八千年的发展，经过一代又一代玉雕师的传承和创新，在宋元时期玉雕艺术的发展趋于成熟。随着社会经济的发展，玉雕的市场规模也在不断地扩大，受众群体也更广泛，但是，因其传承时间较长，存在着许多会影响玉雕艺术发展的因素。在清朝晚期到民国期间，比起传统的雕刻理念，人们更注重的是玉石的质量和过于复杂的技法，认为只有复杂的玉雕才能展现出其价值，完全忽略了应有的设计，这种理念或多或少的传承至今，也对当今玉雕艺术造成影响，在一定程度上阻碍了玉雕艺术的进一步发展，受到这种历史传承的影响，导致玉雕艺术缺少创新和突破，保留了大量的传统工艺和思想，许多玉雕师在进行雕刻创作的过程中难免会担心自己的创新会对整件艺术品造成不好的影响从而毁掉整件艺术品，因此就将自己的技艺和想法限制在传统理念和技巧当中，更加不敢进行尝试和突破。

但是在当代的社会环境大背景下，玉雕艺术想要进一步的发展，在这经济水平和社会文化都高速发展的时代下站得住脚不被淘汰，就不仅要做到传承和弘扬传统文化，更应提高对创新突破的重视，首先要在保证材料的质地和工艺的基础上，进一步优化和完善传统的设计理念，将现代化的思想水平和审美设计融入其中，发挥它的特点，彰显其独特的魅力，让玉雕艺术与时俱进，创造出更符合当代人审美观的艺术品。其次，除了在设计理念和雕刻技术上进行创新之外，还要在造型和主题的选择上尝试新的创意，善于在传统文化中寻找新元素，才能在众多玉雕作品中脱颖而出，令人们眼前一亮。例如，在西方审美观的影响下，玉雕的题材也不仅局限于传统的花卉植物和飞禽走兽，还会结合一些西方的元素，以中西结合的形式给世人带来独特的视觉体验和享受。

除此之外，还要仔细领悟这其中的情感寄托，将其与玉雕作品二者相结合，成为整体的设计理念，借以表达自己的审美和价值观，将艺术品中的情感传达给每一位观赏者，形成玉雕师与观赏者精神上的共鸣，达到最佳的效果，使其传达出真正的意义。总而言之，在当代文化背景和社会发展下，只有将玉雕艺术在传承传统文化的基础上结合当今时代的发展特色进一步创新革新，才能让玉雕艺术顺应时代发展的潮流，发展的更为繁盛。

七、结语

综上所述，玉雕是中国独有的工艺，具有鲜明的时代特征，蕴含着我国的时代特征文化，对我国美学艺术也有一定程度上的贡献。玉雕工艺是我国传统文化的精髓，体现着一代代工匠人的心血和一代代艺术家的审美传承，我们要不断地发掘玉文化的内涵，传承千年技艺，将现代思想和文化融入其中，推动其发展，发扬传承中华民族传统文化！